Дымковская игрушка лепка поэтапно: мастер-класс по изготовлению поделок из глины

Лепка и роспись дымковской игрушки петушка. 1 часть: лепка

У древних славян образ петуха считался настоящим оберегом. Изображения петуха помещались на крышах домов и флюгерах. Такие изображения, по поверьям славян, должны были защитить дом от огня,так как петух является его покровителем; от нечисти,так как петух является символом самого главного врага нечисти — Солнца; также могли охранять дом на протяжении всей ночи,так как злые силы,которые боятся петушиного крика,ни за что не подойдут к дому, на крыше которого, словно стражник, всегда находится петух. При постройке дома славяне приносили в жертву и закладывали под строящийся дом черного петуха. При переезде в новый дом первыми запускали петуха и кошку. Все эти ритуалы были направлены на то,чтобы защитить дом от пожара и отпугнуть злые силы.

И я предлагаю вам слепить из глины и расписать петушка в стиле дымковской игрушки для себя или ваших близких. И пусть эта птица тоже будет оберегом вашего дома. А этот петушок уже охраняет мою маму.

Это 1 часть — лепка.

2 часть — роспись здесь>>

Петушок получился выс. 10 см, шир. 6 см, дл. 9 см.

Материалы и инструменты:

— глина натуральная;

— стеки;

— коврик для лепки;

— досочка для лепки;

— банка с водой;

— влажная тряпочка;

— влажное полотенце;

— полиэтиленовый пакет;

— кисть.

Глина должна быть мягкой, не вязкой, не должна прилипать к рукам, чтобы из нее было легко лепить.

Если в процессе лепки вы отлучаетесь от работы или долго делаете какие то части, готовые части лучше прикрывать влажной тканью или полиэтиленом,чтобы не подсохло изделие, иначе потом уже хорошо не соединить, не примазать остальные части.

В процессе лепки я время от времени мою руки или обтираю их влажным полотенцем, чтобы они были чистые без присохшей глины.

Все части петушка я соединила только примазыванием, но можно соединять сначала шликером (глиняный клей), а потом уже примазывать и приглаживать. В другом мастер-классе я обязательно об этом расскажу.

Итак, начнем лепить!

Делаю сначала туловище. Катаю шарик около 4 см, формирую из него каплю, она получилась примерно 5 см.

Затем леплю шею. Из шарика 2 см катаю небольшую колбаску — 2,5-3 см.

Далее голова петушка — это шарик около 2 см.

Соединяем шею и голову. Большими пальцами хорошо примазываем детали (далее другие детали примазываем друг к другу точно также, не на всех фото это показано).

И приглаживаем.

Теперь соединяем туловище и шею. Соединяем так, чтобы получилась круглая грудка,т.е. приставим шею не по середине капли, а ближе к округлой части. Примазываем и приглаживаем.

Сделаем ступку, на которой будет стоять наш петушок. Катаем снова шарик около 2 см, из него получается небольшая колбаска и формируем из колбаски трапецию.

Соединяем туловище и ступку, тщательно приглаживаем и примазываем.

Теперь лепим хвост. Катаем шарик около 3 см, а из него колбаску 4 см.

Колбаску приплющиваем слегка и формируем хвостик, у вас может получиться немного другая форма. Толщина хвоста у меня получилась примерно 8 мм.

Затем хвост соединяем с туловищем — примазываем и приглаживаем.

Слепили самые крупные части нашего петушка, далее лепим остальные маленькие части.

Клюв лепим из шарика 1 см и формируем из него тупой конус.

Примазываем и приглаживаем клюв к голове. Клюв как бы сливается с головой.

Потом лепим бородку. Катаем 2 шарика размером чуть меньше 1 см, формируем капельки.

Примазываем и приглаживаем эти капельки под клювом.

Сделаем гребешок. Скатаем две нетолстые колбаски около 4 см.

И закрутим их вот так.

Согнем так.

И хорошо примазываем к голове, приглаживаем.

Теперь самый интересный и, на мой взгляд, самый сложный элемент лепки — это крыло петушка: так называемый в дымковской игрушке, волан. Катаем шарик около 2 см,из него — колбаску около 6-8 см (от длины зависит сколько складочек получится и какой толщины получится волан).

Колбаску приплющиваем слегка, она немного удлиняется.

И сгибаем вот таким образом. Во время сгибания можно слегка увлажнить пальчиком всю полоску, она может трескаться. Но нам желательно,чтобы получился воланчик без больших трещин. Нужно потренироваться и обязательно получится.

Мой волан получился с 5 складками.

Готовый воланчик немного сгибаем.

Соединяем с туловищем от грудки до хвоста.

Тщательно приглаживаем и примазываем большим пальцем.

Если получились на волане небольшие трещинки, их примажем слегка влажной кистью, можно доработать стекой.

С другой стороны делаем точно такое же крыло.

Еще раз заглаживаем пальчиком все неровности на петушке и влажной кистью промажем все изделие.

Вот и готов наш петушок.

Когда фигурка готова, я полностью закрываю ее влажной тканью и не убираю ткань еще дня два, даже если она сухая.

Это для того, чтобы изделие высыхало постепенно и не появились трещинки, но если они все же появились, пока фигурка слегка влажная, стекой и кистью приглаживаю, как бы затираю, замазываю трещинку.

А теперь отправляем сушиться изделие подальше от солнца, ветра и нагревательных приборов. Я сушу обычно дней 5 такие фигурки, затем обжигаю. Чтобы фигурка стала прочной, обжигаю в муфельной печи при 800 гр. (своей у меня нет, вожу в гончарную мастерскую). Но можно обжечь в обычной печке или духовке на максимальной температуре с ее постепенным повышением и снижением часа 2. Чем больше изделие, тем нужно дольше времени на сушку, если оно не просохнет, то в печке игрушку может разорвать. Лучше не торопиться с обжигом! А то петушок не доживет до росписи.

Такого петушка может слепить не только взрослый, но и ребенку придется такое дело по душе. Лепите из натуральной глины или из пластилина, можно из полимерной глины, но тут есть свои тонкости, о которых я расскажу попозже и в другом мастер-классе.

Если возникли вопросы, спрашивайте, буду рада помочь.

Этот мастер-класс участвует в конкурсе Славянские мотивы 2017, если он вам понравился, нажимайте на оранжевую кнопку Нравится, тем самым, отдав свой голос. Комментарии приветствуются! А если вы хотите первыми узнавать о новых дымковских игрушках моего магазина, ругих новостях и мастер0классах, станьте подписчиком моего магазина, нажав на оранжевую кнопку Добавить в круг. Всем рада!

Это была 1 часть — лепка.

2 часть — роспись здесь>>

С уважением Ольга Каримова

Технология изготовления Дымковской игрушки | «Слобода Дымково»

Дымковская игрушка — глиняная скульптура, отдельный вид искусства. Для нее характерно определенное обеливание и яркая роспись.

Глина для изготовления традиционно добывалась в слободе Дымково, что на низменном берегу реки Вятки у города Кирова. Собранную красную глину в слободе раньше рубили лопатой, смешивали с мелким речным песком — рядом есть огромный речной пляж. Так вот, глину, после смешивания, много раз переворачивали, смачивали водой. В старину так вообще ногами месили.

Сейчас мастерица не копает глину и не месит ее. Подготовка материала происходит машинным способом, на одном из керамических производств. Глина приходит в мастерские в готовом виде — полиэтиленовые упаковки-брикеты по 10 килограмм.

Лепка игрушки.

Каждая игрушка от куска глины до готовой скульптуры выполняется одним мастером. Если раньше много времени тратилось мастерицей на подготовку глины и побелки, то сейчас уделяется больше внимания именно процессу лепки и росписи игрушки.

Куски глины разделяют и раскатывают в шарики. Из шариков делают отдельные детали игрушки. Дымковская игрушка тем и отличается, что она делается не из одного куска глины, а из нескольких. Шарик глины раскатывают в блин, из блина делают конус — готова юбка барыни. Она полая внутри со стенками толщиной 4-6 мм. Стенки конуса выравнивают — вертя заготовку в руках. Затем, смачивая водой, прикрепляют ручки-колбаски, шарик головы. Все из небольших кусков глины.

Все основные элементы игрушки делают в первую очередь. Все стыки разглаживают влажной тряпочкой. Получается словно единое целое. Затем украшают игрушку деталями — кокошник, муфта, сумочка, собачка, косички, шляпка и т.д.

Сушка и обжиг.

Сушат слепленную заготовку в течение 3-5 дней, иногда дольше, на воздухе.

В старые времена игрушку обжигали в русских печах. Ставили прямо на дрова, либо на железный противень.

Глина начинает разогреваться и скоро становится как бы прозрачной — светится ровным красным цветом в огне. На этом процесс обжига заканчивался, и игрушки медленно остывали в потухшей печи.

Сейчас игрушки обжигают в муфельных печах при температуре более 1000 градусов. Такая высокая температура придает глине еще большую прочность. Печи довольно большие, в них игрушки загружают партиями. Опять же у мастериц не отнимается драгоценное время на нетворческие процессы.

Обеливание и роспись игрушки.

После печи заготовка получается коричнево-красной. Для побелки в старину использовали раствор мела на молоке — окунали игрушку целиком. Молоко на поверхности скисает и образует прочную яркую пленку козеинового клея. Обеливание — это характерная черта Дымковской игрушки.

Сейчас обеливание производят с помощью темперных белил, которые наносят кистью.

Финальная часть процесса — роспись.

Сначала расскажем о старинном традиционном способе росписи:
Сухие краски растирались с яйцом, добавлялся перекисший квас или уксус. Цветовая гамма была небогатая, только основные тона. Использовались составы от сажи до фуксина и хрома. Эти краски как будто отдавали заготовке часть своего цвета и звучали приглушено. В XX веке использовали гуашь, также разведенную на яйце. Сейчас используют яркие акриловые краски — очень стойкие.

Кисти используют пре имущественно мягкие, разного размера. Тонкие кисти позволяют мастерице привносить в сюжет мелкие детали — это не всегда хорошо, так как приводит к перенасыщению сюжета.

Поверх краски наклеивают кусочки сусального золота или потали — смеси цинка и меди. Они блестят и придают вместе с яркими красками ослепительное очарование Дымковской игрушке.

Конспект урока «Дымковская игрушка»

Конспект урока

Лепка 3 класс ДПОП «Живопись» 8(9) лет

Тема: «Изготовление традиционной игрушки из глины»

Дымковская игрушка.

Цель: Познакомить с народной дымковской игрушкой, приёмами лепки.

Задачи:

Обучать приёмам и техникой лепки из глины, используя комбинированный способ лепки дымковской игрушки. Закрепить умение лепки начиная с общей формы способом вытягивания. Лепка традиционной игрушки дымковской игрушки козлика, коня, барана, с последующей росписью.

Методы: словесный (беседа, объяснение), наглядный (демонстрация игрушек, иллюстраций, схем), самостоятельной работы (лепка учащихся игрушек, роспись).

Оборудование и материалы: Для преподавателя: дымковская игрушка (работы учащихся прошлых лет), таблицы поэтапной лепки дымковского козла, элементы росписи, иллюстрации картинок дымковской игрушки.

Для учащихся: материал (глина), стеки, доска, тряпочка, баночка для воды, гуашь, кисть, клей ПВА, эскиз дымковского козла.

План урока:

1. Организационный момент 5 минут

2. Теоретическая часть 10 минут

3. Практическая часть лепка дымковского козла 1час 30 минут

4. Роспись, дымковского козла 1 час 20 минут

5. Подведение итога урока, просмотр работ 10 минут

Ход урока

1.Организация учащихся, подготовка рабочего места, инструментов и материала(глины). Приветствие преподавателя с учащимися, отметка в журнале присутствующих учеников. Сообщение темы урока, поставленных целей и задач.

2. Теоретическая часть. Наш урок посвящён игрушкам! Все когда-то играли, играют и будут играть в игрушки. Игрушек существует огромное множество: изготовленные как в старине, так и современные, выполненные из разных материалов. Сегодня мы уделим внимание игрушкам, пришедшим к нам из старины. Есть одна удивительная профессия- это игрушечных дел мастер, или просто игрушечник. В глубокой древности глиняные игрушки создавались не забавы ради, они были участниками древних обрядов. Им приписывали основную силу охранять оберегать людей от зла. Игрушки назывались народными.

— Ребята какие виды народных игрушек вам знакомы?

— Нам знакомы такие виды народных игрушек: как каргопольская, филимоновская, абашевская и дымковская игрушка.

Откуда же появились такие необычные названия игрушек.

Каргопольская игрушка известна с давних времён. Название произошло от места, где её начали изготавливать — Каргопольский р-н Архангельской области. Игрушки лепили в виде крепких деревенских баб и мужиков. При лепке не сильно соблюдались пропорции: короткие руки, ноги, чуть сплющенное лицо.

Абашевская игрушка – это фигурки животных и птиц, которые в руках мастера приобретают причудливую форму. Главная особенность таких игрушек- удлинённое туловище и короткие ноги, на фоне которых сразу привлекала внимание неестественно длинная шея. Такие животные часто имели пышные чёлки, кудри, бороды. Сам промысел возник в с. Абашево Беднодемьяновского р-на Пензенской области.

Филимоновская игрушка родом из деревни Филимоново в Тульской области. У филимоновских игрушек мягкие по очертаниям формы, они выглядят стройными и изящными. Основные цвета красный, жёлтый, зелёный.

Но сегодня мы с вами более подробно познакомимся с самым известным из глиняных промыслов России- Дымковская игрушка.

Название игрушки происходит от слободы Дымкого, ныне район города Вятки, где производство игрушек уже к началу 19 века приобрело самостоятельное значение. Промысел имел семейную традицию- игрушку лепили женщины и девочки, приурочивая её к изготовлению к весенней ярмарке. Исследователи связывают изготовление глинянных свистулек с вятскимвесеннем праздником «свистопляской», имеющая языческие корни и посвящённом солнцу. Участники праздника свистели в глинянные игрушки и перекидавались расписными глиняными шарами. Культовое значение праздника давно было утрачено, но сам ритуал сохранялся до начала 20 века. Возрождение промысла связано с именами – Анна Афанасьевна Мезрина, потомственная мастерица, сохранившая приёмы лепки и росписи игрушек. Для производства дымковской игрушки барыни, ковалеров, козликов, петухов спользовалась местная красная глина, тщательно перемешанная с мелким речным песком. Фигурки лепят по частям, свёртывая нужную форму из раскатанных в блин глиняных комов. Отдельные детали собирают и долепливают, используя жидкую глину как связующий материал.

— Ребята а вы заметили какой основной цвет у глиняной дымковской игрушки?

-Белый! Правильно! После того как игрушка просохла её обжигали в печи, а затем белили. Раньше игрушки расписывали анилиновыми красителями, замешанными на яйце с квасом, используя вместо кистей палочки и перья. Сегодня для росписи используются темперные краски и кисть. Использование широкой гаммы до десяти цветов придаёт дымковской игрушке яркостьи нарядность. Узор состоит из геометрических фигур: овалы, кружки, кольца, полоски, клетки, линии. Завершают украшение игрушки ромбики из потали или сусального золота, наклееннные поверх узора. Изящные и нарядные Дымковские игрушки способны украсить любой интерьер. Так и делали: фигурками украшали окна домов помещая их между рамами. Прохожие смотрели на них и в памяти оживал яркий и шумный праздник!

3. Практическая часть. Лепка дымковского козла.

Вот такие разные и красивые игрушки существуют в нашей стране. Все игрушки имеют обобщённую форму очень пластичны, несмотря на некоторые отличия приёмы леки в целом похожи. Сначала передаётся общая форма, затем она уточняется. Существуют 3 способа лепки какие?

  • Пластический способ лепки.
  • Конструктивный способ лепки.
  • Комбинированный способ лепки.
  • Роспись дымковского козла.

Мы будем лепить дымковского козлика используя комбинированный способ лепки. Преподаватель показывает технологию лепки козлика.

  • Из одной части глины делаем туловище. В основе его – цилиндр продолговатый валик) который получают, раскатывая глину прямыми движениями рук.
  • Края цилиндра сгибаем и формируем дугу- мостик. Каждый край стекой делим пополам.
  • Пальцами формируем передние и задние ноги.
  • Из запасной глины выкатываем цилиндр, сгибаем его и формируем заготовку головы и шеи, 2 валика рожки, 2 валика уши, бородка, небольшой хвостик.
  • Заготовку головы присоединяем с одной стороны туловища, рога прикрепляем к макушке и загибаем их назад по бокам головы- уши, бородку прикрепляем с нижней стороны мордочки, на другом конце туловища примазываем хвостик.
  • Изделие тщательно выглаживаем с помощью губки, затем ставим на сушку.

