Дымковская кукла: Дымковская игрушка. Интернет-магазин «Кузаранда»

Дымковская игрушка | ТД «Карусель» — Оснащение детских садов

Дымковская игрушка

Дымковская игрушка – яркий и самобытный народный промысел, возникший в 15-16 веках в слободе Дымково на берегу реки Вятки и ставший известным по всей русской земле.
 
Поначалу умельцы лепили из глины свистульки в виде уток, баранов, козлов, лошадей на весенний праздник Свистунья. Но промысел развивался и постепенно начал тяготеть к декоративным персонажам, не использовавшимся в качестве музыкального инструмента.
 
Дымковская игрушка стала изображать бытовые сюжеты из деревенской жизни: это и молодые парочки, и бравые всадники, и нарядные водоноски, и няньки с детьми, и веселые скоморохи, и горделивые барыни. Впрочем, фигурки животных и забавные свистульки по-прежнему пользуются большой популярностью в качестве необычных сувениров: златорогие олени, очаровательные барашки, лошадки «в яблоках», пестрые индюки, колоритные петухи.

Дымковская игрушка в детском саду

Дымковская игрушка замечательно подходит для ознакомления малышей дошкольного возраста с культурным наследием и историей нашей страны на занятиях по изобразительному искусству или другим направлениям художественно-эстетического и нравственно-патриотического воспитания. Кроме того, оригинальные статуэтки станут чудесным украшением интерьера ДОУ.

 
Каждую игрушку делают вручную, и поэтому среди представленных на нашем сайте товаров вы не найдете двух одинаковых предметов. Изготовление маленького шедевра в соответствии со старинными канонами – кропотливый процесс.
 
Опытные мастера лепят модели по частям и собирают фигурку из отдельных деталей, которые склеивают друг с другом при помощи жидкой глины. После поверхность аккуратно заглаживают и сушат в течение пяти дней. Затем игрушку обжигают в печи и покрывают белилами, подготавливая основу под роспись.
 
Современные художницы, конечно, давно перестали использовать краски, замешанные на яйце с квасом, но композиционные схемы и геометрический орнамент по-прежнему украшают фигурки животных и людей. Полоски, клетки, круги, точки красного, синего, желтого, зеленого цветов наносятся в затейливых сочетаниях и создают необыкновенно праздничный образ.
 
В нашем разделе вы найдете подлинную сокровищницу восхитительных дымковских глиняных игрушек.


Дымковская игрушка: народный промысел — Щи.ру

На Руси гончарное искусство зародилось еще в давние времена. В тот период наши предки большое значение уделяли обрядовым праздникам. Не стала исключением и «свистопляска» — торжество, почитающее бога солнца Ярила. В этот день участники праздника перекидывались расписными шариками из глины и вовсю использовали глиняные свистульки. Именно это и стало причиной появления обрядовых аксессуаров, среди которых почетное место заняла дымковская игрушка.

Содержание:

Дымковская игрушка «родилась» в Кирове. Пять столетий назад за речкой Вяткой находилась небольшая слобода Дымково, куда царь Иван III приказал переселить жителей из северных регионов России. Среди них оказалось много талантливых мастеров гончарного дела, которые на новом месте развернули активную деятельность по производству игрушек. Целые семьи были вовлечены в рабочий процесс: одни добывали глину и делали смеси из комового мела; другие — лепили игрушки; третьи — их обжигали; четвертые — белили и разрисовывали.

Четыреста лет развивался дымковский промысел. За это время сложились свои темы, образы, характерные рисунки. Тут не нашлось места невыразительным орнаментам или тусклым оттенкам. Дымковская игрушка — это воплощение жизни в самых радостных красках. Не удивительно, что к началу 19 века свистульки из Дымкова завоевали любовь жителей всей России. В год производилось больше 100 тысяч игрушек, которые продавались в столице и Оренбургской губернии. Над их созданием работали 59 семей из Дымково. Среди самых известных фамилий звучали Кошкины, Никулины.

(Мезрина Анна Афанасьевна — мастерица дымковской игрушки)

В начале 20 века для дымковской игрушки настали «черные времена». Они перестали пользоваться былой популярностью, поэтому знаменитые семьи гончарных ремесленников начали искать другие варианты заработка. Эксклюзивные свистульки начали вытесняться дешевыми гипсовыми вариантами. Только одна мастерица, Анна Мезрина, осталась верной традиционному изготовлению из глины. Именно ей потомки могут быть благодарными за сохранение дымковского промысла.

(Мастер Е. А. Кошкина и художник А. Деньшин)

Не менее важную роль в продолжение традиций предков сыграл и художник Алексей Деньшин. С юных лет он увлекался дымковской игрушкой, тщательно зарисовывая все известные орнаменты. Даже после Октябрьской революции не терял надежды привлечь внимание к народному искусству: выпускал рукописные альбомы, собирал коллекции игрушек. Его старания увенчались успехом: в 30-х годах 20 века в Кирове начал возрождаться дымковский промысел.

Традиционные образы дымковских игрушек — барыня, домашние животные, индюк. Все они выполнены в ярких цветах, призывающих показать радость жизни. Коллекционеры ценят фигурки, при помощи которых можно создавать определенные сюжетные композиции.

Дымковская игрушка, несмотря на каноничность, является эксклюзивной. Дело в том, то каждая мастерица пытается привнести в изделие свои авторские наработки. Поэтому невозможно найти две абсолютно идентичные игрушки.

Среди самых популярных образов, которые «обыграны» в дымковской игрушке, есть следующие:

Индюк

— красочный, словно павлин, с характерной бородкой, украшенной золотой поталью. Размеры могут быть разными: от крошечных 5 см до внушительных 40 см;

Барыня — это и изысканная городская дама, и традиционная барышня в кокошнике. Рядом с ней могут быть дети. Золотая поталь также украшает отдельные детали;

Барашек — фигурки этого животного могут быть с разным размером рогов. Отличительной чертой является их позолота. Барашки бывают обычными или же в нарядных потешных одеждах;

Лошадка — традиционное изображение животного в ярко-голубых тонах или же «в яблочко».

Мужские образы в дымковской игрушке обыгрываются чаще всего в виде всадника на коне, гуляющего городского или деревенского «кавалера». Популярны фигурки свинок, птичек, колокольчиков.

Процесс создания дымковской игрушки состоит из двух этапов: формирование фигурки и ее раскраска.

Для создания фигурки используется глина и речной песок. По правилам, это должна быть вятская красная глина. Каждая деталь игрушки создается отдельно: из шарообразного комка глины формируется тело, на которое «собираются» остальные части (ножки, ручки, голова, аксессуары и т.д.). Все детали должны скрепляться с плавными переходами. Это помогает избегать сколов в будущем.

Готовый образ сушиться на открытом воздухе несколько суток. Затем обжигается на огне. Раньше для этого использовали русскую печь. Сегодня — муфельную, где температура достигает 1000С.

Когда заготовка остывает, ее отбеливают темперными красками. Наши предки для этой цели использовали молоко.

На следующем этапе создания игрушки — раскраске, используются только чистые цвета без смешивания. В старину для этого брали естественные красители на основе яиц, молока, сажи, уксуса, темперы. Сегодня есть готовые акриловые краски. Главное требование: яркость и естественность. Обязательно использование золотой потали для отдельных деталей.

Дымковская игрушка — символ радости, жизненной силы. Орнаменты, которые на ней изображены — это гладкая роспись в сочетании с геометрическими узорами. Цвета подобраны по принципу контрастности и выгодного подчеркивания друг друга. Хвосты птиц, рога животных, детали гардероба людей покрываются медной поталью (в старину для этого брали тонкие листы сусального золота).

Традиционные цвета дымковской игрушки: синий, красный, желтый, изумрудный, голубой, зеленый, оранжевый. Белая и черная краска используются в минимальном количестве для придания акцента на отдельных участках.

Каждый цвет, который задействован в дымковской игрушке, имеет свое значение: белый — символизирует чистоту; черный — ложь; зеленый — природу; красный — силу, здоровье; синий — небо.

(Зарисовка художника Алексей Деньшина для игрушки)

Давние мастера разводили краски на яичном желтке. Рецепты хранились в секрете.

Раскраска велась в строгой последовательности:

  • волосы;
  • глаза и брови;
  • рот и щеки;
  • головной убор;
  • орнаменты на одежде.

Узоры в дымковской игрушке тесно связаны с оберегами, символикой природы. Есть солнечные и лунные знаки как символ зарождения жизни; ромбы — как знак плодородия; волны — как знак неба и влаги.

Окончательным штрихом в росписи было нанесение сусального золота.

Сегодня дымковская игрушка продолжает свое развитие. Появляются новые технологии, рождаются свежие идеи. Но традиции производства остаются неизменными.

Дымковская игрушка народного мастера Ларисы Ушаковой

Художественный талант Ларисы Ушаковой проявился ещё в детстве. Сразу после завершения среднего образования и окончания художественной школы г.Кирова она стала ученицей В.П.Племянниковой и Л.С.Фалалеевой — известных народных мастериц дымковской глиняной игрушки, заслуженных художниц России и РСФСР.

Вскоре, продолжая обучение в промысле, Лариса Геннадьевна поступила в Кировское художественное училище и в 1986 году представила свою дипломную работу – большую многофигурную композицию «В городском саду играет духовой оркестр», в которой продемонстрировала глубокое знание традиций древнего промысла и личные творческие способности.

В 2021 году отмечается 40-летие творческой деятельности Ларисы Геннадьевны. За годы творчества определились сюжетные предпочтения мастера: фигурки птиц, животных традиционного «игрушечного» размера: чтобы помещались в ладонь, образы барынь, нянюшек и кормилиц с детьми, среди них редкий, но любимый автором сюжет «Барынька на ножках». Особое место в творчестве Ушаковой занимают многофигурные композиции. «Зимние забавы», «Городские гуляния», «Деревенские посиделки», «Русь православная», «Родительское благословение», «Прощай, Масленица!» и многие другие — произведения, рассказывающие не только об истории старой Вятки, но и о важных событиях в истории России языком старинного ремесла.

