Дизайнер украшений: Дизайнер авторских ювелирных украшений / Ювелир – Карта профессий БВШД

10 знаковых дизайнеров ювелирных украшений XX века

Ли Сигельсон знает про драгоценности все. Ювелир в третьем поколении, он посвятил много лет оценке, коллекционированию и продаже винтажных украшений выставочного уровня в своем офисе на Пятой авеню. Его дед Луис открыл семейное дело в 1920 году, и со временем фамильная коллекция разрослась до впечатляющего собрания, которое сегодня считается одним из наиболее заметных в международном сообществе ювелиров.

Многие экземпляры этой коллекции были проданы или выставлялись в лучших музеях, включая Национальный музей дизайна Купер-Хьюитт и Смитсоновский Институт. Специально для Robb Report Сигельсон создал краткий курс по истории ювелирного искусства от Колдера до Van Cleef; рассказал, какая брошь была любимой у Жанны Буавен и что общего у авиационного проектирования с работами Жана Депре. Запомните несколько фактов, чтобы блеснуть в разговоре на какой-нибудь светской вечеринке.

Сюзанн Бельперрон

Сюзанн Бельперрон можно назвать главным ювелиром всех времен и народов. Ее стиль легко считать. Собственно, она никогда и не подписывала свои работы, руководствуясь девизом: «Мой стиль — моя подпись». Бельперрон отличало использование необычных резных самоцветов (розового кварца, горного хрусталя и халцедона) в браслетах и кольцах. Она также старалась изобрести сложносочиненные закрепки для камней с разнообразными огранками. Каждая оправа подбиралась вручную, чтобы идеально вписать конкретный камень.

Это нагрудное колье в стиле модернизма, паве из овальных рубинов с бриллиантовыми вставками (ок. 1945 г.), — знаковое украшение Belperron. И хотя сперва может показаться, что рубины и бриллианты разбросаны здесь в случайном порядке, на самом деле дизайнер выбирала место для каждого камня с максимальной точностью. Так художник-импрессионист создает прекрасное целое из хаотичного набора мазков. В результате украшение передает ощущение переливающейся водной глади.

Бельперрон поклонялись и продолжают поклоняться многие дизайнеры, фэшн-редакторы и поклонники высокой моды. Дейзи Феллоуз, Эльза Скиапарелли, Диана Вриланд, Уоллис Симпсон и Карл Лагерфельд — вот лишь некоторые имена из списка коллекционеров ее работ.

Boivin/Буавен

Жанна Буавен, возглавив фирму после смерти мужа в 1917 году, стала настоящей герцогиней мира моды и ювелирного искусства. Женщина, стоявшая у руля известной ювелирной компании, была сестрой Поля Пуаре — кутюрье, изменившего моду благодаря своим новаторским моделям 1910−1920-х годов.

Жанна дала старт карьере Сюзанн Бельперрон, а также работала с Жюльетт Мутар. Трио этих женщин создало несколько важнейших ювелирных работ с узнаваемо плавными очертаниями, зачастую подсмотренными у природы.

Брошь в форме морской звезды с рубинами и аметистами (1937 г.) — лучший образец дизайна под маркой Boivin, и у самой Жанны это изделие было любимым. Его приобрела звезда Голливуда 30-х годов Клодетт Кольбер, прославившаяся оскароносной ролью в фильме «Это случилось однажды ночью». С этой брошью она снялась для журнала Photoplay в 1939 году.

Более поздняя версия морской звезды была у Миллисент Роджерс — светской львицы и наследницы нефтяной империи. С морской звездой она позировала для Vogue, и это была одна из четырех публикаций с 1937 по 1945 годы, в которых засветилось это украшение — неслыханная популярность для журнала, который всегда был в авангарде моды.

Cartier

Мало кто из ювелирных домов создал больше выдающихся произведений, чем Cartier. Зачастую их украшения отражают целую эпоху или стиль. Нет такого материала или камня, который бы не покорился мастерам марки. В столетней история династии Картье нашлось место и доступным столовым приборам из серебра, и шедеврам, сделанным на заказ для махараджей и королевских домов Европы. Дом нанимал лучших мастеров, давая им доступ к обширной библиотеке книг по искусству и персидской миниатюре для вдохновения.

Подобный браслет в стиле ар-деко с бриллиантами, жемчугом, изумрудами и ониксом (ок. 1925 г.) мог бы купить самый взыскательный клиент. И дизайн, и исполнение превосходны! Черный лак делает предмет современным, а узор с трилистником отсылает к экзотическому орнаментальному стилю. Зеленые изумруды выделяются на строгом черно-белом фоне, а переливающиеся жемчужины становятся их обрамлением. Такое украшение могли сделать только в Cartier, и когда держишь браслет в руке, понимаешь, что в нем нет ни единой лишней детали — все продумано идеально.

Van Cleef & Arpels

Дом Van Cleef & Arpels известен чрезвычайно элегантными творениями. Его мастера особенно преуспели в использовании необычной огранки и дизайнерских ноу-хау — таких как невидимая оправа, ювелирный минодьер и колье в виде застежки-молнии. Особенно красивы изделия с камнями фирменной огранки «маркиза» под названием navette.

Это колье из платины с бриллиантовой «бахромой» (1948 г.) демонстрирует мастерство, с которым дизайнеры VCA сочетают различные огранки, чтобы подчеркнуть геометрию камней. Это поразительное произведение — квинтэссенция роскоши, но при этом выглядит современным и носибельным.

Boucheron

С самого основания в 1858 году компания Boucheron неизменно привлекала внимание на международных выставках благодаря продуманному и смелому дизайну. На Всемирной выставке в Париже в 1925 году Дом показал целую композицию из украшений c подогнанными по размеру футлярами из розовой шагреневой кожи. Геометрические рисунки для них были созданы специально к выставке (в коллекции Siegelson есть браслет в единственном из известных сохранившихся футляров).

Этот браслет в стиле ар-деко с бриллиантами, эмалью и драгоценными камнями (создан к выставке 1925 г.) — один из важнейших образцов ювелирного дизайна. Стивен Харрисон, куратор департамента декоративного искусства в Художественном музее Кливленда, комментирует: «В Boucheron создали уникальный браслет, новаторски используя сочетание осмия с рубиновыми, сапфировыми и изумрудными кабошонами, образующими рисунок пузырьков на поверхности воды».

Революционный дизайн этой работы заключается в геометричном расположении камней, которые будто скользят, заезжая под бриллиантовую рамку. Черные трубки, покрытые эмалью, закреплены по диагонали и создают эффектный зеркальный фон для цветных камней.

Gérard Sandoz/Жерар Сандоз

Жерар Сандоз создавал свои фантастические ювелирные украшения в период расцвета ар-деко — с 1920 по 1931 годы. Его знали как кутилу и завсегдатая вечеринок в Maxim’s, а со временем он и вовсе променял семейный ювелирный бизнес на скромную кинокарьеру.

Созданные им украшения — сложная геометрия, воплощенная в различных материалах, цветах и текстурах. Ничего подобного больше никто не делал. Сам Сандоз говорил так: «Можно сотворить прекрасное ювелирное украшение из одного золота, а можно — ужас из моря бриллиантов».

Дизайн этой геометричной броши (ок. 1927 г.) вдохновлен механизмами, которые так любил Сандоз. В центре — платиновый стержень, пронизывающий преломленный золотой прямоугольник с шестеренками из золота и оникса. Фон для центрального композиции — треугольник c элементами из матового горного хрусталя и бриллиантовым паве. В данном случае Сандоз вывернул наизнанку все правила: он использовал бриллианты в качестве фона, а в центр композиции поставил полированное золото, создав действительно выдающийся образец дизайна.

Jean Després/Жан Депре

Жан Депре родился в семье ювелиров, а в годы Второй мировой участвовал в проектировании самолетов, что сказалось на его творчестве. Депре вошел в историю ювелирного дизайна благодаря украшениям, инспирированным механизмами, которые получили название bijoux-moteurs (украшения-механизмы).

Этот серебристо-черный лакированный браслет (ок. 1931 г.) — образцовый пример дизайна эпохи модернизма, объединяющий эффектную простоту и индустриальный узор. Отделка напоминает зубцы шестеренки, а сам браслет сужается, чтобы повторить форму запястья. Эта изящная деталь дизайна подсказывает, что массивный браслет создавался с мыслью о том, как он будет носиться и выглядеть на руке.

Jean Dunand/Жан Дюнан

Жан Дюнан — один из главных дизайнеров эпохи ар-деко, известный прежде всего своей лакированной мебелью, предметами декора и ювелирными украшениями. Ему поручали декорировать лаковыми панелями роскошные салоны грандиозных океанских лайнеров (таких как «Нормандия»).

Не ограничиваясь декоративно-прикладным искусством, Дюнан писал портреты, на которых зачастую можно обнаружить изображения его ювелирных работ. Два года назад на аукцион был выставлен изящный портрет его наставницы мадам Анье, на котором она изображена в колье с жирафовым мотивом.

«Жираф» — знаковая работа Дюнана, отсылающая к конкретному периоду 1920-х, когда мастера начали отходить от классического использования драгоценных материалов в сторону более современного дизайна. Схожая модель была и у Жозефины Бейкер — музы Дюнана. На знаменитом портрете для Vanity Fair она позировала в «жирафовом» комплекте (и это практически все, что на ней было).

Этот комплект — 6 предметов из ореума с красной и черной лакировкой — самый большой из тех, что есть на рынке. В Парижском Музее декоративного искусства, а также Метрополитен-музее хранятся комплекты поменьше.

Paul Flato/Пол Флато

Пол Флато был главным ювелиром звезд: его работы украшали элиту Голливуда. Свою компанию он основал в Нью-Йорке в 1928 году, а в 1937 открыл магазин в Лос-Анджелесе. Его образный стиль, часто с изрядной долей иронии, особенно расцвел в 1930 годы, когда дизайном украшений занимались такие мастера, как Адольф Клити, Джордж Хедли и герцог Фулько ди Вердура.

Среди эффектных украшений Флато — бриллиантовые перья, руки, держащие букет, и брошь в виде сундука, набитого драгоценностями.

Завсегдатаями его ателье были Джоан Кроуфорд, Марлен Дитрих, Вивьен Ли и главные голливудские герои — Дуглас Фэрбенкс, Лоренс Оливье и Орсон Уэллс. В его украшениях Кэтрин Хэпберн появлялась в фильме «Праздник», Грета Гарбо в «Двуликой женщине», а Рита Хейворт — в картине «Кровь и песок».

В этом колье, созданном для жены композитора Коула Портера (ок. 1935 г.), Вердура превратил практичный элемент одежды, ремень, в сногсшибательное ювелирное произведение с аквамаринами и рубинами. Поистине незаурядный ход в эпоху, когда большинство ювелиров выпускали цветочные или геометрические украшения! Ожерелье так хитро сконструировано, что выглядит как завязанный в узел ремень, который можно носить как прямо, так и сдвинутым набок, как в съемке Vogue 1944 года.

Alexander Calder/Александр Колдер

Александр Колдер больше известен своими «мобилями» и скульптурами, которые приходят в движение от порыва ветра или прикосновения, но ювелирное дело было его самым личным и долговечным увлечением. В украшениях Колдера — те же изящество и стиль, а также характерная ковка по металлу, что и в более масштабных конструкциях. Его ювелирные образцы — нетривиальные, но утонченные — были в коллекциях таких модных любителей искусства, как Пегги Гуггенхайм, Мэри Рокфеллер и Миллисент Роджерс.

Эта брошь «Шесть кругов» из латуни и стали (ок. 1940 г.) передает то же движение, что и его мобили, а динамика геометрического рисунка напоминает о литографиях, в которых он часто изображал множество переплетающихся окружностей.

Элизабет Арго, куратор нашумевшей выставки «Ювелирные украшения Колдера» так описывала его творения: «Пространство. Это все про освоение пространства. И Колдер воспринимает тело как „заземляющий элемент“. Это не означает, что тело портит всю задумку — нет, просто оно становится частью произведения искусства, как только вы его надеваете».

Материал впервые опубликован 22 ноября 2018 года.

Как стать дизайнером украшений: реальная история ювелира

Половина женщин в душе мечтает создавать одежду и украшения, но, конечно, только самые настойчивые и талантливые единицы достигают успеха. Почему? Потому что свой бизнес — это регулярная проверка на талант создавать, продавать и развивать. Если это тебя не отпугнуло, читай историю нашей героини.