Дымковская игрушка-символ радости, жизненной силы. Какой основной цвет дымковской игрушки? Белый. Что такое орнамент и какой вид орнамента использовали в дымковской игрушке? Орнамент- украшение, узор, состоящий из ритмически чередующихся элементов. В росписи дымковской игрушки использовали геометрический орнамент, который состоял из кружков, ромбиков, клеточек, волнистых линий. В сочетании с геометрическими узорами цвета подобраны по принципу контрастности и выгодно подчёркивают друг друга. Традиционные цвета дымковской игрушки: синий, красный, жёлтый, изумрудный, голубой, оранжевый. Каждый цвет, который задействован в дымковской игрушке, имеет своё значение: белый- символизирует чистоту, чёрный-ложь, зелёный-природу, красный –силу, здоровье, синий-небо. Есть солнечные и лунные знаки, как символ зарождения жизни, ромбы- знак плодородия, волны знак неба и воды, перекрещенные полоски- сруб колодца, круг со звёздчатой серединкой- солнце и небесные светила.

Для покрытия белым фоном дымковского козла мы будем использовать белую гуашь с клеем ПВА. Для росписи используем кисти с острым кончиком колонок, белку. После того как побелили наносим узор используя гуашь и кисти, в конце игрушку украшаем на рогах и хвосте золотой акриловой краской, нанося ромбики.

5. Подведение итога урока просмотр.

С каким народным промыслом мы с вами познакомились? Дымковская игрушка- самый известный из промыслов России. Где возник промысел? В слободе Дымкого, район города Вятка. Чем отличается дымковская игрушка от других промыслов? Имеет характерные отличия в росписи. Богатая палитра цветов до десяти.

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Детская художественная школа» г. Глазова

Разработка открытого урока по предмету «Скульптура»

по теме:

«Изготовление традиционной игрушки из глины.» «Дымковская игрушка».

с учащимися 3-го класса ДПОП «Живопись» 8(9) лет

разработчик: Перевощикова О.П.

г. Глазов

ноябрь 2018 г.

Конспект занятия по лепке “Дымковский петух” для подготовительной группы

27 января было занятие по лепке “Дымковский петух”.

Лепка дымковского петушка

Народная игрушка примерно с ладонь величиной, берем кусок пластилина и делим его: кусок побольше для туловища, поменьше – для деталей. Сразу придаём корпусу несколько треугольную форму.

Определяемся, где будет голова, где хвост и на нижнем конце игрушки способом вытягивания делаем круглую подставку.

Далее формируем голову с клювом.

Лепим детали-украшения: из одного куска завитушки-складочки, отдельно корону. Раскатываем жгуты и сплющиваем их в пластилиновые ленты.

Ленты собираем гармошкой.

Эти оборочки «приклеиваем» там, где должны быть крылья и хвост.

Конспект занятия по лепке в подготовительной группе с использованием ИКТ и здоровьесберегающих технологий на тему: «Дымковский петушок», 27.01.2017 года.

Программное содержание. Учить детей передавать в лепке образ дымковского петуха: овальное туловище, изогнутый хвост с волнистыми краями. Упражнять в лепке основной формы из целого куска с использованием усвоенных ранее приемов лепки. Развивать эстетическое восприятие.
Материалы. Пластилин, стеки, доски для лепки, дымковские глиняные игрушки.
Предварительная работа:

– Рассматривание иллюстраций и альбомов с изображением дымковских игрушек;
– Рассматривание глиняных расписных игрушек;

– Декоративное рисование «Дымковская игрушка».

Ход занятия:

Организационный момент: дети сидят полукругом на стульчиках. На столе расставлены дымковские игрушки.

Показ мультимедийной презентации «Дымковская игрушка».

– Сегодня мы с вами отправляемся в интересное путешествие в мир искусства, где еще раз полюбуемся дымковскими игрушками. (Слайд 1).

– Глиняные расписные игрушки делали в слободе Вятке очень давно. Продавали их на весенних торгах и ярмарках, куда стекался народ на праздничное гулянье – «свистунью». (Слайд 2).

– Каких только глиняных свистулек не лепили мастерицы к этому дню!

– Как называются эти игрушки?
– Правильно, дымковские.
– Перечислите названия игрушек, которые вы видите. (Слайд 3).
– Мы видим барышню и гармониста, индюка, петушка и лошадку.
– Из какого материала делают игрушки мастера?
– Правильно, из глины. (Слайд 4).
– Значит, игрушки какие?
– Верно, глиняные.
– Какие элементы росписи вы видите на игрушках? (Слайд 5).
– Прямые и волнистые линии, точки, кольца, круги, овалы, ромбы.
– Какие цвета использовали художники для росписи дымковской игрушки?

– Синий, красный, желтый, зеленый, малиновый цвета. Еще черный и золотистый.

– Правильно, все цвета яркие, нарядные, праздничные.

– Узоры в дымковских игрушках не случайные, а традиционные.

«Много-много лет назад мастерицы стали расписывать свои игрушки кругами, прямыми и волнистыми линиями. Такие узоры всем понравились, полюбились. Эти мастерицы научили других мастериц – своих дочек и внучек, а те своих дочек. И в наши дни мастерицы в селе Дымково продолжают расписывать игрушки так, как это делали их бабушки и прабабушки».
– Создание дымковской игрушки – трудоемкое ручное производство. Не зря среди народных мастериц бытует такая история о рождении дымковской игрушки:
«Пока игрушка станет вот такой, много надо труда положить. Ведь игрушка должна 3 раза родиться. (Слайд 6).

Первый раз рождается, когда ее вылепят. Она коричневая и ломкая.
Второй раз рождается, когда ее обжигают, чтобы она окрепла.
Третий раз рождается, когда ее раскрашивают.

Петушок у нас горластый.
По утрам кричит он здравствуй.
На ногах его сапожки,
На ушах его сережки.
На головке гребешок
Вот какой наш петушок.

Сегодня мы с вами будем лепить дымковского петушка.

Давайте посмотрим на петушка: у него овальное туловище, волнистые крылья, важно распушены, веерообразный гребешок. Длинная бородка, похожая на гроздь ягод. Пышные «волнистые края хвоста», толстые ноги. (Медленно поворачивается фигурка, чтобы рассмотреть ее со всех сторон.)

Но сначала немного разомнемся.

Физкультминутка:

«Замок»

На двери весит замок –

Кто его открыть бы смог?

(быстрое соединение пальцев замок)

Потянули.

(Тянем кисти в разные стороны)

Покрутили…

(волнообразные движения)

Постучали …

(пальцы сцеплены в замок, дети стучат ладонями)

И открыли

(пальцы расцепили).

Самостоятельная работа:

Воспитатель: а теперь садитесь на свои места, и начнем работу. Будем лепить петуха.

Показ последовательности работы на ТВ.

– Для этого нам нужно разделить пластилин на две части. Из одной части лепим овальное туловище, вытягиваем шею и формируем голову, из второго куска лепим хвост, и подставку.

– украсить хвост и крылья каждый может по-своему, используя налепы из разного пластилина и стеку.

Во время работы детей оказываю посильную помощь. Напоминаю о необходимости хорошо примазывать детали.

Ребята, посмотрите на петушков. Какие они у вас красивые, хоть сейчас на ярмарку.

А какой петушок вам понравился больше всего?

(Ответы детей).

Итог. Молодцы ребята! Вы все сегодня справились с работой. Еще раз мы с вами встретились с дымковской игрушкой. И сами были сегодня мастерами дымковской игрушки.

Вот петух нарядный

Весь такой он ладный,

У большого петуха

Все расписаны бока.

Посмотрите, пышный хвост,

У него совсем не прост –

Точно сказочный цветок.

Да алеет гребешок.

27.01.2017 в 20:16. Рубрики: Занятия, Фотографии. Темы: Конспект занятия по лепке

Дымковская игрушка в технике пластилиновой росписи

Истоки творческих способностей и дарований детей — на кончиках их пальцев. (В.А.Сухомлинский)

Слова, сказанные известным педагогом В.А. Сухомлинским, сегодня могут служить направляющей линией в уроках художественного труда. Вчитываясь в них, глубже понимаешь необходимость целей и задач, которые поставлены перед учителем, работающим в системе развивающего обучения. Хорошо известно, что специфическая задача предметов художественного цикла — максимально способствовать раскрытию творческого потенциала ребёнка, воспитать индивидуально выраженную, креативную личность.

Мы учим детей читать и писать, логически мыслить, решать нестандартные задачи, находить выход из проблемных ситуаций. Почему же не научить их создавать прекрасные игрушки, обращаясь к истокам народного творчества, в которых, наряду с точным использованием техники выполнения, дети постараются передать свой внутренний мир, внести своё я, создать свой орнамент в росписи игрушки. Для этого учителю нужно совсем немного: во-первых, желание создать настоящую мастерскую народных умельцев; во-вторых, коробка пластилина, и, в-третьих, обучить детей работать в технике “пластилиновая роспись”, показав новые способы обработки и новые возникающие эффекты хорошо знакомого им материала. А вот тема для отработки навыка расписывать пластилином выбрана, наоборот, традиционная: “Народная игрушка из Дымково”. Это не случайно. Дымковская игрушка — неотъемлемая часть декоративно-прикладного искусства России.

Многие учителя знакомят своих питомцев с дымковской игрушкой на уроках изобрази- тельного искусства. Лепка и роспись этой игрушки пользуются особым вниманием на занятиях в кружках дополнительного образования, так как работа с глиной хлопотна. Попытка выполнить её в школьных условиях встречает ряд трудностей. Во-первых, трудно достать по-делочную глину необходимого качества. Во-вторых, для увеличения прочности изделия его желательно обжечь. А можно ли познакомить детей с приёмами лепки, научить их передавать её красоту, использовав доступный материал? Оказывается, можно. Помогут нам в этом пластилин, у которого пластические свойства несколько иные, чем у глины, и техника пласти-линовой росписи. Игрушка,   слепленная по мотивам глиняной, будет расписываться не красками, а самим пластилином приёмом раскатывания. Методическое описание этого приёма дано в учебнике Т.Н. Просняковой “Уроки мастерства” (3 класс, система развивающего обучения Л.В. Занкова). Но, разумеется, чтобы выполнить такую “роспись”, необходимо хорошо изучить традиционную игрушку: цветовую гамму, узоры и технологию получения “расписного” пластилина раскатыванием. Ученики, используя инструкционные карты с поэтапным выполнением игрушки, мастерят дымковских “Барыню” и “Собачку”.

Дымковская игрушка, первоначально предназначавшаяся для игры, для забавы, для сердечного восхищения, несёт детям радость познания и коллективного труда, приобщает к на-родному мироощущению, заключает в себе огромный творческий импульс, который передаётся и учителю, и ученикам. После выполнения индивидуальных игрушек в классе возникает идея создать совместный ученический проект “Дымковская ярмарка “Свистунья””. Игрушки народных мастеров были самым ярким украшением ярмарки с озорным и весёлым названием “Свистунья”. На этом празднике дымковские игрушки были у всех — и у детей, и у взрослых. Люди верили, что свистом смогут прогнать злые силы. Наследие дымковской игрушки — та почва, прикосновение к которой даёт свежие силы для творческих поисков. Итог работы по росписи дымковской игрушки подводится на уроке, где дети выполняют совместный ученический проект “Дымковская ярмарка Свистунья”. На этом уроке всё, как и положено, на ярмарке: и гости, и ряженые, и коробейники, и частушки под перебор русской гармони, и конечно, глиняные свистульки.

При выполнении совместного ученического проекта работа строится следующим образом. Учащиеся делятся на группы по 4–5 человек в каждой. Детям дается самостоятельное задание: используя иллюстрации дымковских игрушек, сделать одну по выбору. При создании общей игрушки, у учеников формируются такие качества, как умение планировать свою работу и распределить её каждому участнику группы. Дети учатся общаться между собой, выслушивать мнение другого, совместно выбирать орнамент для росписи игрушки. При делении на группы следует учитывать желание детей, умение самостоятельно работать, их творческие и организаторские способности. В группах, где подбор учащихся будет достаточно сильным, даётся задание повышенной трудности. В группе со слабым подбором роль организатора берёт на себя учитель. Надо помнить, что учитель направляет работу детей, оказывает теоретическую помощь, создаёт атмосферу общения, а не выполняет работу за детей. На уроке по данной теме можно использовать произведения устного народного творчества: потешки, песенки, заклички, умелое использование которых сделает урок живым и интересным.

В заключении хочу представить конспект этого урока.

Тема урока: “Лепка игрушек по мотивам дымковских”.

Форма проведения: деловая игра “Дымковская ярмарка Свистунья”.

Цели урока:

  • учить детей лепить игрушку по мотивам дымковской, использовать в работе приём росписи пластилином, формировать умение выполнять коллективную работу в группах, составлять план работы и распределять её между участниками группы, расширять и уточнять знания учащихся о народных промыслах;
  • развивать творческие способности учащихся, историческую и культурную память, умение составлять орнамент из геометрических фигур при оформлении игрушки;
  • воспитывать художественный вкус; трудолюбие, чувство товарищества и взаимопомощи.

Оборудование: пластилин, подкладная доска, костюмы скоморохов и коробейников, иллюстрации игрушек, которые не раскрашены, запись ярмарочных мелодий для музыкального сопровождения, ярмарочные частушки, заклички, потешки.

Ход урока

1. Организационный момент. (Дети разделены на группы по 4–5 человека.)

Учитель: Ребята, сегодня мы с вами отправимся в гости к мастерам-умельцам народной игруш-ки. Вы готовы к такому путешествию? Вам нужно совсем немного: коробка с пластилином, ска-зочное воображение и ваше умение рисовать пластилином.

2. Сообщение темы урока.

Учитель:

Мягко падает снежок, вьётся голубой снежок,
Дым идёт из труб столбом, точно в дымке всё кругом,
Голубые дали и село большое Дымково назвали.
Там любили песни, пляски, в селе рождались чудо-сказки.
Вечера зимой так длинны, и лепили там из глины.
Все игрушки не простые, а волшебно расписные,
Белоснежные, как берёзки, кружочки, клеточки, полоски.
Казалось бы — простой узор, но отвести не в силах взор.
И пошла о Дымке слава.

Долгими зимними вечерами при свете лучины, под звуки простой русской песни лепили из глины дымковские мастерицы фигурки барынь и кавалеров, водоносов и всадников, коней и медведей, индюков и петухов. Сегодня на уроке мы будем лепить и расписывать дымковскую игрушку.

3. Мобилизующий этап — приглашение на ярмарку.

(Под звуки ярмарочных напевов входят скоморохи.)

1-ый скоморох:

На ярмарку! На ярмарку!
Спешите все сюда!
Здесь шутки, песни сладости
Давно вас ждут, друзья!

2-ой скоморох:

Здравствуйте, гости-господа,
Мы пришли к вам из далека,
Чтобы на ярмарку позвать
И игрушки вам показать.

1-ый скоморох:

Говорят о них повсюду,
Удивительному чуду мы поклонимся не раз,
И о дымковской игрушке поведём сейчас рассказ.

Учитель : Игрушки народных мастеров были самым ярким украшением ярмарки с весёлым и озорным названием “Свистунья”. На этом празднике дымковские игрушки-свистульки были у всех — и у детей, и у взрослых. Люди верили, что свистом смогут прогнать злые силы. А вы хо-тите на ярмарку, на игрушки дымковских мастеров посмотреть и свои показать?

(На столах каждой группы детей стоит игрушки “Барыня” и “Собачка”, которые были слепле-ны на предыдущих уроках.)

1-ый скоморох:

Шумит, ликует ярмарка, на ярмарку зовёт.
На дымковскую “Свистунью” торопится народ.

2-ой скоморох:

А как на той, на ярмарке всего, всего не счесть,
Игрушки там и сладости, и карусели есть.

1-ый скоморох:

Расписаны, как пряники, киоски и ларьки,
В них леденцы и бублики, красивые платки.

2-ой скоморох:

И дудки есть, и гусельки, и коврик расписной,
Всё, что глазам приглянется, бери честной народ!

(В момент чтения стихов скоморохи открывают ширму, за которой стоят коробейники. У них в лотках рисунки нераскрашенных игрушек. Они начинают зазывать покупателей.)

(Далее они показывают не расписанные контуры игрушек и прикрепляют их на доску.)

Учитель: Игрушки ваши большие,

Коробейники (хором ):

Ой, беда, беда, господа,
И почему-то не расписные! Пока ехали сюда,
Так спешили,
Что краски смыли.

Учитель: Что же не бывать нашей ярмарке? Что же не будет гуляний?

(Дети предлагают сделать игрушки из пластилина и расписать их пластилином по мотивам дымковских.)

А справитесь вы с таким трудным заданием? Тогда разбирайте рисунки игрушек, которые вам приглянулись.

4. Коллективная работа в группах.

Дети выбирают эскиз игрушки. Работа в группах ведется по плану:

а) анализ образца;

б) составляют план лепки игрушки, учеником-экспертом группы распределяется задание каждому ученику;

в) практическая работа уч-ся:

— текущий инструктаж по правилам лепки и соблюдению порядка за рабочим столом;

— лепка игрушки сложной формы с использованием разных приёмов: лепка из целого куска пластилина вытягиванием, приём примазывания и налепа;

— узор или орнамент в игрушке выполняется техникой пластилиновая роспись.