Лариса Ушакова – участница более ста выставок: областных, республиканских, зональных, всероссийских, зарубежных; награждена почетными грамотами Департамента культуры и Законодательного собрания Кировской области, медалью ВРО ВТОО «Союз художников России».

В 2019 г. с успехом прошла юбилейная персональная выставка Л.Ушаковой в г.Кирове. Игрушки мастера хранятся во многих музеях и частных коллекциях в России и за рубежом.

Лариса Геннадьевна – не только выдающийся представитель русской культуры, продолжатель традиций старейшего народного промысла, но и неутомимый пропагандист современной дымковской игрушки, красноречивый рассказчик и умелый педагог. Её творческие встречи и мастер-классы, во время которых происходит знакомство с секретами народной глиняной игрушки, не оставляют равнодушными никого. Красота и подлинное мастерство, радость, любовь, исходящие от игрушек Ушаковой, веселят ребёнка, согревают душу взрослого, заставляют трепетать сердце коллекционера.

Дымковские игрушки В.П.Племянниковой и Л.С.Фалалеевой – народных мастеров, наставников Ларисы Ушаковой, специально для выставки предоставили коллекционеры Марианна Обоева и Илья Колкер.

Дымковская народная игрушка кукла грелка

Дымковская народная игрушка кукла грелка

Дымковская народная игрушка из глины – оригинальный русский художественный промысел, пришедший к нам из глубины веков. В России в настоящее время существует устойчивая тенденция к возрождению национальных традиций. Многие хозяюшки украшают свои дома декоративными изделиями, оформленными в народном русском стиле. Как эффектно смотрятся на столах сервизы с росписью Гжель, как по-домашнему уютно и тепло выглядит вышивка на салфетках или плетеная ваза в углу комнаты!

Теперь в вашем доме может появиться еще один аксессуар, оформленный в народном стиле. Это грелка на чайник дымковская народная игрушка. Изделие выполнено в форме женской фигурки в национальном наряде. Такой аксессуар можно купить как в подарок к чаю дорогому человеку, так и для украшения собственной кухни.

 

Особенности дымковских игрушек

Изготовление самобытных дымковских глиняных игрушек — это оригинальный художественный промысел. Направление зародилось около 400 лет назад в слободе Дымково, неподалеку от городка Вятка. Это один из наиболее старинных народных ремесел в России. Его появление связано с древним языческим праздником «Свистунья» или «Свистопляска», который отмечался весной. Женщины Дымково изготавливали из глины игрушки свистульки в виде фигурок людей или животных. Изделия окрашивались в яркие цвета: зеленый, красный, синий, оранжевый, желтый.

В те времена дымковская игрушка в народе выполняла функцию защитного оберега. Считалось, что громкий свист отгоняет злых духов. Особая форма (культовая баба, птицы Гамаюн и Сирин, другие мифологические существа) была призвана усилить магические свойства изделий.В наши дни Дымковский художественный промысел превратился в оригинальное направление живописи и скульптуры. Это всегда семейное дело, которым традиционно занимаются женщины. Профессиональные секреты и приемы специфической дымковской раскраски одаренные матери передают своим дочерям по наследству.

Игрушки изготавливаются из красной глины, добываемой в этой местности. Материал смешивают с мельчайшим речным песком. Лепка осуществляется полностью вручную. Особенностью дымковской техники является изготовление фигурок по частям, из отдельных деталей. Все стыки народной игрушки тщательно выглаживаются влажной тряпицей и руками. Затем изделие отжигается в муфельной печи и отбеливается с помощью молочного раствора мела. Согласно новым технологиям, игрушка раскрашивается вручную темперными красками.

 

Преимущества грелки на чайник дымковская игрушка

Каждая хозяюшка стремится украсить свое гнездышко оригинальными авторскими вещами. При этом хочется, чтобы изделие было не только привлекательным или оригинальным, но и практичным. Понятно, что традиционная дымковская игрушка, изготовленная в виде свистульки, станет обычным сувениром, который без дела простоит на полке. Никто ведь не будет прогонять с ее помощью злых духов, как в старину.

Зато кукла на чайник, украшенная дымковской росписью – это по-настоящему полезная и очень практичная вещь. Она не только поможет вам оформить стол или кухонный интерьер, но и сохранит горячим напиток в чайнике. Вот основные преимущества нашей куклы грелки.

  • Привлекательный дизайн. Дымковской раскраске свойственны яркие нарядные цвета. Использование выраженных неразбавленных оттенков символизирует радость жизни, весеннее возрождение природы. Всё это вы найдете и в чайнице, оформленной согласно данному направлению. Такое декоративное изделие станет настоящим украшением стола.
  • Отражение русских традиций. Народ существует, пока живет его память. Она выражается не только в знании истории своей страны, но и в понимании традиций, использовании их в своем быту. Одним из наших обычаев является чаепитие. Также традиции могут отражаться в особенностях оформления стола и чайных аксессуаров. И поможет вам в этом грелка на чайник в стиле роспись Дымково.
  • Ручная работа. Каждая народная игрушка является уникальной, ведь она изготавливается мастером вручную. В этом и заключается ее ценность. Данная модель бабы на чайник тоже представляет собой искусную ручную работу. Это эксклюзивное изделие, которое может стать украшением самых элитных интерьеров. Не зря рукодельные аксессуары часто преподносят в качестве дорогих подарков.
  • Практичность и функциональность. Юбка куклы изготовлена из синтепона, поэтому служит превосходным утеплителем для заварочного чайника. Напиток под таким «покрывалом» длительное время сохраняет тепло, что и нужно для спокойного неторопливого чаепития. Руки и голова фигурки сделаны из фарфора, а платье – из высококачественного текстиля. Такие материалы отличаются долговечностью, и продолжительное время сохраняют свой нарядный вид.

 

С чем сочетается дымковская народная игрушка

  • Интерьер. Грелка на чайник в дымковском стиле гармонично сочетается с помещениями в стиле Кантри и Прованс, а также любыми другими оформлениями, в которых преобладает теплая гамма. Такой аксессуар превосходно смотрится и в кухне городской квартиры, и на веранде летней дачи. дымковская народная игрушка.
  • Сервиз. Дымковские мотивы перекликаются с росписью Хохлома и прочими стилями с цветочными узорами. Юбка данной куклы украшена крупными яркими кольцами. Поэтому модель будет хорошо смотреться с любым сервизом, который оформлен цветами или орнаментами с обилием круговых элементов и плавных линий.
  • Скатерть. Желательно, чтобы она была нежных пастельных цветов. Подобный фон превосходно оттенит яркость куклы на чайник, подчеркнет насыщенность и жизнерадостность ее красок. Пить чай за таким столом вдвойне приятно. Ведь яркие теплые цвета поднимают настроение и стимулируют аппетит.

Кукла грелка ручной работы – это отличный русский сувенир для любителей и ценителей чая. А оформление в одном из старейших народных стилей наполняет такой аксессуар сакральным смыслом.

Воспользуйтесь этой возможностью порадовать себя или близкого человека оригинальной и практичной вещью. Чтобы детальнее рассмотреть оформление изделия, наведите курсор на его фотографии. В недорогом интернет-магазине «Кукла в подарок» вы можете заказать грелки на чайник с оперативной доставкой по Москве и в регионы России.


 

20.03.2016

Легенды : Дымковская игрушка

Дымковская игрушка – это небольшие фигурки, вылепленные из глины и раскрашенные яркими красками. Аналогов подобным игрушкам в мире не существует. Отличительной особенностью дымковской игрушки являются ее формы и стилистика росписи.

Дымковская игрушка является народным художественным промыслом. Это один из самых старых промыслов, появившийся еще в XVI веке. Свое название игрушка получила от слободы Дымково, что находилась недалеко от города Вятка. Сегодня это территория Кирова. Поэтому у игрушки есть еще два названия: вятская и кировская, но их редко используют.

Причиной возникновения промысла считают праздник Свистунья. Это языческая традиция, которой придерживались в тех местах. Ее смысл – поминание жертв, погибших в Хлыновском побоище, когда произошло столкновение между дружинами Вятки и Устюга в 1418 году. Обе дружины просто не разобрались в темноте, и думали, что сражаются с татарами.

Но, со временем печальный повод был забыт, и Свистунья стала массовым гуляньем, на котором танцевали, пели и конечно, свистели. Вот для этого праздника и были созданы первые образцы Дымковской игрушки, которые просто были свистульками. Забава настолько понравилась, что вскоре приобрела массовый характер и не стала приурочиваться к празднику, а игрушки начали делать постоянно.

В советское время промыслу уделили должное внимание. В нем не нашли ничего «враждебно классового» и всячески поддерживали. В 1930-ые была даже организована артель «Вятская игрушка», в которую собрали лучших мастериц того времени, чтобы не потерять традиции и знания и передавать их новым поколениям. Самой знаменитой мастерицей Дымковской игрушки прошлого века была Анна Мерзина, которая за свой талант получила звание Герой Труда – высшая гражданская награда в СССР.

Каждая дымковская игрушка – исключительно рукотворное изделие. Нет никакой автоматизации производства. Игрушки изготавливаются из местной красной глины и речного песка. Довольно трудоемким процессом является роспись игрушек. Сначала обожженные изделия покрывают белилами, которые получают, смешивая мел и молоко. Затем раскрашивают красками на основе кваса и яиц. А потом полностью покрывают яичным белком, чтобы придать краскам ту характерную яркость и сочность, которыми и отличаются дымковские игрушки.

В росписи игрушек никогда нет полутонов и цветовых переходов. Это придает не только яркость и контраст, но и психологически вызывает только позитивные эмоции. При кажущейся сложности орнамента, технические приемы росписи игрушки довольно просты. Для создания композиции используются комбинации простых геометрических форм – точка, круг, полоса, клетка. Наверно поэтому и возникает ощущение, что дымковскую игрушку как будто расписала рука ребенка.