В 20 лет я защитила диплом бакалавра экономического факультета и начала работать в IT-компании. Я знала, что хочу развиваться в этой сфере, и выстраивая карьеру еще пять лет назад, не подозревала, что переквалифицируюсь в ювелира.

Создание украшений изначально было моим хобби и несколько лет я не относилась к нему как к бизнесу. Я просто делала то, что мне нравилось, и хвасталась результатами на Facebook. Самые первые серьги я сделала почти 6 лет назад, но это была простая сборка бусин и готовой фурнитуры. Спустя два года я поняла, что без ювелирных навыков дальше не продвинусь. 

Свое отношение к хобби я изменила только после того, как начала работать с серебром и стали поступать заказы. 

Первые вложения в ювелирный бизнес были небольшими: я потратила деньги на несколько плоскогубцев и готовые детали для украшений. Крупные расходы потребовались, когда я отправилась получать ювелирное образование и занялась обустройством мастерской. Тогда из семейного бюджета было взято порядка 1000 долларов.

Сначала я брала частные уроки, а со временем пошла на курсы в ювелирное училище, где и получила квалификацию ювелира-монтировщика. К тому времени я уволилась с офисной работы, но это никак не было связано с ювелирным делом. Я и сейчас стараюсь учиться чему-то новому, если предоставляется такая возможность — на самом деле не так много желающих делиться опытом в этой сфере, поэтому больше приходится осваивать самостоятельно.

Первое время меня огорчали ситуации, когда я придумывала идею, но не могла её воплотить — в воображении представляется красота, а на практике получается что-то такое, что и друзьям стыдно показать. Сейчас тоже так бывает, но редко — я продумываю все детали на этапе рисования эскиза и на ходу ищу альтернативы. 

В работе с клиентом для меня важно уметь услышать, каким он видит будущее украшение, ведь оно должно приносить радость. И когда при виде результата глаза клиента светятся от восторга – я понимаю, что все получилось так, как нужно.

Впервые о дате празднования годовщин своего дела я задумалась только в этом году. Как раз исполнилось 5 лет, как я собрала первые серьги из бусин и готовой фурнитуры. По этому поводу я устроила фотосессию в мастерской, а муж купил цветы, шампанское и подарил юмористическую открытку о «рубке капусты». 

Kvitka начала приносить прибыль примерно через 1,5 года после завершения учебы и обустройства ювелирной мастерской.

Мой слоган: «Не быть как все». Это касается не только бизнеса, но и жизни, в целом. Не стоит пытаться кому-то подражать, необходимо создавать свой стиль.


О СЕБЕ

Меня вдохновляют оригинальные и необычные украшения. Нет какого-то определенного дизайнера. Из всего модельного ряда может понравиться только пара-тройка изделий. В такие моменты я понимаю, что всегда есть к чему стремиться.

Самый лучший метод снятия стресса для меня – это поездка на природу с палатками. Рыбалка, вечерний костер, звездное небо и на утро просыпаешься, как ни в чем не бывало! Зимой тяжелее, но можно покататься на санках или сходить на тренировку. В крайнем случае, кино посмотреть.

В будние дни я встаю по будильнику. Готовлю завтрак, делаю бутерброды на обед для дочери и мужа. После того, как все расходятся, пью кофе с чем-то вкусным, планирую, что нужно сделать сегодня и настраиваюсь на рабочий день. В выходные главное выспаться, а там уже по настроению — можно отдыхать и бездельничать, а можно и поработать. В этом году даже 1 января работала в мастерской, так захотелось.

Ложусь спать обычно между 11 и 12 часами. В будние дни будильник звонит в 6.45, а по выходным отсыпаюсь столько, сколько требует организм.

Вредная привычка, от которой никак не могу избавиться: листать ленту социальных сетей. Если с утра включить компьютер – все, рабочий день пропал! Поэтому стараюсь рабочие публикации готовить с вечера, но отключиться от интернета совсем не могу – там часть моей работы, в том числе общение с клиентами.

Что не дает мне опустить руки в трудную минуту? Бывают такие моменты, когда достаточно просто отдохнуть. Отоспаться или съездить куда-нибудь. Отключиться от состояния отчаяния и увидеть его со стороны, а не изнутри.
 

А иногда нужно найти силы погрузиться в работу. Я в такие моменты навожу порядок в мастерской, перебираю эскизы или делаю механическую работу, не требующую творческих сил. И сама не замечаю, как просыпается вдохновение и желание создавать новое. 

Специально над балансом между временем, потраченным на работу и тем, которое провожу с близкими, не задумываюсь, все получается само собой. Когда, я планирую рабочие моменты, всегда знаю, что и сколько времени занимает. Больше 10 часов в день работать физически тяжело, поэтому для семьи всегда есть время. Бывают, конечно, завалы, но они временные и баланс рано или поздно восстанавливается.

Материалы по теме:

Елена Ракутина. О работе дизайне украшений и новых идеях

– Чем занимается компания SOKOLOV?
– Наша компания занимается разработкой, производством и продажей ювелирных украшений из золота и серебра, а с недавнего времени — еще и часов.

– Кто ваши клиенты?
– Мы работаем на рынке B2B («бизнес для бизнеса», англ. Business to business — прим. сайта). То есть, наши клиенты — это ювелирные магазины, региональные розничные сети, а также розничные сети федерального масштаба. Кроме того, мы сотрудничаем и с зарубежными сетями: наши изделия продаются в Швейцарии, странах Прибалтики. А в планах у нас продажи по всему миру.
Несмотря на такой формат продаж, мы, конечно, думаем о наших конечных покупателях — людях, которые будут носить украшения. Мы стараемся охватить как можно более широкую аудиторию, создавая изделия и для молодежи, и для зрелых людей, которые обычно предпочитают традиционные украшения из золота с драгоценными и полудрагоценными вставками. 

– Чем занимаетесь именно вы?
– Я руковожу отделом, который занимается дизайном ювелирных украшений, начиная от идеи и заканчивая созданием финального образца, выполненного из драгоценного материала. После того, как мы заканчиваем работу, изделие готово к запуску в массовое производство.

– Что входит в обязанности дизайнера ювелирных украшений?
– В разных компаниях работа строится по-разному. Где-то дизайнер рисует эскиз украшения на бумаге или в графическом редакторе, а затем 3D-дизайнер создает трехмерную модель. В других фирмах один специалист одновременно является и 2D-, и 3D-дизайнером.
После создания модели дизайнер осуществляет авторский надзор за изготовлением пробного изделия, ведь в процессе могут произойти какие-либо изменения, связанные с особенностями восприятия разных людей, участвующих в производственной цепочке. Проконтролировав все, дизайнер сможет быть уверенным, что его идея сохранена.

– В каких графических программах работают дизайнеры украшений?
– Существует несколько программ, в которых можно рисовать эскизы. Например, CorelDRAW, Adobe Photoshop. 3D-дизайнеры обычно пользуются Rhinoceros, ZBrush или SolidWorks. Еще часто в работе применяются Blender или специальная программа для создания моделей ювелирных украшений Gemvision Matrix.

– Должен ли этот специалист разбираться в материалах, из которых делают украшения?
– Конечно. Он должен знать свойства материалов, с которыми работает ювелирное производство, представлять технологические возможности, которыми это производство обладает. В противном случае дизайнерские эскизы может быть просто невозможно воплотить в жизнь — это будет лишь красивая картинка.

– Дизайнер должен постоянно изобретать новые украшения, которых до него никто не делал?
– Уровень «придумки» бывает разный. Можно придумать что-то невероятное, совершенно новое, что мы еще никогда не видели. Можно предложить улучшение какого-либо изделия и, несколько изменив его в лучшую сторону, предложить варианты развития темы внутри ювелирной коллекции.
Чаще всего нечто радикально новое появляется в премиум-сегменте. Эти украшения нацелены на аудиторию, которая ждет чего-то необычного, оригинальную идею, интересную историю. А массовое производство чаще не предполагает кардинальных изменений в дизайне, делая упор на вариации цветов, перемены в силуэтах и т.д. Например сейчас в моде гальванические покрытия неожиданных цветов — синего, фиолетового, зеленого. Вначале эта тенденция появилась в премиум-сегменте, но теперь проникает и в масс-маркет.

– Как часто у вас выходят новые коллекции?
– В год мы выпускаем по три крупных коллекции: «Осень — зима», «Весна — лето» (по аналогии с fashion-рынком), а также летнюю коллекцию под названием «Круиз».

– Как происходит подготовка?
– Мы начинаем готовиться к выходу коллекции где-то за год. Выбираем наиболее актуальные тенденции, которые хотим отразить в своих изделиях, анализируем собственные продажи, разбираемся в экономической ситуации на рынке и покупательской способности населения, работаем с нашими поставщиками, выбираем материалы и комплектующие, различные виды вставок и огранок, которые мы будем использовать.
Изучив всю информацию к определенному сроку, мы собираемся рабочей командой и начинаем все прорабатывать. Сначала создаем задания для дизайнеров, затем обсуждаем идеи или эскизы, которые они предложили. После этого наши специалисты создают прототипы изделий, мы вносим улучшения, дорабатываем их.
В конце наш финальный ассортиментный совет дает представление о полной концепции крупного запуска с образцами изделий, с описанием креативной идеи самого запуска с активностями, связанными с продвижением новой продукции. Наконец, происходит финальное согласование ассортиментного совета, куда входят представители маркетинга, отдела продаж, трейд-маркетинга, ведущих подразделений производства.

– Как дизайнеру быть уверенным, что его украшение понравится людям?
– Для этого нужно узнать о потребностях и пожеланиях потребителей. У нас есть собственная команда маркетологов, которая проводит исследования потребительского рынка, и, кроме того, мы пользуемся материалами сторонних агентств. Также у нас работают тренд-аналитики, которые обладают огромным количеством информации о том, что происходит на рынке и что интересно рынку.
Кроме того, мы регулярно посещаем специализированные выставки ювелирных украшений по всему миру. Стараемся первыми улавливать что-то новое, что появляется на рынке, и предугадать, насколько это будет интересно потребителям.

– Как вы стали дизайнером украшений?
– Я родилась в Костроме — городе, который считается ювелирной столицей России. Видимо, заниматься украшениями была моя судьба. Хотя путь в профессию получился довольно извилистый. Я отучилась на дизайнера одежды и некоторое время шила льняную одежду на заказ. Но однажды попала на ювелирное предприятие и увидела 3D-принтер. Была очень впечатлена: в fashion-индустрии ничего подобного, высокотехнологичного, на тот момент не было. Мне очень захотелось стать причастной к этому процессу.
Я начала пробовать себя в качестве дизайнера ювелирных украшений: рисовала эскизы и в процессе работы знакомилась с технологией. Проработала на ювелирном предприятии почти десять лет, а затем перешла в компанию SOKOLOV.

– Какое высшее образование лучше получить, чтобы работать дизайнером ювелирных украшений?
– Когда я только начинала, в эту профессию приходили люди из разных областей, но сегодня уже существует специальность «Дизайнер ювелирных украшений». Она есть в Московской художественно-промышленной академии им. С.Г. Строганова, Российском государственном университете им. А.Н. Косыгина, Костромском Государственном технологическом университете, Британской высшей школе дизайна, Тольяттинском государственном университете.

– На какие предметы стоит делать упор школьнику, который хочет стать дизайнером украшений?
– На рисование и черчение. Именно там можно развить пространственное мышление, которое необходимо, чтобы возникшее в голове изделие изобразить на бумаге.

– Какие компетенции нужны дизайнеру украшений?
– Важно интересоваться всем, что происходит в мире. Ведь чтобы разрабатывать вещи для людей, нужно понимать этих людей, чем они живут, чем интересуются, в чем нуждаются. Кроме того, полезно следить за модными тенденциями и уметь общаться с людьми, ведь часто дизайнеры работают с индивидуальными заказами.

– Где начинающему специалисту лучше приобрести опыт работы?
– Как правило, учебная программа построена таким образом, что все курсовые и дипломные проекты связаны с разработкой и изготовлением образцов ювелирных изделий. Поэтому волей или неволей человек получает опыт работы.