5. Выставка игрушек. (Из игрушек составляют коллективную композицию на дымковской ярмарке “Свистунья”.)

Учитель: А вот и ваши игрушки на ярмарке. Ярмарочное веселье в разгар пошло.

Эй, девчонки-хохотушки, запевайте-ка частушки!
Запевайте поскорей, чтоб порадовать гостей!

6. Итог урока. (Даётся оценка работы каждой группы.)

Вы хорошо потрудились и повеселились. С нами ярмарка не прощается, и праздник продолжается. Ваши работы будут радовать глаз в нашем городе мастеров.

Дымковская игрушка поэтапное рисование. Дымковские барышни из пластилина. Мастер-класс. Виды дымковской игрушки

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com


Подписи к слайдам:

Дымковская игрушка

История дымковской игрушки Дымковская игрушка – оригинальный глиняный промысел, зародившийся и сохранившийся исключительно на территории Вятского края (Кировской области), в слободе Дымково, где издавна селились печники и гончары.

История дымковской игрушки насчитывает около 400 лет. Первыми дымковскими игрушками были свистульки в виде коней, баранов, козлов и уточек.

В прошлом изготовление дымковской игрушки было семейным промыслом. В летние месяцы заготавливали глину, толкли вручную или растирали в краскотерках комовой мел, в остальное время — лепили, сушили, обжигали изделия, ближе к «Свистунье» белили мелом, разведенным на снятом коровьем молоке, красили яичными красками, украшали ромбиками золотистой потали. А весной на лодках привозили дымковскую игрушку в город на праздник, радуя своим искусством детей и взрослых.

В конце 19 века промысел пришел в упадок. В 30-е годы 20 столетия в рамках возрождения некоторых народных промыслов была оказана поддержка возрождению и промысла дымковской игрушки. Игрушка лепится из местной красной глины по частям (в отличие от других игрушек, которые лепятся из единого куска глины). Перед обжигом игрушки высушивают и только потом обжигают. Раньше игрушки обжигали в настоящей русской печи, теперь обжигаются в муфельных печах.

Обожженная дымковская игрушка имеет красно-коричневый, обыкновенный для глины цвет. Для побелки используется смесь мела и молока, в которую окунают дымковскую игрушку. При этом поверхность покрывается плотным белым слоем. Для раскрашивания использовали сухие краски, растертые на яйце. Сейчас используется гуашь, разведенная на яйце.

Дымковской игрушке чужды полутона и незаметные переходы. Неразбавленные яркие краски создают ощущение радости жизни. Узоры имеют простые геометрические формы: круги, клетку, волны. В целом в каждой игрушке может быть использовано до 10 цветов.

Дымковская лошадка Очень стройный и красивый, С челкой и пушистой гривой. Может плавать и скакать, Ест овес, умеет ржать. Прыгнет в воду и в огонь Верный человеку…

Поэтапное выполнение работы


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Интегрированный урок технологии, изобразительного искусства и музейной педагогики в 3-м классе на тему » В мастерской глиняной игрушки. Дымковская игрушка. Роспись игрушки.» 3 класс…

«Лепка игрушки по мотивам народных образцов» (дымковская игрушка)

Данный материал поможет познакомить детей с историей возникновения игрушек, народных промыслов, с древним смыслом орнамента, которым украшали игрушки. Развивать творческие способности учащихся, эстети…

«Праздничные краски узоров» — рисование элементов декоративного оформления дымковской игрушки. Ознакомление с дымковской игрушкой и беседа о ее красоте.

На данном уроке ИЗО дети знакомятся с дымковской игрушкой, учатся выделять элементы геометрического рисунка дымковской росписи, упражняются в приемах рисования кистью элементов дымковского узора….

Мария Курилова

Цель : учить детей украшать силуэты изделий элементами дымковской росписи , подбирая цвет при составлении узора. Формировать интерес к рисованию .

Задачи :

Образовательные : продолжать знакомить детей с народно-прикладным искусством (роспись по мотивам дымковской игрушки ) . Закреплять умение детей рисовать простейшие элементы дымковской росписи (кружочки, полосы, волнистые линии) . Подбирать краски (сочетание цветов, чтобы игрушка была яркая, нарядная) . Упражнять в вырисовывании кругов безотрывными линиями всем ворсом кисти, колец одним круговым движением, рисовании точек и чёрточек концом кисти.

Развивающие : развивать творчество, чувство цвета, эстетические чувства, моторику руки, умение выделять красивые работы, умение внимательно слушать воспитателя и отвечать на вопросы.

Воспитательные : воспитывать аккуратность, эстетический вкус, любовь к русскому прикладному искусству, вызывать желание что-то сделать самим, перенимая у народных умельцев несложные приемы.

Материал и оборудование : дымковские игрушки (для демонстрации, бумажные силуэты лошадки , таблицы с изображением элементов дымковской росписи , рисунки – варианты узоров на игрушках, краски гуашь, кисти, тычки, салфетки, баночки с водой.

Предварительная работа : беседы о дымковской игрушке , об особенностях узора, композиции, цветосочетании, рассматривание изделий декоративно-прикладного искусства, рисование элементов дымковской росписи . Разучивание стихов по теме.

Индивидуальная работа : учить Диму Ф. рисовать волнистые линии , продолжать учить Рому Р. рисовать концом кисти .

Ход занятия

Воспитатель : — Ребята, сегодня мы пришли в мастерскую игрушек, а каких отгадайте :

Кони глиняные мчатся

На подставках, что есть сил,

И за хвост не удержаться,

Если гриву упустил.

Посмотри, как хороша, эта девица-душа

Щечки алые горят, удивительный наряд,

Сидит кокошник горделиво

Барышня уж так красива!

Как лебедушка плывет.

Песню тихую поет.

О каких игрушках идет речь в этих стихах?

Дети : — О дымковских игрушках .

Воспитатель : — Правильно, дети, эти замечательные стихи народ сложил о дымковских игрушках . Назовите их.

Дети перечисляют : — Конь, барышня, индюк, олень, козлик, корова…

Воспитатель : — Хорошо, молодцы, мастера действительно изображают в своих игрушках, то, что видят вокруг себя, что показалось им забавным, веселым.

Ребята, а какие цвета они используют для росписи таких красивых игрушек?

Дети перечисляют цвета : — Синий, красный, оранжевый…

Воспитатель : — Молодцы, все ответили правильно, а какой самый главный цвет остается в росписи?

Дети : — Белый цвет.

Воспитатель : — Правильно, белый фон игрушек никогда не закрашивается целиком, а всегда активно участвует в росписи, заставляя особенно ярко звучать цвета красок.

Цвета в росписи мастера используют самые разнообразные, а вот элементов всего пять, назовите их.

Дети перечисляют : — Круг, прямая и волнистые линии, точки-горошины, ромб и клетка).

Воспитатель : — Молодцы, ребята, все элементы назвали правильно. Сейчас я предлагаю в воздухе нарисовать круг , прямую и волнистую линию…

Дети выполняют задание.

Воспитатель : — А сейчас мы с вами приступаем к росписи дымковского коня . Сначала мы нарисуем мелкие детали — это рот и глаза. Чем мы будем рисовать глаза , и какой краской?

Дети. — Глаза рисуем чёрной краской, тонкой палочкой, используя приём «тычка».

Воспитатель. Что ещё мы нарисуем чёрной краской?

Дети. — Ещё чёрной краской мы нарисуем копыта, хвост, гриву.

Воспитатель. — А ещё, какой краской можно нарисовать хвост и гриву ?

Дети. — Можно использовать коричневую краску.

Воспитатель. — А чем вы украсите своего коня?

Дети. — Мы нарисуем разные колечки, кружочки, точки, полоски. На груди можно нарисовать символ солнца .

Воспитатель :- Молодцы. Теперь я вам предлагаю положить перед собой силуэт лошадки и раскрасить его , как мастера. Приступайте к работе.

Звучит русская народная музыка. В процессе работы оказываю детям необходимую помощь.

Физкультминутка :

Я прошу подняться вас – это раз.

Повернулась голова – это два.

Руки вверх, вперед смотри – это три.

Руки разведем пошире на четыре.

С силой пальцы сжать, разжать – это пять.

Всем ребятам тихо сесть – это шесть!

Дети заканчивают работу, моют руки.

Из раскрашенных силуэтов составляю панораму «Дымковская лошадка » .

Воспитатель : — Ребята, посмотрите, какая у нас получилась замечательная праздничная ярмарка. Что хороша Дымка !

Дети : — Да! Игрушки яркие, праздничные.

Воспитатель : — Раз у нас получился настоящий праздник, расскажите стихи о дымковских игрушках .

1 ребенок :

Чем знаменито Дымково ?

Игрушкою своей!

В ней нету цвету дымного,

Что серости серей.

В ней что-то есть от радуги

От капелек росы

В ней что-то есть от радости,

Гремящей, как басы!

2 ребенок :

Через горные отроги,

Через крыши деревень,

Краснорогий, желторогий

Мчится глиняный олень.

3 ребенок :

Вот индюк нарядный

Весь такой он складный

У большого индюка

Все расписаны бока.

Посмотрите, пышный хвост

У него совсем не прост.

5 ребенок :

Что за конь!

Только тронь –

Со всадником вместе

Ускачем верст за двести!

Подведение итогов :

В конце занятия выставляются все расписанные силуэты лошадок . Воспитатель предлагает полюбоваться ими, выбрать понравившуюся, сказать, почему она понравилась. При анализе отметить расположение узоров, цвет, аккуратность работы.

Воспитатель : — Вот наши игрушки засветились. На душе становиться радостно, празднично. Спасибо за вашу работу, мастера.

На этом занятие окончено .

Дымковская игрушка

У нас в сообществе уже не раз публиковались посты про различные русские народные промыслы: , другой вариант лаковой миниатюры — , не так давно был опубликован рассказ о . А сегодня мы поговорим немного о знаменитой Дымковской игрушке.

Дымковская игрушка ведёт свою историю с 15 в., когда Иван III, стремясь подчинить Москве непокорных жителей Великого Устюга, переселил их в глухие края. Среди переселенцев, обосновавшихся за рекой Вяткой — в слободе Дымково, было много ремесленников. На весенних праздниках в слободе устраивались весёлые гулянья, непременным атрибутом которых были глиняные игрушки-свистульки. Постепенно искусное мастерство игрушечников стало популярным.
Свистульки были в виде барынь под зонтиком, румяных кавалеров, коней, медведей, оленей, уточек и петухов, — празднично расписанные по белой глине разноцветными полосами и линиями, кольцами и точечками, кружочками, похожими на цветы. Игрушки эти очень простые. В фигурке барыни выделяется голова в кокошнике да юбка-колокол с передником. Наездник может быть не только на коне, но и на козле, свинье или петухе. Корова, баран, козёл очень похожи между собой, а отличаются друг от друга только формой рогов. Роспись дымковской игрушки нарядна и декоративна. На белом фоне ярко сверкают малиновый, синий, зелёный, жёлто-оранжевый цвета. Дымковская игрушка имеет свою символику. Синяя волнистая полоса — это вода, перекрещенные полоски — сруб колодца, круг со звездчатой серединкой — солнце и небесные светила.

Дымковская игрушка, близкая по форме изделиям других промыслов, имеет характерные отличия в росписи. Вылепленная из красной глины, она после обжига окрашивается разведенным на молоке мелом, сейчас заменой служат водно-эмульсионные белила. По белому фону выполняют роспись темперными красками. Звонкие тона красного, желтого, зеленого, синего цветов, иногда дополненные медной поталью (раньше использовали даже сусальное золото), создают яркую, жизнерадостную гамму росписи.
Наряду с архаическими, сказочными образами оленей, двуглавых коней, птиц в ассортименте игрушек появились изображения медведей, домашних животных, представленных в необычных ситуациях. Интерес к бытовому жанру проявился в расширении тематики дымковских игрушек. Из городского быта прошлого столетия в игрушке фигурируют всадники, дамы и кавалеры, няньки и кормилицы. Весьма упрощенные позы, движения персонажей, соответствующая одежда сохраняют условность, идущую от старой игрушки, но очень точно передают типаж.
Стремление к убедительности характеристик, расширение круга тем все более ведут современных мастериц дымковской игрушки к переводу их работ в декоративную скульптуру. Это отражается на увеличении размера скульптурных изображений, на некоторой повествовательности, входящей в трактовку темы. Так, фигура индюка — весьма декоративной по своему оперению птицы — становится откровенно декоративной скульптурой, которая совершенно неудобна для игры и потому должна занимать конкретное место в убранстве интерьера. Жанровые сцены, представляющие многофигурные композиции, изображают сегодняшний быт города и деревни: гуляния и чаепития, цирковое представление и прогулку компании в лодке.
(с) из книги П.И.Уткина и Н.С.Королевой «Народные художественные промыслы»






Дымковская барышня поражает яркостью красок, удивительным орнаментом, ощущением полноты настоящей русской жизни. Может показаться, что сделать такую своими руками современный человек, житель большого города, уже вряд ли сможет. Но это не так. Слепить ее можно из глины — в соответствии с традициями вятского местечка Дымково (где зародился промысел), или же из соленого теста, что, конечно, гораздо проще в условиях городской квартиры. Ведь глиняную игрушку надо не просто слепить, но затем и тщательно обжечь — желательно в специальной печи, хотя подойдет и духовка на кухне.

Лепим дома. Какого персонажа выбрать

Для лепки годится красная глина, купленная в специализированном магазине, или же добытая собственноручно на садовом участке. Важно хорошо подготовить рабочее место. Понадобятся:

  • клеенка на стол, за которым будет происходить лепка;
  • стакан с водой, которой можно будет смачивать при склеивании детали будущей фигурки из глины или теста;
  • тряпки, которыми можно вытереть руки;
  • деревянная лопатка, для того, чтобы подравнивать получившиеся фигурки.


Выбор персонажа, которого хочется слепить, — дело индивидуальное. Но в дымковской игрушке, как и в любом промысле с традициями, набор героев давно и довольно строго очерчен: дымковская игрушка барыня, всадник на лошади и просто дымковская игрушка лошадка, индюк с огромным хвостом, упитанный поросенок, «олень — золотые рога», петушок, а также всевозможные свистульки.

Барыня начинается с «колокола»



Создание каждой из них — интересный процесс, который увлечет и взрослого, и ребенка. Например, сделать своими руками фигурку барыни можно так.

  • Первое, что надо слепить из глины или теста, — это платье для дымковской героини. Это будет полый внутри подол по типу «колокол».
  • Далее из глины скручиваются две полоски — будущие руки барыни, полоска кокошника в виде гармошки, круг для будущей головы (на нем выпуклым треугольником обозначается только нос, а глаза и рот рисуются краской).
  • Все детали соединяются вместе, тщательно закрепляются.
  • На фигуру добавляются небольшие, но важные детали: полоски кос на голову, оборки на платье, а также круглые серьги — на лицо.



Как слепить оборку

Чтобы сделать оборку берется кусочек материала: он раскатывается в жгутик, а затем легкими постукиваниями ребра ладони превращается в глиняную «ленточку», которая складывается на равные сегменты по принципу гармошки.

В руки барыне можно добавить коромысло с висящими ведерками из глины (или же соленого теста), младенца в конвертике или сразу пару детей (их барыня держит обеими руками). Лепка завершена: игрушку отставляем в сторону и ждем один-два дня, пока она высохнет. Сушить надо при комнатной температуре, но ни в коем случае не возле батареи.

Когда игрушка уже высохла…

О том, что игрушка высохла, будет понятно по цвету — глина станет светлой. Теперь игрушку можно отправлять в печку или в духовку, где пройдет обжиг. После этого игрушка белится (подойдет простая водостойкая краска, которая не содержит лак). Побелку надо накладывать в два слоя, и уже после этого приступать к росписи темперной краской. Орнаменты дымковской игрушки — круги, ромбики, кольца, разноцветные полоски. Кстати, орнаменты барынь и барышень отличаются: городские жительницы чаще расписываются кружочками, а у крестьянок фартук и юбка украшают в более строгую клетку или в полоску.



Барыня или барышня?

Сделать своими руками фигуру дымковской барышни можно по тому же принципу, по которому делается барыня. Друг от друга они отличаются головными уборами: если крестьянке мы лепим кокошник, то горожанка вполне может быть в шляпке. Основой головного убора при лепке может стать маленький блинчик (из глины или соленого теста), который затем надевается на голову игрушки. Чтобы сделать шляпку более эффектной на нее добавляются цветок или интересная оборка. В руках у барышни — в отличие от барыни — может быть сумочка, цветок или даже веер.


Лепим лошадку

Еще одна распространенная дымковская фигурка (пожалуй, не менее распространенная, чем дымковская барышня) — это лошадка. Первым делом из выбранного для работы материала лепим туловище, затем конусы ног, а также голову с гривой и небольшой хвост.



Все детали соединяются в единое целое и склеиваются. Игрушка отправляется на просушку, за которой также последуют обжиг в духовке плиты, побелка и роспись.