Сюжеты для игрушек могут быть абсолютно разными и взятыми из жизни. Конечно, классикой считается различная домашняя живность, няньки с детьми или водоносы, но это не строгое правило. Например, в Кирове был даже создан полноразмерный памятник «Семья», в котором были реализованы все каноны дымковской игрушки.

Товары компании СХ России-Народный художественный промысел «Дымковская игрушка» Loading

Артикул
42759

Цена 1 420 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3

Артикул
42758

Цена 349 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42757

Цена 1 614 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42756

Цена 2 633 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4

Артикул
42755

Цена 1 593 ₽

Артикул
42753

Цена 2 214 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42752

Цена 3 767 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3

Артикул
42751

Цена 717 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42750

Цена 3 767 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42749

Цена 1 870 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4

Артикул
42748

Цена 1 000 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4

Артикул
42747

Цена 2 479 ₽

Слайд 1Слайд 2

Артикул
42746

Цена 216 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42745

Цена 3 308 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42744

Цена 4 045 ₽

Слайд 1Слайд 2

Артикул
42743

Цена 1 877 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42742

Цена 2 066 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42741

Цена 2 623 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4

Артикул
42740

Цена 185 ₽

Слайд 1Слайд 2

Артикул
42739

Цена 216 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3

Артикул
42738

Цена 717 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4Слайд 5

Артикул
42737

Цена 4 045 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4

Артикул
42736

Цена 3 310 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3

Артикул
42735

Цена 375 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3

Артикул
42734

Цена 819 ₽

Слайд 1Слайд 2

Артикул
42733

Цена 2 525 ₽

Артикул
42732

Цена 139 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4

Артикул
42731

Цена 695 ₽

Артикул
42730

Цена 2 000 ₽

Артикул
42729

Цена 1 972 ₽

Артикул
42728

Цена 334 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3

Артикул
42727

Цена 780 ₽

Слайд 1Слайд 2Слайд 3Слайд 4

Артикул
42726

Цена 21 ₽

Артикул
42725

Цена 13 500 ₽

Артикул
42724

Цена 13 500 ₽

Артикул
42723

Цена 12 375 ₽

Что такое дымковская игрушка. Как лучше сделать: нарисовать или слепить

Среди большого разнообразия современных игрушек, не каждый ребенок скажет вам, что такое дымковская игрушка. Да это и неудивительно. Обрядовая игрушка свистулька из глины, так любимая взрослыми и детьми в старые времена, сейчас оказалась забыта, затерта пластиковыми и электронными играми.

Что такое дымковская игрушка?

Дымковская игрушка – это один из русских народных промыслов. Зародился этот промысел в слободе Дымково (недалеко от города Вятка) скорее всего от обычая лепить глиняные свистульки на праздники.

Сегодня к дымковской игрушке причисляют не только свистульки, но и любые поделки-игрушки из глины, затейливо и ярко раскрашенные. Каждая игрушка —  это уникальная работа конкретного мастера.

Некоторые интернет-ресурсы продают дымковские игрушки по довольно высоким ценам, однако родителям и детям никто не мешает самим сотворить нечто подобное и побыть хоть ненадолго самим мастерами дымковской игрушки.

История дымковской игрушки

Четыреста лет развивался дымковский промысел. Все это время мастера придумывали новые  темы, образы, характерные рисунки для глиняных поделок. яркие насыщенные цвета, веселые персонажи и отличное качество — все это делало дымковскую игрушку знаменитой и популярной. Не удивительно, что к началу 19 века свистульки из Дымкова стали известны по всей России.

Более 100 тысяч игрушек, выпущенных в маленьком селе, продавались в столице и Оренбургской губернии.

 59 семей из Дымково занимались этим промыслом. Они сами добывали глину, лепили, обжигали, белили и раскрашивали поделки. Среди самых известных фамилий былии Кошкины, Никулины.

В начале 20 века спрос настал закат промысла в Дымково. Мастера перешли на другие работы и лишь несколько остались верны своей работе.

Варианты дымковских игрушек

Наиболее известные образы дымковских игрушек — барыня, индюк, барашек, лошадка. Реже другие персонажи и домашние животные. Главное отличие дымковской игрушки — яркие цвета, веселые сюжеты. Из многих дымковских фигурок легко создавать определенные композиции.

Дымковская игрушка, несмотря на каноничность, хранит в себе индивидуальность мастера.

Дымковский индюк или павлин

Яркий индюк, красочный словно павлин, с алой длинной бородкой, украшенной золотой поталью. Размеры этой игрушки варьируют: от крошечных  — 5 сантиметровых,  до внушительных 40 см.

Дымковская барыня
 

Барыня — изысканная городская дама или традиционная барыня в кокошнике. В руках у фигурки может быть хлеб, сумочка ведро или двойная игрушка — барыня под ручку с кавалером.

Дымковский барашек

Барашек — фигурки могут отличаться размерами рожек, раскраской туловища, но часто присутствует позолота.

Дымковская лошадка

Лошадка — традиционная фигурка в ярко-голубых пятнах — «яблочках».

Мужские образы в дымковской игрушке обыгрываются в виде всадника на коне, праздного городского или деревенского «кавалера».

Популярны фигурки собачек, свинок, птичек, колокольчиков.

Как слепить дымковскую игрушку из глины

Можно самим вылепить и раскрасить дымковскую игрушку своими руками, а можно использовать готовую модельку для раскрашивания. Некоторые производители предлагают целые наборы для лепки и раскрашивания игрушек.

Если вам такой подход не нравится и вы с детьми сами решили быть мастерами, придется приобрести в магазине глину.

ИНТЕРЕСНО! Для производства игрушек в Вятке мастера используют местную красную глину, но для поделок с детьми лучше приобрести специальную готовую глину. Она продается в сухом виде (порошок) или в брикетах.

Может возникнуть резонный вопрос: зачем покупать, ее же в природе полно? Однако найти в природе чистую глину (без примесей песка) довольно сложно. Слепленные фигурки из такой глины будут рассыпаться.

Сухую глину перед лепкой следует вымешать с водой, а глину в брикетах на некоторое время подержать в сырой тряпочке.

ВАЖНО! Лучше использовать белую или голубую (кембрийскую) глину, тогда при высыхании игрушки получатся более светлого оттенка и их не нужно будет покрывать белилами.

Когда вы с ребенком подготовили глину, нужно придумать игрушку которую вы будете лепить. Среди персонажей Дымковской игрушки чаще встречаются человеческие образы — няньки с детьми, водоноски, барыни, скоморохи. Также часто можно увидеть животных — баранов с золотыми рогами, индюшки, петухи, олени, уточки.

Вы с малышом можете слепить любую фигурку, какую задумаете. Если воображение ничего не подскажет, можно воспользоваться готовыми альбомами с инструкциями по лепке дымковской игрушки.

 

Например, рабочей тетрадью «Дымковская игрушка» Автор: Шпикалова Тамара Яковлевна, Величкина Галина Андреевна. В этом альбоме приведены не только примеры игрушек, но и подробно показаны этапы лепки, а также цвета и рисунок игрушек. Или альбомом Дымковская игрушка из серии «Наш вернисаж» автора Лыковой Ирины Александровна издательства «Карапуз».

Как раскрасить дымковскую игрушку

 

Готовую игрушку из глины необходимо высушить. На производстве сушат поделки от 2 до 20 дней, а потом обжигают в муфельных печах. Но в домашних условиях можно просто хорошо высушить свою игрушку.

Настало время для раскрашивания.

ИНТЕРЕСНО! Раньше дымковские игрушки расписывали темперными красками, замешанными на яйце с квасом, используя вместо кистей палочки и перья.

Вы с ребенком можете использовать для раскрашивания своей поделки как готовые краски в наборе, так и просто обычную гуашь. Самое важное — помнить, что дымковской игрушке чужды полутона и незаметные переходы. Вся она должна быть яркая, насыщенная радостная.

ИНТЕРЕСНО! Дымковские мастера в первую очередь стремились наносить узоры, символизирующие красоту, здоровье, счастье. Такие игрушки становились своеобразным оберегом.
 

Наиболее ярко (преобладание красного цвета) раскрашивали индюков, барынь, баранов. Узор часто носил фантастический характер. И правда, где можно встретить алого индюка?

Дополнительным украшением служили маленькие квадратики сусального золота. Его использование — отличительная черта дымковской игрушки. Вырезанные из листиков сусального золота кусочки, наносили кистью, смоченной в яичном белке, и расправляли с помощью сухой кисточки.

Если вы не знаете как раскрасить игрушку, воспользуйтесь нашими готовыми раскрасками.

Раскраска Дымковская игрушка

Вы можете скачать и распечатать раскраски Дымковская игрушка.

 

 

 

 Надеемся, наш рассказ о дымковской игрушке вам понравился. Творите и наслаждайтесь!

Рекомендую это видео всем, кто любит творчество и оригами!

Музей истории и современности «Дымковские игрушки»

Дымковские игрушки, также известные как «Вятские игрушки» или «Кировские игрушки», представляют собой лепные раскрашенные глиняные фигурки людей и животных (иногда в виде свистульки). Это один из древнерусских народных промыслов, сохранившийся до сих пор в селе Дымково под Кировом (бывшая Вятка). Традиционно дымковские игрушки изготавливают женщины.
Традиция изготовления свистульки в виде лошади, всадника и птицы восходит к древним магическим ритуальным изображениям и имеет отношение к сельскохозяйственным календарным праздникам. Позже фигурки утратили свое магическое значение и превратились в детские игрушки, изготовление которых стало художественным ремеслом. Вплоть до 20 века производство этой игрушки приурочивалось к весенней ярмарке «свистулка». Первое письменное упоминание об этом событии относится к 1811 году, однако считается, что оно просуществовало около 400 лет, таким образом, история Дымковской игрушки датируется как минимум 17 веком.
Древнейшие мотивы дымковских игрушек — животные и птицы. Однако дымковский игрушечный промысел славится прежде всего красочными фигурками гордых знатных дам, толстых купеческих жен, элегантных господ, доблестных гусар, а также группами фигурок, изображающих сцены из цирковой жизни и открытых рынков. Очаровательно живые и часто забавные персонажи игрушек наглядно отображают будни маленького русского городка XIX века.
В конце 19 века ремесло пришло в упадок, потому что дымковские игрушки были вытеснены с рынка лепными гипсовыми статуэтками фабричного изготовления, имитировавшими изделия из фарфора.Однако в советское время дымковское ремесло возродилось. В 1933 году они организовали артель «Вятская игрушка», которая превратилась в мастерскую Художественного фонда РСФСР. В наши дни дымковские игрушки известны как популярный русский сувенир.