– Какой карьерный путь может быть у дизайнера украшений?
– SOKOLOV — крупная компания, у нас есть дизайнеры с разным уровнем квалификации и разным опытом работы. Можно развиваться и стать руководителем подразделения, наставником менее опытных специалистов. Тогда придется отвечать не только за разработку конкретного дизайна, но и за качество дальнейшей работы, за весь цикл выхода изделия. Контролировать процесс изготовления не только тех украшений, которые сам разрабатывал, но и всей своей группы.
Можно изучить основы маркетинга и стать, например, product-менеджером. Это специалист, который управляет продуктом, знает особенности производства, особенности материалов, как формируется цена на этот продукт, понимает, для кого этот продукт, кому его стоит предлагать и т.д.

– С какими трудностями может столкнуться дизайнер ювелирных украшений?
– Наверное, как и у представителя любой творческой профессии, у него могут закончиться идеи. В особенности, когда ему нужно придумывать эскизы быстро и часто. Но с выгоранием можно бороться. Важно быть в гуще событий, посещать интересные и полезные места, которые могут стать источником вдохновения. Ведь порой идеи приходят, казалось бы, из совсем неожиданных источников.
Бывают и проблемы, связанные с коммуникацией. Заказчик не всегда способен внятно описать, что он хочет. И задача дизайнера — задать правильные вопросы, предложить как можно больше вариантов, чтобы прийти к нужному результату.

– Существуют ли мероприятия, на которых школьник может попробовать себя в роли дизайнера ювелирных изделий?
– Недавно мы проводили конкурс Creative Lab, где предлагали всем желающим представить свою идею ювелирного изделия. Собрали огромную аудиторию, получили очень интересные идеи. И сейчас будем производить коллекцию победителя. Можно следить за нашим сайтом — вероятно, в будущем мы еще организуем нечто подобное.

– Что вы могли бы посоветовать почитать или посмотреть старшеклассникам, которые хотят больше узнать о работе дизайнера украшений?
– Мне очень нравится «Переворот» Люка Уильямса. Эта книга про создание новых продуктов и решение творческих задач. Мы читали всем отделом и долго обсуждали. Также нам понравилась биография дизайнера компании Apple Джона Айва.
Кроме того, полезно читать книги о нашей истории, художественных промыслах, культурно-историческом наследии в архитектуре, живописи, одежде и т.д. Все, что связано с искусством, может помочь в работе. У нас, например, есть коллекция, которая родилась по мотивам знаменитых полотен.

образование и работа за рубежом

Рассматривая ювелирное украшение, задумывались ли вы когда-нибудь о процессе его создания? Любое украшение является результатом творчества и кропотливой работы ювелиров-дизайнеров.

Профессия дизайнера украшений всегда была статусной и востребованной. Несмотря на то, что в наши дни производство аксессуаров и украшений во многом поставлено на поток, авторская работа дизайнеров остается не менее востребованной.

Во многих зарубежных университетах можно получить специализированное образование в области дизайна украшений, которое позволяет открыть собственный бизнес, устроиться на работу в ювелирную компанию или один из модных домов.

Особенности изучения дизайна украшений

Современный дизайнер украшений должен обладать широким спектром знаний и профессиональных навыков. Развить их можно за счет получения профильного образования и постоянной практики.

Помимо творческого видения, дизайнер должен разбираться в цветах, формах и текстурах, уметь работать с металлами и камнями. Образование ювелира-дизайнера предполагает изучение таких дисциплин, как химия, металловедение, оптика, геммология, графика, дизайн и т.д.

Кроме того, в наши дни дизайнер должен прекрасно владеть современными технологиями, необходимыми для работы. В частности, дизайнеры украшений после разработки идеи воплощают ее за счет технологий 3D-моделирования. Для этого дизайнер должен уметь профессионально работать в таких программах, как Rhinoceros 3D и ZBrush.

Для создания собственного бренда, работы с компаниями или сотрудничества с брендами масс-маркета молодому дизайнеру желательно получить профильное образование. При этом студентам доступны дипломные и сертификатные программы, а также программы высшего образования, которые ведут к получению степеней бакалавра и магистра со специализацией в дизайне украшений и ювелирных изделий.

Где изучать дизайн украшений?

За рубежом дизайн украшений можно изучать в междисциплинарных университетах или в учебных заведениях, которые специализируются на таких дисциплинах, как искусства, мода и дизайн.

Вот несколько учебных заведений, в которых можно получить специальность ювелира-дизайнера…

Birmingham City University, Англия

Бирмингемский городской университет находится в так называемом ювелирном квартале Бирмингема, который известен производством ювелирных изданий. Именно здесь производится более 40% всех ювелирных украшений в Великобритании. Это дает студентам, которые изучают здесь дизайн украшений, уникальную возможность ближе познакомиться с известными компаниями и пройти в них стажировку.

Вуз предлагает 3-годичную программу бакалавриата с отличием в области дизайна украшений, которая пользуется широкой популярностью у студентов. Эта программа знакомит учащихся с теорией и практикой дизайна и производства украшений и включает в себя прохождение стажировки. Кроме того, студенты получают возможность демонстрировать свои работы на выставках и даже продавать их.

Ориентировочная стоимость обучения: $19,400 в год

Melbourne Polytechnic, Австралия

Будучи одним из лучших австралийских провайдеров профессионально-технического образования, Мельбурнский политехнический институт предлагает 2-годичную динамичную программу на получение углубленного диплома в дизайне украшений, которая готовит студентов к успешной практической работе.

Программа фокусируется на технических аспектах дизайна и производства украшений. От 3D-моделирования в CAD до всевозможных ювелирных техник, включая филигрань, инкрустацию, пайку, установку камней и эмалирование, — студенты получают навыки, необходимые для практической работы. Помимо этого, программа предполагает изучение ведения частного ювелирного бизнеса, а по ее окончанию студенты выставляют свои работы на специальной выпускной выставке.

Ориентировочная стоимость обучения: $10,100 в год

Университет NSCAD, Канада

Университет NSCAD специализируется на образовании в области искусств и ремесел. Этот канадский вуз предлагает популярную степень бакалавра изящных искусств со специализацией в ювелирном дизайнере.

В вузе для студентов оборудованы первоклассные творческие студии и лаборатории, в которых они могут развивать практические навыки создания украшений и аксессуаров. Учебная программа также включает в себя углубленное изучение таких важных дисциплин, как ведение ювелирного бизнеса и 3D-моделирование. Неудивительно, что среди выпускников программы много не только дизайнеров, работающих в ювелирных компаниях, но и успешных владельцев собственных брендов.

Ориентировочная стоимость обучения: $8,700 за семестр

University of the Arts London, Англия

В Лондонском университете искусств дизайн украшений можно изучать на уровне бакалавриата и магистратуры. При этом степени университета являются одними из самых востребованных в современной индустрии искусств и ремесел.

Студентам университета доступны степени BA и MA со специализациями в дизайне украшений. Вуз предоставляет студентам уникальные учебные условия. Например, здесь читают лекции лучшие ювелиры и представители знаменитых брендов, студенты работают в высокотехнологичных мастерских, знакомятся с потенциальными работодателями и проходят стажировки, а также совершают учебные поездки за рубеж, посещают галереи, профессиональные выставки и ярмарки. Учащиеся также учатся интеграции современных компьютерных технологий в процесс создания ювелирных изделий и работают над авторскими проектами.

Ориентировочная стоимость обучения: $23,500 в год

Istituto Marangoni, Италия и Англия

Институт Марангони – это еще одна престижная школа моды, искусств и дизайна, в которой можно получить востребованную степень в дизайне украшений.

На базе своих кампусов во Флоренции, Милане и Лондоне институт предлагает англоязычную программу магистратуры со специализацией в ювелирном дизайне. Это в высшей степени инновационная 15-месяцчная программа, которая включает в себя обширную практику, дает студентам возможность для экспериментирования и реализации самых смелых идей. При этом учебный курс охватывает все творческие и технические аспекты ювелирного дизайна. Большое внимание уделяется и изучению современного ювелирного рынка и тенденций, знание которых позволяет будущим дизайнерам добиться коммерческого успеха. Институт тесно сотрудничает с широким рядом брендов, модных домов и других потенциальных работодателей для ювелиров-дизайнеров. Это позволяет студентам не только создавать коллекции, но и продавать их реальным заказчикам в Италии и за рубежом.

Ориентировочная стоимость обучения: $29,200 за весь курс

Кем работать со степенью в дизайне украшений?

Перед ювелиром-дизайнером, получившим профессиональную квалификацию, открываются различные карьерные возможности. В частности, дизайнер может развивать собственный бренд или работать с частными заказами, или же устроиться на работу в компанию, занимающуюся производством украшений.

Профессия дизайнера украшений не только интересна и востребована, но и хорошо оплачивается. По данным ZipRecruiter средняя заработная плата дизайнеров украшений составляет $44,188 в год, что является отличным показателем для творческой специальности. При этом дизайнеры, работающие в крупных компаниях, зарабатывают значительно больше. Например, зарплата дизайнеров в Tiffany & Co. составляет $93,000-101,000 в год!

После получения степени в дизайне украшений специалист может заниматься непосредственной дизайнерской работой или стать консультантом, прекрасно разбирающимся в актуальных тенденциях ювелирного производства. Помимо прет-а-порте дизайна, профессионал также может специализироваться на фэшн-дизайне ювелирных украшений, предназначенных для выставок, модных коллекций, вечеринок и торжественных мероприятий.

Дизайнер может сочетать создание украшений с дизайном аксессуаров, работать в современном направлении или же воссоздавать исторический дизайн (для продажи или, например, исторических фильмов), специализироваться на работе с бижутерией, минералами или драгоценными камнями. Некоторые специалисты, изучавшие дизайн украшений, также выбирают для себя карьеру геммолога и сосредотачиваются на работе с драгоценными или поделочными камнями.

Изучаем искусство и дизайн

10 профессий для креативных миллениалов, и где их изучать

Профессия ювелир — как стать дизайнером украшений, где учиться

Италия — родина знаменитых ювелирных марок, среди которых Bvlgari и Pomellato. А метка Made in Italy — признанный во всем мире знак качества. Своих мастеров итальянские вузы готовят тщательно: через полное погружение в современные реалии профессии и работу над проектами для крупных компаний.

Курсы в Istituto Marangoni

Ведущий творческий вуз Италии Istituto Marangoni предлагает обучиться ювелирному делу и созданию аксессуаров на краткосрочных курсах и программах бакалавриата.

Студенты одногодичной программы «Дизайн ювелирных украшений» изучают иллюстрацию, чертеж и рендеринг, геммологию, историю ювелирного дизайна, а также особенности промышленности и маркетинг. Каждый проектирует собственную коллекцию, работа над которой ведется в тесном сотрудничестве с ювелирными компаниями. В конце обучения студенты демонстрируют свои проекты на модных показах, знакомятся с важными игроками отрасли и журналистами.

Выпускница IM Марта Вазкез рассказывает студентам о своем опыте работы в Aristocrazy

Программа «Дизайн и менеджмент в сфере аксессуаров класса люкс» рассчитана на тех, кто уже имеет опыт и образование в создании аксессуаров и готов запускать собственные коллекции. Студенты на практике знакомятся с технологическими процессами, свойствами материалов, исследуют рынок и современные тренды индустрии. Финальный проект — собственная коллекция аксессуаров, выполненная совместно с престижной итальянской компанией.

Студенты презентуют наброски для итальянского бренда аксессуаров и обуви Moreschi

Если помимо ювелирных изделий вас интересуют аксессуары в целом, рекомендуем одногодичный интенсив «Дизайн аксессуаров». Участники программы создают эскизы и прототипы продуктов, учатся формировать и продвигать коллекции украшений. Параллельно студенты проводят творческие исследования, чтобы выяснить, как дизайнерские идеи вписываются в мировой модный контекст.

Наконец, в Istituto Marangoni есть возможность получить степень бакалавра по специальности «Дизайн одежды и аксессуаров». Студенты осваивают все необходимые дизайнеру навыки — от классической иллюстрации до новейших компьютерных программ и 3D-печати. Значительная часть программы посвящена маркетингу и управлению бизнесом, так что после выпуска можно устроиться в крупную компанию или запустить собственный бренд.

Кольцо от студента Istituto Marangoni

Что нужно знать о дизайнере украшений Tiffany & Co. Эльзе Перетти

На 81-м году жизни скончалась дизайнер украшений и модель Эльза Перетти. Об этом сообщил фонд ее имени в социальных сетях. «Женщина выдающейся щедрости, филантроп и всемирно известный дизайнер. Свободная и сильная, бесстрашный мечтатель. Ее пример запомнится навсегда», — говорится в сообщении.