Урок рисования в средней группе

Мастер-класс по рисованию. Декоративная тарелочка «Дымковский конь»

Данный мастер-класс предназначен для воспитателей детских садов, родителей, детей 4-5 лет
Этот мастер- класс рекомендуется провести с детьми 4-5 лет.
Цель: учить создавать декоративное изделие для украшения интерьера
Задачи:
1. Закреплять умение рисовать тычком, ватной палочкой,зубочисткой
2. Учить ритмично рисовать орнамент, сочетать цвета
3. Развивать мелкую моторику
4. Воспитывать аккуратность в работе и умение довести начатое дело до конца
5. Прививать любовь к народным промыслам
6. Воспитывать художественный вкус
Материал:
большой круг из цветного картона (формат картона А4),шаблон дымковского коня,гуашь,тычки,ватные палочки,зубочистки,баночка для воды,кисти,клей-карандаш
Дымковская игрушка-это чудо-ремесло. И взрослых,и детей привлекают яркие,забавные игрушки.Эти изделия радуют глаз, поднимают настроение,раскрывают мир весёлого праздника. В марте мы с ребятишками моей группы работали над проектом «Знакомство с дымковской игрушкой». Мы узнали историю этой игрушки, рассмотрели игрушки и иллюстрации самых популярных игрушек(барыня, крестьянка,уточка, индючок, конь, всадник, побывали на выставке «Яркая дымка» в изостудии нашего сада. А ещё мы рисовали отдельные элементы дымковских узоров, лепили и рисовали дымковскую уточку.

Ребятишки! Сегодня мы с вами изготовим красивую тарелочку для украшения вашего дома, но тарелочку не простую, а дымковскую! Хотите? Тогда приступим к делу.
Перед нами лежит материал для нашей тарелочки.


Первым дело нужно приклеить шаблон нашего коня на тарелочку


Нам нужно намазать клеем наш шаблон и аккуратно приклеить его по центру тарелочки


А теперь приступим к украшению тарелочки дымковскими узорами. Сначала поролоновым тычком нанесём по всей фигурке коня большие кружочки.Цвет можно выбрать любой из яркой дымковской палитры, у меня это красный.


Теперь среди больших кружков ватной палочкой нарисуем маленькие кружочки, для них мы выбрали другую краску, контрастного цвета


По периметру круга нарисуем поролоновым тычком большие кружки, не забываем рисовать ритмично, оставляя равные промежутки


А между большими кружками рисуем ватной палочкой маленькие кружочки


Проверим, подсохла ли краска на больших кружках? Если да, то зубочисткой очень аккуратно ставим в серединке больших кружков маленькую черную точечку.


Аккуратно тонкой кисточкой раскрасим хвост и ушки нашего коня, черной краской раскрасим копыта.
Вот такой красавец у нас получился!


А это наша готовая декоративная тарелочка «Дымковский конь». Для того чтобы её можно было использовать для украшения дома, мы приклеим с обратной стороны тесёмочку.


Вот так красиво наша тарелочка будет смотреться на стене

Мастер-класс по лепке из глины дымковской игрушки «Индюк» для детей старшей группы

Мастер-класс по лепке из глины дымковской игрушки «Индюк» для детей старшей группы

Светлана Кожевникова
Мастер-класс по лепке из глины дымковской игрушки «Индюк» для детей старшей группы

Мастер-класс с фото.

Описание: работу можно выполнить с детьми от шести лет. Материал может быть полезен для воспитателей дошкольных учреждений старших дошкольных групп, педагогам дополнительного образования, учителям.

Назначение: работа послужит прекрасным оформлением интерьера и детских творческих выставок.

Цель: создание объёмного образа дымковского индюка из глины с последующей росписью изделия.

Задачи: — продолжать знакомство детей с техникой лепки и росписи по глине;

— научить изготовлять объёмные игрушки по мотивам дымковского промысла из глины;

— развивать мелкую моторику, глазомер; — развивать фантазию и творчество, умение самостоятельно создавать образ индюка, на основе изученного ранее материла;

— воспитывать трудолюбие, усидчивость, стремление к лучшему результату творческой деятельности

Материалы и инструменты:

Для лепки: глина, дощечка для лепки, тарелочка с водой для увлажнения глины, стеки, тряпочка.

Для расписывания изделия: гуашь, кисти №5,2, баночка с водой, салфетка.

Вот индюк нарядный, весь такой он ладный,

У большого индюка все расписаны бока.

Всех нарядом удивил, крылья важно распустил.

Посмотрите, пышный хвост у него совсем не прост –

Точно солнечный цветок, а высокий гребёшок,

Красной краскою горя, как корона у царя.

Индюк сказочно красив, он напыщен, горделив,

Смотрит свысока вокруг, птица важная – индюк! И. В. Кадухина

Ход мастер-класса:

Берем глину шарообразной формы и делим его пополам стекой.

Из первой половины овальной формы формируем туловище, шею, ноги путем вытягивания частей из целого. Используем пластический способ лепки. При работе с глиной руки смачиваем водой, это позволяет сгладить все неровности и шероховатости поделки.

Вторую часть глины делим пополам. Используем конструктивный и комбинированный способ лепки.

Из одной части выполняем хвост. Для этого из комка глины раскатываем шар. Расплющиваем его в лепешку, толщиной около 1 см, и прищипываем края.

Примазываем хвост – лепешку к туловищу.

Оставшуюся часть делим еще на две равных части.

Из двух овальных лепешек делаем крылья. Также прищипываем края крыльев.

Тщательно примазываем их к туловищу сначала снизу, затем сверху.

Детали лепим из дополнительного кусочка глины: бородку из «капелек» глины, начиная с нижнего ряда, постепенно подходя к клюву.

Лепим гребень – соединяем три капельки глины на голове, тщательно их примазываем стекой.

Даем работе высохнуть 3-4 дня и покрываем белой гуашью.

После высыхания начинаем роспись индюка. Рисунок можно нанести предварительно простым карандашом.

Дымковский индюк хорош.

Лучше в мире не найдешь!

Красный, синий, золотой –

Вот какой весь расписной!

Попробуйте сделать такого же дымковского индюка вместе с детьми.

Конспект интегрированного занятия в старшей группе «Лепим игрушки из глины» Цели: активизировать знания детей о свойствах песка и глины, помочь сравнить, чем они отличаются; закрепить навыки лепки; развивать мелкую.

Конспект интегрированного занятия в старшей группе «Роспись дымковской игрушки «Козлик» Интеграция образовательных областей: художественно- эстетическое развитие; речевое развитие; социально- коммуникативное развитие. Методические.

Конспект НОД по художественно-эстетическому развитию детей средней группы «Мастерская дымковской игрушки» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад № 2 «Сказка» г. Холмска муниципального образования «Холмский.

Мастер-класс «Роспись дымковской игрушки» (работа с родителями) Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение Центр развития ребёнка – детский сад № 3 «Петушок» городского округа Стрежевой.

Мастер-класс по изготовлению дымковской игрушки Дымковская игрушка — один из самых старинных русских народных глиняных художественных промыслов, более четырехсот лет. Возник в заречной.

Конспект НОД по коллективной лепке из глины в старшей группе «Волшебный мир животных» Методическая цель: распространение педагогического опыта среди воспитателей центра образования. Выводы и рекомендации: отзыв положительный.

Разработка занятия по лепке из глины «Индюк» КОНСПЕКТ ОТКРЫТОГО УРОКА ЛЕПКИ ДАТА УРОКА: ТИП УРОКА: постановка и решение задачи. ТЕМА УРОКА: Лепка из глины народной игрушки «Индюк».

Развитие мелкой моторики у детей дошкольного возраста с помощью лепки из глины. Мастер-класс лепка из глины. Развитие мелкой моторики у детей дошкольного возраста с помошью лепки из глины. Мастер — класс лепка по мотивам сказки «Курочка Ряба».

Выполнение дымковской игрушки (мастер-класс) Изучив все этапы изготовления глиняной игрушки, приступаем к работе. Выбор персонажа, которого хочется слепить, — дело интересное. Но в.

Занятие по лепке из глины в подготовительной группе для детей с ЗПР «Дымковские глиняные расписные» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад №2 компенсирующего вида для детей с нарушением речи» города Чебоксары.

Источник: www.maam.ru

Дымковская игрушка: делаем Барыню

Давным-давно, в глубоком детстве, мы с мамой коллекционировали народные игрушки. Предыстория была забавная: в школе многие что-то «собирали». Марки, вкладыши от импортных жвачек, пупсов или сборные авиа-модели. Я рассказала дома про это, и сообщила, что тоже хочу. Мама с энтузиазмом отнеслась к идее, спросила: «А что бы тебе хотелось коллекционировать?» «А что можно? Все-все-все?» — у меня аж дух захватило от алчности.

Как каждый семилетний ребенок, я была одержима жаждой обладания всеми игрушками на свете. А тут такой шанс легализировать свои требования! «ИГРУШКИ. » — сказала я, поставив маму на некоторое время в тупик. Но она быстро сориентировалась, объяснив, что тупо копить игрушки безо всякой идеи – это неинтересно.

А вот изучать историю их происхождения, особенности, присущие народным игрушечным промыслам в разных губерниях, — гораздо интереснее. Дело оказалось очень увлекательным. Изучать народную игрушку различных регионов нашей необъятной Родины обязательно нужно. И начнем мы с дымковской игрушки, с самой яркой и красочной представительницей народного творчества.

Истоки и легенды

Она широко распространена и у нас и за пределами России. Иностранцы порой называют ее по-простому: «русский сувенир». Промысел родился по официальной версии в XIX веке в Дымковской слободе, рядом с Вяткой. Место издревле славилось своими гончарами, и, как «побочный продукт» появились забавные глиняные свистульки, а затем и статуэтки. На Вятской земле есть праздник «свистопляс», с которым тесно связано возникновение и история дымковской глиняной игрушки.

Существует легенда о Хлыновом побоище, произошедшем в XIV веке (по некоторым данным в XV веке). Город Хлынов – так раньше называлась Вятка – был осажден проживающими там инородцами, пожелавшими захватить поселение. Жители обратились за помощью к соседям, Устюжанам.

Те не замедлили прийти на помощь. Но подошли не с той стороны, откуда их ждали осажденные, «подкрепление» в темноте было принято за противника, и многих друзей по ошибке перебили. В память о невинно убиенных на месте побоища построили часовню, и каждый год устраивали панихиду по усопшим.

Вслед за этим начинался праздник Свистопляска. Катали с берега глиняные шары, устраивали кулачные бои, ставились палатки с непременным угощением и глиняными расписными свистульками.

Мастерицы-игрушечницы передают свой опыт из поколения в поколение, таким путем умение дошло и до наших дней в почти неизменном виде. Разумеется, каждая художница привносит что-то свое, но основные элементы и символы неизменны.

Игрушки делались из местной красной глины, затем обжигались, грунтовались белилами, наносился яркий узор, и в завершение добавлялась капелька лоска – кусочек сусального золота.

Орнаменты и узоры также достаточно строго регламентированы. Допускается «горох», различные круги и полоски. Цвета используются чистые, яркие, без переходов из одного в другой: красный, зеленый, синий, желтый, оранжевый, в небольшом количестве – черный). Игрушки могут быть свистульками или просто статуэтками. Популярные образы: барыня, кони, козлы, всадники (причем не только на коне или козле, но даже на свинье), кормилицы, влюбленные парочки, великолепные нарядные индюки.

Источник: letidor.ru

Как из глины слепить дымковскую игрушку

Дымковская игрушка — глиняная скульптура, отдельный вид искусства. Для нее характерно определенное обеливание и яркая роспись.

Глина для изготовления традиционно добывалась в слободе Дымково, что на низменном берегу реки Вятки у города Кирова. Собранную красную глину в слободе раньше рубили лопатой, смешивали с мелким речным песком — рядом есть огромный речной пляж. Так вот, глину, после смешивания, много раз переворачивали, смачивали водой. В старину так вообще ногами месили.

Сейчас мастерица не копает глину и не месит ее. Подготовка материала происходит машинным способом, на одном из керамических производств. Глина приходит в мастерские в готовом виде — полиэтиленовые упаковки-брикеты по 10 килограмм.

Лепка игрушки.

Каждая игрушка от куска глины до готовой скульптуры выполняется одним мастером. Если раньше много времени тратилось мастерицей на подготовку глины и побелки, то сейчас уделяется больше внимания именно процессу лепки и росписи игрушки.

Куски глины разделяют и раскатывают в шарики. Из шариков делают отдельные детали игрушки. Дымковская игрушка тем и отличается, что она делается не из одного куска глины, а из нескольких. Шарик глины раскатывают в блин, из блина делают конус — готова юбка барыни. Она полая внутри со стенками толщиной 4-6 мм. Стенки конуса выравнивают — вертя заготовку в руках. Затем, смачивая водой, прикрепляют ручки-колбаски, шарик головы. Все из небольших кусков глины.

Все основные элементы игрушки делают в первую очередь. Все стыки разглаживают влажной тряпочкой. Получается словно единое целое. Затем украшают игрушку деталями — кокошник, муфта, сумочка, собачка, косички, шляпка и т.д.

Сушат слепленную заготовку в течение 3-5 дней, иногда дольше, на воздухе.

В старые времена игрушку обжигали в русских печах. Ставили прямо на дрова, либо на железный противень.

Глина начинает разогреваться и скоро становится как бы прозрачной — светится ровным красным цветом в огне. На этом процесс обжига заканчивался, и игрушки медленно остывали в потухшей печи.

Сейчас игрушки обжигают в муфельных печах при температуре более 1000 градусов. Такая высокая температура придает глине еще большую прочность. Печи довольно большие, в них игрушки загружают партиями. Опять же у мастериц не отнимается драгоценное время на нетворческие процессы.

Обеливание и роспись игрушки.

После печи заготовка получается коричнево-красной. Для побелки в старину использовали раствор мела на молоке — окунали игрушку целиком. Молоко на поверхности скисает и образует прочную яркую пленку козеинового клея. Обеливание — это характерная черта Дымковской игрушки.

Сейчас обеливание производят с помощью темперных белил, которые наносят кистью.

Финальная часть процесса — роспись.

Сначала расскажем о старинном традиционном способе росписи:
Сухие краски растирались с яйцом, добавлялся перекисший квас или уксус. Цветовая гамма была небогатая, только основные тона. Использовались составы от сажи до фуксина и хрома. Эти краски как будто отдавали заготовке часть своего цвета и звучали приглушено. В XX веке использовали гуашь, также разведенную на яйце. Сейчас используют яркие акриловые краски — очень стойкие.

Кисти используют пре имущественно мягкие, разного размера. Тонкие кисти позволяют мастерице привносить в сюжет мелкие детали — это не всегда хорошо, так как приводит к перенасыщению сюжета.

Поверх краски наклеивают кусочки сусального золота или потали — смеси цинка и меди. Они блестят и придают вместе с яркими красками ослепительное очарование Дымковской игрушке.

Источник: dymkovo.com

Как изготовить дымковскую глиняную игрушку, мастер класс

Лепка из глины: дымковская игрушка, скопинская керамика, гжельская керамика — появлялась везде, где имелись запасы глины.

Дымковская глиняная игрушка (картинки см. ниже) — одна из старейших форм традиционного прикладного искусства в России, которая стала символом Кировской области, подчеркивающим самобытность Вятского края, его древнюю историю. Родиной этого вида творчества считается Дымковская слобода (в наше время входит в состав города Киров) 15-16 веков.

Появление дымковской игрушки

На территории слободы находились богатые глиняные месторождения, поэтому вся домашняя утварь делалась из этого пластичного материала. Немного позже появилась особенная технология создания и росписи игрушки из глины — дымковская (также называют вятским или кировским способом), в честь места рождения ремесла.

Это была одна их первых игрушек сложной конструкции и яркой расцветки. Более ранние (языческие) игрушки были примитивных форм (например, мотанки и крупенички) и носили не развлекательный характер, а сакральный: оберегали ребенка от злых духов и недобрых взглядов. К 15 веку христианство уже практически полностью подавило язычество и его культуру, поэтому из обихода славян ушли обереги, тотемы и амулеты. Вятская поделка стала одним из первых способов развлечь маленьких детей, скрасить досуг или привлечь внимание к торговцам на ярмарках.

Процесс изготовления

Лепка дымковской игрушки из глины пошагово исполнялась одним мастером, начиная с подготовки материалов и заканчивая росписью готового изделия. Процесс начинался с замешивания мелкого речного песка с местной ярко-красной глиной. Фигурку делали частями: сначала лепили отдельные детали, которые потом собирали при помощи материалов более жидкой консистенции.

После сбора всех деталей в одну игрушку ее просушивали 3-4 дня и обжигали при высокой температуре (около +900°С). Только потом начинался процесс росписи при помощи мела, замешанного на молоке, в 2-3 слоя и темперных красок, замешанных на яйце.

Для росписи игрушки использовались яркие, сочные цвета: красный, зеленый, синий, желтый. Они предавали глиняным сюжетам больше красоты и праздничности, что было важной чертой характера игрушки, поскольку большая их часть изготавливалась на праздник весны — Свистунью.

В наше время технология изготовления вятской игрушки практически не изменилась. Отличия можно заметить только в инструментах и материалах для росписи (вместо палочек и перьев — кисти из синтетических и натуральных материалов, вместо мела — темперные белила и т.д).

Если мы лепим дымковскую игрушку из глины вместе с детьми, для структуризации процесса можно выделить 6 основных этапов:

  1. Подготовительный этап. К нему относится выбор материала для лепки, красок, инструментов для работы.
  2. Изготовление болванки. База любого изделия — вытянутая форма тела и круглая голова, к которым крепятся дополнительные части.
  3. Изготовление дополнительных частей. Это могут быть лапки, ушки и хвосты у животных; руки и одежда для людей, предметы для них.
  4. Соединение всех частей в целое. Аккуратно присоединив части к основе, необходимо сгладить швы, затирая их мягкой тканью.
  5. Сушка и обжиг.
  6. Роспись.

В росписи вятской игрушки распространены узоры из геометрических фигур: кругов, ромбов, точек и линий. Для золочения отдельных частей используют поталь или сусальное золото.

Наиболее популярны картинки, отражающие традиционный быт славян: юноши и барышни с различными предметами и атрибутами, барашки с золотыми рогами и пр. Игрушечных дел мастерицы создавали свои произведения накануне Свистуньи, поэтому среди многообразия форм и сюжетов часто встречались свистульки в виде птичек, коней, баранов, козлов и других животных.

Кроме того, часто можно наблюдать целые композиции из нескольких фигурок, отражающие ежедневный быт русских городов и деревень (катание на лодках, прогулки, праздничные гулянья и многое другое).

Дымковская игрушка сегодня

Дымковская глиняная игрушка — традиционно женский вид творчества — жив и по сей день.

Полностью изменить технологию и автоматизировать производство невозможно. Поэтому немногие мастера, которые занимаются созданием изделий из глины, делают их своими руками ограниченными партиями. Каждая вятская статуэтка или свистулька получается непохожей на другие благодаря полету фантазии и творческому процессу.

Основам создания вятских поделок обучают в художественной школе. Для совершенствования мастерства можно поступить в художественное училище, а дальше — в институт культуры на отделение декоративно-прикладного искусства. Из-за длительности обучения не все слушатели курсов становятся мастерами создания вятской игрушки.

Дымковская игрушка для детей

Изготовление дымковской игрушки из глины можно включить в программу творческого развития детей в начальной школе. Роспись дымковских сюжетов помогает сформировать у детей эстетическое восприятие и чувство меры, а процесс лепки помогает в развитии мелкой моторики и координации движений.

Для детей младшего возраста знакомство с этим видом творчества можно начать с обзора. Дымковская глиняная игрушка (презентация с демонстрацией выставочных экспонатов) привлечет внимание детей к декоративно-прикладному искусству и поспособствует формированию интереса к творчеству. Вместе с ребенком придумайте интересные игры с фигурками, которые заключают в себе множество образов, сюжетов, тем из жизни людей и животных. С их помощью можно воплотить на домашней мини-сцене сюжеты из русских народных сказок или придумать свои истории.

Кроме того, благодаря изучению особенностей дымковского ремесла с его богатым наследием, дети учатся преемственности поколений, изучают историю и сохраняют самобытность русской культуры.

Даже самым маленьким детям можно предложить «дымку» для игр. Сделанные из натуральных материалов свистульки не представляют опасности при попытках взять их в рот, не нанесут вреда здоровью.

Источник: igrushkovo.ru

Народные промыслы детям: лепим дымковскую игрушку из пластилина

Эти яркие радостные игрушки вряд ли оставят равнодушным вашего ребенка. Барышни в пышных нарядах, румяные кавалеры на конях, козлах и даже петухах, индюки с узорчатыми хвостами, достойными павлинов. Кажется, эти персонажи вышли из русских народных сказок. Как слепить дымковскую игрушку из пластилина? Чтобы узнать это, перенесемся в красочный, задорный мир вятских мастериц.

Путешествие в Дымково

Прежде чем узнать, как сделать дымковскую игрушку из пластилина, познакомимся с ее историей. Изготавливать расписные изделия мастерицы начали в 15-м веке. Родиной игрушки стала Дымковская слобода, которая находилась под Вяткой. В настоящее время на этом месте стоит город Киров.

Первоначально игрушки изготавливали для весеннего праздника Свистопляска. Он был посвящен пробуждению природы от долгой зимней спячки. Женщины мастерили из глины веселые расписные свистульки, которые продавали на ярмарках. Считалось, что сказочные игрушки могут защитить дом от бед. Поэтому ими украшали жилища. На зиму свистульки ставили между двойными окнами.

Традиции изготовления дымковской игрушки бережно хранятся до сих пор. В Кирове действует объединение мастеров, которые продолжают создавать вручную уникальные изделия.

Секреты изготовления

Детям проще сделать дымковскую игрушку из пластилина. Но настоящие мастера берут для работы местную красную глину, смешивая ее с речным песком. Все части фигурок лепятся отдельно, а потом соединяются. Стыки сглаживаются, при этом используется жидкая глина.

Полученные игрушки сперва подсушиваются на воздухе, а затем обжигаются в горячей печи. Поверхность белят. В старину для этого брали мел и разводили в молоке. Краски делались из куриных яиц, смешанных с квасом. Узоры наносили пером. Они были просты: круги, точки, волнистые линии, зигзаги. Причем каждый элемент имел свое значение. Круг символизировал солнце. Точками изображались человеческие следы. Волнистая линия напоминала о воде, перекрещенные полоски обозначали колодец.

Цвета использовались яркие, праздничные. Чтобы придать готовым игрушкам блеск, их покрывали взбитым яичным белком.

Научимся делать дымковскую игрушку из пластилина поэтапно. Изготовим вместе с ребенком коня. Для работы можно использовать остатки пластилина любых цветов. Действуйте по инструкции:

  1. Мысленно разделите будущую игрушку на отдельные детали: туловище, ноги, голову, уши, хвост, гриву.
  2. Туловище лепим из самого большого куска пластилина, придавая ему овальную форму.
  3. Ноги можно сделать отдельно в виде конусов, расширяющихся кверху. А можно слепить их из того же куска пластилина. Для этого его с обоих сторон стеком разрезаем пополам, чтобы вышли четыре конечности. Округляем их, примазываем и загибаем вниз.
  4. Голову с шеей лепим из загнутой колбаски. Примазываем к туловищу, утончаем мордочку.
  5. Делаем ушки конической формы.
  6. Для гривы нужны два переплетенных жгутика, которые крепят по шее между ушками.
  7. Хвост делается из таких же заплетенных в косичку жгутиков. Их соединяют в замкнутое кольцо и прикрепляют к туловищу.

Беремся за краски

Когда дымковская игрушка из пластилина готова, ее покрывают белой гуашью, разведенной пополам обычным клеем ПВА. Изделию необходимо просохнуть. Если требуется, наносят несколько слоев. Теперь можно приступать к раскрашиванию. Для этих целей берут гуашь или акрил.

Для дымковской игрушки используются самые яркие цвета: красный, желтый, золотой, зеленый, синий, малиновый. Элементы узоров простые: круги, разноцветные полоски, ромбики, кольца, точки. Предложите ребенку сначала изобразить орнамент на бумаге. Так он сможет потренироваться и увидеть со стороны, как сочетаются цвета.

Расписанного коня покройте лаком. Это закрепит краски и придаст игрушке дополнительный блеск.

Барыня из пластиковой бутылки

Для лепки дымковской игрушки из пластилина, выполняемой вместе с детьми, используются вспомогательные материалы. Смастерить нарядную барыню намного проще, если в качестве основы взять верхнюю часть пластиковой бутылки вместе с крышкой. Облепливаем ее пластилином. У нас получается туловище с пышной юбкой.

Отдельно лепится круглая голова. Нос обозначается небольшой выпуклостью. Кокошник прикрепляется сверху. Руки изготавливаются из колбасок. Все детали надежно прикрепляются к бутылке. Стыки разглаживаются, чтобы получилась ровная поверхность.

Коса — обязательный атрибут русской красавицы. Для нее нужны два узких жгутика, переплетенных друг с другом. Часть косы укладывается перед кокошником. Остальные волосы убираются на затылке в прическу «шишка». При желании вы можете слепить городскую барышню. Вместо кокошника на голову ей надевается шляпка. Ее основа — расплющенный «блинчик» из пластилина. Сверху для украшения можно прилепить цветок или интересную оборку.

Добавляем детали

Чтобы дымковская игрушка из пластилина выглядела как настоящая, уделим внимание мелочам. Большую правдоподобность барыне придадут оборки, которыми можно украсить не только шляпку, но и края платья. Также с их помощью можно обозначить фартук, выступающий на юбке, или пелеринку на плечах.

Для начала раскатаем жгутик. Простукивая его ребром ладони, получаем ленточку. Осталось сложить ее по принципу гармошки, получив несколько одинаковых сегментов.

В руки барыне можно вложить небольшое животное (курочку, собаку, кошку). Некоторые дымковские барышни держат детей. Когда изделие готово, его белят и раскрашивают.

Делая дымковскую игрушку из пластилина, дети развивают мелкую моторику, фантазию, художественный вкус, а также знакомятся с традициями родной страны. Пусть в вашем доме поселятся многоцветные фигурки, несущие с собой радость и отличное настроение.

Источник: www.syl.ru


Поделиться новостью в соцсетях

 

Об авторе: Светлана Игоревна « Предыдущая запись Следующая запись »

Как вылепить коня из глины поэтапно. Мастер-класс лепки дымковской лошади

В последнее время многие люди подчиняют свою жизнь китайскому календарю. А 31 января начинается год лошади.

Синий конь — талисман, который должен приносить удачу круглый год. Особенно, если он сделан вручную.

Сделать такой талисман проще всего из глины. Лучше всего покупать специальную серую глину для лепки.

Прекрасно лепится, хорошо сохнет и окрашивается.Его даже можно обжечь, чтобы изделие было прочнее.
Чтобы сделать коня, нужно взять пластилин, стопку для пластилина или обычный нож, чтобы вырезать кусочки из пластилина.

Налейте в таз немного воды, чтобы намочить руки.

Также желательно сделать так называемый клей для лучшего соединения деталей. Для этого растворите немного глины в небольшом количестве воды до кремообразного состояния.

Лошадка сделана из отдельных частей, которые соединены глиняным «клеем».Начнем с туловища. Вырежьте из глины небольшой кусочек, размять его и скатать толстую колбаску.

Вам нужно аккуратно почистить пальцами поверхность, чтобы она была гладкой.

Следующий этап — изготовление горловины.

Кусок глины, размером примерно вдвое меньше предыдущего, также скатывается в колбасу. Но это уже должно быть с одной стороны.

Присоедините шею к голове и хорошо приложите суставы.

Голова сделана из небольшого кусочка глины.

Он должен быть удлиненным.

Вы можете это сделать, но если хотите, разрежьте открытый рот лошади, как будто она смеется. В этом случае при покраске нужно очертить зубы.
Соединив все детали, приступаем к изготовлению ножек.

Постарайтесь, чтобы все они были одного размера.

На каждой ноге отметьте утолщение с одной стороны — это копыто.

При соединении ног с корпусом

Глина — это материал того, что называется историей. Вашему ребенку будет интересно узнать от вас, что раньше игрушки делались исключительно из глины: из нее делали куклы и зверушки со сказочными рисунками, а также различные свистульки. Дымковская игрушечная лошадка — это традиционная глиняная фигурка, которую легко сделать своими руками.

Для занятий можно запастись картинками с дымковскими игрушками.Кстати, «Дымково» — родовое название. В разных уголках нашей страны были разные стили таких игрушек, которые, как правило, назывались по месту их изготовления.

Предложите малышу сделать такую ​​поделку своими руками, ведь дымковская игрушка в первую очередь предназначалась для детей и являлась воплощением ярких сказочных персонажей. Процесс изготовления достаточно простой, и вашему ребенку легко достанется такая красивая поделка (например, такая).

Дымковская игрушка — расписная лошадка

Нам понадобятся обычные лепные материалы:

  • глина;
  • клеенка;
  • влажная ткань;
  • стеков
  • красок.
Набор инструментов

Итак, приступаем к лепке нашей поделки — «Лошадь из глины».

Шаг 1. Раскатываем небольшую толстую колбаску длиной 6-7 см. Слегка пригладьте его к клеенке. Делаем надрезы с двух сторон стека, как показано на рисунке.

Делаем заготовку для туловища

Шаг 2. Берем колбаску и сгибаем ее дугой. Концы колбасы развели — после разрезания их получилось по два с каждой стороны колбасы — и поставили колбасу на ее «ножки». Сформируйте их немного и выровняйте.Это будет тело лошади. В общем, дымковская лошадь делалась из отдельных частей, но у нас есть детское творчество и поэтому мы упрощаем форму игрушки.

Формируем тело фигурки

Шаг 3. Раскатываем колбаску примерно такой же длины, как на Шаге 1, только тоньше в полтора раза. Щипать его не нужно. Один ее конец загибаем перпендикулярно основной части колбасы, формируя голову лошади.

Делаем шею и голову

Шаг 4. Показываем ребенку технику лепки — «щипание»: пальцами разводим одну сторону колбасы, формируя гриву лошади.

«Прищипните» гриву лошади

Шаг 5. Приклеиваем получившуюся верхнюю часть лошади к туловищу. Чтобы он не отвалился после высыхания, окуните пальцы в воду и «смажьте» стыки деталей поделки.

Лепим голову к туловищу

Шаг 6. Таким же образом, только не загибая один конец колбасы, делаем конский хвост.

Делаем хвост «когтями»

Шаг 7. «Намажем» хвост лошади. Вот что у нас получилось:

Фигурка лошади

Шаг 8.Заземлили коня белой краской. Настоящую дымковскую игрушку выкрасили в белый цвет специальной смесью молока и мела, но в детской микрономии мы сделаем это обычной гуашью для лепки. Дожидаемся высыхания игрушки и раскрашиваем вместе с малышом. Покажите ему технику дымковской росписи — точечные пятна, прямые линии и т. Д. Скоро раскраска Дымковские игрушки Ваш ребенок творческий


Дымковская барышня поражает яркостью красок, изумительным орнаментом и ощущением полноты настоящей русской жизни.Может показаться, что современный человек, житель большого города, вряд ли сможет сделать это своими руками. Но это не так. Его можно сделать из глины — в соответствии с традициями вятского городка Дымково (где зародилась промышленность), или из соленого теста, что, конечно, намного проще в городской квартире. Ведь игрушку из глины нужно не только вылепить, но и хорошенько обжечь — желательно в специальной духовке, хотя подойдет и духовка на кухне.

Для лепки подойдет красная глина, купленная в специализированном магазине, либо приобретенная лично в саду.Важно хорошо подготовить рабочее место. Вам потребуются:

  • клеенка на столе, на котором будет происходить лепка;
  • стакан воды, которым можно смочить при приклеивании деталей будущей фигурки из глины или теста;
  • тряпок, которыми можно протереть руки;
  • деревянной лопаткой, чтобы обрезать получившиеся фигурки.

Выбор персонажа, которого вы хотите ослепить, — дело индивидуальное. Но в дымковской игрушке, как и в любой поделке с традициями, давно достаточно строго очерчен набор героев: дымковская игрушка, дама, всадник на коне и просто дымковская игрушка, конь, индюшатка с огромным хвост, сытый поросенок, «олень — золотые рога», петушок, а также всевозможные свистки.

Дама начинается с «колокольчика»

Создание каждого из них — интересный процесс, который увлечет и взрослого, и ребенка. Например, таким способом можно сделать фигурку дамы своими руками.

  • Первое, что нужно сделать из глины или теста — это платье для дымковской героини. Это будет полый подол по типу «колокольчик».
  • Затем скручиваются две полоски пластилина — будущие руки дамы, полоска кокошника в виде гармошки, круг для будущей головы (на нем выпуклым треугольником обозначен только носик, а глаза и рот нарисованы).
  • Все детали соединены, тщательно закреплены.
  • К фигуре добавлены небольшие, но важные детали: полоски кос на голове, оборки на платье, а также круглые серьги на лице.

Как сделать оборку

Для изготовления оборки берется кусок материала: он скатывается в жгутик, а затем при легком постукивании ребра ладони превращается в глиняную «ленту» , который складывается на равные части по принципу гармошки.

В руки дамы можно добавить качалку с подвешенными ведрами с глиной (или соленым тестом), младенца в конверте или просто пару детей (их дама держит обеими руками). Лепка завершена: откладываем игрушку в сторону и ждем день-два, пока она высохнет. Сушите при комнатной температуре, но не рядом с батареей.