Сегодня:
Музей, открывшийся в 2011 году, находится в одном здании с мастерскими. Его коллекция насчитывает более 700 предметов. Экспозиция представляет разные периоды развития ремесла.Здесь представлены очень простые и более сложные многофигурные игрушки, созданные рядом мастеров. В музее также хранятся игрушки 19-20 вв. Здесь проходят тематические выставки современных мастеров, мастер-классы и семинары по проблемам развития ремесел. Также в музее доступны экскурсии, фильмы о мастерах и ремеслах. В магазине музея продаются работы современных мастериц.

Фарфоровая статуэтка девушки Винтажная кукла Дымковская дама Русская фигура сарафан корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционные Статуэтки Скульптура Advancedrealty.com

Фарфоровая статуэтка девочка Винтажная кукла Дымковская дама Русская фигура сарафан Корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционные Статуэтки Скульптура advancedrealty.com
  1. Дом
  2. Фарфоровая фигурка девушки Старинная кукла Дымковская дама Русская фигура сарафан корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционный

Фарфоровая фигурка девушки Старинная кукла Дымковская дама Русская фигурка сарафан корона ручной работы роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционный, Дымковская дама Русская фигура сарафан корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционная Фарфоровая статуэтка девочка Винтажная кукла, дымковские игрушки традиционное ручное искусство, коллекционная фигурка, дымковская барышня, народное творчество, старинная русская, свисток, свистулька, глиняная игрушка, 1997 г. Самая большая группа дымковских игрушек, Изначально лепил их по желанию души и использовал по прямому назначению, как игрушки для крестьянских детей, ЛУЧШАЯ цена гарантирована, лучшая цена, новинки, которые облегчают жизнь, как один из торговых центров онлайн, все с гарантией обещанной цены.фигурка сарафан корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционный Фарфоровая фигурка девушки Винтажная кукла дымковская дама русская advancedrealty.com.

Фарфоровая фигурка девушки Винтажная кукла Дымковская дама Русская фигура сарафан Корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционный






Дружелюбные агенты с более чем 60-летним опытом работы к вашим услугам.

Посмотреть MLS

Доступные дома, кладовые и квартиры в Санкт-Петербурге.Джордж, UT

Нужна помощь при поиске вашего дома или квартиры? Вам нужно дополнительное место для хранения? Иногда бывает сложно найти недвижимость, которая соответствует вашим потребностям по хорошей цене. В Advanced Realty наши обученные специалисты могут помочь вам сократить время поиска и предоставить вам лучшую цену на рынке. Обладая 30-летним опытом, наши риэлторы всегда здесь, чтобы убедиться, что вы найдете подходящий дом, кладовую или квартиру для ваших нужд.

Advanced Realty — это ваш ресурс для удовлетворения всех ваших потребностей в недвижимости в Санкт-Петербурге.Джордж, штат Юта. Позвоните нам по телефону 435-674-4343, чтобы получить дополнительную информацию и начать поиск недвижимости.

Фарфоровая статуэтка девочки Винтажная кукла Дымковская дама Русская. Коллекционная фигурка, Дымковская барышня, народное творчество, старинная русская, свистулька, свистулька, Глиняная игрушка.1997 Самая большая группа дымковских игрушек. Лепили их изначально по просьбе души и использовали по прямому назначению, как игрушки для крестьянских детей. Дымковские игрушки — традиционное искусство ручной работы.Коллекционная статуэтка, Дымковская барышня, народное творчество, старинная русская, свистулька, свистулька, Глиняная игрушка.1997。Самая большая группа дымковских игрушек. Лепили их изначально по просьбе души и использовали по прямому назначению, как игрушки для крестьянских детей. Дымковские игрушки — традиционное ручное искусство Вятской губернии. Дымковская игрушка получила свое название от названия села Дымково под Вяткой (ныне Киров), где и началось творчество. По сей день дымковскую игрушку делают там же и только женщины, которые передают свои знания дочерям и внучкам.。Отличное состояние, без сколов и трещин. Ручная роспись позолотой. Готов к отправке. Высота = 12,5 см = 4,92 «






Фарфоровая фигурка девочка Винтажная кукла Дымковская дама Русская фигура сарафан Корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционный

цифровая загрузка мама жизнь png ребенок png сублимация комбо 8 дизайн png малыш жизнь png. Узор для вышивки крестом «Руккола» от Люцифера. Узор для вышивки крестом «Листьев в горшке».БОЛЬШИЕ трояны выбора цвета 3×8 Утюг на аппликации Вышитая нашивка MascotTeam NameWords. Volkswagen Bus Art VW Sky Blue 8x10x1,5 и 11x14x1,5 Галерея Wrap Canvas Print. Неоткрытая упаковка из 15 карточек верхней колоды Высшей лиги бейсбола. По крайней мере, 1 3D-голограмма в упаковке. Boston Haunts рассказывает о наблюдениях за привидениями в Бостоне и Кембридже, Массачусетс. Семейная коробка для ногтей миссис МакГрегор Коллекционная жестяная банка American Steel & Wire Co. Цифровая печать нарисованной вручную мандалы. Набор игрушек для фаст-фуда, принт Lake Agnes Day, белая посуда с тиснением Wedgwood на синем кувшине Сделано в Англии Бесплатная стандартная доставка в США.S.A. с ангелами, феминистский принт Brigid Ashwood Nasty Woman. файл glowforge лазерный файл с чпу лазерная резка файл маршрута с чпу 5 в 1 Кактус Файлы с лазерной резкой SVG рисунок с чпу CDR векторные планы DXF, серфинг Винтаж путешествия 8×8 и выше Ручная подпись Plumeria Green Room Surf Art ISLAND STYLE Giclee Hawaii Hawaiian Art Rustic. Винтаж Вьетнам. Автор Ирвинг Амен. Подпись и номер. В рамке. Оригинальное настенное искусство. Подпись. Офорт. Вьетнамское искусство. Черно-белое искусство. Фиолетовые и желтые цветы Оригинальное искусство Фиолетовый и золотой, воздушный поток VW автобус для печати RV загружаемый цифровой принт туристический плакат фургон кемпинг Цифровая загрузка Happy Campers ручная надпись, красивая собака холст плакат настенное искусство, 5×7 ручная роспись открытки Оригинальная акварельная живопись картина с ракушками, пара антиквариата 1890-х годов Деревянные гантели для женщин. Женские спортивные упражнения. Антикварные спортивные товары в викторианском стиле.


Фарфоровая статуэтка девушки Винтажная кукла Дымковская дама Русская фигура сарафан корона ручная роспись золочение СССР 1995 сувенир коллекционный


Дымковские игрушки — традиционное искусство ручной работы, Коллекционная статуэтка, Дымковская барышня, народное творчество, старинная русская, свистулька, свистулька, Глиняная игрушка, 1997 Самая большая группа дымковских игрушек, Слепила их изначально по просьбе души и использовала для своих по назначению, в качестве игрушек для крестьянских детей, Гарантия ЛУЧШЕЙ цены, Лучшая цена, Новые вещи, которые облегчают жизнь, В качестве одного из торговых центров онлайн, Гарантия обещанной цены.

Детские поделки на тему России

Сделайте свое исследование России более увлекательным, добавив некоторые из этих прекрасных поделок с русской тематикой. У нас есть пять разных идей для изготовления кукол-матрешек (также известных как русские куклы), дымковской игрушки, русских городских пейзажей, лаковой ложки и, конечно же, одного-двух яиц Фаберже! Также можно связать балетные поделки.

Дымковские игрушки, также известные как вятские или кировские игрушки, являются традиционным русским народным художественным промыслом, изготовленным женщинами.Они вылеплены и расписаны глиняными фигурками людей и животных. Попробуйте свои силы в изготовлении собственного!

Сара придумала очень умную идею куклы-матрешки! Создание кукол включает в себя много вырезок, наклеек и рисования лиц. После этого «сложите» конверты друг в друга, чтобы ваши симпатичные куклы были в безопасности.

Украсьте собственное красивое яйцо Фаберже, украшенное драгоценностями! Это ремесло можно адаптировать для любого возраста. Младшие дети могут просто «навалить» все это.Дети постарше могут захотеть набросать тщательно продуманный дизайн.

Создавайте вместе с детьми свои позолоченные и украшенные драгоценностями с помощью нашей поделки из яиц Фаберже! Начните с поиска в Google Картинках по запросу «яйца Фаберже», а затем дайте волю своему воображению …

Эту куклу-матрешку из фетра можно адаптировать для любого возраста, а получившиеся куклы наверняка будут цениться! Мы использовали простые навыки шитья, чтобы завершить наши куклы, но вы можете заменить клей для ткани, по крайней мере, часть шитья, если хотите.

Эта складная кукла-матрешка — это супер-поделка для маленьких детей, связанная с нашей темой о России, но которую интересно делать в любое время.

Вам понадобится:

Лаковая роспись на Руси была традицией на протяжении веков. Шкатулки и панно из папье-маше были покрыты лаком и расписаны замысловатыми узорами и сценами из народных сказок.

Все, что вам понадобится для этой милой куклы-матрешки, — это бумажные стаканчики, клей-карандаш, ручки и узорчатая бумага.Поэтому он не слишком грязный и может быть использован большой группой детей, если хотите. И, конечно же, когда вы закончите, вы можете сложить свои куклы!