Эльзу называли самой успешной женщиной в ювелирном деле. На протяжении нескольких десятилетий она создавала дизайны для украшений Tiffany & Co.: в 1974-м ее пригласили разработать серебряную линию, а через пять она заняла пост ведущего дизайнера. Ее лаконичные дизайны из серебра быстро полюбились клиентам бренда — продажи украшений Эльзы несколько лет составляли около десяти процентов от доходов всего ювелирного Дома. Первая коллекция авторства Перетти была раскуплена в день представления публике, а стерлинговое серебро в одночасье приобрело статус роскоши. 

Эльза Перетти для Vogue, 1974

«День, когда Эльза Перетти пришла в Tiffany & Co., открыл новую эпоху и в истории нашей компании, и в истории современного ювелирного дизайна», — вспоминает Майкл Ковальски, экс-председатель совета директоров и главный исполнительный директор компании Tiffany & Co. Впервые Эльза попробовала себя в качестве ювелира в 1969 году — тогда она создавала украшения, напоминающие по форме ракушки, и продавала их в дизайнерских бутиках на Манхэттене. Тогда Перетти была уже хорошо известна в светских кругах за свои модельные заслуги и за шумные танцы в окружении Энди Уорхола в закрытом клубе «Студия 54». 

Американский модный дизайнер Джорджо ди Сант-Анджело использовал некоторые ее украшения для модного показа. Специально для него Эльза создала кулон в виде небольшой фляжки из серебра. Ее ближайший друг, легендарный дизайнер Рой Халстон (все называли его просто Халстон), который одевал поголовно всех звезд эпохи 1970-х, дал это украшение Лайзе Миннелли со словами: «Ты не можешь позволить себе золото, бриллианты должны дарить мужчины. Остается только серебро». 

Эльза Перетти, Джек Хейли, Лайза Миннелли, Халстон и Марго Хемингуэй

© Ron Galella

После этого актриса носила исключительно украшения Перетти. И только из серебра. Кстати, можно сказать, что именно Эльзе мы обязаны тем, что серебро стало так популярно: до нее этот металл считался уж слишком демократичным — было дурным тоном появляться в серебряных украшениях на мероприятиях. 

Украшения Эльзы из серебра привлекли в Tiffany тех, кто не мог себе позволить золото, но мечтал получить подарок в заветной голубой коробочке. Следом за молодым поколением серебро полюбили и звезды, а за сейчас творения Эльзы — в составе постоянных экспозиций Британского музея в Лондоне, Метрополитен-музея в Нью-Йорке, Музея изящных искусств в Бостоне и Музея изящных искусств в Хьюстоне.

В 1980-м Эльза начала создавать фарфоровые, хрустальные и серебряные изделия для дома. Как и ее украшения, они отличались плавностью линий, изяществом, были покрыты особо приятным материалом. «Прикосновение имеет важное значение. Я черпаю вдохновение в тактильных ощущениях», — говорила Эльза о работе над украшениями. 

Компанию она покинула по собственному желанию в мае 2012-го в возрасте 72 лет. «Tiffany & Co. сделал выгодное предложение госпоже Перетти на сумму, в которую ювелирный бренд оценивает интеллектуальную собственность дизайнера», — заявила тогда компания. Бренд выкупил права и даже несколько раз переиздавал легендарные коллекции Эльзы. Последние несколько лет она жила в доме в Испании, занималась благотворительностью и продолжала создавать украшения из всего, что есть под рукой. 

9 брендов одежды из Казани, известных за ее пределами

Необычные украшения CheTa, которые носят даже в Америке, платья от бренда Baby-Doll Shop, о которых пишет Vogue, бренды «Чукча» и Together Wear, которые выходят на мировой рынок и многое другое.

Непромышленные татарстанские бренды начали появляться относительно недавно. Ещё пять лет назад не особо заинтересованные вряд ли могли назвать что-то, помимо пары имён. Но, на сегодняшний день, дизайнеры из Казани начинают заявлять о себе на всю Россию, а некоторые и на весь мир. Enter рассказывает о брендах, созданных в Казани, которые развиваются успешно и с каждым днем становятся все популярнее.

Деревянные украшения CheTa

Украшения CheTa создала дизайнер из Казани – Татьяна Черногузова. CheTa – это минималистичные украшения из натурального дерева. В этих украшениях нет ничего сложного, только простые формы и экологичные материалы, а также любовь дизайнера к своей работе. Наверно, благодаря этим составляющим, украшения от Татьяны пользуются успехом, их носят не только в России, но и в Америке. Бывает так, что украшения снимают с самого дизайнера, так они нравятся людям (конечно, с разрешения Татьяны). Эти деревянные украшения сочетаются как с белой футболкой и джинсами, так и с образом на выход. Бренд CheTa можно найти на казанских выставках (Open Space Market), а также в социальных сетях.

Для кого: барышень, которые любят минимализм, дерево и простые формы
Смотреть

Ювелирных украшений T.Tomato

T.Tomato – это казанский ювелирный бренд авторских эксклюзивных украшений из серебра 925 пробы, которые делаются вручную и дополняются натуральными камнями и материалами. Каждое изделие бренда уникально, можно сказать, что у каждого кольца есть свой характер и настроение. На просьбу повторить то или иное кольцо своего же изготовления Татьяна Сибирцева и Михаил Хузахметов, основатели бренда, отвечают, что украшение, несмотря на похожесть, будет иметь неповторимые черты. Но авторские работы как никакие могут отличаться безупречным дизайном, как например T.Tomato, которые делают невероятные вещи из этого металла.

Для кого: для всех, кто не признает золото и в люблен в необычные формы
Смотреть

Кожаные изделия ручной работы Gali

Gali – это надежные изделия из кожи, которые сделаны в нашем городе талантливыми молодыми людьми. Основатель бренда Рустем Галимов начал заниматься изделиями из кожи ручной работы в 2013 году. Так появился бренд под названием Gali, изделия этого бренда созданы для любителей минимализма и качества. На сегодняшний день в лавке можно найти вещи не только из кожи, но и из ткани, дерева.

Для кого: для модников и любителей качества, хороший подарок
Смотреть

Головных уборы Sorokina

Этот бренд существует уже более пяти лет и основала его дизайнер из Казани Анастасия Сорокина. Уникальность этого бренда в том, что они используют только натуральные ткани: трикотаж, хлопок, шерсть, шелк, кашемир. Большинство изделий изготавливаются в количестве не более пяти штук. Всевозможные дизайнерские тюрбаны, пилотки, кепки и шляпы отправляются по всей России и за границу.

Для кого: для любителей головных уборов и модных девушек
Смотреть

Бренд одежды Baby-Doll Shop

Бренд Baby-Doll Shop делают дизайнерскую одежду, украшения и аксессуары. Бренд был основан в 2010 году дизайнером – Alena Dovgaya. Все изделия изготавливаются индивидуально для каждого покупателя, одежда шьется по персональным меркам и расшивается вручную, так же как украшения и аксессуары – все ручная работа. Платья от Baby-Doll Shop это не только свадебные наряды, но и образы для вечерних выходов, а также есть некоторые позиции для повседневной носки. Заказы отправляют по всей России и за ее пределы.

Для кого: девочки, девушки, женщины, которые решили отказаться от типичных платьев – тортиков на свадьбу, в пользу оригинальных образов
Смотреть

Одежда «Святая» и «Святой»

Бренд «Святая» представляет собой современную дизайнерскую одежду. Главными принципами создателей одежды «Святая» являются: качество, удобство, сексуальность и чуткое отношение к деталям. «Святая» был основан в 2013 году Рустемом Гариповым и Региной Сафиной. На сегодняшний день у бренда есть не только женская, но и мужская линия, которая также отличается простотой и лаконичностью. Одежду казанских дизайнеров покупают не только в Казани, но и по всей России.

Для кого: модниц и модников, которые не терпят яркие принты
Смотреть

«Чукча» и Together Wear

О создании брендов «Чукча» и Together Wear мы недавно писали в интервью с Артемом Глебовым. Что касается самих брендов то, «Чукча» – это функциональная одежда для активных людей. В частности, это мужские, женские и детские худи, свитшоты и брюки. Бренд рожден из стремления к яркости в окружающем мире, к удобству одежды, к точности покроя и к четкости каждой детали. А бренд Together Wear – это парные толстовки с карманами на спине, сейчас Артем Глебов с командой продвигают этот бренд на Kickstarter. Вся одежда брендов производится в России, в небольшом цеху, где качество находится под четким контролем. На сегодняшний день, одежду двух брендов отправляют по всей России, а в конце прошлого лета начали поставки и за границу: в Европу, Америку, Азию, Австралию и Новою Зеландию.

Для кого: для любителей зимних видов спорта и обнимашек (как еще объяснить карманы на спине?)
Смотреть

Бренд Giko Skateboards

Бренд Giko Skateboards открылся в 2012 году и специализируется на streetwear одежде и скейтбордах. Этим летом бренд открыл offline магазин в центре города, на улице Пушкина. Здесь можно найти не только хорошие деки для скейта, но и утепленные анораки, всевозможные футболки и свитшоты, брюки, шапки, кепки и панамы. Кроме этого в магазине вы можете приобрести не только одежду и скейтборды, но и поесть фалафель и выпить вкусный кофе. Ребята отправляют свою продукцию по всей стране, бренд Giko можно найти в Санкт-Петербурге, Москве и других городах России.

Для кого: скейтбордистов и любителей качественного стритвира
Смотреть

Футболки и толстовки «1994»

Эта марка одежды связана со «стритстайлом и скейтерами». Небольшое собрание довольно хороших футболок с интересными принтами, кепок можно приобрести под именем этого бренда (есть даже балаклава для сноубордистов) Еще один плюс, довольно приемлемые цены, хорошее качество и доставка по всей России бесплатная.

Для кого: парней и, возможно, девушек, которые любят качественные и незамысловатые вещи, ну или, которые родились в 94-ом году
Смотреть

Текст: Айгуль Юнусова

18 лучших дизайнерских ювелирных брендов 2021 — Лучшие ювелирные украшения, которые можно купить в Интернете

Многие самые большие праздники в жизни — помолвки, свадьбы, коронации — отмечены драгоценными камнями. Браслеты, серьги, ожерелья и кольца часто появляются и на других вечеринках — выпускных, днях рождения, продвижении по службе, выходах на пенсию. Затем, конечно, бывают моменты, когда кто-то решает выпить за себя. Почему украшения — это отличный способ праздновать? Его красота — это, конечно, естественный способ запечатлеть особые моменты, но неоспоримый факт его долговечности (посмотрите на совершенно неповрежденные браслеты из золота и горного хрусталя около 330 г.C в греческой и римской галереях Метрополитен-музея в качестве доказательства) делает украшения достойной данью моментам, которые мы хотим запомнить навсегда. И культовые изделия легендарных ювелирных домов необычайно хорошо справляются с этой задачей. Вот список драгоценных камней, которые, как мы знаем, всегда предназначены для празднования и всегда приветствуются на одном из них.

Реклама — продолжить чтение ниже

Bulgari

Лучшее для больших моментов

Есть поговорка, которая звучит примерно так: «Иди в Bulgari или иди домой», и дизайн этого старинного итальянского дома вдохновляет на такую ​​браваду.«Они созданы для грандиозных праздников», — спрашивают такие фанаты, как Лиз Тейлор, Моника Витти, Изабелла Росселини и Шер. Важные моменты должны быть отмечены культовыми изделиями, такими как легендарная эмаль Bulgari Serpenti или старинные монеты, восходящие к корням компании в Греции и Риме, но линия B Zero с более умеренной ценой — отличное место, чтобы начать прославлять итальянский стиль.

Купить сейчас

Verdura

Лучшее для коллекционеров

Фулько ди Вердура дружил с любителями праздников, такими как Коко Шанель, Коул и Линда Портер.Легендарные манжеты дома с мальтийским крестом были вдохновлены Шанель и поездкой, которую они с Фулько посетили мозаику с изображением императрицы Феодоры в Италии. Пара подходящих манжет Verdura Maltese Cross — достаточный повод для праздника, но есть и более простые способы начать. Не менее известный браслет Verdura Curb Link, о котором стало известно, когда Грета Гарбо была замечена в нем в своем саду, можно покупать по ссылке год за годом. Как только у кого-то будет 13 отдельных ссылок, он может перейти в Verdura и сделать из них браслет.