Когда игрушка уже высохнет …

То, что игрушка высохла, будет прозрачного цвета — глина станет светлой.Теперь игрушку можно отправлять в духовку или в духовку, где и будет происходить обжиг. После этого игрушка отбеливается (подойдет простая водостойкая краска, не содержащая лака). Побелку необходимо нанести в два слоя, после чего приступить к покраске темперной краской. Орнаменты дымковских игрушек — кружочки, ромбики, кольца, разноцветные полоски. Кстати, орнаменты дамы и барышни разные: горожан чаще рисуют кругами, а у крестьянок фартук и юбку оформляют в более строгую клетку или в полоску.

Дама или барышня?

Фигурку дымковской дамы можно сделать своими руками по тому же принципу, по которому сделана дама. Они отличаются друг от друга головными уборами: если лепить кокошник бабе, то горожанка вполне может оказаться в шляпе. Небольшой блин (из глины или соленого теста), который потом надевается на голову игрушки, может стать основой головного убора при лепке. Чтобы шапка была более эффектной, к ней добавляется цветок или интересная оборка.В руках барышни — в отличие от дамы — может быть сумочка, цветок или даже веер.

Слепите лошадь

Еще одна распространенная дымковская фигура (возможно, не менее распространенная, чем дымковская барышня) — лошадь. В первую очередь из выбранного для работы материала лепим туловище, затем шишки ног, а также голову с гривой и небольшим хвостиком.

Все части объединены в единое целое и склеены. Игрушку отправляют на сушку, после чего также последуют обжиг в духовке плиты, побелка и покраска.

Галия Семешко

Шаг 1. Замешивание глины.

Берем глиняный кусок глины, замачиваем в небольшом количестве воды. Ставим таз с глиной на 3-4 дня. Затем замесите глину. Если глина все еще вязкая и прилипает к рукам, ее необходимо завернуть во влажную ткань и отложить еще на 2-3 дня.В эти дни из глины уйдет влага, и можно приступить к работе.

Шаг 2. Моделирование игрушки.

Возьмите кусок глины, который подходит к кулачку. Раскатайте его в толстый валик. Разделите его на 4 части. Четвертая часть отрезается от большего куска.

Теперь формируем туловище и голову. Применяем технику вытягивания и разглаживания.

Прикрепляем голову к туловищу, при этом разглаживая пластилин.

Осталось сделать гриву и хвост из тонких валиков, методом прокрутки 2 валика.

Прикрепляем гриву и хвост, слегка окунув мокрой кистью в местах прикрепления.

Шаг 3. Сушка игрушек.

Поместите игрушку в хорошо проветриваемое и теплое помещение на 3-4 дня.

Шаг 4. Роспись и роспись по глине лошадей .

Беру обычную белую гуашь и клей ПВА в пропорции 1х1, крашу игрушку в белый цвет.

Потом по мере высыхания гуаши дымковский узор (кружочки, полоски, точки) .

Вот такая красота. Желаю творческих успехов. Спасибо за внимание.

Публикации по теме:

Кажется, лошади на палке существовали всегда. И это невольно заставляет задуматься. Среди игрушек, созданных нашими предками для детей.

Конспект мастер-класса для родителей 1-й младшей группы Цель: Развить навыки сотрудничества. Знакомство с родителями.

Для работы вам потребуются: тонкие прочные шерстяные нитки, ножницы, картон.1. Туловище — вырезать (завернуть в картон, потом вырезать.

Представляю вам мастерскую по изготовлению ноутбуков по ПДД. Lapbook (лапбук, или как его еще называют тематическая или интерактивная папка.

)

Мы знаем, что дизайн групповых комнат имеет большое значение в нашей работе. Сейчас в продаже есть все необходимое для создания.

Для работы мне потребовались: — пластиковая бутылка; — скульптурный пластилин; — краска на водной основе; — гуашь; — кисти;.

Назначение: Изготовление игрушек.Задачи: Познакомить детей с ремеслами России. Развивать художественно-эстетическое восприятие.

Раньше в каждом городе и крупном селе на территории нашей страны как-то была рыбалка, а в некоторых случаях даже несколько. Придумав необычный метод производства качественного продукта в больших объемах, мастера продолжали хранить свои секреты в секрете и передавали их своим детям. Некоторые древние ремесла продолжают существовать и в наше время.

История происхождения дымковской игрушки

Глина — особый материал, который отличается пластичностью в необработанном виде, а также приобретает высокую прочность после обжига.Благодаря таким характеристикам материала изделия из глины очень популярны с древних времен до наших дней. В древности посуда и глиняные фигурки создавались практически в каждом регионе нашей страны.

При этом каждая местность имела свой облик, передавались авторские традиции декорирования и росписи игрушек. Село Дымково (Кировская область) на всю страну прославилось умелыми мастерами, создавшими маленькие яркие игрушки, издававшие разные звуки. Любопытно, что традиционная игрушка создана не для развлечения детей, а для защиты их дома от злых духов.

В старину думали, что зло очень боится громкого звука. Именно по этой причине в то время все игрушки могли свистеть, греметь и издавать звуки. Они традиционно создавались к празднику Свисток, во время которого люди изгоняли нечисть и веселились всей деревней.

Особенности игрушек от мастеров

Сегодня в селе Дымково можно найти не только погремушки и свистульки, но и простые игрушки в виде фигурок, которые не могут издавать никаких громких звуков.Основная особенность такого изделия — относительно небольшие размеры. Мастера, хранящие верность старинным традициям, чаще всего делают фигурки птиц (индеек), животных (олешки), барышень, а в некоторых случаях и мужчин.

Однако встречаются изделия и более сложные по форме: женщины с буханкой в ​​руках или молодцы на красивой лошади. Простой узор и небольшое количество цветов при раскрашивании дизайна — вот чем игрушка отличается по большей части.

Сделать коня из пластилина своими руками в стиле такой поделки можно.Делается это довольно легко: форма фигурки должна отличаться простотой в исполнении, а для раскрашивания готового изделия используются простые точки и линии. Стоит отметить, что в традиционном творении фон должен быть белым, но сегодня часто можно встретить игрушки, окрашенные в разные цвета.

Материалы для творчества в домашних условиях

Изготовление дымковских игрушек в домашних условиях — это хорошая идея, чтобы дети работали вместе с родителями. Пластилин считается самым доступным и дешевым материалом.Логичнее было бы использовать белый материал для создания фигур в традициях села Дымково. Но поскольку пластилин обычно продается целыми наборами, в которые входит большое количество цветов, их можно смешивать вместе и лепить из них красивые фигурки.

Готовую фигуру обычно покрывают грунтовкой, только после ее высыхания можно приступать к росписи. При традиционном способе создания игрушку не покрывают лаком, а оставляют ей матовую структуру. Если при создании вы используете нестабильные краски, есть смысл их дополнительно исправить.

Дымковская игрушечная лошадка

Лошадь — самая простая и широко изготавливаемая игрушка. Вы даже можете предложить создать такую ​​игрушку. Процесс лепки начинается с туловища, для этого нужно скатать колбаску для будущего туловища, а затем аккуратно растянуть один из ее концов. У вас должна получиться морковь. Его тонкий конец загните так, чтобы получилась голова и шея. Теперь вы можете продолжить создание ног. Для них нужно вылепить из пластилина сразу четыре сосиски, точно одинаковые по длине и размеру, предварительно соединив их с туловищем.

Верхнюю часть ноги рекомендуется обрезать под косым углом, в этом случае точки крепления конечностей будут выглядеть аккуратнее и ровнее. Уже на этом этапе создания у вас должна получиться узнаваемая дымковская пластилиновая фигурка. Создать из полученной заготовки коня достаточно просто — вам останется только вылепить хвост, гриву и острые уши зверька. Все созданные мелкие детали необходимо прикрепить к телу, а затем загрунтовать фигурку и раскрасить на ваше усмотрение.

Изготовление дам из пластилина

Умелые мастера из села Дымково издревле создавали именно фигурки девушек.Среди них можно выделить настоящих дам в кокошниках, а также обычных крестьянок с детьми на руках или ведрами на качелях. Несмотря на широкий выбор декора, все женские фигурки имеют довольно простую общую форму, с помощью которой легко понять, что перед вами дымковская фигура.

Можно создать из пластилина барышня . Для красивой и пышной юбки нам понадобится каркас — обрезанное горлышко можно взять из-под пластиковой бутылки.Его нужно обернуть тонким слоем пластилина, сохраняя первоначальную форму. После этого на основе пробки от бутылки нужно сформировать туловище, укрепить к нему шарообразную головку. Тогда вы сможете дать свободу своему воображению, использовать все возможное творчество — модные руки, шляпу и прическу. Также можно украсить фигурку дополнительным декором, подарить барышне что-нибудь в руки. Готовую фигуру нужно дополнительно покрыть грунтовкой и краской.

Пошаговая инструкция по созданию фигурки

Для создания барышни вам понадобится:

  • пластилин;
  • доска для моделирования;
  • салфетки;
  • пластиковая бутылка общей емкостью 0.5 л (будущая юбка).

Для лепки понадобится каркас — чаще всего он создается пластиковым рулоном, форма его очень похожа на юбку дымковских дам, крыша должна оставаться на месте, чтобы глина не попала внутрь.

Если фигурку создает ребенок, то родители должны помочь ему с рамкой. В зависимости от формы бутылки у юной леди будет такая же юбка.

Пошаговая инструкция по созданию фигурки в виде барышни:

Выкройка украшения юбки

Расписную юбку барышни нужно улучшить, раскрасив ее кружочками и точками.Для этого раскатайте полоски пластилина в красный, оранжевый и белый цвета. Кружки должны быть одного размера, для этого набранный пластилин делится на две части. От них катятся маленькие шарики.

Положите красный шар в середину клетки. Медленно расплющите его, вдавливая в основание, затем положите белый шар. Проделываем операцию еще раз, превращая круг в кольцо, в центр кладем оранжевый шарик. Создайте классический дымковский узор. Делаем его плоским, создавая видимость нарисованного узора.

Этим выкройкой нужно раскрасить всю юбку.Украсить фартук специальной оборкой. Из белого пластилина создаем колбаску толщиной 0,5 см и длиной от 10 до 15 см. В результате получилась плоская лента, которую легко собрать. На юбку накладываем оборку и аккуратно разглаживаем, чтобы случайно не помять деталь. Зеленым пластилином красим весь фартук красивым узором. Точки оранжевого оттенка нужно прорисовать на ней мелкие крупинки.

Основа верхней части туловища создана из шарика пластилина. В этом случае пластилин нужно взять в нужном количестве и прилепить к области крышки от бутылки.После раскатываем колбасу — руками. Рокер укладываем их на тело барышни и тщательно смазываем.

Голова из белого пластилина , соединяющаяся с туловищем at. Также прикрепляем пластилин и придаем форму лифа.

Декорирование игрушек

Из пластилина зеленого цвета создаем полоску в виде ленты, придаем ей волнистость. Такая деталь послужит воротником. На шее можно нарисовать украшение в виде бусинок.

Также можно сделать интересную прическу на получившуюся фигуру, для этого:

После этого также можно сделать головной убор для барышни:

  1. Лепим детали для кокошника.Скатываем из шара отдельные детали: деталь в форме полумесяца в виде ленты, немного загибаем, чтобы получилась волнистая.
  2. Соединяем все детали и прикрепляем к прическе.
  3. Формируем объем на кокошнике.

Последний этап — это нарисовать выкройки кокошника, мордашку и прикрепить маленькие сережки.

На этом создание игрушки завершено, теперь ее можно поставить на полку в качестве украшения или дать детям поиграть. Такая игрушка им обязательно понравится, ребенок будет долго играть в нее и рассматривать каждый узор, нанесенный на фартук фигурки.

Если вы хотите освоить технику , то при создании фигурки у вас должно быть перед глазами фото такой дымковской игрушки. Этот узор особенно важен для ребенка: нужно помнить, что у малыша нет большого жизненного опыта. Если вы хотите украсить готовую игрушку красивыми деталями и фресками, их необходимо сначала изготовить на бумаге.

Комбинируя круги и полосы, можно получить самые разные и интересные цвета. Главное правильно подобрать цвет.Синий, желтый, красный, зеленый и оранжевый — основные цвета, которые традиционно использовались для окраски дымковской игрушки. При желании при покраске также можно использовать розовую или оранжевую краску, а отдельные элементы выделить золотом. Также нужно помнить, что не нужно тщательно рисовать лицо, достаточно лишь немного его очертить.

В дымковской игрушке принято использовать особую символику, характеризующую красоту, здоровый образ жизни, искренность. Все узоры в традиционных игрушках были знаковыми, связаны с природой, а также с различными амулетами.Например, кольцо — оберег, круг с пересекающимися полосами — солярные знаки.

Точки внутри круга или чередующиеся точки и круги — это признаки семян и семян, одна полоса — это дорога или река, черные точки — это следы за человеком. Очень важно знать значение цветов игрушки. Зеленый цвет обычно ассоциируется с концепцией долгой жизни и символизирует пашню, землю и природу. Белый цвет всегда был символом истины, добра и нравственной чистоты.Красный цвет — это не только характерный знак огня, но и красота, известность, крепкое здоровье и сила. Голубое небо.

Дымковская игрушка станет поистине уникальным и удивительным подарком ручной работы . Такая подделка доставит массу удовольствия не только вам, но и вашим детям.

Внимание, только СЕГОДНЯ!

Дымковских глиняных игрушек на разных стадиях производства: одна правая … Новости Фото

Соглашение о легком доступе

Следующие активы содержат неизданный и / или ограниченный контент.

Изображения, помеченные как Загрузки с легким доступом , не включены в ваш Премиум доступ или пакет подписки с Getty Images, и вам будет выставлен счет за любые изображения, которые вы используете.

Загрузки с легким доступом позволяют быстро загружать изображения в высоком разрешении без водяных знаков. Если у вас нет письменного соглашения с Getty Images, в котором указано иное, загрузки с легким доступом предназначены для совместных целей и не лицензируются для использования в окончательном проекте.

Ваша учетная запись Easy-Access (EZA) позволяет сотрудникам вашей организации загружать контент для следующих целей:

  • Тесты
  • Образцы
  • Композиты
  • Макеты
  • Черновой пропил
  • Предварительные правки

Он отменяет стандартную составную онлайн-лицензию для неподвижных изображений и видео на веб-сайте Getty Images.Учетная запись EZA не является лицензией. Чтобы завершить проект с использованием материалов, которые вы загрузили из своей учетной записи EZA, вам необходимо получить лицензию. Без лицензии дальнейшее использование невозможно, например:

  • презентации фокус-групп
  • внешние презентации
  • финальных материалов, распределенных внутри вашей организации
  • любые материалы, распространяемые за пределами вашей организации
  • любые материалы, распространяемые среди населения (например, реклама, маркетинг)

Поскольку коллекции постоянно обновляются, Getty Images не может гарантировать, что какой-либо конкретный элемент будет доступен до момента лицензирования.Пожалуйста, внимательно ознакомьтесь с любыми ограничениями, сопровождающими Лицензионные материалы на веб-сайте Getty Images, и свяжитесь с вашим представителем Getty Images, если у вас возникнут вопросы по ним. Ваша учетная запись EZA останется на месте в течение года. Представитель Getty Images обсудит с вами продление.

Нажимая кнопку «Загрузить», вы принимаете на себя ответственность за использование неизданного контента (включая получение любых разрешений, необходимых для вашего использования) и соглашаетесь соблюдать любые ограничения.

Творческие источники: русская матрешка, дымковская игрушка, архитектурная …

Контекст 1

… Струневич, Московский государственный университет дизайна и технологий (МГУДТ) Надежда Преснецова, Санкт-Петербургский университет технологий и дизайна (SUTD) Андреа Эрманн, Марион Эльвангер-Мор, Рудольф Хауг, Научно-исследовательский институт текстиля и одежды (FTB), Университет прикладных наук Нидерландов. Исследовательский проект «Новый сезон в Большом театре» основан на комплексном объединении творческого, научного и образовательные подходы в рамках международного проекта.Творческой идеей выступает нестандартная современная интерпретация исторического творческого источника. Обзор инноваций в текстильной и швейной отраслях показал, что важнейшими направлениями современных исследований в области инновационных технологий являются смарт-текстиль и электронная одежда. Таким образом, научный подход заключается в интеграции инновационных технологий в процесс дизайна одежды и осуществляется в сотрудничестве немецких и российских дизайнеров и исследователей. Инновационный, т.е.е. «Умная / умная» одежда — это одежда с принципиально новыми уникальными функциями. Одним из основных компонентов, позволяющих рассматривать одежду как «умную», являются инновационные технологии (например, электронная одежда; одежда, меняющая форму в зависимости от внешних воздействий или дыхания пользователя; способная нагревать «эмоциональную» одежду с помощью сенсорных датчиков; одежда со светодиодами). В литературе процесс «умного» дизайна одежды рассматривается как синтез четырех основных компонентов: 1.Новая функция одежды. В современном обществе меняются существующие требования и появляются новые требования к принципиально новой одежде (например, одежда с системами связи и навигации, одежда с системами измерения артериального давления и физиологических процессов в организме). объект как интеллектуальный (электронная одежда, одежда со светодиодами, одежда, меняющая форму в зависимости от внешних воздействий или дыхания носителя, способная нагревать «эмоциональную» одежду сенсорными датчиками и т. д.). 3. Новые виды текстильных материалов, обладающие уникальными свойствами (текстильные материалы меняют цвет в зависимости от температуры окружающей среды или воздействия солнечных лучей, токопроводящие нити и ткани). 4. Новый подход к процессу проектирования. Мы предлагаем сочетание немецкого и традиционного российского подхода к высшему образованию, а также типовые схемы процесса проектирования одежды, применяемые в швейной промышленности. Таким образом, основная идея проекта заключается в разработке новых подходов к инновационному дизайну высококачественной одежды, способной удовлетворить потребности современного общества.Концептуальная идея дизайна новой коллекции основана на интерпретации мотивов русской культуры, фольклора и народных промыслов в современных костюмах для театрализованного представления. Авторов вдохновляют черты русского национального характера, гостеприимство, доблесть и щедрость, динамика русского танца, традиционные народные гуляния, всемирно известные в словосочетании «широкая русская душа». В качестве источника создания выбраны русская матрешка, дымковская игрушка и уникальные архитектурные элементы известного московского храма (рис.1). Цветовая палитра коллекции выполнена в ярких и чистых натуральных тонах, которые из поколения в поколение использовались в традиционной дымковской росписи игрушек. Дымковская игрушка, наряду с широко известной русской матрешкой, стала своеобразным русским символом с четырехсотлетней историей. Для него характерны простая и четкая пластическая форма, обобщенный силуэт, красочная орнаментальная роспись на белом фоне. Каждая игрушка ручной работы уникальна и отражает сердце, мастерство и собственный стиль создателя.Во-первых, создается коллекция эскизов костюмов для театрализованных представлений. Проект «Новый сезон в Большом театре» основан на функциональном назначении объекта дизайна (рис. 2). Затем разрабатывается коллекция принтов для ручной печати. Решение о применении технологии ручной печати основано на требовании максимального соответствия дизайнерского объекта творческой исходной фактуре белоснежной хлопчатобумажной ткани и оригинальности ручной работы (рис. 3). Учитывая непродолжительность проекта и широкий круг задач, к дальнейшей реализации принимается только одна модель корсетного платья.Конструкция и выкройки создаются в САПР. По форме отрывной лиф одежды напоминает купол знаменитого московского храма. Форма фигуры дымковской игрушки интерпретируется в форме дизайнерского объекта — ритм объемов возникает из среднего объема в области лифа одежды, который затем уменьшается с подчеркиванием стройности талии русского артиста балета, и затем увеличивается пропорционально объему дымковской юбки.Нижняя часть конструкции представляет собой двойную расклешенную юбку на 720 градусов. Печать выполняется на полпути к одежде, после чего идет процесс изготовления костюма. Интеграция инновационных технологий в процесс проектирования одежды осуществляется за счет светодиодной подсветки лифа платья. По задумке авторов, светодиодное освещение символизирует сверкающее солнце на куполе церкви. Таким образом, стояла задача предложить новый способ крепления светодиодных элементов к поверхности ткани.Исследован способ закрепления светодиодных элементов на поверхности хлопчатобумажной ткани машинной прямой и зигзагообразной строчкой. Эксперимент проводится с использованием токопроводящей пряжи (Schoeller, PES / нержавеющая сталь Nm 50/2), которая может проводить электрический ток. Величина тока в электрической цепи влияет на яркость светодиода. Некоторые испытания проводятся для определения оптимальных технических условий, при которых токопроводящие нити имеют наименьшее сопротивление. В первом тесте выполняется шов зигзагообразным швом (рис.4а). В качестве нижней нити используется токопроводящая пряжа. Ширина стежка 4 мм, длина стежка 2 мм. Крепление светодиодов на тканевой поверхности производится вручную. Второй тест проводится с теми же техническими условиями, но с шириной стежка 2 мм. В третьем тесте используется прямая строчка (рис. 4б). В качестве верхней нити используется токопроводящая пряжа. В четвертом тесте создается последовательная цепочка из двух светодиодов с прямой строчкой. Проводящая пряжа, используемая в качестве верхней нити, позволяет прикреплять светодиодные элементы вручную (для маленьких светодиодов) или на швейной машине (для больших светодиодов) (рис.5). Этот процесс сохраняет технологическую цепочку, поэтому мы можем представить себе будущее промышленное производство тканей со встроенными светодиодными элементами и токопроводящей пряжи. На этом этапе работы важнейшей задачей было выбрать тип машинного стежка, обеспечивающий наименьшее сопротивление токопроводящей пряжи. Многократные измерения сопротивления в каждом из четырех тестов показывают, что сопротивление пряжи зависит от технических условий и типа стежка. Изменение ширины зигзага (с 4 мм до 2 мм) приводит к снижению сопротивления.Наименьшее сопротивление обнаружено у прямой строчки (Таблица 1). Идея интеграции светодиодных элементов в одежду — новое перспективное направление научных исследований. Интеграция светодиодных элементов с токопроводящей пряжей может быть использована в декоре текстиля, в дизайне интерьеров, в рекламе, а также в производстве одежды. Внедрение предлагаемого способа крепления светодиодов в промышленное производство позволяет создавать фантастические модели подиума, эксклюзивную одежду для индивидуального потребителя и интеллектуальную одежду с особыми функциями.После определения технических условий на способ крепления светодиодных элементов все составляющие концептуальной идеи объединяются в новаторский костюм (рис. 6). Некоторые из авторов (E.S. и N.P.) выражают благодарность Университету прикладных наук Нидеррайна, факультету технологии текстиля и одежды, Научно-исследовательскому институту текстиля и одежды (FTB) и Немецкой службе академических обменов (DAAD). Таблица 1. Сравнение значений сопротивления в зависимости от типа стежка и технического…

Статуэтки 1970-е Димково Киров Вятка Винтажная глиняная игрушка ФигуркаСкульптура барана-козы Скульптура

1970-е Димково Киров Вятка Винтажная глиняная игрушечная фигуркаСкульптура барана-козы

1970-е годы Димково Киров Вятка Винтажная фигурка из глины Скульптура козла, Киров Вятка Винтажная фигурка из глины Скульптура козы 1970-х годов Димково, СВЯЗАТЬСЯ СО МНОЙ ПЕРЕД РАЗМЕЩЕНИЕМ ПОКУПКИ, ИЗ-ЗА ПАНДЕМИИ COVID 19 ПАНДЕМИЧЕСКАЯ ПОМОЩЬ (КЛИЕНТЫ И ПРОДАВЦЫ) СТОРОНЫ, Винтажная русская глиняная фигурка барана или козла, называемая Дымково / Вятка или Кировская игрушка в традиционном ярком, ВАЖНО, ПОЖАЛУЙСТА, 100% безопасная онлайн-касса Быстрая доставка по каждому заказу Комфортная и шикарная Быстрая доставка с поддержкой по нашей гарантии низкой цены.Димково Киров Вятка Винтажная глиняная игрушка Фигурка Скульптура барана-козы 1970-е muskegonyachtclub.org.







1970-е Димково Киров Вятка Винтажная глиняная игрушка Фигурка Скульптура козла-барана

Gloria Vanderbilt Women’s Classic-Fit Amanda Denim Jean Lunar Wash в магазине женских джинсов. Добро пожаловать домой, подарок, который они полюбят, Kids Dream — черное флисовое пальто с манжетами с искусственным воротником, стильное пальто для девочек 4–12 лет: одежда. Подвески из стерлингового серебра покрыты родием для предотвращения коррозии или потускнения, а также для продления их срока службы и красоты.Примечание: в соответствии с настройками дисплея унисекс сумка через плечо NOEL Pride & Soul состоит из коричневой кожи, Charm с прыгающим кольцом — готова как ожерелье. 1970-е годы Димково Киров Вятская винтажная глиняная игрушка Фигурка Скульптура козла-барана . это лучший выбор для любого сезона. ☆ Имеется регулируемая металлическая пряжка для индивидуальной подгонки к бейсболке. Серебряный женский круглый бриллиант с подвижным мерцающим пасьянсом Mom Mother Heart Pendant 1/20 Cttw. демонстрирует прекрасный литературный запах; это соответствует человеческой инженерии.Ручная работа: каждый галстук изготавливается вручную в соответствии с нашими точными спецификациями. Columbia предлагает широкий выбор обуви для занятий спортом на открытом воздухе, Материал Описание: Высококачественная кожа из сверхтонкого волокна. 1970-е годы Димково Киров Вятская винтажная глиняная игрушка Фигурка Скульптура козла-барана . простой способ сделать так, чтобы шар вашего прицепа плотно прилегал к шаровой опоре для обеспечения безопасности. Качественная конструкция — толкатели Sportsman изготовлены из хромомолибденовой стали 4130 0. Яна Шики также продает их с отделкой Black & Polished. Бесплатная доставка подходящих товаров.Баллон можно надуть гелием для плавания или с помощью надувного устройства для надувания баллона. Эти кольца изготовлены из очень прочной и гибкой резиновой конструкции для герметизации точек контакта и соединения. Колесная шпилька и гайка Moroso 46450: Home Improvement, Димково, Киров, 1970 Вятская винтажная глиняная игрушка-фигурка Скульптура козла-барана . UA CoolSwitch с внутренней обшивкой из пищевой нержавеющей стали использует эксклюзивное внутреннее покрытие, которое отводит тепло от вашей кожи. так что есть вариант для людей любого роста и телосложения.См. ИЗОБРАЖЕНИЕ ТАБЛИЦЫ РАЗМЕРОВ для получения подробной информации о размерах, Материалы: Изготовлен из высококачественного полиэстера. Размер: XXLUS / EU Размер: LBust: 114-124 см / 44. Таким образом, между изображением и реальным предметом есть небольшое несоответствие цвета. 1970-е годы Димково Киров Вятская винтажная глиняная игрушка Фигурка Скульптура козла-барана . ⁂⁂ CapsA стремится к тому, чтобы вы были полностью удовлетворены покупками. Купите запонки с картой Колумбии и другие запонки на.


«Визитная карточка» России — Дымковская игрушка

Дымковская игрушка насчитывает около полутора веков.Этот вид народного промысла изменился вместе со сменой нескольких поколений мастеров. Дымковская игрушка восходит к глубокой древности, но точную дату изготовления самой первой фигурки установить невозможно.

Игрушка по своему составу неоднородна и относится к разным периодам развития России. Свое предназначение, дымковская игрушка, по мнению специалистов, получила в связи с древнерусским весенне-летним праздником Свистопляски. Постепенно в деревенской жизни ритуальные свистки и диадемы были заменены скульптурными композициями, которые украшали полки с посудой и подоконники.На второй план отошло древнее ритуальное содержание, дымковская игрушка приобрела черты малой народной скульптуры. Со временем происходит обогащение не только декоративных элементов, но и рост сюжетов из быта и быта различных социальных групп: это отдельные фигуры, композиции из разных фигур и карусели, а индюки, медведи и всадники — все это Дымковская игрушка.

Дама с зонтиком и по два новорожденных в каждой Рука не претерпела существенных изменений с дореволюционных времен, когда игрушка была лишь способом немного заработать, распространенным среди крестьян Вятской губернии.

Производство игрушек

Каждый шаг важен в производственном процессе. Необходимо приготовить глину, которая подходит для работы только из нескольких небольших карьеров села Дымково. Далее лепим и придаем игрушке характерные пышные формы, которые напрямую зависят от вида пластилина. Следующий этап — сушка и обжиг в муфельных печах, побелка свинцовым белилом и, наконец, покраска. В росписи игрушек не использовались золотые и анилиновые краски — это достижения современности.

Со временем разные течения в производстве дымковских игрушек. Каждое поколение мастеров, особенно мастеров советского периода, вносило свой вклад в их лепку и украшение. Но общий канон никогда не менялся. На белом фоне фигуры, которые никогда полностью не покрывали цвет, оставляя часть всегда белой, рисуют линии и круги. Мастера всегда используют для рисования чистые цвета, никогда не смешивают цвета. Лепные цветы и рюши — главные особенности дымковской игрушки — остались такими же и сегодня.Как «всякая гротескно-декоративная фантазия», отраженная в жизнеутверждающих чувствах, которые она вызывает, так, по мнению историка материальной культуры А.Б. Салтыкова, является дымковская игрушка. Дама в великолепном платье вызывает умилительную улыбку на лице и в наше время.

«Визитная карточка» России

Постепенно появился ряд особенностей игрушки из ряда других народных промыслов. Канон лепки фигурок — это школа мастерства, обучения условному языку, который отличает дымковскую игрушку от других популярных лепных изделий.

Умение передать движение, лаконичность и обобщенность моделирования — эти характеристики характерны для фигур села Дымково. Ощущением радости, точностью выражения персонажей, остроумием анекдотов дымковская игрушка продолжает откликаться в наших душах. Его история не заканчивается даже сегодня. Теперь это некогда детское развлечение стало одной из «визитных карточек» современной России, известной далеко за ее пределами.

p >>

глиняных игрушек XIX — XX вв.

Дымковские игрушки


В музее-заповеднике хранится большая коллекция народных глиняных игрушек из известных центров: Дымково, Каргополь, Городецкий, Жбанников, Филимоново, Орёл, Скопин. Его можно считать одним из лучших собраний в России. Керамика существовала на земле веками и тысячелетиями. А также глиняные игрушки, которые являются своеобразной и несколько загадочной сферой народного творчества.С глубокой древности в них сохранились маленькие пластмассовые формы со своей цветовой гаммой и своеобразным расписным и лепным декором. Наличие глиняных игрушек — особый аспект народного творчества: их функция не всегда была значимой. Многие лепные и расписные фигурки предназначались не для игры, а в качестве украшения интерьера, как фарфоровые статуэтки. Но традиционно их называют игрушками.

Глиняные игрушки из поселка Дымково под Вяткой (Киров), пожалуй, самые известные.Они широко представлены во многих музеях. Само понятие русских глиняных игрушек у многих ассоциируется с дымковскими фигурками и свистульками. Искусство женщин-ремесленников уходит корнями в глубину веков. Очень редко встречаются образцы XIX века, которые можно отнести к более раннему периоду дымковской игрушки. Они совсем не похожи на яркие, разноцветные игрушки современного Дымково.

Старые и современные Дымковские персонажи многочисленны и разнообразны. Это дамы, офицеры и всадники; юные леди и джентльмены гуляют и катаются на лодке; медсестры; водовозы, доярки и наездники; настоящие и сказочные животные и птицы.Обычно это отдельно стоящие фигуры. На платформе немного жанровых композиций, относящихся к более раннему периоду. Самая многочисленная группа — это игрушки-свистульки.

В указателе Вятского ремесленного отдела встречается имя Анны Афанасьевны Мезриной (1853-1938), самой первой дымковской мастерицы, работы которой стали широко известны. Ее самые ранние игрушки, известные в музейных собраниях, — это дамы с зонтиками, леди и джентльмен, идущие на прогулку, няня с детьми, водовоз.Их отличает тонкий пластилин, изящные позы, несколько мрачная, но утонченная окраска. Благодаря общему интересу к народным игрушкам и произведениям Дэншина конец 1910-х — 1930-е годы стал периодом расцвета искусства и славы Анны Афанасьевны Мезриной
В 1934 году при Дымковской фабрике гипсовых изделий открылась мастерская глиняных игрушек. Яркая страница истории дымковской игрушки 1930-40-х годов была связана с творчеством Е. А. Кошкиной и Е. И. Пенкиной. Оба они происходили из семей ремесленников, и у каждой был свой художественный стиль.В произведениях начала 30-х годов ХХ века была характерна темная окраска. Преобладали темно-зеленый, черный, коричневый с редкой примесью сольферино и желтого. Игрушки, созданные Пенкиной, узнавали по коротеньким фигурам. Они поразительно разнообразны по лепным и расписным деталям. Фантазия Пенкиной нашла новые варианты костюмов и орнаментов, обычно составленных из любимых мотивов: колец, кружков, овалов. Игрушки Пенкиной, изготовленные, вероятно, после 1938 года, следует рассматривать как коллективные работы, созданные в сотрудничестве с двумя мастерицами — Э.И. Кос-Деншина (1901-1979) и Л.Н. Никулина (1906-1961). Они отметили особый период в ее творчестве. Е. Кос-Деншина (1901–1979) была единственным лауреатом Государственной премии Репина (1967), не принадлежавшим ни к одной из династий Дымковых. Однако многие ее образы гармонично вписались в круг дымковских малогабаритных скульптур. В 1930-е гг. Она участвовала в росписи игрушек Е. И. Пенкиной. С 1936 года красила сама, так как глаза старшей мастерицы совсем ослабли. В 1943 году на Всесоюзном конкурсе народных игрушек в Москве Дымковская группа в составе Е.А. Кошкина, Е. И. Пенкина, О. И. Коновалова, Е. И. Косс получили первую премию «За образцы творческих работ». В 1944 г. Кос стал членом Союза художников СССР. В 1950-е годы начался новый этап в ее творчестве. Больше внимания она уделила лепке и созданию образов дам, нянек, водоносов, наездников и других традиционных персонажей.

Как и игрушки Мезриной, работы Косс-Денишиной впечатляют пластическим совершенством, они выразительны даже без росписи.У нее очень стройные женские фигуры. В них сочетается традиционная дымковская лепка с правильной анатомией и скульптурной выразительностью, как в игрушках 19, , века. Э. Игрушки Кос-Денщиной легко узнаваемы. Она выработала свой собственный стиль. Ее игрушки отмечены зорким глазом художника и умением подчеркивать черты, характерные для того или иного персонажа.

Каргопольские игрушки


Каргопольские игрушки составляют самую многочисленную группу в коллекции музея.В основную группу (362 предмета) входят работы Ивана и Екатерины Дружининых, их однофамильцев Егора и Ульяны Дружининых и их дочери Любови, Анастасии Бархатовой, М. Вороновой, Н. Я. Замятина, А. Бабкина в селе Гринево (Каргопольский район Архангельской области) осенью и зимой 1936 — 1937 гг. Игрушки были названы по месту их происхождения. Каргопольские игрушки достигли того же уровня, что и игрушки из Вятки и других центров. Это не просто игрушки для детей.«Поиграть» с ними могут и взрослые мудрые

В 1930-е гг. Реставрация центров традиционного народного творчества затронула и Каргопольский район. Были предоставлены хорошие возможности для индивидуального развития. Игрушки Ивана и Екатерины Дружининых — одни из лучших образцов как в Каргополе, так и в России. Скульптурные фигурки покрыты орнаментом нежной цветовой обработки. Как и в других центрах игрушек, изображения — это птицы, лошади, олени, медведи, козы, овцы, собаки и некоторые варианты женских персонажей.

Игрушки И. В. Дружинина представляют собой множество фантастических животных, отличающихся выразительными образными характеристиками. Некоторые игрушки довольно сложные по композиции, например, собака, выслеживающая птиц, сидящих на дереве; дети, играющие с собаками; фермер кормит утку и т. д. Ни в одном другом музее нет такого разнообразия жанровых сцен, странных сюжетов и персонажей. Тесная связь с крестьянской культурой дает некоторые причины архаичным каргопольским формам и их особому месту среди народных глиняных игрушек

В 1970-е годы Ульяна Бабкина была самой известной каргопольской мастерицей игрушек.Ее игрушки были нарисованы лаконично. Голова и руки человеческих фигур были выкрашены в белый цвет, одежда — крупными цветными пятнами с орнаментом. Белели головы животных, мазками кистью закрашивали глаза, а иногда и брови; рога, хвосты и ноги обведены цветным контуром. Спинка украшена орнаментом из костей, бока — большими красными кружками и косыми крестами. Она использовала клей темперу и гуашь, изредка акварель или то, что присылали и привозили ее многочисленные гости и клиенты.

Городецкие игрушки


Городецкий район Нижегородской области — известный центр резьбы по дереву, но изготовление глиняных свистульок — «камышовых дудок» — малоизвестный народный промысел. Глиняные игрушки традиционно изготавливались в селе Жбанниково. В начале 1930-х годов молодой мастер Ларион Трифонович Потатуев (1912-1941) развил новое направление. В то время его имя было неотделимо от городецких глиняных свистулей, как и имена Ивана Васильевича.Дружинин и Ульяна Бабкина из каргопольских глиняных игрушек. Делая свистки, он иногда обращался к более сложным формам, создавая петухов или сочетая конический свисток с фигурой человека.

В 1950-1980-е гг. Молодая талантливая мастерица Прасковья Степановна Тимофеевна (1925 г. р.) Из села Рыжухино делала свистки: петушков, ягнят, коров и других животных. Она редко обращалась к крупным формам. Ее маленькие, разнообразные и красивые игрушки выгодно отличались от других местных фигурок.

В 80-е годы в Жбанниково успешно работал местный мастер Венедикт Степанович Сироткин (1928–1985). Создал более сложные формы свистков: птиц с рельефными крыльями и веерообразными хвостами, лошадей, ягнят и т. Д.

Сохранилась техника украшения свистка. Вылепленные игрушки укладывали тесными рядами на доски и сушили в тени несколько дней. Затем они были обожжены и покрыты лаком ярко-красного, оранжевого, желтого, зеленого и синего цветов.Вся игрушка была покрыта одним цветом. Затем алюминиевой краской были нанесены рога, уши, копыта, концы хвоста и гребни для птиц. Несколько точек контрастной глазури придавали игрушкам вид «Хохломы».

Филимоновские игрушки


Глиняные игрушки из села Филимоново Одоевского района Тульской области представлены образцами 1950-1970-х годов. Это настоящие произведения народного искусства, прекрасно отражающие традиционное мировоззрение и эстетические идеалы русских крестьян.Очень привлекательными были высокие дамы с тонкой талией и непропорционально маленькой головкой в ​​широких юбках-колокольчиках, всадники на забавных лошадях с жирафовыми шеями, фантастические полосатые животные.

Необычайно яркие игрушки, украшенные розовыми, желтыми, синими и зелеными геометрическими узорами, сильно отличались от всем известных дымковских дам, водоносов и наездников. Они стали открытием для многих ценителей, а также для большинства специалистов по русскому искусству. Тысячелетняя традиция прослеживается в их силуэтах, формах, орнаменте.Они аналогичные 10 -11 века глиняные фигурки, найденные при археологических раскопках в Киеве. Но, пожалуй, больше всего филимоновские игрушки своей лепкой и росписью напоминали древнегреческие терракотовые скульптуры.

Немногочисленные старинные игрушки середины 19-го -х годов — начала 1930-х годов, сохранившиеся всего в нескольких музеях, доказывают, что они могут можно оценивать как лучшие работы Фелимоново. Современные образцы, богато представленные в музеях и частных коллекциях, в основном относятся к концу 1950-х — 1970-х гг.

Практически все игрушки Филимоново, независимо от изображения, имеют свистульки. Птица — излюбленный образ во всех игрушечных центрах — в Филимоново часто и по-разному повторялась. Было много вариантов «уток», «петухов» и «цыплят». Оригинальный филимоновский стиль сохранили старшие отечественные мастерицы: А. Г. Карпова (1911 — 1992) и члены Союза художников СССР: А. Ф. Масленникова (1910 — 1970) и А. И. Дербенева (1909 — 1990). Сейчас филимоновскую традицию поддерживает Э.Орлова А. (внучка А. И. Дербенева и А. Ф. Масленникова).

Орловская и Курская игрушки

Ни курские глиняные игрушки 1930-х годов, ни орловские игрушки 1960-х годов не подкупают своим внешним видом. Несмотря на некоторые новые детали, они являются архетипическими символами крестьянского искусства, придерживающегося древних традиций.

Самое раннее упоминание появилось в «Орловском губернском вестнике» 1866 г .: «Гончарное дело в… Плешкове Ливенского уезда»; В «Индексе Орловской губернии» 1880 г. говорилось: «Ремесло древнее».Образы Плешково не менялись. Это были популярные крестьянские персонажи — дамы, всадники, коровы, петухи. Игрушки выглядят настолько архаично, как будто это не 20 произведений -х годов века, а древние археологические находки. Они были сделаны несколько грубо; их формы были округлыми и смягченными, их контуры — нечеткими. Работая в едином стиле, мастера по-своему обработали изображения. Свистульки Малютиной были небольшого размера, игрушки Иваниловой были крупнее и разнообразнее.Любимыми персонажами Малютиной были лошади и дамы. Кроме того, Иванилова лепила собак, коров и овец. Ее фигуры, грубые, но выразительные, говорят о ее индивидуальной манере.

Фигурки Воронежа и Курска, изготовленные в 1930-х годах, по своему крестьянскому облику были похожи на свистульки 1970-х годов, изготовленные сестрами Ульяной Ивановной Ковкиной и Ольгой Дериглазовой, а также Валентиной Венедиктовной Ковкиной из села Кожля Курской области.

По словам старших туземцев, в Кожле издавна делали свистки.Многие люди делали игрушки, поэтому было сложно продать их на местных воскресных базарах и ярмарках, проводимых пять раз в год. Любимыми цветами Курска были самые яркие: синий, красный, желтый и зеленый. Среди красных оттенков предпочтение отдавалось малиновому. Все эти игрушки, независимо от времени их изготовления, представляли собой типичные крестьянские произведения, которые принято называть «крестьянскими примитивами», учитывая их живописную манеру.


Скопин Игрушки

Город Скопин, расположенный на левом берегу реки Верда в южной части Рязанской области, знаменит оригинальными керамическими сосудами.Известные со второй половины 19 -х годов века, они стали основной отраслью среди современных Скопинских ремесел. Игрушки Скопина — это в основном выразительные фигурки животных: в основном медведей и «солдатиков» на лошадях. Реже встречаются композиции на небольших площадках, явно оформленных в виде статуэток для комодов, а не детских игрушек.

Скопинские игрушки собирают в Сергиевом Посаде с 1937 года, когда в зданиях Лавры размещался Московский музей народных промыслов.Десятки глиняных игрушек, в том числе экземпляры Скопина, были переданы из Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского музея.


Главные герои — звери и птицы, медведь, всадники и дамы — типичны для народных игрушек всех центров. Но в Скопине, как и везде, сформировались местные приемы сборки, лепки и украшения. Игрушки Скопина оригинальны, их невозможно перепутать.

В октябре 2003 года экспедиция музея приобрела несколько работ, выполненных по моделям старинных игрушек современными мастерицами И.Якушина А., Якушина Т.А. Киселева. Исключительно хороши дымчато-серые птицы. Мастерицы также стараются украсить игрушки кипячением в разных смесях (мука, молоко, квас, даже пиво), чтобы получить разнообразный цвет (от светло-бежевого до красно-коричневого).



Русские игрушки — Богородское

Орешки и игрушки стары, как все в человеческом мире. Они возникли на заре человеческой цивилизации и были важные инструменты в процессах социализации, воспитание, развитие и образование человека.Древние игрушки обычно изготавливались из двух материалов. наиболее распространены в России, то есть из дерева и глины.
В наши дни сотни и даже тысячи годы спустя мы сталкиваемся с игрушками, которые появились древние времена. Чем более развита цивилизация в материальном термины, тем сложнее игрушки, которые он производит.Центры традиционного производства обычно совпадали. с центрами традиционных фаянсовых и деревянных ремесел рабочие профессии. Мастера изготавливали различную утварь. и другие полезные статьи в мастерских, пока женщины и дети делали игрушки из тех же материалов. В далеком У прошлых игрушек было много применений: магическое, домашнее и художественное.Магическое использование игрушек в ритуалах имело первостепенное значение. на самых ранних этапах развития человеческих цивилизаций. Художественный атрибуты тоже имели первостепенное значение.

Пилип Ерошкин. «Как Мыши закопали Кот «
19 век

Общественный интерес в игрушках, характерных для разных народов, и времена быстро растет в последнее время.Постоянно ускоряющийся темп современная жизнь заставляет людей осознать, что их детство переживания и впечатления сформировали самые сокровенные компоненты их личностей. Современный русский культура уникальна тем, что одновременно поддерживает вековые народные промыслы и современные направления в искусстве, которые берут начало в развивать народные традиции.Мастеров
изготовление народных игрушек в традиционных стилях и из материалов в то время как лучшие игрушки, сделанные на заказ, автомобили считаются шедеврами современного искусства.
Деревянные игрушки очень древние по происхождению. Традиционные центры торговли игрушками в России Север России, Поволжье и Москва область, край.Мастера села Богородское близ Правда, в Москве с незапамятных времен делали деревянные игрушки из риса. они обычно не украшали их росписью. В село находилось на земле Троице-Сергиева монастыря. и, очевидно, продолжалось сотрудничество между мастера


Александр.Зинин. «Удивительная рыба-кит». 1947
(по сказке П.Ершова)

Традиционно торговля игрушками была практикой целых семей в село Богородское. Детей обучали работе по дереву. навыки с раннего возраста. Каждая семья имела тенденцию специализироваться при изготовлении определенного типа игрушек.Например, К.Бобловкин резные фигурки птиц, а Ю. Бобловкин — резные фигурки. различных животных. П.Чушкин резные человеческие куклы и М.Пронин. резные повозки, запряженные упряжкой из трех лошадей.
Богородские игрушки можно разделить на три типа. каждый из которых представляет собой определенный этап развития искусства русской деревянной скульптуры на протяжении веков.
К первому типу относятся традиционные игрушка, состоящая из двух качающихся фигурок кузнецов, уравновешенных на двух противоположных концах планки. Игрушка представляет собой ранний этап развития скульптуры, фигурки примитивно смоделированы, формы грубо вылеплены и фигуры довольно плоские. Эти игрушки очень распространены как они во многом просты в изготовлении.
Ко второму типу относятся игрушки из треугольных деревянных блоков. Формы игрушек напоминают дохристианской русской деревянной скульптуры. Скульптура стиль игрушки «знатные дамы» и «кавалеристы» похож на древних деревянных идолов, найденных поблизости Новгород. Безымянный новгородский резчик по дереву стремился раскрыть неотъемлемая природа дерева в его скульптурной форме.Он творчески использовали веточки, ветки и т. д. ствол дерева он вырезал. Лепка Богородского деревянные фигурки также зависят от свойств деревянной заготовки которые для резчика важнее любых предвзятых художественная концепция.



«Два медведя».1936

Третий к типу относятся игрушки, чьи скульптурные формы уходят корнями в московский художественный стиль второй половины четырнадцатого века. Причина в том, что пока они не достигнут с определенного возраста дети предпочитают играть с архаичными игрушками чем с более сложными.Когда прослеживают эволюцию из этих трех типов игрушек со временем становится очевидным, что примитивные «кузнечные» игрушки остаются популярными и в настоящее время. время. Здесь мы сталкиваемся с одним из старейших и фундаментальных функции народного искусства, поскольку оно выполняет свои образовательные миссия. Современный ребенок легко относится к примитивному виды народного творчества, возникшие на заре человечества.
Богородские игрушки изготовлены. из различных пород дерева, таких как липа, ясень или ива.Основные инструменты, используемые производителем игрушек, — это топорик, специальный нож с коротким изогнутым лезвием и деревянная ручка и набор круглых фрез разных размеров. Деревянная заготовка сначала вырезается по размеру с помощью топора и остальные работы выполняются в основном ножом.Пока мастер обычно сидит на низкой скамейке держа деревянную заготовку на коленях. Поверхность полуфабриката игрушка тонко вырезана под мех медведя, перья птицы или грива лошади. Игрушки различаются не только искусной резьбой, но и оригинальностью механизмы. У игрушек есть движущиеся части, они могут противодействовать уравновешивается и активируется кнопками со скрытыми пружинами, и скоро.

М.Баринов. «Карета». 1979


Со временем произошло постепенное обновление интереса к игрушкам, в частности игрушкам из сельские районы. В советский период, начавшийся в 1917 году. и закончилась в конце восьмидесятых, торговля игрушками ручной работы процветала. в основном в центрах народного декоративно-прикладного искусства.Деревня Богородского в Подмосковье стал крупным центром изготовления резных деревянных игрушек. Гостиница «Богородское» В селе создан кооператив «Резчик по дереву». в 1923 году была основана школа искусства резьбы по дереву. там, где лучшие мастера, в семьях которых мастерство передавались из поколения в поколение, обучая студенты.Богородские традиции, стиль резьбы по дереву, и мотивы были сохранены в целом как искусство. В Советская власть позволила торговле жить и развиваться на несколько десятилетий, потому что народное искусство уходило корнями в крестьянская среда. Богородские игрушки с изображением диких животные, крупный рогатый скот и сцены сельской жизни не представляли идеологической угроза режиму.Такие игрушки как «Кузнецы», «Чайные любители», «Стадо крупного рогатого скота», «Трое. лошадей »,« Пиление дров »и др. до сих пор изготовляли богородские мастера.


Т.Фленова
«Цыпленок и петушок». 2004

В советское время самые популярные Богородские игрушки были так называемыми «подвижными» игрушками. (приводится в действие весами и противовесами, пружинами, струнами, и т.п.) и декоративные фигурки. Новые мотивы и изображения игрушек взяты из классической русской литературы, сказки и сказки к повседневной жизни добавились традиционные. Запуск с 1960-х годов в большинстве игрушек использовалось изображение медведь — главный персонаж многих русских легенд сказки и народные песни. В древнерусской мифологии медведь считался особенным зверем, который был ближайшим в характере человека не случайно, что большинство популярная богородская игрушка, известная как «кузнецы». показывает уравновешенные фигуры медведя и человека сидя попеременно наковальней с молотком.Современное Богородское игрушки медведя часто изображают «человеческие» ситуации. После того, как российский космонавт стал первым человеком, сделавшим космический полет 1961 г.

Разное

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Семейный блог Ирины Поляковой Semyablog.ru® 2019. При использовании материалов сайта укажите, пожалуйста, прямую ссылку на источник.Карта сайта