Сделайте свои собственные русские куклы, также известные как матрешки или куклы-бабушки, с помощью этой распечатанной детской поделки. У нас есть предварительно раскрашенная версия или набор, который дети могут раскрасить сами.

Вот выкройка из плавких бусинок «Флаг России» — увлекательный способ помочь детям узнать о России и ее флаге с помощью хама, перлера или бусин собственной марки.

Это прекрасная поделка для детей младшего возраста, в основе которой лежат формы собора Василия Блаженного в Москве. Вовлечено много порезов и прилипаний!

Этот красивый силуэтный рисунок будет потрясающе смотреться на выставке в любое время — но, конечно, он особенно подходит для изучения России. Вдохновением для силуэта послужили очертания собора Василия Блаженного в Москве.

Русский народный промысел дымковская игрушка. История дымковской игрушки

Самые свежие и интересные новости из мира высоких технологий, самые оригинальные и удивительные картинки из Интернета, большой архив журналов за последние годы, вкусные рецепты в картинках, познавательная.Раздел обновляется ежедневно. Всегда свежие версии лучших бесплатных программ для повседневного использования в разделе Необходимые программы. Есть практически все необходимое для повседневной работы. Начните постепенно отказываться от пиратских версий в пользу более удобных и функциональных бесплатных аналогов. Если вы до сих пор не пользуетесь нашим чатом, настоятельно рекомендуем вам с ним ознакомиться. Вы найдете там много новых друзей. Это также самый быстрый и эффективный способ связаться с администраторами проекта.Раздел «Обновления антивируса» продолжает работать — всегда свежие бесплатные обновления для Dr Web и NOD. Не успели что-то почитать? Полное содержание бегущей строки можно найти по этой ссылке.

Президент России Д.А. Медведев расписывает дымковскую игрушку

Технология изготовления дымковской игрушки

Дымковская игрушка — скульптура из глины, отдельный вид искусства. Для него характерно некое побеление и яркая окраска.

Глина для изготовления традиционно добывалась в поселке Дымково, что на низком берегу реки Вятка, недалеко от города Киров.Собранную в поселке красную глину измельчали ​​лопатой, смешивали с мелким речным песком — рядом есть огромный речной пляж. Итак, после перемешивания глина много раз переворачивалась, смоченная водой. В старину обычно месили ногами.

Теперь мастерица не копает и не месит глину. Подготовка материала происходит машинным способом на одном из керамических заводов. Глина поступает в цеха в готовом виде — брикеты из пластиковой упаковки по 10 килограмм.

Моделирование дымковских игрушек.


Дымковская лепка игрушек

Каждая игрушка от глиняного куска до готовой скульптуры в исполнении одного мастера … Если раньше мастерица тратила много времени на подготовку глины и побелку, то теперь больше внимания уделяется процессу лепки и росписи игрушек.

Кусочки глины отделяются и скатываются в шары. Из шариков сделаны отдельные части игрушки. Дымковская игрушка отличается тем, что изготавливается не из одного куска пластилина, а из нескольких.В блин скатывается шар из глины, из блина делается шишка — женская юбка готова. Внутри он полый, со стенками толщиной 4-6 мм. Стенки конуса выравнивают покручиванием заготовки в руках. Затем, смочив водой, прикрепляют ручки, колбаски, шар головы. Все из маленьких кусочков глины.

Сначала изготавливаются все основные элементы игрушки. Все стыки заглаживаются влажной тряпкой. Получается как единое целое. Затем украшают игрушку деталями — кокошником, муфтой, сумочкой, собачкой, косичками, шапкой и т. Д.

Сушка и обжиг дымковских игрушек.


Сушка и обжиг дымковских игрушек

Сформованную заготовку сушат на воздухе 3-5 дней, иногда дольше.

В старину в русских печах горела игрушка … Ставили прямо на дрова или на железный противень.

Глина начинает нагреваться и вскоре становится как бы прозрачной — на огне светится ровным красным цветом. На этом обжиг закончился, и игрушки медленно остыли в погашенной печи.

Сейчас игрушки обжигают в муфельных печах при температуре свыше 1000 градусов. Эта высокая температура придает глине еще большую прочность. Духовки довольно большие, игрушки в них загружаются партиями. Опять же мастерицы не отнимают драгоценное время на нетворческие процессы.

Игрушки для побелки и покраски.


Игрушки для побелки

После печи заготовка буровато-красная. Для побелки в старину использовали раствор мела в молоке — макали всю игрушку.Молоко на поверхности скисает и образует прочную яркую пленку козьего клея … Побелка — характерная черта дымковской игрушки.

Теперь отбеливание производится темперной белилой, которую наносят кистью.

Роспись дымковских игрушек.

Заключительная часть процесса — покраска .

Для начала поговорим о старинном традиционном способе росписи:
Сухие краски шлифовали яйцом, добавляли перекисный квас или уксус.Цветовая гамма была небогатой, только основные тона. Использовались составы от сажи до фуксина и хрома. Эти краски, казалось, придают заготовке часть своего цвета и звучат приглушенно. В 20 веке использовалась гуашь, тоже разведенная на яйце. Сейчас используют яркие акриловые краски — очень стойкие.


Игрушки для рисования

Кисти в основном мягкие, разных размеров. Тонкие кисти позволяют мастерице добавить в сюжет мелкие детали — это не всегда хорошо, так как приводит к перенасыщению сюжета.

Кусочки сусального золота или сусального золота наклеиваются поверх краски — смеси цинка и меди. Они сияют и вместе с яркими красками придают ослепительное очарование дымковской игрушки .


Технологическая нить прошлого дымковских игрушек

Производство дымковских игрушек сегодня сохранило всю технологическую нить прошлого:

1. Заготовка красной глины к работе.

Дымковская игрушка. История.

Дымковский промысел — уникальное явление русского народного творчества, пришедшее к нам с незапамятных времен.Считается, что он возник в XV-XVI веках в Дымковском городище на невысоком правом берегу реки Вятки у города Хлынов-Вятка. Именно там развивалась и развивалась наследственная традиция изготовления глиняных игрушек по женской линии, передававшаяся от матери к дочери. Постепенно возникли династии дымковских мастеров игрушек: Никулиных, Пенкиных, Кошкиных … У каждой из них были свои особенности изделий по форме и пропорциям, цвету и орнаменту. Здесь, в поселке, в 19 веке жили и работали от 30 до 50 семей игрушечных девочек.

Раньше в поселке Дымково целыми семьями изготавливали игрушки, копали и месили глину, вручную растирали и натирали кусковой мел с помощью малярных мельниц, лепили, сушили и обжигали с осени до весны. Ближе к началу ярмарки Whistler-Whistle-Dance Fair, которая проходила в четвертую субботу после Пасхи, игрушки были побелены мелом, разбавленным обезжиренным коровьим молоком, раскрашены яичной краской и украшены крупными пятнами сусального золота. А потом на лодках привезли на праздник в Вятку яркие оригинальные товары, радуя своим творчеством детей и взрослых.Ярмарка стала продолжением ежегодной памяти жителей Хлынова и Великого Устюга, погибших в печальной битве, вошедшей в историю города как Хлыновская резня, когда «я не знал своего народа». В память об этом событии возле Раздерихинского ущелья был установлен памятный крест, а затем часовня. После этого начался буйный веселый праздник, который длился три дня, где вятчане, от мала до велика, свистели в глиняные гудки.


Вот как описывает генерал Хитрово, увидевший этот праздник в 1811 году: «Жители города Вятки собираются в этот день толпами в небольшой деревянной часовне, где поют панихиду по упокоению душ своих соотечественников. и родственники, погибшие в тот день… Все утро посвящено молитве, а отдых в этот знаменательный день — прогулкам и развлечениям. Люди собираются с свистом и свистом весь день, гуляют по улицам и, стоя на валу, кидают глиняные шары в канаву. В честь вдов, оставшихся после битвы, в этих местах продаются глиняные куклы, расписанные красками и позолоченные. Этот праздник в этом регионе называется «танец со свистком».


Как очевидец, вятский писатель В.В. Лебедев писал в «Вятских записках»: «Когда вы выходите на площадь и идете среди свистящей толпы, создается впечатление, что вы идете по воздуху.У всех у них смех и какие-то дерзкие лица. Идущие люди осторожно держат перед лицом небольшую глиняную игрушку стоимостью три-пять копеек, изображающую двуглавого зверя или барана с золотыми пятнами по бокам. В хвосте этого барана и свистка … ».


Старейшая мастерица дымковских игрушек Е.И. Пенкина так вспоминала свое детство:« … Все горожане уехали в Свистуню с детьми — на три дня ребята свистели, свистели дома, на улице дудки — и получали всевозможные игрушки на целый год.Глиняные игрушки папа и мама тоже продавали — давали деньги на сладости — сладости, пряники, а пряники особенные — привозили из Архангельска — в основном из черного теста с белым сахаром, фигурные … ». К сожалению, сейчас этот праздник, просуществовавший до 20-х годов прошлого века, утерян, но представление о нем дают творческие композиции дымковских мастериц разных поколений, выполненные в ХХ и начале ХХI веков.

Известно, что дымковская игрушка, имеющая древние корни, упоминается в летописях в 15-16 веках.В конце XIX — начале XX веков это была отдельная самостоятельная фигурка людей, животных, птиц, свистков, несущая древние изображения — представления людей о мире.

Именно тогда, сто лет назад, возникла серьезная угроза существованию старинного дымковского промысла. Производство дымковских игрушек постепенно приходило в упадок, «не кормило», как прежде, и многие мастерицы из потомственных семей перестали работать, уезжали на поиски другого промысла.В самом поселке Дымково, в отличие от глиняной игрушки, процветали мастерские по изготовлению гипсовых изделий, которые пользовались большим спросом у местного населения и на ярмарках в других крупных городах. Некоторые мастерицы подрабатывали «по гипсовым слепкам», занимаясь их раскраской. Лишь одна мастерица продолжала лепить игрушки из глины по старинке. Это была Анна Афанасьевна Мезрина (1853-1938), чье творчество стало связующим звеном между прошлым и будущим дымковского промысла, классика для современных мастериц.