Купить сейчас

Гарри Уинстон

Лучшие инвестиционные бриллианты

Ну, его не зря называют Бубновым Королем. Г-н Уинстон однажды совершил поездку по ряду исторических камней, включая Бриллиант Надежды, по стране на публичной выставке под названием «Двор драгоценностей». Посещение любого магазина Winston по всему миру все еще может ощущаться как тайное посещение хранилища легенд.Но пусть это вас не пугает. Подумайте об этом как о приглашении к доверию, особенно в отношении праздничных украшений, которые также являются инвестициями в будущее.

Купить сейчас

Тиффани

Лучшие обручальные кольца

В фильмах Тиффани были целые сцены, посвященные получению обручального кольца. И они до сих пор устраивают свадьбы — от колец до обручей и сервировки стола — очень, очень, очень хорошо.Но здесь можно отметить и другие важные моменты жизни: кулон в виде бобов Эльзы Перетти или манжеты Bone, простой Т-образный браслет, культовый серебряный шарм в форме сердца «Пожалуйста, вернись к Тиффани», ключ от Тиффани. И если вы думаете, что кто-то может противостоять силе этого синего ящика, что ж, попробуйте и сообщите нам, как это происходит.

Купить сейчас

Картье

Лучшее для юбилеев

Миллионы людей, носящих «браслет любви», не могут ошибаться.Знаменитый узор в виде отвертки от французского дома стал желанным подарком с момента его дебюта в 1970-х годах, и коллекция выросла — теперь есть кольца, браслеты и серьги. Изделия Juste Un Clou, вдохновленные гвоздями, также невероятно популярны и предлагают такой же разнообразный ассортимент. И нет ничего, что могло бы ознаменовать действительно важный момент, как Cartier Panthere, дизайн, представленный дому одним из его самых известных и преданных клиентов, герцогиней Виндзорской.

Купить сейчас

Помеллато

Лучшее на каждый день

Этот итальянский дом был основан на идее, что ювелирные изделия не следует хранить в хранилище, а носить их каждый день в знак признания мастерства, красоты и стиля.Эта традиция прослеживается в их культовых кольцах Nudo — полудрагоценном камне, закрепленном на простом золотом ободке. Они предназначены для ношения стопкой, но вы всегда можете начать с подарка одного и обещания на будущее.

Купить сейчас

Chopard

Это бренд, который создал идею Happy Diamonds — камней, счастливо плавающих, даже мечтательно, под стеклом, что делает его идеальным местом для покупок в Happy Times.Доминирование Chopard на красной ковровой дорожке может показаться устрашающим, но в последние годы были предприняты реальные усилия, чтобы добавить к своим предложениям более простые браслеты и серьги. И всегда можно поработать до тех серег, которые носила Кейт Бланшетт.

Купить сейчас

Van Cleef & Arpels

Лучшее на удачу

Альгамбра, счастливый клевер Ван Клифа, стал почти обрядом праздника.И дом постоянно расширяет палитру этого счастливого оберега — перламутр, малахит, бирюза, коралл и сердолик, и это только начало, что делает его идеальным драгоценным камнем, который можно собирать с течением времени, прокладывая путь ювелирным воспоминаниям о праздниках. моменты. Если в семье есть танцовщица, то одна из украшенных драгоценностями броши балерины Van Cleef завершит грандиозный праздник. Или для поклонников Джеки Онассиса, чеканные золотые манжеты Manchette сами по себе являются чем-то вроде праздника.

Купить сейчас

Графф

Это очень серьезная вещь, аукционные камни побили рекорд — рекорд для фантазийного ярко-розового бриллианта был установлен в 2010 году с бриллиантом Graff Pink массой 24,78 карата, который был продан за 46 миллионов долларов. Но если вы ищете редкий голубой бриллиант или серьги-гвоздики, которые будут у вас на всю жизнь, или обручальное кольцо, которое гарантирует ответ «ДА!», Начните здесь.

Купить сейчас

Давид Юрман

Браслет с кабелем Yurman — это икона современного ювелирного дизайна. Спустя более двух десятилетий после его создания он предлагается в широком диапазоне материалов, от золота с камнями до серебра и ярко окрашенного титана.Это будет первое, с чего стоит начать покупать кому-то подарок от Юрмана, но настоящий секрет здесь — камни исключительного качества и необычной огранки. Юрман и его сын Эван являются участниками ежегодной ювелирной выставки в Тусоне, штат Аризона, и их отношения с глобальной сетью дилеров по камню налажены. В серию Artist входят такие изделия, как бирюзовое ожерелье грубой огранки с рубином и лабрадоритом, а также воротник из меняющего цвет граната.

В магазин

Моника Рич Косанн

Лучший персонализированный подарок

Косанн — знаменитый фотограф-портретист, поэтому вполне естественно, что медальоны стали ее визитной карточкой.Но это не излишне сентиментальные знаки прошлого. Благодаря своему чистому дизайну и современному подходу к многослойному дизайну Косанн снова сделала медальон прохладным. Она даже создала технологию, позволяющую распечатывать достаточно маленькие картинки, чтобы в них поместиться. Ее коллекция полна смысла: от кулона с рыбой, символизирующего упорство, до оберега с вдохновляющим посланием от самой Доброй Ведьмы: «Сила была с вами все время».

В магазин

Дэвид Уэбб

Уэбб известен смелыми крупными коктейльными кольцами, наручниками с животными и ожерельями с подвесками, а также бесстрашным использованием таких камней, как малахит, коралл, ляпис и горный хрусталь, но его полированные золотые украшения также являются визитной карточкой.Уэбб изучал древние драгоценности, и его исследования очевидны в широких воротниках и крутящихся моментах, которые он впервые создал в начале 1970-х годов. Маленький секрет: до того, как Альдо Чипулло пошел работать в Cartier, где он разработал браслет Love и Juste En Clou, он работал в мастерской в ​​Webb. И здесь тоже есть серия гвоздей.

Купить сейчас

Мессика

Вы хотите подарить крупный бриллиант, но хотите, чтобы он создавал классную атмосферу в центре города.Наследие этого французского дома историческое — за ним стоит династия торговцев бриллиантами, — но им руководит Валери Мессика, которая выросла на важных камнях, но придала своей шикарной чувственности французской девушки. Ее изделия идеально подходят для праздничных подарков, но они не менее важны для самовыражения. Разнообразие предметов, от личных кулонов до важных бриллиантовых украшений, также полезно при покупке подарка.

Купить сейчас

Роберто Коин

Лучшие классические украшения, которые можно подарить

Если вы ищете итальянскую классику, такую ​​как идеальные золотые обручи, идеальный браслет с золотыми звеньями, золотые куполообразные коктейльные кольца, все дороги ведут к Roberto Coin.Есть также необычные каменные изделия — Монета особенно хорошо разбирается в малахите, — а его коллекция бриллиантов обладает всем гламуром Dolce Vita, которого вы можете ожидать. Нам также нравится маленький рубин, спрятанный на обратной стороне каждого изделия.

Купить сейчас

Ирен Нойвирт

Во всех творениях Нойвирта присутствует атмосфера праздника. Несомненно, это ее чувство цвета — ярко-розовые камни в паре с огненно-оранжевыми, чистый синий цвет в сочетании с яркой зеленью.Ее опалы, особенно те, которые она вырезала в своих фирменных подвесках-сердечках, тоже излучают счастье. И не позволяйте никому поверить в миф об опалах и невезении: все это можно объяснить неправильным прочтением романа XIX века. На самом деле, опалы — вещь очень хорошая

Купите сейчас

Мартин Кац

Лучшие редкие украшения, которые можно подарить

Помните длинные серьги, которые носила Николь Кидман, когда на церемонии вручения премии «Оскар» носила зеленовато-желтого цвета Гальяно? Она получила их от Мартина Каца, который тогда был Л.Крупнейший продавец старинных ювелирных изделий. С тех пор он использовал свои знания об исторических декорациях и камнях, чтобы создавать свои собственные проекты. Они по-прежнему достойны красной ковровой дорожки. А его изделия, особенно его редкие изделия из турмалина Параиба, могут заставить каждую женщину почувствовать себя звездой.

Купить сейчас

Лугано

Для тех, кто предпочитает сдержанность, даже если украшения крупные, эти калифорнийские ценители камня — это то, к кому вы обращаетесь для серьезного торжества.Сами украшения имеют серьезную историю, но дизайн позволяет носить их легко. То, что старые «бриллианты, которые можно носить с белой рубашкой или бальной рубашкой», действительно подтверждается здесь.

В магазин

Buccellati

Лучшие золотые украшения для вручения

Надежный тест для определения действительно великолепного ювелирного дизайна: «Если вы положите неопознанный предмет на поднос, сможет ли кто-нибудь по отчетливым подписям сказать, чье это было?» Что ж, кусок Буччеллати не ошибается.Иногда это техника ригато с матовым золотом, иногда — камни-кабошоны в золотой манжете с сотами. Начните с пары серег Гавайи и продолжайте путь к великолепному коктейльному кольцу с рубином.

Купить сейчас

Стеллен Воландес Главный редактор Главный редактор Стеллен Воландес — ювелирный эксперт и автор книги «Ювелир: мастера и индивидуалисты современного дизайна» (Риццоли).

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Реклама — продолжить чтение ниже

Как стать дизайнером ювелирных изделий: шаги и навыки

Если вы заинтересованы в карьере в области дизайна ювелирных изделий, вы можете предпринять определенные шаги, чтобы отточить навыки, необходимые для этой увлекательной профессии. В этой статье мы определим, кто такие дизайнеры ювелирных изделий, узнаем об их повседневных обязанностях и узнаем, как стать дизайнером ювелирных украшений.

Кто такой дизайнер украшений?

Дизайнер украшений разрабатывает и создает выкройки для колец, ожерелий, браслетов и других аксессуаров. Они часто создают несколько прототипов продукта и проверяют их на прочность, комфорт и стиль. Ювелирные дизайнеры работают в самых разных средах, в том числе:

  • Ювелирные магазины, особенно те, которые специализируются на нестандартном дизайне
  • Дизайн-студии и мастерские
  • Производственные мощности
  • Мастерские по ремонту ювелирных изделий

Чем занимается ювелирный дизайнер ?

Обязанности дизайнера украшений могут варьироваться в зависимости от места работы и индивидуальных заказов.Например, покупатель может запросить дизайн, похожий на другие товары, которые предлагает ювелир. Дизайнер может сослаться на прототипы старого предмета, использовать их в качестве руководства для создания новой восковой модели, а затем выполнить запрос клиента.

Хотя их повседневные обязанности будут различаться, дизайнеры ювелирных изделий могут нести ответственность за:

  • Создание эскизов на бумаге или с помощью компьютерного программного обеспечения
  • Выбор и оценка качества драгоценных камней, таких как бриллианты, рубины и изумруды
  • Оценка восковых моделей и определение того, как их улучшить
  • Отливка новых изделий из металла с использованием восковых моделей в качестве ориентира
  • Создание нестандартных дизайнов
  • Полировка и шлифовка металла, чтобы обеспечить удобство использования ювелирных изделий
  • Очистка ювелирных изделий перед распространением с помощью химикатов и полировки колеса
  • Изменение формы металла, вставка драгоценных камней и обеспечение надежности крепления

В небольших ювелирных магазинах и компаниях дизайнеры могут сами создать готовый продукт.В более крупных компаниях дизайнеры могут взять на себя управленческую роль, которая включает в себя надзор за производством ювелирных изделий и обеспечение надлежащего выполнения дизайна.

Какое образование вам нужно, чтобы стать дизайнером украшений?

Хотя наличие ученой степени не является строго обязательным, многие начинающие дизайнеры ювелирных изделий часто выбирают традиционный путь в изучении инструментов торговли. Вот несколько шагов, которые следует принять во внимание:

1. Получите степень младшего специалиста или бакалавра

Начинающие дизайнеры ювелирных изделий часто получают степень младшего специалиста или степень бакалавра в области геммологии, дизайна ювелирных изделий, дизайна аксессуаров или другого соответствующего предмета.Получение формальной степени также может помочь вам:

  • Связаться с активными профессионалами в отрасли
  • Узнайте, как использовать передовое программное обеспечение или оборудование для создания ваших дизайнов
  • Подайте заявку на вакансию в известном производителе ювелирных изделий, компании или дизайнере studio
  • Получите навыки для продвижения на руководящую роль в ювелирном бизнесе
  • Получите базовые знания, необходимые для открытия собственного ювелирного бизнеса

Чтобы ваша степень уважалась в отрасли, подумайте о выборе профессии школа, общественный колледж или университет, аккредитованный национальной организацией, такой как Геммологический институт Америки (GIA).