А. И. Дэншин и мастерица Е. А. Кошкина

А.И. Игрушки Denshin Sketch для альбома

Интерес А.И. Деншина к народному творчеству возник после посещения воскресных курсов рисунка и живописи, организованных по инициативе земства в 1908 году при Вятском техникуме. Учитель рисования И.Выпускник Строгановского художественного училища в Москве Ф.Федоров увлекал своих учеников бесконечными разговорами о русском искусстве и русских художниках, о народном творчестве и мастерах. Он дал первые основы знаний по истории стилей русского искусства и народного творчества, особенно Вятки, образцы которых он собирал и собирал. Эта привитая им любовь к народному творчеству вылилась в А.И. Серьезный труд Денишина «по сбору и зарисовке образцов произведений вятского народного творчества» на протяжении всей жизни, который он сочетал со страстью к живописи.После революции 1917 года А.И. Деншин принимал активное участие в изучении и популяризации дымковского промысла. Опасаясь его смерти и пытаясь привлечь внимание новой власти к этой проблеме, художник создает своими руками альбомы «Вятская глиняная игрушка в рисунках» (1917), «Вятская глиняная игрушка. Нарядные куклы» (1919), «Вятская старая Глиняные игрушки »(1926), издававшаяся в Вятке и Москве небольшими тиражами, сразу ставшая библиографической редкостью. Ценную часть публикаций составляли не только текстовые материалы по истории ремесла, но больше всего привлекали зарисовки Дымковские игрушки, выполненные художником на литографических камнях с последующей ручной росписью яичными красками, в точности скопированы с оригиналов.Позже они стали незаменимым материалом для изучения традиций ремесла мастерицами всех поколений.


Кроме того, художник также собрал и отвез первые коллекции дымковских игрушек в музеи Москвы и Санкт-Петербурга. Так широкая общественность узнала о вятско-дымковском промысле. Эта деятельность вскоре принесла плоды. Ремесло пережило самые тяжелые времена, и старейшая мастерица А.А.Мезриной даже была назначена персональная пенсия в 1934 году. В 1930-е годы популярность дымковских игрушек возросла (публикации, заказы московских музеев на коллекции игрушек, участие во всемирных выставках в Париже и Нью-Йорке). Дэншин снова привлек в ремесло не только старых опытных мастериц (Е. А. Кошкина (1871–1953), Е. И. Пенкин (1882–1948)), но и заинтересовал этим искусством молодежь.


Старейшие мастерицы и поколение 50-х годов

Z.Ф. рабочий.
1960-е годы

В 1940-е годы Елизавета Ивановна Пенкина активно развивала сказочную тему (с 1938 г. ей помогали в живописи мастерицы Л. Н. Никулина (1906-1961) и Е. И. Кос-Деншина (1901-1979)). Значительную роль здесь сыграло 100-летие А.С. Пушкин, подаривший народным мастерам различных ремесел сказочные образы, близкие каждому русскому человеку. Так появились сочинения Е.И. Пенкиной «В Лукоморье», «Баба-Яга», где возникла сказочная избушка на куриных ножках.В 1939 году бригада мастериц в составе Е.А. Кошкина, Е. Пенкина, О. Коновалова и З.Ф. Деншина приняла участие в оформлении холла Кировской области в павильоне Ленинград-Северо-Восток на открытии Всесоюзной сельскохозяйственной выставки в Москве.


Пресса тех лет писала: «Красочное разнообразие изображений людей, животных и птиц отчетливо выделяется на белой поверхности стен, сохраняя и в цветах, и в формах всю выразительность примитивности, присущую дымковским игрушкам.«Так родился дымковский рельеф, прочно вошедший в арсенал дымковских мастериц второй половины ХХ века. Начало Великой Отечественной войны нанесло большой удар возрождающейся дымковской промышленности. Мастерицы остались. Без работы.Поначалу казалось, что в такое непростое для всей страны время в глиняных игрушках не нужно.Но вскоре оптимистичная дымковская игрушка снова стала пользоваться успехом, на нее был большой спрос.В 1942 году производство игрушек было возобновлено.Алексей Деншин писал в газете: «Дымковская игрушка была тогда доказательством непобедимости русского народного духа, проявленного в области народного творчества. Как веселая, воинственная песня, поднимающая дух солдата в великой борьбе с кровожадным врагом, так и дымковская игрушка в эти дни сыграла роль некоего яркого, веселого фактора нетленности творческих сил народа. , их гений. « В 1943 году было решено возобновить его ученичество.А в феврале 1944 года президиум Всесоюзного товарищества «Художник» постановил: «Указать правлению Кировского товарищества, что основным видом продукции товарищества являются дымковские лепные игрушки как изделия народного творчества, предназначенные для экспорт. Партнерство обязано сосредоточить все свое внимание на качестве игрушек, на развитии художественной и творческой инициативы мастеров игрушек по созданию оригинальных образцов и на дальнейшем привлечении новых сотрудников к этому виду творчества. После Победы над возродившимся из пепла фашизмом страна снова обратилась к радостному творчеству дымковских мастериц. Были выделены средства на улучшение условий их труда, обучение молодежи. Но организационные трудности никак не позволяли решение этой проблемы на местах.Кроме того, уходит из жизни старшее поколение мастериц (Пенкина Е.И., Кошкина Е.А.) и Деншин А.И. В 1955 г. были заключены трудовые договоры на обучение молодых мастериц.В 1956 году уже работали восемь мастериц дымковских игрушек, среди которых были юные Е.З. Кошкина (1914-1993) и З.В. Пенкина (1897-1988), невестка Е.А. Кошкиной и Е.И. Пенкиной. Их имена скоро станут известны. С конца 1950-х годов в стране началось возрождение художественных промыслов, проявился интерес к древним национальным корням, изучалась проблема традиций и их развития. Дымковские мастерицы начинают творческий взлет, поиск новых решений.Увеличился спрос на игрушку, ее стали делить на две категории: более традиционные («массовые») и выставочные. Последняя группа изделий часто предназначалась для многочисленных художественных выставок — областных, зональных, республиканских, всесоюзных, международных и даже персональных. Публикации в столичной и местной прессе, внимание специалистов, музейщиков делают имена мастериц знаменитыми. В 1955 году известные мастерицы Е. А. Смирнова, З. И. Казакова, А. В. Кузьминых в дальнейшем пришли в ремесло в качестве учениц.В 1958 г. на совместное обучение с З.Ф. приняли также З. В. Пенкина и Е. З. Кошкина. Безденежных и Л. Никулина еще одна «звездная» группа студентов: Л. С. Фалалеева, Л. А. Иванова, А. П. Печенкин, А. Ф. Попыванов, В. П. Племянникова, Н. П. Трухин, А. И. Ворожцов, Н. Н. Суханов, Г. И. Баранов.

О работе лауреатов

Предпочитает традиционные сюжеты (животные, птицы, дамы, няни, крестьяне), в изображении которых всегда ищет характерные черты из жизни, интерпретируя по-своему.Создавая свои композиции, Э.З. Цветовая гамма, характерная для Кошкиной, также спокойная и слегка выбеленная. Игрушке мастерицы присущи монументальность при средних размерах, фронтальность и симметричность. В 1961 году у Зои Васильевны Пенкиной появился настоящий шедевр — фигурка «Многодетная мать». Здесь развилась традиционная тема материнства в глиняной игрушке. Мы видим образ медсестры в высоком кокошнике, в свитере с пышными рукавами, к основанию-юбке которого прикреплены детские фигурки «маленький, маленький, поменьше».«На руках она держит еще двух пеленок. Монументальность и умиротворение наполняют эту композицию ее удивительной ритмичностью в размещении фигур, соотношении масс, а также в многократном повторении округлых линий, образованных головами детей на край кокошника и фартука. 1960-1970-е годы были периодом расцвета таланта З. В. Пенкиной. Она смело взялась за множество новых тем, разработанных на основе вариантов. Зоя Васильевна много работала, быстро, «разговаривая» в модельном бизнесе руками и одновременно комментируя вслух свои композиции.Веселый, наивный характер Пенкиной, ее чувства отразились в яркой трепещущей глине, оставившей следы пальцев мастерицы. В ее творчестве продолжает развиваться сказочная тема, начатая свекровью Е. И. Пенкиной. Мастерица стала автором ряда многофигурных композиций и композиций-наборов от 4 до 80 штук, объединенных общим сюжетом. Таковы композиции «Теремок», «Красная шапочка», «Варежка», «Козочка и семеро козлят», «Гуси-лебеди».Особенно выделяются своим оформлением «Сказка о царе Салтане», «Руслан и Людмила» и «Сказка о священнике и его работнице Балде», вдохновленные образами ее любимого великого поэта Александра Пушкина. Помимо главных героев и показа главных событий здесь появляется златоглавый город, напоминающий купола собора Василия Блаженного в Москве. Созданный для круговой прогулки, он удивляет разнообразием форм, лепных деталей и орнаментов на белом фоне.Обильное использование сусального золота усиливает ощущение сказочности. Впервые появился архитектурный мотив столь крупного размера, который является частью большой композиции и при этом может существовать самостоятельно.

Ольга Ивановна Коновалова (1886-1979) — потомственная мастерица, дочь А.А. Мезриной.

Она переняла от мамы основной круг традиционных изображений женщин, всадников, пар, птиц.Особенно любила мастерица передавать разнообразный характер в лепке животных (оленей, коров, зайцев, медведей), свистулей. Среди сюжетных бытовых и сказочных композиций можно выделить «Катание на лодке», «Свадьба зверей», «Езда с горы», «Репа», «Старик с корзиной». Она первая начала лепить «Маленькую леди на ножках». Дымковская игрушка О. И. Коновалова отличается небольшими размерами, стремлением передать движение пластикой, разнообразием орнамента. Екатерина Иосифовна Кос-Денщина (1902-1979), жена А.И.Деншин начал работать самостоятельно в 1940-х годах. Ее творческие поиски внесли много нового в развитие дымковского промысла. Мастерица создала множество уже ставших традиционными сюжетов и композиций. Работая над игрушкой, я продумывала образ с точки зрения лепки и росписи. Она автор множества орнаментов из традиционных элементов: кругов и точек, прямых и волнистых линий, клетки. Кроме того, после смерти мужа в 1948 году Э.I. Творческий путь старейших мастериц, созданные ими произведения, хранящиеся в музеях, и вся их сложная, но интересная жизнь — очень ценный и важный этап в сохранении и развитии традиций дымковского ремесла. . Каждый из них — легенда, которую нельзя забыть из-за важности их вклада в общее дело. Современная мастерица, владеющая старинным ремеслом, никогда не пройдет мимо своего творчества, но обязательно заглянет в лицо каждой игрушке.Только тогда можно понять суть дымковской игрушки, если с глубоким уважением относиться к прошлому, судьбе и творчеству каждого предшественника. И так будет всегда, пока жив этот старинный вятский промысел.

Дымковская игрушка — один из старейших художественных промыслов России. Он существует более 400 лет и до сих пор не утратил своей популярности. Напротив, он пользуется неизменным успехом как в нашей стране, так и далеко за ее пределами.

Родина ремесла — город Киров (бывшие Вятка и Хлынов), а точнее Дымковская слобода, ныне часть города

Легенда

Существует легенда, что происхождение ремесла связано с событиями древних времен.Однажды ночью два дружественных войска встретились у города и, не узнав друг друга в темноте, вступили в бой. Многие люди погибли в той случайной битве. С тех пор стало традицией отмечать праздник по погибшим каждую весну.

Со временем эта история была забыта. Праздник, утратив трагический смысл, превратился в массовые гуляния — праздник свистка, или танец со свистком, на котором полагалось свистеть и бросать расписные глиняные шары. Возникновение ремесла. Ежегодная потребность в глиняных свистульках и расписных шарах, а также собственные месторождения глины, пригодной для изготовления керамики, предопределили судьбу Дымковского городища.Постепенно развивались особые техники лепки и росписи, которые сделали местные игрушки узнаваемыми и востребованными.

В XV-XVI веках, с появлением дымковской народной игрушки, языческие представления славян во многом утратили смысл. Игрушки более раннего периода были чрезвычайно просты по форме, поскольку их сакральное значение считалось решающим. С отказом от дохристианских обрядов и ритуалов формы игрушек стали меняться, приобретая изысканность и красоту.

Та дымковская игрушка, которая известна сегодня, отражает русскую жизнь XIX века. Образы дам и джентльменов, щеголяющих в пышных нарядах, появились и позже. Тем не менее мастера бережно хранят традиции и приемы, сложившиеся при зарождении этого искусства. Дымковский промысел в советское время


В начале ХХ века дымковский промысел практически исчез. Осталась только одна потомственная мастерица, сохранившая традиции изготовления и росписи игрушек — А.А.Мезрина. Благодаря ей и художнику А.И. Денипину, первому исследователю дымковского искусства, ремесло возродилось в начале 1930-х годов. Вокруг Денипина и Мезриной собралась группа энтузиастов, большинство из которых были связаны семейными узами. Благодаря их усилиям дымковская игрушка вернула былую славу. Ремесла живут не только благодаря сохранению традиций, но и при условии появления новых сюжетов. Это называется естественным развитием.

Мастерицы 20-30-х годов ХХ века значительно обогатили набор изображений дымковских игрушек.А.А. Мезрина довольно строго следовала традиционным правилам лепки и росписи. Е.А. Кошкина сделала популярными групповые произведения. Она особенно известна своей работой «Распродажа дымковских игрушек», сделанной для международной выставки в Париже в 1937 году. Е.И. Пенкина обратила внимание на изображение бытовой прозаической тематики, а О.И. Коновалова (дочь мастерицы Мезриной) известна своим творчеством. ее любовь к изображению животных.

Дымковская игрушка: история, образы и сюжеты

При всей своей внешней простоте дымковская игрушка очень образна и выразительна.История хранит изображения первых изделий дымковских мастериц, скорее условные, чем декоративные. Современные игрушки более разнообразны и художественны. Приверженцы ремесла любят повторять, что нет двух одинаковых фигур. Однако все разнообразие их видов условно можно разделить на пять основных групп (см. Таблицу в PDF).

Особенности формы

Все дымковские игрушки монолитны и даже монументальны. Они всегда расширяются книзу: дамы из-за пышных юбок, джентльмены всегда на лошадях, у животных короткие устойчивые ноги.Такие формы обусловлены технологией изготовления. Лепить фигурки на тонких длинных ногах практически невозможно, ведь необходимо следить, чтобы они не оседали под весом тела при сушке.

Этапы изготовления дымковской игрушки

Технология изготовления довольно проста. Дымковская игрушка изготавливается поэтапно. Основные этапы — лепка, сушка и обжиг, побелка и покраска. Остановимся на каждом из них подробнее.

Моделирование дымковских игрушек.

Дымковские игрушки лепят по частям.Сначала из промытой маслянистой глины, разбавленной песком, скатываются шарики разного размера. Затем их расплющивают, чтобы получить лепешки, из которых делается туловище игрушки. К телу прикреплены более мелкие части (руки, головы, хвосты). Места крепления деталей обильно смачивают водой, затем стыки заглаживают влажной тряпкой. Выровняйте фигурку влажными пальцами. Например, создание леди начинается с лепки зауженной юбки. К нему крепится туловище с несколько удлиненной шеей.На шее закреплен шар, изображающий голову. Чуть ниже — колбаса, из которой аккуратными движениями сделаны руки, сложенные на талии. После этого самое время нарядить игрушку. Делают ей прическу из закрученного букле, шляпы или кокошника, накидывают узорчатый шарф на плечи или делают пиджак с пушистым воротником и рукавами. И, наконец, женщине дают сумочку, собаку или ребенка на руки. Дымковская игрушечная лошадка состоит из следующих частей: цилиндрического туловища, четырех коротких конусовидных ног, изогнутой шеи, переходящей в удлиненную мордочку.После того, как основа игрушки готова, ее дополняют гривой, хвостиком и маленькими ушками.

Сушка и обжиг

Перед обжигом каждая дымковская игрушка должна пройти этап сушки, продолжительность которого зависит от размера фигурки, а также от характеристик помещения (влажность, температура воздуха и т. Д.). В среднем этот этап занимает от 2-3 дней до 2-3 недель. После этого пора стрелять. Раньше его готовили в русской печи на железном противне, помещенном прямо над дровами.Игрушки были раскалены докрасна, а затем оставлены охлаждаться в той же духовке. Теперь для розжига используется специальное электрооборудование, что сделало процесс менее трудоемким и опасным.

Побелка

После обжига в духовке игрушка становится красновато-коричневой, поэтому перед нанесением узоров ее отбеливают. Для этого готовится специальный раствор из порошка мела и молока. Когда молоко скисает, раствор затвердевает, образуя на поверхности игрушки равномерный слой казеина.Многочисленные попытки изменить состав и способ побелки не дали положительных результатов. Оттенок получился желтоватым, а текстура неровной, поэтому побелка до сих пор проводится так же, как и несколько веков назад. От этой технологии отступают лишь в отдельных случаях, например, в детском творчестве, когда младшая группа занимается изготовлением поделок. В этом случае дымковская игрушка расписана обычной гуашью.

Живопись

После высыхания побелки начинается этап росписи — нанесение простых рисунков яркими красками.Выбор цветов невелик: синий, оранжевый, зеленый, коричневый, желтый, малиновый. Дополнительные цвета можно получить, разбавив мелом основные. Итак, светлый синий и малиновый цвета дают синий и розовый цвет соответственно. В старину вместо кисточек использовали деревянные палочки, обмотанные льняной тряпкой. Поэтому орнамент был предельно прост: прямые или волнистые линии, круги, ромбы и т. Д. В настоящее время мастерицы используют кисти из столбика или хорька. Кстати, в краску добавляют сырое яйцо.Это делает цвета более насыщенными и заставляет фигурку сиять. Наконец, что не менее важно, игрушка декорирована сусальным золотом. Вырезанные из него геометрические фигуры приклеиваются на шапки и воротники дам, ушки или рога животных. От этого дымковская игрушка приобретает особую праздничность.

Роспись, как правило, наносится по определенной схеме. Лица людей выглядят довольно однообразно. Щеки и рот обозначены малиновой краской, дуги бровей и круглые глаза прорисованы черным.Волосы окрашиваются в основном в темный цвет: черный или коричневый. Рубашки и головные уборы делают однотонными, а женские юбки и шкуры животных покрывают орнаментом поверх белого.

Орнамент

Все игрушки декорированы строгим орнаментом геометрических форм: кругов, полосок, ячеек, ромбов и зигзагов. Мастерицы заранее не продумывают выкройку. Он рождается в процессе росписи, в зависимости от формы и размера фигурки. Поэтому принято считать, что связь декора и основы неразрывна, и найти две одинаковые игрушки невозможно.

Рисунок дымковской игрушки

Несмотря на нарочитую простоту орнамента, он очень символичен и изображает важные для русского человека понятия. Так, волнистая линия ассоциируется с рекой или водой в широком смысле, ячейки, образованные пересекающимися линиями, напоминают бревенчатый дом или колодец, а круг с точкой в ​​центре — символ солнца и других небесных тел.

Сами фигуры и картина, покрывающая их, отражают жизнь и верования русского народа.

Текущее состояние промысла

На Дымковском месторождении до сих пор не ведется серийная добыча. Каждая игрушка создается вручную по всем канонам, складывавшимся веками. У каждой мастерицы свой узнаваемый стиль, каждое изделие неповторимо и неповторимо. Благодаря этому рыбная промышленность не теряет своей популярности. Фестиваль танцев со свистком давно не отмечается, поэтому дымковские игрушки утратили ритуальное значение. Теперь они служат яркими сувенирами и напоминанием о богатой истории и культуре русского народа.Сегодня не только отдельные энтузиасты, но и целые организации — коммерческие, государственные и общественные — выступают за сохранение и развитие рыболовства.