2. Изучите навыки дизайна ювелирных изделий

Для карьеры в дизайне ювелирных изделий очень важно иметь хорошо развитые дизайнерские навыки. Вы можете подготовиться к созданию ювелирных украшений, пройдя онлайн-курсы, посетив семинары или записавшись на определенные классы во время получения формальной степени. Вы можете рассмотреть возможность прохождения курсов по следующим темам:

  • Уход за металлом
  • Обработка и изменение формы металла
  • Огранка и установка драгоценных камней
  • Оценка стоимости ювелирных изделий или отдельных камней
  • Воск для резьбы
  • Изготовление форм
  • Гравировка металла
  • Ремонт застежек, крючков и других застежек
  • Использование программ графического дизайна, 3D-принтеров и другого высокотехнологичного оборудования
  • Кожевничество
  • Управление бизнесом
  • Маркетинг продукта
  • Использование микроскопов и других специализированных линз для обработки драгоценных камней
  • Сварка и пайка

Как стать дизайнером ювелирных изделий

Следуя приведенным ниже инструкциям, вы можете получить образование, опыт и связи, необходимые для того, чтобы стать успешным дизайнером ювелирных изделий:

1.Получите опыт в отрасли

Чтобы получить опыт в дизайне ювелирных изделий, подумайте о прохождении стажировки или поиске работы начального уровня. В то время как навыки, которые вы приобретаете, зависят от того, где вы тренируетесь, начинающие дизайнеры ювелирных изделий часто изучают:

  • Тактика продаж: Если вы работаете в местном ювелирном магазине, вы можете общаться с покупателями на ежедневной основе. Вы можете использовать свои дизайнерские знания, чтобы давать клиентам подробные советы, помогать им совершать покупки, соответствующие их потребностям, и узнавать о новых материалах и драгоценных камнях на собственном опыте.
  • Производство: Дизайнеры, работая с производителем, часто создают или собирают украшения. Во время обучения они могут быть нацелены на конкретный аспект производства, например на оправу драгоценных камней, которую они могут использовать для создания будущих дизайнов.
  • Дизайн: В дизайн-студии вы можете помочь ведущему дизайнеру, тестируя прототипы, вырезая восковые модели и обеспечивая последние штрихи, такие как калибровка, гравировка и полировка ювелирных изделий.
  • Уход за металлом: В ремонтной мастерской или магазине нестандартных украшений вы можете узнать, как ухаживать за такими металлами, как серебро, золото и платина.Дизайнеры начального уровня часто учатся чистить металлы с помощью подходящих химикатов, огранять драгоценные камни и ремонтировать металлические устройства, такие как часы и застежки.
  • Администрация: В крупных ювелирных магазинах начинающие дизайнеры могут научиться вести учет запасов, ответить на вопросы клиентов и помочь команде маркетинга, написав подробные описания ювелирных изделий для продажи.

Связано: 19 советов для фантастической стажировки

2.Создайте свое портфолио

При подаче заявления на вакансию дизайнера ювелирных изделий работодатели обычно запрашивают портфолио в дополнение к резюме. Вы можете начать составлять свое портфолио во время обучения, стажировки или первой работы дизайнером ювелирных изделий. Чтобы представить свои лучшие работы, продемонстрировать рост и показать свою универсальность, подумайте о том, чтобы поддерживать свое портфолио на протяжении всей карьеры. Успешные портфолио часто включают:

  • Профессионально освещенные фотографии с сплошным или темным фоном
  • Разнообразные дизайны, отражающие ваш художественный диапазон
  • Интересные описания ваших украшений, которые поддерживают общее повествование о вашем личном бренде или стиле дизайна
  • Кураторские подборки, обычно фокусируется на качестве, а не на количестве работы
  • Виртуальные и физические версии ваших дизайнов

Подробнее: Как создать портфолио, которое принесет пользу вашему следующему собеседованию

3.Рассмотрите возможность инвестирования в дальнейшее образование

Помимо создания дизайна, дизайнеры ювелирных изделий часто несут ответственность за выполнение специальной работы, которая может потребовать дальнейшего обучения, в том числе:

  • Геммология: Если вы заинтересованы в изучении драгоценных камней, Вы можете записаться на курс геммологии, такой как программа GIA Graduate Gemologist. Студенты-геммологи узнают, как проверять и проверять качество драгоценных камней с помощью микроскопов и других специализированных инструментов.
  • Оценка: Оценщики ювелирных изделий определяют стоимость ювелирных изделий, используя авторитетные справочные тексты, каталоги аукционов и обновленные прейскуранты. Они часто имеют образование в области геммологии и представляют такие организации, как оценочные компании, страховые фирмы, ювелирные магазины и аукционные дома.
  • Металлообработка: Многие дизайнеры ювелирных изделий учатся работать с популярными металлами, получая формальную степень. Однако, если вы заинтересованы в использовании необычных металлов или других материалов в своих проектах, может быть полезно пройти обучение, чтобы гарантировать, что вы создадите дизайн, который будет прочным, удобным и долговечным.Вы можете продолжить это обучение на семинарах, онлайн-курсах или в сотрудничестве с членами вашей профессиональной сети.

4. Расширяйте свою профессиональную сеть

Дизайн ювелирных изделий — это кооперативная профессия. Создание сети творческих профессионалов может улучшить ваш процесс проектирования, научить вас тенденциям в отрасли до того, как они станут массовыми, и даст вам поддержку, необходимую для ускорения вашей карьеры дизайнера ювелирных изделий. Чтобы создать сеть контактов в ювелирном дизайне, рассмотрите:

  • Поддержание позитивных отношений с профессорами и консультантами, которые являются профессионалами
  • Попросить учителей представить профессионалов
  • Связаться с профессионалами по электронной почте, в социальных сетях или на сайтах профессиональных сетей
  • Посещение ювелирных конференций, выставок, модных мероприятий и сетевых мероприятий
  • Спросить у местных ювелирных магазинов, откуда они берут свои изделия, и связаться с этими дизайнерами

Подробнее: Навыки сетевого взаимодействия, которые вам нужно иметь (и как их улучшить )

Какие навыки вам нужны, чтобы стать дизайнером украшений?

Благодаря образованию и обучению дизайнеры ювелирных изделий развивают набор целевых навыков, которые помогают им создавать модные, инновационные и высококачественные дизайны.Эти навыки часто включают:

  • Креативность: Дизайнерам необходимо творческое начало, чтобы разрабатывать планы для новых творений, использовать материалы и драгоценные камни в инновационных комбинациях и улучшать прототипы, чтобы конечный продукт выглядел привлекательно.
  • Внимание к деталям: Дизайнеры ювелирных изделий используют отзывы клиентов, тенденции моды и результаты продаж, чтобы решить, какие типы драгоценных камней, металлов и других материалов включить в их дизайн. Им также может потребоваться внимание к деталям, чтобы упростить дизайн для ускорения производства, выбрать материалы, которые хорошо сочетаются друг с другом, и спрогнозировать, как клиенты планируют носить украшения, чтобы обеспечить их долговечность.
  • Решение проблем: Использование творческих способностей для решения проблем в процессе проектирования помогает дизайнерам создавать украшения, которые удовлетворяют потребности клиентов, сохраняя при этом высокие стандарты качества. Это нововведение может установить новые тенденции в отрасли и улучшить старые конструкции.
  • Связь: Дизайнеры ювелирных изделий обычно поддерживают активные социальные группы в ювелирной отрасли. Эффективное общение может помочь дизайнерам ювелирных изделий успешно сотрудничать с другими дизайнерами, эффективно управлять производством ювелирных изделий и получать ценные отзывы клиентов.
  • Технологическая грамотность: Знание того, как использовать специализированные программы, может сделать процесс дизайнера более эффективным, более легким для редактирования и более быстрым в производстве. Дизайнеры ювелирных изделий могут использовать такие технологии, как 3D-принтеры, программное обеспечение для графического дизайна и текстовые процессоры.

Безопасность | Стеклянная дверь

Мы получаем подозрительную активность от вас или кого-то, кто пользуется вашей интернет-сетью. Подождите, пока мы подтвердим, что вы настоящий человек. Ваш контент появится в ближайшее время.Если вы продолжаете видеть это сообщение, напишите нам чтобы сообщить нам, что у вас возникли проблемы.

Nous aider à garder Glassdoor sécurisée

Nous avons reçu des activités suspectes venant de quelqu’un utilisant votre réseau internet. Подвеска Veuillez Patient que nous vérifions que vous êtes une vraie personne. Вотре содержание apparaîtra bientôt. Si vous continuez à voir ce message, veuillez envoyer un электронная почта à pour nous informer du désagrément.

Unterstützen Sie uns beim Schutz von Glassdoor

Wir haben einige verdächtige Aktivitäten von Ihnen oder von jemandem, der in ihrem Интернет-Netzwerk angemeldet ist, festgestellt.Bitte warten Sie, während wir überprüfen, ob Sie ein Mensch und kein Bot sind. Ihr Inhalt wird в Kürze angezeigt. Wenn Sie weiterhin diese Meldung erhalten, informieren Sie uns darüber bitte по электронной почте: .

We hebben verdachte activiteiten waargenomen op Glassdoor van iemand of iemand die uw internet netwerk deelt. Een momentje geduld totdat, мы узнали, что u daadwerkelijk een persoon bent. Uw bijdrage zal spoedig te zien zijn. Als u deze melding blijft zien, электронная почта: om ons te laten weten dat uw проблема zich nog steeds voordoet.

Hemos estado detectando actividad sospechosa tuya o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para informarnos de que tienes problemas.

Hemos estado percibiendo actividad sospechosa de ti o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real.Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para hacernos saber que estás teniendo problemas.

Temos Recebido algumas atividades suspeitas de voiceê ou de alguém que esteja usando a mesma rede. Aguarde enquanto confirmamos que Você é Uma Pessoa de Verdade. Сеу контексто апаресера эм бреве. Caso продолжить Recebendo esta mensagem, envie um email para пункт нет informar sobre o проблема.

Abbiamo notato alcune attività sospette da parte tua o di una persona che condivide la tua rete Internet.Attendi mentre verifichiamo Che sei una persona reale. Il tuo contenuto verrà visualizzato a breve. Secontini visualizzare questo messaggio, invia un’e-mail all’indirizzo per informarci del проблема.

Пожалуйста, включите куки и перезагрузите страницу.

Это автоматический процесс. Ваш браузер в ближайшее время перенаправит вас на запрошенный контент.

Подождите до 5 секунд…

Перенаправление…

Заводское обозначение: CF-102 / 6807e93459450c42.

Как стать дизайнером ювелирных изделий (без какого-либо опыта) — CadCamNYC

Всегда мечтали создать собственную коллекцию ювелирных украшений? Это проще, чем вы думаете.

Может показаться, что стать ювелиром-дизайнером невозможно без многолетнего обучения и потрясающих художественных навыков, но это далеко не так. На самом деле создание линии изысканных украшений никогда не было таким простым.

Для начала вам понадобится следующее:

  1. Уникальная идея, которую не открыли другие бренды
  2. Базовые знания в области бизнеса и маркетинга
  3. Небольшая сумма стартового капитала

Вы не поверите, но это единственные три компонента, которые вам нужны для открытия ювелирного бизнеса.Хотя навыки рисования и производственный опыт / знания могут быть полезны, они абсолютно не обязательны. И вам определенно не нужно изучать какое-либо сложное программное обеспечение 3D CAD, чтобы сделать свое первое ювелирное изделие.


«Хорошо, если мне не нужен опыт работы с программным обеспечением для рисования или ювелирных изделий, как я могу открыть линию ювелирных изделий?»

На самом деле изучение сложного программного обеспечения для 3D-моделирования занимает годы, и у большинства людей просто нет времени, чтобы освоить все эти новые навыки.А работа на ювелирном столе с бриллиантами и другими драгоценными металлами занимает еще больше времени.

Разумная стратегия для нового дизайнера ювелирных изделий — это сотрудничество с 3D-дизайнером и производственной фирмой. Хотя базовые навыки рисования могут быть очень полезными, вы все равно можете быть дизайнером ювелирных изделий, только разрабатывая идеи и наблюдая за производственным процессом.

При этом вам все равно понадобится базовых знаний в области бизнеса и маркетинга . Вам также потребуются сильные коммуникативные навыки, потому что вы, по сути, являетесь генеральным директором своей компании; Вам необходимо организовать производство, разместить свою коллекцию в магазинах, а также развить PR и подписчиков в социальных сетях.

Вот краткое изложение того, что мы узнали на данный момент:

Как мы видим, хотя вы наверняка можете все делать сами, это совершенно не обязательно. Если у вас нет рисования, программного обеспечения для ювелирных изделий или производственных навыков, вы можете по-прежнему быть дизайнером ювелирных изделий. И правда в том, что большинство успешных дизайнеров ювелирных украшений обычно не создают свои изделия вручную (особенно после того, как они вырастили свой бренд).


Я знаю, о чем вы думаете: «Разве это не будет стоить мне кучу денег только для начала?»

Не совсем.По сравнению со многими другими традиционными предприятиями, такими как открытие ресторана или технологический стартап, для того, чтобы стать дизайнером ювелирных украшений, не требуется больших вложений капитала.

Все зависит от того, насколько большим вы хотите начать и как устроен ваш бизнес. Например, если вы хотите открыть свой собственный бутик в Нью-Йорке, конечно, тонна денег уйдет на аренду, найм сотрудников и наполнение ваших витрин ювелирными изделиями.

По сравнению со многими другими традиционными видами бизнеса, чтобы стать дизайнером ювелирных украшений, не требуются огромные вложения капитала.

С другой стороны, если вы начнете свою компанию в Интернете, вы потратите намного меньше денег на запуск своей коллекции . Несмотря на то, что вы хотите иметь несколько штук на складе для каждого товара в вашей линии, вы всегда можете произвести основную часть своих запасов в ответ на вашу торговую активность. Это ограничит расходы и сделает ваш бизнес менее финансово рискованным.

Конечно, производство ювелирных украшений стоит денег, поэтому вам нужно выделить бюджет на производственные расходы.Но открытие магазина электронной коммерции, начало работы в социальных сетях и работа с розничной торговлей обойдутся в относительно невысоких затрат с точки зрения вашего времени и денег.

Если у вас действительно нет капитала, чтобы начать небольшую коллекцию, вы всегда можете начать кампанию на Kickstarter или Indiegogo, чтобы собрать деньги. Это будет иметь дополнительное преимущество в виде оценки интереса к вашей коллекции в размере человек.


Теперь, когда вы знаете основы создания ювелирного дизайна, с чего начать?

Если у вас есть идеи или даже базовые чертежи, обратитесь в универсальную ювелирную студию на заказ.Помимо сметы стоимости вашей коллекции, вы сможете увидеть подробные 3D-модели ваших украшений до начала производства.

Самое приятное то, что студия позаботится обо всем процессе; ваши потребности в 3D-дизайне, поставках и производстве от начала до конца. Это означает, что вам не придется тратить драгоценное время на переходы от компании к компании и навигацию по производственному процессу, чтобы увидеть свою коллекцию украшений.

Заинтересованы в следующем шаге?

Дизайнеры ювелирных изделий | Чарлстон SC

(слева направо)

Angela Hall
Бренд: Angela Hall Design
Запущен: 2000
Известен: Уникальные ожерелья, браслеты и кольца с драгоценными и полудрагоценными камнями и драгоценными металлами
Образование: Студия искусств в Колледже Чарльстона и магистерская программа по ювелирным изделиям и металлам в Колледже искусств и дизайна Саванны
Награды: Billboard выбрал ее работы в качестве подарков для выступающих на своей музыкальной премии 2004 года.
Пресса: Чарльстон
Продано: Центр города в галерее Эллис-Николсон и фермерском рынке Чарльстона, а также на сайтах angelahall.net и angelahall1.etsy.com


Deirdre Zahl
Бренд: Candy Shop Vintage, тщательно отобранная коллекция винтажных украшений и Candy Shop Collection, собственные дизайны Дейрдры, вдохновленные винтажными предметами.
Запущен: 2009
Пресса: Vanity Fair, Los Angeles и Charleston Weddings , а также Glitter Guide , The Coveteur и The So Good блоги
Недавнее развлечение: Сотрудничество с дизайнером Кэтрин Макдональд из LulaKate
Up Next: Deirdre этой весной запускает новую коллекцию, вдохновленную Чарльстоном.
Продано: В бутиках в шести штатах, в том числе в магазинах Gwynn’s of Mount Pleasant, Hampden Clothing, JAMES и Dulles Designs; онлайн на Candyshopvintage.com


Сотерия Контис
Торговая марка: Сотерия Контис для Dixie Dunbar Studio
Запущена: В 2008 году она стала владелицей известной дизайн-студии в Чарльстоне после семи лет работы в качестве главного дизайнера.
Известен: Ручной панк-шик, современный и индивидуальный дизайн из пресноводного жемчуга, полудрагоценных камней, смешанных металлов, резины и кожи
Награды: Среди восьми финалистов конкурса Fashion Group International за аксессуары в 2013 году
Press: Vogue, Lucky, InStyle и Charleston Weddings , а также появление в эпизодах Army Wives
Наверх Следующее: Сотерия закрыла свой бутик на Кинг-стрит в декабре прошлого года, чтобы сосредоточиться на дизайне для нее оптовые счета.
Продано: Эллингтон в Чарльстоне и Sandpiper Gallery на острове Салливан, а также бутики в Нашвилле, Теннесси; Мариетта, Огайо; и Чикаго, штат Иллинойс, и в Интернете по адресу dixiedunbarstudio.com


Christina Jervey
Бренд: Christina Jervey Handcrafted Jewelry
Запущен: 2008
Известен: Органические дизайны из стерлингового серебра, 14-каратного золота и пластины из 14-каратного золота
Образование: Металлургия в Penland School of Ремесла и обработка камня в Школе ювелиров New Approach
Награды и награды: Второе место в номинации «Стиль и дизайн» в конкурсе Garden & Gun’s 2012 Made in the South Awards
Пресса: Garden & Gun и Charleston Weddings , а также Lucky’s Community и The So Good
Up Next: Кристина начала кастинг на дому и экспериментирует с некоторыми новыми техниками.
Продано: Выберите бутики по всему Юго-востоку, в том числе местные в Gwynn’s of Mount Pleasant и Hampden Clothing, а также на сайте christinajervey.com


Kate Davis
Бренд: Kate Davis Jewelry
Запущен: 2009
Известен: Повседневные, но изысканные вещи, вдохновленные океаном и ее путешествиями
Награды : помещены в подарочные пакеты модели для 50-летний юбилейный выпуск Sports Illustrated
Пресса: Sports Illustrated Swimsuit Edition, выпуск купальных костюмов для серфинга, часы People Style Watch и Charleston Weddings
Up Next: Запуск линейки Spring 2014
Продано: бутиков по всему миру U.S., включая Swoon в Mount Pleasant и ESD в West Ashley, а также на сайте katedavisjewelry.com


Sarah Amos
Бренд: Sarah Amos Jewelry
Запущен: Середина 1970-х
Известна: Мастер-ювелир Сара использует древние греко-римские методы ювелирного дела для изготовления золота 22 карат, старинных монет и драгоценных камней. и полудрагоценные камни в современные уникальные украшения.
Образование: Искусство, Ньюпортский колледж искусств; дизайн / серебряное дело в колледже искусств High Wycombe
; и ювелирное дело в Академии ювелирных украшений Кулике-Старка, которая теперь называется Институтом ювелирного искусства.
Прошлая жизнь: Создавал и изготавливал украшения для галерей Ариадны на Мэдисон-авеню, а также делал модели для Метрополитен-музея
Пресса: Искусство и антиквариат , Charleston и Charleston Weddings журналов
Продано: Эксклюзивно в Helena Fox Fine Art, 106-A Church St.


Annie Van Harlingen
Бренд:
Van H. Год выпуска: 2010 Известен: смелые современные дизайны, украшенные единственными в своем роде полудрагоценными камнями и отделанные 18-каратным золотом.
Прошлая жизнь: Изучал дизайн одежды в Fashion Институт технологий, работавший под руководством дизайнера Бетси Джонсон, переехал в Чарльстон, чтобы запустить коллекцию SHAG (Sexy, Hip, And Gorgeous) в Putumayo
Press: Garden & Gun, Charleston, Guest of a Guest и Vogue. Italia
Наверх Следующее: Сотрудничество с Ringly, нью-йоркской технологической компанией, ориентированной на моду, для разработки новой линии умных украшений и аксессуаров
Продано: В бутиках, таких как The Spa at Charleston Place в центре города , и в Интернете на сайте vanhjewelry.com

Известные дизайнеры ювелирных изделий | 15 лучших ювелирных дизайнеров сегодня


Классический, элегантный и неподвластный времени стиль — это уникальные товарные знаки из списка лучших ювелирных дизайнеров, приведенного ниже. Многие из известных дизайнеров ювелирных изделий начинали скромно, но сделали себе имя, создав стили, которые захватили и восхитили страсти мужчин и женщин, которые любят великолепные высококачественные украшения. Ниже приведен список из 15 лучших мировых дизайнеров ювелирных украшений, чьи стили вышли за рамки десятилетий и продолжают активно присутствовать, предлагая женщинам и мужчинам по всему миру аксессуары своим уникальным дизайном сережек, часов, ожерелий, браслетов и колец.

Микимото

Mikimoto — это ювелирная компания из элитного жемчуга. Он был основан Микимото Кокичи, которому приписывают создание первого культивированного жемчуга. Первый магазин Mikimoto открылся в 1899 году в Токио, а затем расширился до Лондона, Парижа, Нью-Йорка, Бомбея и других крупных городов и стал первым японским ювелирным домом, получившим международную известность. Ювелирные изделия Mikimoto известны своим изысканным жемчугом и простым, элегантным дизайном, хотя они также делают более сложные украшения из жемчуга.Микимото была официальным ювелиром конкурса Мисс США с 2003 по 2008 год и конкурса Мисс Вселенная с 2002 по 2007 год.


Bulgari

Bulgari (также пишется Bvlgari) — итальянский бренд класса люкс, известный ювелирными изделиями, часами, парфюмерией и отелями. Он был основан Сотириосом Булгарисом, греческим ювелиром, который переехал в Рим в 1881 году. Компания выросла в 20 веке и стала международным брендом, известным своими архитектурными металлическими изделиями, часто с золотыми звеньями и тяжелой сталью.Они также известны своими цветными драгоценными камнями и бриллиантами. Одним из их самых знаковых дизайнов является Serpenti, коллекция ювелирных украшений и часов, сделанных в форме извивающейся змеи и часто украшенных паве из драгоценных камней. Название торговой марки компании BVLGARI написано латинским алфавитом.

Элизабет Тейлор была известна своей любовью к украшениям Bulgari. У нее была обширная коллекция украшений из бриллиантов и драгоценных камней, которые были изготовлены для нее на заказ, в том числе золотой браслет Serpenti, который выглядел так, как будто он скользит по ее руке.Ее личные украшения были показаны на выставке, посвященной 125-летию Bulgari.


Piaget

Piaget — швейцарский ювелирный бренд класса люкс, основанный Жоржем Пиаже в 1874 году. Бренд впервые прославился своим дизайном роскошных часов, особенно с красивой эмалью и драгоценными камнями. В 20-м веке Piaget также начал изготавливать ювелирные украшения, особенно изящные изделия из бриллиантов и драгоценных камней. В их дизайне использованы стили Старого Голливуда, а также естественные формы, в частности, фирменная коллекция Piaget Rose.

В 2008 году Piaget был назван The Luxury Group 6-м самым престижным ювелирным брендом в мире. Ювелирные изделия Paiget часто носят знаменитости на красных дорожках и премьерах; Актриса Скарлетт Йоханссон надела культовое изумрудное колье Piaget на церемонию вручения премии Оскар 2015 года.


Графф

Лоуренс Графф начал свою дизайнерскую карьеру в Англии, когда ему было 15 лет, и он учился у профессионального ювелира. К 1960 году он основал компанию Graff Diamonds. К 1962 году у него было открыто несколько магазинов в ювелирном районе Лондона.Помимо своих изысканных украшений с бриллиантами, Графф известен тем, что покупает и переустанавливает знаменитые бриллианты. Известные бриллианты, с которыми он работал, включают набор Windsor Yellows Уоллис Симпсон, бриллиант Wittelsbach (позже переименованный в бриллиант Wittelsbach-Graff) и бриллиант Lesotho Promise, необработанный алмаз весом 603 карата, когда Графф купил его.


Буччеллати

Buccellati Holding Italia — итальянская компания по дизайну ювелирных изделий и часов с магазинами по всему миру, включая Париж, Лондон, Нью-Йорк, Токио и Гонконг.Буччеллати славится своими изысканными украшениями из драгоценных камней, дизайн которых напоминает эпоху ар-нуво и старого Голливуда. Многие из их дизайнов имеют формы животных и насекомых, такие как павлины из драгоценных камней и стрекозы, сделанные из жемчуга. Коллекции Buccellati часто выставляются по всему миру после того, как они были созданы, но до продажи с аукциона покупателям. Недавние коллекции включают «Искусство из золота, серебра и драгоценных камней» в Смитсоновском национальном музее естественной истории в 2000 году и выставку «Коктейльные кольца из драгоценных камней» 2010 года, которая объехала весь мир в течение целого года.


Van Cleef & Arpels

Van Cleef & Arpels была основана Альфредом Ван Клифом и его тестем Самуэлем Арпелсом в Париже в эпоху ар-деко. Ювелирные изделия Van Cleef & Arpels известны своим потрясающим дизайном и изысканными драгоценными камнями. Один из их самых известных дизайнов — «Таинственная оправа», запатентованная в 1933 году, которая была сделана так изящно, что зубцы, удерживающие камни на месте, были почти невидимы. На создание таинственной обстановки может потребоваться до 300 часов на одно произведение, и только некоторые из них производятся ежегодно.Ювелирные изделия Van Cleef & Arpels носили такие иконы стиля, как Элизабет Тейлор, Грейс Келли и принцесса Сорая Бахтиари.


Картье

Société Cartier была основана французским дизайнером ювелирных изделий Луи-Франсуа Картье в 1847 году. В течение следующего столетия дизайнерский дом Cartier превратился в одного из самых известных ювелиров мира с офисами по всему миру со штаб-квартирой в Париже. Cartier славится своим классическим дизайном с использованием дорогих драгоценных камней и драгоценных металлов.В 1914 году Cartier выпустила свою первую культовую брошь Panthère в форме пантеры, покрытую паве из бриллиантов и драгоценных камней. Panthère стал символом, который больше всего ассоциируется с дизайнерским домом, и каждый год выпускаются новые модели Panthère.
Ювелирные изделия Cartier часто заказываются королевскими особами мира для коронаций и государственных мероприятий, среди покупателей были Уоллис Симпсон, король Англии Эдуард VII, махараджа Патиалы и принцесса Монако Грейс.


Гарри Уинстон

Гарри Уинстон открыл Harry Winston Diamond Corporation в 1932 году.После его смерти в 1978 году компания продолжила свое существование, в конечном итоге превратившись в Dominion Diamond Corporation, хотя сам ювелирный дом все еще известен как Harry Winston. Бриллианты являются центральным элементом украшений Harry Winston, хотя в их украшениях используются и другие драгоценные камни. Дизайны Winston очень скульптурны и часто считаются произведениями изобразительного искусства. В дополнение к их индивидуальному дизайну, Harry Winston покупает и продает известные имения и старинные драгоценности из драгоценных камней.

Самым известным украшением, когда-либо купленным Гарри Уинстоном, является бриллиант Надежды, который был приобретен в 1949 году в имении Эвелин Уолш Маклин, которая купила его у Картье.Уинстон владел бриллиантом Надежды в течение десяти лет, прежде чем подарил его Смитсоновскому национальному музею естественной истории, где он выставлен до сих пор.


Dior

Christian Dior — французская компания по производству предметов роскоши, названная в честь своего дизайнера-основателя, который начал разрабатывать ювелирные украшения в 1950-х годах. Ювелирные изделия Dior созданы для дополнения других предметов роскоши, особенно женских модных линий, и отличаются смелым и гламурным стилем. Ювелирные изделия Dior известны тем, что придают женственный вид традиционно мужскому дизайну.Dior также известен своими коллекциями украшений с драгоценными камнями на тему роз, созданных по мотивам любимого цветка Кристиана Диора.


Давид Юрман

Дэвид Юрман — американская ювелирная компания, основанная в 1980 году Дэвидом и Сибил Юрман в Нью-Йорке. Их дизайн известен своей скульптурностью и архитектурой и предназначен как для повседневной, так и для более формальной вечерней одежды. Самый известный дизайн — это мотив Cable, сделанный из обернутой серебряной, платиновой или золотой проволоки, оставленной гладкой или украшенной драгоценными камнями.Кабель входит в каждую коллекцию David Yurman в виде браслетов, манжет, ожерелий, часов и других предметов. Дизайны Дэвида Юрмана носили многие современные знаменитости, в том числе Тина Фей, Дженнифер Гарнер, Джессика Лэнг и Беллами Янг.

В 2001 году был основан Гуманитарный и художественный фонд Давида и Сибил Юрман. Премия Дэвида Юрмана «Ангел» вручается людям, которые жертвуют временем и финансируют благотворительность и искусство. Среди получателей — Стивен Спилберг, Элтон Джон и Леонард Слаткин.


Фаберже

Фаберже — семья российских дизайнеров ювелирных украшений, наиболее известная своими яйцами Фаберже. Компания была основана в 1842 году, когда Петер Карл Фаберже стал официальным ювелиром Российского Императорского Двора. Дом Фаберже создавал изысканные украшения и предметы, в том числе серию Императорских пасхальных яиц. Они напоминают пасхальные яйца и сделаны из драгоценных металлов, эмали и драгоценных камней. Императорские пасхальные яйца украшены различными рисунками, такими как абстрактные узоры, религиозные и исторические сцены, а также растения и животные.Оригинальные яйца Фаберже были изготовлены Фаберже и его компанией в период с 1885 по 1917 год. В течение 20-го века название Fabergé было лицензировано для ряда компаний на маркетинг украшений и декора в тематике яиц. В 2013 году компания Fabergé была приобретена Gemfields, ведущим мировым поставщиком цветных драгоценных камней этичного происхождения. Бренд продолжает традицию создания изысканных украшений из драгоценных камней с миниатюрными яйцами Фаберже.

Текущие коллекции доступны в бутиках Фаберже в Нью-Йорке, Лондоне и других эксклюзивных международных магазинах.


Шанель

Chanel — французский роскошный дом моды, основанный в 1909 году легендарным дизайнером Габриэль «Коко» Шанель. Начиная с дизайнов Коко, украшения Chanel всегда олицетворяли собой сочетание женского и мужского стилей, дополняя коллекции роскошной и готовой женской одежды. Некоторые из самых знаковых дизайнов Chanel включают длинные ожерелья из черного и белого жемчуга, броши с драгоценными камнями и скульптурные украшения с бриллиантами.Ювелирные изделия Chanel носили многие актрисы, в том числе Мэрилин Монро, Катрин Денев, Кира Найтли и Чжан Цзыи.


Х. Стерн

Бренд роскошных ювелирных изделий H. Stern был основан в Бразилии в 1945 году Гансом Стерном, немецким иммигрантом, которому впоследствии наследовал его сын Роберто Стерн. Изначально Stern специализировался на драгоценных камнях, но затем расширился и на ювелирные изделия, ориентированные на дизайн. В 1964 году журнал Time назвал Ганса «королем бриллиантов и цветных драгоценных камней», способным раскрыть личность, скрытую в каждом драгоценном камне.”Ювелирные коллекции H. Stern известны своим уникальным вдохновением, и многие из них созданы в честь одного человека или культурного события. Вдохновляет Анна Белла Гейгер, Дайан фон Фюрстенберг и фильм Тима Бертона «Алиса в стране чудес». Дизайны H. Stern часто носят знаменитости и иконы стиля, в том числе Рианна, Кейт Бланшетт и Кэтрин Зета-Джонс.


Hermès

Hermès of Paris была основана в 1837 году дизайнером Тьерри Эрмесом. За следующие сто лет компания Hermès стала всемирным розничным продавцом роскошных товаров, таких как шарфы, сумки и парфюмерия.Они начали разрабатывать и продавать украшения в 1950-х годах. Ювелирные изделия Hermès охватывают весь спектр дизайна: от современных кожаных и эмалевых браслетов до золотых и бриллиантовых браслетов, которые стоят более 100 000 долларов каждый. Дизайны Hermès носили иконы культуры, в том числе Грейс Келли и Джейн Биркин. Бренд известен тем, что отказывается от массового производства, вместо этого предпочитая производить свои товары вручную в специализированных мастерских среднего размера, расположенных во Франции.


Тиффани

Тиффани и Ко.был основан Чарльзом Льюисом Тиффани в Нью-Йорке в 1837 году. Первоначально магазин назывался Tiffany, Young & Ellis, но изменил свое название на Tiffany & Company в начале 1850-х годов, когда он расширился до мест в Париже и Лондоне. Компания действительно стала иконой дизайна в периоды ар-нуво и ар-деко в начале 20 века, когда они начали продавать свои знаменитые помолвочные кольца с бриллиантами и платиновыми солитерами. Тиффани также известна мотивом замка и ключа, который используется на браслетах, подвесках, серьгах и булавках.

Многие знаменитости и иконы моды приобрели культовые украшения Tiffany, в том числе Жаклин Кеннеди, Грета Гарбо и Элизабет Тейлор. Одним из самых известных украшений Tiffany была легендарная «Птица на камне» — брошь, в которой бриллиант и золотая птица восседают на огромном желтом бриллианте весом 128,54 карата.

Статьи, которые могут вас заинтересовать:

Как стать дизайнером украшений || Проект «Карьера в искусстве»

2. Изучите основы

Освойте основные концепции, стратегии и методы, необходимые для достижения успеха

Дизайнеры ювелирных изделий работают с широким спектром материалов для создания носимого искусства из металла, волокна, стекла, драгоценных камней и бесчисленное множество других материалов.От простых дизайнов, созданных механическим способом, до изысканных произведений искусства, выполненных из драгоценных металлов и лучших драгоценных камней, дизайнер ювелирных изделий проведет от идеи до окончательного создания и рассмотрит все, что между ними, например цвет, баланс и функциональность.

Идея или концепция ювелирного дизайна является первым шагом в процессе создания и направляет дизайнера через решения по определению баланса, движения, контраста и гармонии, а также как интегрировать эти концепции в окончательное творение.Первоначальные концепции ответят на такие вопросы, как: что делает одно украшение более привлекательным, чем другое, будет ли оно выделяться и быть замеченным, а также является ли дизайн уникальным и оригинальным? Он пригоден для носки, слишком тяжелый или неуклюжий? Этот этап процесса проектирования помогает дизайнерам решить, подходит ли конкретная комбинация материалов, понравятся ли украшения клиентам и соответствует ли изделие основным требованиям хорошего дизайна.

Хотя хороший дизайн ювелирных изделий начинается с концепции, именно стратегия, лежащая в основе этой концепции, формирует строительные блоки; берет дизайн от концепции до завершения и включает в себя доскональное знание материалов (т.д., драгоценные камни, металлы или ткани), состав, если один элемент должен быть подчеркнут над другим, и какие аспекты дизайна работают, или какие аспекты не работают вообще. Этот шаг помогает дизайнерам откровенно критиковать свои украшения, чтобы определить, являются ли они эстетичными и соответствуют ли они желаемым ожиданиям. Это позволяет художникам расширить свой дизайн от стандартных традиционных предметов до инновационного искусства, оставаясь при этом функциональным, удобным и ценным для клиентов.

Хороший дизайн ювелирных изделий — это еще и техника.Это то, что человек может понять самостоятельно, из видео на YouTube или записаться на программу дизайна ювелирных изделий, предлагаемую в колледже или университете. Technique дает дизайнерам умение создавать дизайны на бумаге или с помощью программы CAD (Computer-Aided Design); это способность ювелирного дизайнера узнать, будет ли красный гранат выделяться на фоне золотого кулона.

Разное

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Семейный блог Ирины Поляковой Semyablog.ru® 2019. При использовании материалов сайта укажите, пожалуйста, прямую ссылку на источник.Карта сайта