Так, в 2010 году в центре Кирова (бывшая Вятка) при участии компании «Мегафон» был установлен памятник дымковой игрушке. Это скульптурная группа «Семья», в которую входят дама с младенцем на руках, джентльмен, играющий на аккордеоне, ребенок и домашние животные. Дымковская народная игрушка

В 2014 году на открытии сочинской Олимпиады в числе других сокровищ русского искусства была представлена ​​и дымковская игрушка.

Дымковские игрушки — наряду с другими художественными промыслами — говорят о богатстве и самобытности русской культуры

Дымковская игрушка — это небольшая глиняная фигурка, расписанная яркими красками. Каждая такая игрушка уникальна, ее формы и стиль росписи не имеют аналогов в мире.

История дымковской игрушки восходит к XVI веку на Руси. Этот старинный народный промысел зародился в поселке Дымково, недалеко от города Вятка (ныне Кировская область). Именно на месте происхождения дымковской игрушки она получила свое название.Иногда его еще называют Кировым или Вяткой.

Появлением дымковской игрушки мы обязаны языческому празднику Вистлера. В этот день было принято чтить память погибших в ходе столкновений 1418 года между вятскими и устюжскими дружинами (так называемая Хлыновская резня). Трагедия в том, что участники бойни были уверены, что сражаются с татарами, так как не видели врага из-за темноты. Как говорится, время лечит, и постепенно трагедия забылась, а праздник остался.В этот день проводились массовые гуляния с песнями, танцами и, как можно догадаться по названию Свистка, свистом. Специально для этого были изготовлены свистульки к празднику, которые, по сути, являются первыми дымковскими игрушками. Жители поселка настолько полюбили традицию, что стали делать статуэтки постоянно, не совпадая с праздником. Интересно, что изготовлением игрушек в основном занимались женщины.

Советский Союз поддерживал народный промысел дымковских игрушек и всячески способствовал его развитию.Еще до войны лучшие мастерицы были организованы в артель фигурок. Это было сделано с целью сохранения знаний, традиций и опыта, чтобы передать их будущим поколениям. Одна из мастериц за талант даже получила звание Героя Труда СССР.

Дымковские игрушки изготавливаются исключительно вручную, и даже с развитием технических возможностей производство не было автоматизировано. Фигурки вылеплены из красной глины, тщательно перемешанной с речным песком.Продукты обжигаются, покрываются так называемой побелкой (молочко с мелом), а затем окрашиваются. Краски также изготавливаются самостоятельно из яиц и кваса. Наконец, игрушки покрываются яичным белком, что делает их ярче.

Дымковские игрушки отличаются контрастностью и четкостью цветовых границ, что на подсознательном уровне вызывает положительные эмоции. Орнамент хоть и кажется сложным, но выполнен из простых геометрических фигур — круга, клетки, полосы и точки. Возможно, поэтому кажется, что игрушки раскрашены детьми.

Сюжеты для дымковских сувениров можно взять из разных сфер жизни. Здесь нет никаких ограничений. Наиболее распространены фигурки домашних животных, водовозов и детей. Дымковская игрушка стала своеобразной визитной карточкой Кировской области. В центре города даже открыли памятник «Семья» — женщина с двумя детьми, мужчина с аккордеоном, кошка и собака. Композиция выполнена в духе дымковской игрушки.

Дымковская игрушка — одна из визитных карточек не только Вятского края, где она производится, но и всей России-матушки.Он имеет практически такое же глобальное значение, как балалайка и матрешка. Эти ослепительные белые глиняные фигурки с неповторимыми красочными рисунками покорят раз и навсегда сердца тех, кто их видит.

Дымковская игрушка. История

Для самых маленьких нет большей радости, чем насвистывать нарисованный свисток. И, несмотря на это, хочется посмеяться и пошутить, ведь яркие краски и контрастные картинки, как говорят наши современники, очень позитивно ставят. А наши предки, придумавшие эту магию, говорили, что сердце радуется такой игрушке!

Производство этих глиняных сувениров началось примерно 400 лет назад в Вятской губернии (ныне Кировская область), в гончарном поселке Дымково.Потом появилась дымковская игрушка. Коза, петушок, баран, женщина в ярчайшем сарафане — сначала в основном моделями будущих расписных поделок служили дамы и животные. Позже сюжеты расширились, появились мужские и детские фигурки, карусели и целые скульптурные группы. Развитие производства передалось по наследству. Сначала это ремесло было семейным делом, позже им стали заниматься только дамы.

Праздник «Свистульки»

Толчком к появлению этих уникальных фигурок стал праздник «Уистлер».Специально к этому празднику была изготовлена ​​дымковская игрушка. История, как для детей, так и для взрослых, интересна тем, что знает о зарождении этой традиции.

Этот день стали отмечать в память о погибших в 1418 г. вятско-устюжинцев. Во-первых, ежегодно отмечали поминки по усопшим. Позже он превратился в народный праздник, сопровождаемый свистом глиняных свистков. Для этого праздник и местные мастера оживились, создав яркие и громкие фигурки, получившие впоследствии название «дымковская игрушка».История, начавшаяся для малышей и их радостных свистков, получила продолжение, ведь эти свистки любили и взрослые. А позже к ним добавились игрушки.

В конце XIX века производство дымковских игрушек прекратилось. И только в 30-х годах ХХ века его снова возродили.

Разработка, по которой изготовлена ​​дымковская игрушка

История, рассказанная для детей и взрослых, рассказывала о том, когда и для чего в Вятчине делали расписные глиняные фигурки, но не говорила, как они делались.

Их вылепили из красноватой глины, затем высушили (в течение 20-25 дней), а затем обожгли в печи. Готовые фигурки были покрыты мелом, разведенным коровьим молоком, расписаны яичными красками, дополнены бриллиантами из сусального золота (имитация золота). Классические цвета: ярко-красный, желтоватый, синий, зеленоватый. Эскиз геометрический (круги, ромбы, полосы, клетки) с добавлением растительных мотивов. Чтобы краски были ярче, расписную игрушку намазали взбитым яйцом.

Дымковская игрушка в наши дни

Сейчас старинное вятское ремесло широко известно и популярно в нашей стране и за ее пределами. Для нас это такой же знак Родины, как Гжель, Палех, Хохлома. В центре города Кирова находится скульптурная композиция «Семья», изображающая игрушки, прославившие эти места. В 2011 году открылся музей, главной и единственной темой которого стала дымковская игрушка. Танец с аналогичным названием ставят в детских и взрослых танцевальных коллективах по всей России.

Будем надеяться, что еще долгие годы мы, наши дети и внуки будем наслаждаться этими радостными наряженными фигурками.

Русский мужчина жил с мумифицированными трупами девочек, превращая их в «кукол»

ВНИМАНИЕ: ГРАФИЧЕСКОЕ СОДЕРЖАНИЕ.

Историк, ограбивший могилы 29 молодых девушек и живший с мумифицированными трупами, отказался извиниться перед их родителями.

Анатолий Москвин, 53 года, превратил мертвых детей в «кукол», одев их в чулки, одежду и сапоги до колен.

Он накрасил им лица помадой и макияжем.

Высокообразованный охотник за телами — знаток кладбищ — отмечал день рождения каждой из своих мертвых жертв в своей спальне.

Его родители, которые жили в той же квартире в российском городе Нижний Новгород, утверждали, что ничего не знают о его мрачной деятельности.

Грабитель отказался извиниться перед родителями своей жертвы, поскольку он присутствовал на слушании дела об опеке, когда пытался выписаться из психиатрической больницы для ухода за своей престарелой матерью и жить с новой девушкой.

Одна из 29 «кукол», найденных в квартире Москвина. Кредит: east2west news

«Эти девушки — девушки, — сказал он.

«На мой взгляд, родителей нет.

«Я никого из них не знаю.

«Кроме того, они похоронили своих дочерей, и именно здесь, я считаю, их права на них закончились…

« Так что нет, я не буду извиняться ».

«Я их подогрел»

Москвин также сказал, что хочет стать учителем английского языка для детей после инициативы Владимира Путина по развитию иностранных языков в школах.

В советское время работал переводчиком военной разведки в Красной Армии, позже написал несколько книг по истории.

Одна медицинская комиссия уже рекомендовала освободить Москвина, утверждая, что его шизофрения лечилась, но суд отменил это предложение.

Судья на прошлой неделе продлил срок его содержания в психиатрической больнице еще на шесть месяцев.

Анатолий Москвин, слева. Предоставлено: east2west news

. «Извините, я не буду об этом говорить», — сказал Москвин после принятия решения.

Москвин был задержан в 2011 году и признался по 44 пунктам обвинения в жестоком обращении с могилами девочек в возрасте от трех до 12 лет.

Ранее он сказал родителям своих жертв: «Вы бросили своих девочек на морозе — и я привел их домой и согрел их ».

«Он больной человек»

Труп жертвы убийства Десятилетней Ольги Чардымовой был одним из 29 человек, которые он выкопал и превратил в мумифицированных кукол, у некоторых в груди были зажаты музыкальные шкатулки.

Ее мать, 46-летняя Наталья Чардымова, не подозревала, что во время ее регулярных визитов на могилу дочери гроб был пуст.

Она выступила против его освобождения и сказала, что «это существо принесло в мою жизнь страх, ужас и панику» своим «гротескным» издевательством над мертвыми детьми.

Она потребовала, чтобы его посадили насовсем.

«Я была бы рада узнать, что он проведет свою жизнь в больнице», — сказала она.

«Он больной.

«С одной стороны, это нехорошо.

«Но я дам возможность поставить надгробие на участке моей дочери.

«Она была похоронена без имени, чтобы он снова не нашел ее могилу, если он будет освобожден».

Разное

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *