Какие роли в кино бывают: «Актёры, исполняющие в фильмах второстепенные роли, персонажи которых показываются буквально в нескольких эпизодах,

13 ролей одного актера в одном фильме — Статьи на Кинопоиске

Новый фильм «Манифесто» с многоликой Кейт Бланшетт и еще 11 фильмов, где одни и те же актеры исполнили сразу несколько ролей.

8 июня в российский прокат вышел фильм Джулиана Розефельдта «Манифесто». Тринадцать его героинь рассказывают о свободе и новаторстве, о политике и искусстве, о любви и смерти. Каждая излагает свой провокационный манифест. И пусть ни одна из женщин не похожа на другую, всех их играет одна актриса — Кейт Бланшетт. К российской премьере «Манифесто» КиноПоиск вспомнил еще 11 фильмов, где один актер или актриса сыграли сразу несколько ролей.

«Шестьдесят лет королевы»

Актер, которого много: Рольф Лесли

Количество ролей: 27

Зачем: история умалчивает

13 ролей на плечах одного актера — это далеко не рекорд. Недостижимую и по сей день планку установили больше 100 лет назад. Британский актер Рольф Лесли сыграл в одном фильме 27 персонажей. Случилось это историческое событие в полудокументальной немой ленте о королеве Виктории. Зачем на исполнителя навесили столько образов, история умалчивает. В титрах даже не уточняется, кого играл Лесли. Напротив его фамилии просто написали: «27 разных персонажей». Причин для рекорда могло быть множество, начиная с экономии бюджетных средств и заканчивая желанием добиться комического эффекта.

Обладатель рекорда начинал свою карьеру в театре, а затем снимался в короткометражных фильмах. Историческая картина «Шестьдесят лет королевы» фактически стала первой большой работой Лесли, причем большой в прямом смысле слова. Неизвестно, как Рольф отреагировал на то, что его имя не отметили даже в титрах фильма, который принес по тем временам гигантскую прибыль — 35 тысяч фунтов. Но вскоре после байопика Виктории он сменил место работы, подписав контракт с другой студией, и начал получать серьезные роли, в том числе главные в драмах и комедиях. Его карьера в немом кино продолжалась вплоть до начала 1930-х.

«Добрые сердца и короны»

Актер, которого много: Алек Гиннесс

Количество ролей: 8

Зачем: художественный прием

Обладатель почетного «Оскара» 1980 года знаком многим по роли Оби-Вана Кеноби в оригинальной трилогии Джорджа Лукаса «Звездные войны». Прежде чем открыть далекой-далекой галактике новую надежду, Алек Гиннесс часто снимался в мюзиклах и комедиях. В некоторых из них он совмещал сразу несколько ролей. Одной из лучших его работ считаются «Добрые сердца и короны», в которых дальний родственник богатой аристократичной семьи задумал избавиться от восьми наследников состояния. Таким образом, он решил прикарманить все богатство себе. Главную роль играет Деннис Прайс, а восьмерых его потенциальных жертв исполняет Гиннесс. Изначально ему предлагали взять лишь четыре роли, но, прочитав сценарий, актер сам настоял на восьми персонажах. Гиннессу пришлось постоянно перегримировываться, менять голос и периодически притворяться женщиной.

В одной из сцен перед камерой должны были оказаться шесть членов семьи, каждого из которых играл Гиннесс. Тогда не было компьютерной графики, и возможности монтажа не позволяли совместить в кадре двух человек, сыгранных одним актером. Поэтому для сцены с шестью Гиннессами камеру поставили на специальную неподвижную платформу. Возле нее дежурил оператор, который контролировал, чтобы никто не двигал аппарат, так как объектив не должен был сдвинуться ни на сантиметр. Перед камерой установили большую рамку с черными окошками, которые открывались по очереди. За каждым окошком появлялся Гиннесс в разных обличиях. Съемки этой сцены растянулись на два дня, и больше всего времени потратили на гримирование актера.

«Добрые сердца и короны» дважды хотели переснять. В 1984 году ремейком хотел заняться Айвен Райтман, а главную роль прочили Дастину Хоффману, но проект не смогли осуществить. Позже о переиначивании на новый лад задумался Майк Николс. Дальнего родственника должен был сыграть Уилл Смит, а восемь ролей планировали доверить Робину Уильямсу. Этот проект также канул в Лету.

«Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу»

Актер, которого много: Питер Селлерс

Количество ролей: 3

Зачем: экономия средств и одновременно желание студии заработать на успешном актере

В 1959 году Питер Селлерс сыграл несколько ролей в комедии «Рев мыши». Фильм имел успех, а Селлерс заявил о себе как о звезде Голливуда. Спустя три года студия Columbia Pictures настоит на своем и заставит Стэнли Кубрика взять Селлерса в свою сатирическую комедию «Доктор Стрейнджлав». Кубрик согласился, особо не тратя время и нервы на споры. При этом на Селлерса был потрачен 1 миллион долларов, что составляло больше половины бюджета картины. Кубрик после выхода фильма сказал, что по цене шести актеров он получил трех.

Как бы то ни было, но вложение себя оправдало. Фильм о том, как безумный генерал ведет мир к атомному холокосту, получил четыре номинации на «Оскар», в том числе за лучшую мужскую роль, сыгранную Селлерсом. Основная заслуга актера — это незабываемый заглавный герой, которого Кубрик снимал сразу тремя камерами, чтобы не пропустить ни одного импровизированного жеста.

Стрейнджлав выходит на авансцену во второй половине фильма: неподвижные ноги и энергичное тело, которому нет покоя в инвалидном кресле, очки с темными стеклами, сквозь которые видны безумные глаза, неестественная, будто приклеенная улыбка, манера говорить сквозь зубы и, главное, правая рука в черной перчатке, систематически восстающая против левой, что без перчатки. Как пишет историк кино Джеймс Нэрмор, черную перчатку Стрейнджлава предложил Кубрик, который, вероятно, хотел намекнуть на Ротванга, безумного ученого из «Метрополиса» Фрица Ланга, но Селлерс усовершенствовал идею и заставил перчатку жить собственной жизнью. Преодолевая сопротивление хозяина, она выражает инстинкты Стрейнджлава-штурмовика СС: «Правая рука взмывает в нацистском приветствии. Левая хватает ее за запястье, прижимает к колену и колотит. Правая вскакивает и бьет в челюсть. Доктор кусает перчатку, пока левая рука оттаскивает правую. Правая хватает его за шею и начинает душить. В итоге перчатка усмиряется, и практически в тот же момент Стрейнджлав начинает ходить и наступает конец света».

Двое других персонажей Селлерса — капитан Лионел Мандрейк и президент Меркин Маффли — относительно заурядны. Историки кино утверждают, что Селлерс хотел и президента Маффли сыграть с нарочитой театральной манерностью, но Кубрик велел ему умерить пыл. Все, что осталось от первоначального замысла, — спрей для носа и платок. Развернуться на комедийном поприще в роли президента Селлерс смог только в частично импровизированной сцене телефонного разговора с премьером Ёптовым, которая напоминает популярные в то время скетчи с пластинок комиков Боба Ньюхарта и Шелли Бермана. Селлерс собирался сыграть еще и майора Конга, но у него были трудности с акцентом. Кроме того, он поранился, лавируя в декорациях бомбардировщика.

«Монти Пайтон и священный Грааль»

Актеры, которых много: Джон Клиз, Эрик Айдл, Майкл Пэйлин, Терри Джонс, Терри Гиллиам

Количество ролей на каждого: от 4 до 9

Зачем: фирменный стиль и экономия

Король Артур и его рыцари отправляются на поиски священного Грааля, но встречают на пути много опасных и очень глупых преград. «Монти Пайтон» сняли «Священный Грааль» между третьим и четвертым сезонами своего шоу. Комики называют это своим первым полноценным художественным фильмом. И этот первый блин не получился комом: комедия считается классикой кинематографа и регулярно встречается в топах лучших фильмов в истории.

Участники «Монти Пайтон» традиционно примеряют на себя по несколько образов. Это не их фишка, а формат комедийных шоу на британском ТВ. Просто у «Пайтонов» формат заиграл новыми красками. Они работают в нем с 1969 года, когда на BBC начал выходить «Летающий цирк». Участники группы постоянно переодевались, играли как женщин, так и мужчин, периодически говорили фальцетом. В искусстве быстро перескакивать из одного образа в другой «Пайтоны» преуспели. О них говорят как о революционерах абсурдистского юмора.

Но в случае со «Священным Граалем» множественные перевоплощения — это не просто фирменный стиль, но еще и экономия бюджетных средств. Дело в том, что на фильм собрали всего 229 тысяч фунтов стерлингов. Пожертвования поступили от рок-групп Pink Floyd, Jethro Tull, Led Zeppelin и продюсера Тони Страттона-Смита. К полученным средствам отнеслись бережно: в массовке были задействованы члены съемочной группы, а пять участников «Монти Пайтон» поделили между собой 34 роли. Однако денег все равно остро не хватало, не было средств даже на лошадей, и стук их копыт имитировали в кадре с помощью скорлупок кокосов. «Будь у нас деньги, — вспоминал Терри Гиллиам, — мы бы взяли настоящих лошадей. Но ограничения, которые наложил на нас бюджет, поражали воображение. Мы многое не могли себе позволить, поэтому приходилось выкручиваться, и слава богу, потому что кокосы нас спасли. На живых лошадях мы ни за что бы не продрались через весь фильм. Кокосы — великолепный сбой, так что с первого кадра принимаешь безумную логику фильма».

«Невероятно усохшая женщина»

Актриса, которой много: Лили Томлин

Количество ролей: 3

Зачем: художественный прием

Говоря о «Невероятно усохшей женщине», нужно помнить, откуда вообще пошла идея фильма. В 1957 году была снята комедия «Невероятно худеющий человек», в основу которой лег роман Ричарда Мэтисона. Книга поднимает вопрос о давлении общественного мнения на среднестатистического мужчину в Америке. Гражданин США якобы должен быть сильным, уметь находить выход из любой ситуации, много зарабатывать и вообще быть мастером на все руки. Если же по одному из параметров он не подходит, то мужчина сталкивается с негласным порицанием. Мэтисон отразил порицание через призму фантастики. В его книге мужчина каждый день уменьшался на одну седьмую дюйма.

В 1981 году Джоэль Шумахер снял ремейк, выстроив повествование вокруг женщины. Как можно догадаться, он хотел заострить внимание на притеснении женщин во времена 1980-х. Его героиня — домохозяйка, которая обязана готовить, прибираться, воспитывать детей и угождать мужу. Играет жертву общественных предрассудков Лили Томлин. Она также взяла на себя мимолетные роли соседки главной героини и телефонного оператора. Так, Шумахер хотел показать, что дело не в единичном примере, а в узкие рамки загнаны все женщины Америки.

«Поездка в Америку»

Актеры, которых много: Эдди Мёрфи, Арсенио Холл

Количество ролей на каждого: 4

Зачем: ради усиления комического эффекта

Эдди Мёрфи и Арсенио Холл продолжили славные традиции комиков 1950-х и 1960-х годов. В комедии про наследного африканского принца, отправившегося в Америку искать себе жену, они сыграли по четыре роли. Правда, один за это получил 8 млн долларов, а другой — всего 900 тысяч.

На солидном гонораре запросы Мёрфи не ограничились. Он также потребовал, чтобы его постоянно сопровождал личный тренер, шофер и лакей. Кроме того, Мёрфи умудрился выбить 1000-долларовую ежедневную выплату для своего брата, который приходил на съемки. Студия пошла на поводу у звезды. Конечно, когда одного актера так превозносят над другими, рабочая обстановка портится. Позднее режиссер Джон Лэндис рассказывал, что они с Мёрфи постоянно цапались. «Мёрфи считал, что все должны целовать его в зад», — вспоминал он.

Над фильмом работал легендарный гример Рик Бэйкер, насобиравший за свою карьеру аж семь «Оскаров». За «Поездку в Америку» Бэйкер получил номинацию на награду Американской киноакадемии. С этого началось долгое сотрудничество Бэйкера и Мёрфи, которое вылилось в два фильма про чокнутого профессора и «Уловки Норбита». К слову, в этих трех лентах Мерфи также сыграл больше трех ролей.

«Джо против вулкана»

Актриса, которой много: Мег Райан

Количество ролей: 3,5

Зачем: задумка сценариста и желание заработать на популярности Мег Райан

После комедии «Когда Гарри встретил Салли» Мег Райан была одной из любимиц Америки, поэтому студия с удовольствием дала зеленый свет проекту, в котором Райан отводилось аж 3,5 роли. Она играет трех персонажей и озвучивает женщину, делающую объявления в аэропорту. Многоликая Райан окружает еще не суперзвездного Тома Хэнкса.

По сюжету герой Хэнкса — обычный офисный работник, который всю жизнь занимается тем, чего терпеть не может. Внезапно он узнает, что ему осталось жить всего несколько месяцев. Тогда к герою приходит богатей, предлагающий ему спуститься внутрь действующего вулкана, дабы успокоить бога огня и местных жителей. Отчаявшийся парень соглашается, но чем ближе его цель, тем больше он колеблется.

Фильм провалился в прокате и получил неоднозначные оценки от критиков. Дело в том, что реклама подавала «Джо против вулкана» как легкое и незатейливое кино, а лента оказалась пессимистичным рассказом о том, как человек медленно принимает весть о своей скорой кончине. «Джо против вулкана» признали уже после того, как завершился прокат. Вокруг фильма возник небольшой культ, поскольку именно его философский посыл зацепил часть зрителей. По сути, вместе с жизненными темами, вместе с размышлениями о любви «Джо» оправдывает эвтаназию и подает ее в качестве решения проблем. Сейчас за такой посыл до фильма докопались бы. Кроме того, провалившийся фильм по прошествии времени стали хвалить за богатые декорации, театральную манеру постановки и, конечно, за многогранную Мег Райан.

«Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил»

Актер, которого много: Майк Майерс

Количество ролей: 3

Зачем: художественный прием

Снова комик и снова дань традиции. Майк Майерс впервые вышел за рамки одной роли в 1993 году, когда воплотил на экране сразу два образа в фильме «Я женился на убийце с топором». Спустя четыре года он спародировал шпионские фильмы, став Остином Пауэрсом и одновременно его врагом Доктором Зло. Еще через два года диапазон Майерса в рамках одного фильма расширился до трех ролей. Произошло это в рамках все того же «Остина Пауэрса», где к шпиону и Доктору Злу добавился воинствующий Толстяк. Вторая часть франшизы не только стала самой кассовой в серии (310 миллионов мировых сборов), но и получила номинацию на «Оскар» в категории «Лучший грим». Еще бы, над образом Толстяка гримеры работали аж семь часов.

«Жизнь и смерть Питера Селлерса»

Актер, которого много: Джеффри Раш

Количество ролей: одна, но образов сотни

Зачем: особенность персонажа

Дух «Доктора Стрейнджлава» витает над этим фильмом. Задумав байопик легендарного комика, продюсеры HBO хотели сделать прямую аллюзию на фильм Стэнли Кубрика. Лучшие образы Питера Селлерса должны были собраться в одном кабинете и устроить спор длиною с полнометражный фильм. Однако идею сочли нерентабельной и в итоге остановились на более традиционном биографическом рассказе.

Известно, что Питер Селлерс большую часть своей профессиональной карьеры страдал от депрессии и расстройства личности. Ирония в том, что актер, сыгравший столько ролей, не имел представления о своем месте в жизни. Джеффри Раш и режиссер Стивен Хопкинс показали всю трагедию Селлерса. Близкие легендарного актера говорили, что порой не могли отличить Раша от его реального прототипа.

«Облачный атлас»

Актеры, которых много: Том Хэнкс, Холли Берри, Джим Бродбент, Джим Стёрджесс, Бен Уишоу, Хьюго Уивинг, Пэ Ду-на, Хью Грант, Сьюзан Сарандон, Джеймс Д’Арси, Кит Дэвид, Дэвид Гяси

Количество ролей на каждого: от 3 до 6

Зачем: художественный прием

Шесть историй и пять реинкарнаций, происходящих в разное время, тесно переплетаются между собой. «Облачный атлас» появился на свет благодаря двум людям — Натали Портман и Тому Хэнксу. Первая подсунула Вачовски книгу Дэвида Митчелла, второй не дал проекту умереть, когда Warner Brothers отказалась финансировать фильм. Сама Натали не смогла сняться в фильме в связи с беременностью.

«Облачный атлас» — один из самых дорогих независимых проектов в истории с бюджетом больше 100 млн долларов. Частично фильм профинансировали сами Вачовски и Том Хэнкс. Команда «Облачного атласа» разделилась на две группы. Одной руководили Вачовски, другой — Том Тыквер, а актеры мигрировали из одной в другую. Режиссер «Парфюмера» снимал новеллы, разворачивавшиеся в 1936, 1973 и 2012 годах. Создатели «Матрицы» занимались сегментами 1849, 2144 и 2321 годов. Во всех эпизодах задействованы одни и те же актеры, что по задумке Вачовски отражает концепцию перерождения души. Исполнителям ролей режиссеры советовали не думать о своих героях как о дальних родственниках. Персонажи «Облачного атласа» — это, скорее, генетические деформации друг друга.

Над «Облачным атласом» работала команда из 45 гримеров. Создатели уделяли особое внимание деталям. Например, в штате были отдельный специалист по контактным линзам и специалист по визуальным эффектам, отвечающий только за зубы. Кроме того, главных героев каждой из шести историй помечали родинкой в виде кометы.

«Сплит»

Актер, которого много: Джеймс МакЭвой

Количество ролей: одна, но личностей 24

Зачем: особенность персонажа

По сюжету внутри Кевина Венделла Крамба живут 23 личности, но вот-вот пробудится 24-я. Однако зрители видят не всех, а лишь семерых — Денниса, Патрицию, Хедвига, Барри, Оруэлла, Джейд и Зверя. Персонаж навеян знаменитым Билли Миллиганом и родился в голове М. Найт Шьямалана давно, еще до «Неуязвимого», вышедшего в 2000 году. Он должен был появиться как один из злодеев в фильме с Брюсом Уиллисом, но режиссер придержал задумку. Спустя 16 лет Кевин Венделл Крамб явился миру, потому что Шьямалан решил, что сейчас он снимает именно то кино по тону и настроению, которое подходит этому беспокойному персонажу.

Джеймс МакЭвой рассказывал, что к роли его привлекла именно возможность сыграть россыпь персонажей в рамках одного фильма. Разработкой образов, привычек и манер он занимался вместе с Шьямаланом. Правда, сам актер утверждает, что привнес лишь малую долю. Когда он подписался на проект, сценарий был уже завершен. При этом Шьямалан требовал бережно относиться к написанному, он не давал простора для импровизации и просил относиться к роли так, будто это инсценировка пьесы. Сложнее всего актеру пришлось в образе Патриции, потому что ему никак не удавалось понять, «как, черт возьми, передвигаться на этих высоких каблуках».

12. «Манифесто» (2016)

Актриса, которой много: Кейт Бланшетт

Количество ролей: 13

Зачем: концептуальный жест и необходимость найти дополнительное финансирование

Джулиан Розефельдт — немецкий художник, и в 2010 году он представлял в Берлине свою новую экспозицию. На церемонию открытия пришла Кейт Бланшетт. Актрису познакомили с творцом, и знакомство вылилось в плодотворное сотрудничество. Австралийку зацепил стиль и театральность работ Розефельдта, а художник был только рад поработать с дважды оскароносной исполнительницей. В 2012-м Бланшетт и Розефельдт создали новую выставку. Инсталляция получилась следующей: огромный зал, 13 висящих в воздухе экранов, на каждом Бланшетт в специфичном образе, за кадром голос актрисы читает манифест художников разного времени и стиля. Сейчас инсталляция транслируется в трех музеях — Нью-йоркском Музее современного искусства, лондонской галерее Saatchi и в арт-пространстве на месте бывшего Гамбургского вокзала.

«Мы с Кейт были заинтересованы в эксперименте с инсталляцией, — рассказывает Розефельдт в интервью Los Angeles Times. — Причина появления фильма имела прагматичный характер. Для инсталляции нужно было финансирование, поэтому мы привлекли к проекту еще людей».

Под фразой «еще людей» скрывается Баварская телевизионная компания, которая запустила проект о художниках. Организация согласилась спонсировать «Манифесто», но попросила Розефельдта сделать линейную версию инсталляции. Поэтому художник был буквально вынужден снять кино. Съемки проходили в Берлине еще в 2014 году. Весь процесс уложился всего в 12 дней. Бланшетт была задействована в 11 из них. Сжатый график заставлял много импровизировать, додумывать персонажей на ходу, изобретать для них акцент и манеры. При этом некоторые манифесты записывали с одного дубля. Под конец съемочного процесса Бланшетт делала за один день двух персонажей, проводя в кресле гримера по 6 часов.

Нуми Рапас

Актриса, которой много: Нуми Рапас

Количество ролей: 7

Зачем: особенность персонажа

В мире, страдающем от перенаселения, семьям разрешено иметь по одному ребенку. Карен Сеттман — как раз такой ребенок. По крайней мере так думают все вокруг и контролирующие инстанции. На самом же деле Карен Сеттман — это имя, под которым по очереди живут семь близнецов. Девушек назвали по дням недели, и они выходят на улицу только в тот день, название которого совпадает с их именем. Однажды Понедельник домой не вернулась, и оставшимся шести Нуми Рапас предстоит разыскать седьмую. Релиз фильма на Netflix запланирован на 26 июля 2017 года.

15 ролей в кино, которые полностью подорвали репутацию актеров

Сложно дать точную оценку репутации того или иного актера, но мы в этой статье, тем не менее, это сделаем. У всякого человека в жизни случается «полоса неудач», и кинозвезды – не исключение. Есть, конечно, плохие актеры, которые делают ужасные фильмы из года в год, но они нас мало интересуют.

Здесь рассмотрим знаменитых кинозвезд, которые однажды снялись в ужасных ролях. Бывают такие роли, которые противоречат всему, что ты когда-либо знал об актере. Они подрывают нашу веру в знаменитость, и мы начинаем сомневаться в их реальных возможностях.

Неужели они всегда играли так плохо? Как мы могли не заметить этого раньше?
Не будем здесь обсуждать неудачные роли, после которых актерам пришлось завершить свою съемочную карьеру. Поговорим о тех, кто смог восстановиться после временного провала, люди любят истории со счастливым концом. Рассмотрим лишь те работы, которые негативно повлияли на репутацию кинозвезды, но не загубили ее окончательно; после которых мы, по какой-то причине, изменили свое мнение об актере.

Может быть, мы увидели истинное лицо звезды и его реальные возможности? Или такая плохая игра – это временно? Нельзя с уверенностью ответить на эти вопросы. Но точно можно сказать, что актеры, о которых пойдет речь, испортили свою репутацию после выполнения плохих работ лишь на некоторое время. Давайте, наконец, рассмотрим 15 ролей, которые навредили карьере артистов большого кино. Также обратите внимание на статью 15 самых раздражающих персонажей из кино.

15. Марк Уолберг в фильме «Явление»


Людей с каждого уголка планеты объединяет презрительное отношение к роли Марка Уолберга в кинокартине «Явление». Этот фильм вызывает у всех лишь ненависть и насмешки. Половина населения земного шара ненавидит Марка Уолберга за его вульгарную игру в этом фильме, другая половина – терпеть не может все работы продюсера Найта Шьямалана. Как только в интернет просочилась критика на Шьялмана, люди стали постоянно «нападать» на любую его работу.

Тем не менее, и актер, и продюсер смогли через некоторое время восстановить свою репутацию. И хотя многие так и не могут забыть провал фильма «Явление» в 2008 году, они с течением времени переключились на критику других картин и кинозвезд.

14. Фэй Данауэй в фильме «Дорогая мамочка»


Спустя семь лет после появления в фильме «Китайский квартал», Фэй снялась в кинокартине Джоан Кроуфорд «Дорогая мамочка». Сразу после премьеры фильм не пользовался большой популярностью, но получил «вторую жизнь» спустя несколько лет после выхода. Данауэй, однако, считала, что фильм выставил ее в вульгарном свете, от которого она так и не смогла избавиться.

После того, как фильм раскритиковали, Данауэй стала и вовсе сторониться своего участия в нем. Несмотря на то, что единственным положительным моментом в фильме была игра Фэй, ей казалось, что люди навсегда связали ее с именем дивы Джоан Кроуфорд. Восстановление репутации и продолжение карьеры заняло у Фэй Данауэй некоторое время, хотя ей уже не удалось добиться тех высот, на которых она была в 70-е годы.

13. Брэндон Раут в фильме «Возвращение супермена»


Конечно, Брендон Раут не имел большой популярности до фильмов «Супермен» и «Возвращение супермена». Но каждый согласится, что игра в последнем из них нанесла его карьере ущерб на некоторое время. На самом деле, фильм можно назвать неплохим, так же, как и игру Раута в нем. Но подавляющее большинство людей посчитало этот фильм большим промахом в карьере Брэндона.

После «Возвращения супермена» восстановление репутации у Раута заняло какое-то время. Он играл в основном небольшие и эпизодические роли, затем принял участие в съемках телесериала «Чак», что помогло ему вновь приобрести известность. Сейчас Раут вернулся в форму и работает на известном американском телеканале CW.

12. Натали Портман в фильме «Звездные войны»


Не так давно Портман открыто выступила против приквела к «Звездным войнам». После того, как она получила признание за роль в фильмах «Леон», «Схватка» и «Марс атакует», Портман взяла роль королевы Амидала в трилогии «Звездных войн», однако все пошло не по плану. Несмотря на большие кассовые сборы, фильм был не принят критиками. После этого Портман не могла играть, так как голливудские режиссеры отказывались с ней работать.

Но в начале 2000 годов она снялась в ряде неплохих фильмов и затем, в 2010 году, получила «Оскар» за лучшую женскую роль в фильме «Черный лебедь». Стоит отметить, что Портман входит в рейтинг 12 знаменитостей, которым следует стать бикини-моделями.

11. Брюс Уиллис в фильме «Двойной КОПец»


Долгое время Брюс Уиллис был «королем» фильмов про полицейских. В конце концов, это же Джон Макклейн, «Крепкий орешек»! Конечно, роль в «Суррогатах» — не лучшая работа Уиллиса, хотя, без сомнений, в этом фильме он был «на уровне». Но затем его карьере пришел «Двойной КОПец». Его решение принять участие в этом фильме изначально казалось всем странным.

Режиссер Кевин Смит признался фанатам, что работать с Уиллисом было ужасно, как ночной кошмар. Всем стало любопытно, неужели это начало завершения карьеры легенды боевиков Брюса Уиллиса? Но затем на экраны вышел фильм «Ред». Он освежил взгляд на игру Уиллиса, и показал что, безусловно, новый этап его карьеры непременно будет и должен быть.

10. Колин Фаррелл в фильме «Александр»


Колин Фаррелл снялся во множестве хороших фильмов, но после «Александра» многие стали задумываться, не теряет ли он хватку на большом экране. Начиная с ужасного акцента и нелепой прически, Александр в исполнении Фаррелла был отвратителен. Все равно, что наблюдать за другом, который на ваших глазах переоделся в ненавистного персонажа. После этого Фарреллу потребовалось 4 года, чтобы прийти в форму и напомнить фанатам о себе. В 2008 году он снялся в фильме «Залечь на дно в Брюгге», который помог поклонникам актера забыть об его ужасной игре в «Александре».

9. Дэвид Хассельхофф в домашнем видео Венди


Худшая роль Дэвида Хассельхоффа – роль пьяного отца, лежащего на полу и жующего помятый гамбургер, в видео, отснятом его дочерью. До этого Дэвид был легендой поп-музыки, особенно в Германии. Так же как другим легендам — к примеру, Чаку Норрису – Дэвиду удалось создать собственный культ. После того, как это видео просочилось в сеть, люди взглянули на него совсем иначе.

На видео Дэвид пытается собрать развалившийся гамбургер, и бормочет что-то нечленораздельное. До сих пор неясно, как Хассельхоффу удалось получить такую популярность, но можно точно сказать, что после этого видео был нанесен огромный удар по его репутации.

8. Хоакин Феникс в фильме «Я все еще здесь»


Может быть, когда-нибудь и наступит время, когда люди вновь посмотрят фильм «Я все еще здесь» и смогут оценить его объективно. Но пока этот фильм воспринимается многими только как кино, которое навредило репутации Хоакина Феникса. До этого фильма он считался одним из лучших актеров. В 2008 году, когда он объявил о своем уходе – фанаты были шокированы. Но позже, в 2010 году, выявилось, что это заявление было лишь трюком при работе над фильмом «Я все еще здесь».

Тогда люди были очень злы на него за то, что он всех одурачил. Он сделал промах, фанаты его не поняли. Но одно можно сказать точно – играет парень хорошо. Он вернулся на экран в 2012 году с фильмом «Мастер», за роль в котором был номинирован на «Оскар». Несмотря на это, некоторые фанаты до сих пор не могут простить его за предательство. Хотя это не его вина, они сами «купились» на его шутку.

7. Бен Аффлек в фильме «Сорвиголова»


Бен Аффлек начал свою карьеру с нескольких популярных фильмах и вошел в новый век с хорошим резюме. В 2000-х он снялся в неплохих картинах: «Бойлерная», «Цена страха», «В чужом ряду», «Перл Харбор» и «Азартные игры». Но затем произошло то, что подорвало карьеру Аффлека. Это был фильм «Сорвиголова». Фанаты были в ярости, как он посмел мешать этот фильм с «Адской кухней»?

После промаха последовали фильмы «Джильи», «Час расплаты», «Девушка из Джерси» и «Пережить рождество». Но спад в карьере Аффлека по-настоящему закончился только после съемок в картине «Город воров». Также Аффлека можно встретить в рейтинге 10 самых больших голливудских бабников.

6. Уилл Смит в фильме «После нашей эры»


На спаде своей карьеры Уилл Смит взялся за несколько кино-хитов, но ни один из них не был таким провалом, как «После нашей эры». Этот ужасный фильм был идеей Смита, и он же был в нем сценаристом и продюсером. Несмотря на то, что главным режиссером был Найт Шьямалан, который попытался направить картину в нужное русло, в фильме мы увидели лишь Уилла Смита и его странную тягу к саентологии.

Еще более удручающе звучит тот факт, что как он, так и его сын отвратительно сыграли в этом фильме и не смогли вызвать никаких эмоций у зрителя. Для Уилла Смита в последние годы сыграть самого себя стало большой проблемой. А Джейден Смит, будучи еще в подростковом возрасте, показал свою актерскую негодность. Некоторые давно предполагали крах карьеры Уилла Смита, но благодаря фильму «После нашей эры» спад его репутации только усилился.

Можно сказать, что после роли в «Защитнике» он немного восстановил свои позиции, но вряд ли это будет длиться вечно. А после нашумевших публичных заявлений Джейдена Смита, фанаты отца еще быстрее покинут его. Также Смита можно встретить в рейтинге 10 знаменитостей, одобряющих свободные отношения.

5. Джордж Клуни в фильме «Бэтмен»


До 1997 года Джордж Клуни был в основном телевизионным актером и не снимался в большом кино. Он был выбран на роль Бэтмена в кинокартине «Бэтмен и Робин» после отказа Вэла Килмера исполнять эту роль. Конечно, решение выбрать Клуни было странным и необъяснимым, но таковым можно назвать все, что Шумахер (режиссер фильма) сделал после получения франшизы на «Бэтмена». В итоге фильм оказался ужасным и игра Клуни в нем была отвратительна.

Все, что могло пойти не так, случилось. Тогда люди стали задавать себе вопрос – является ли Джордж Клуни действительно хорошим актером, или он годится только для съемок в мыльных операх? Что ж, Джордж Клуни всем смог показать, что они ошибались. Он стал одним из самых великих актеров, а его о его работах сейчас можно услышать только похвалу. Эта статья – просто напоминание о том, что не все всегда было так гладко в его карьере. И его можно найти в рейтинге 11 знаменитостей, которые восхищают мужчин.

4. Мэттью МакКонахи в фильме «Золото дураков»


Быть может нечестно рассматривать здесь только картину «Золото дураков», потому что в то время МакКонахи снимался в нескольких романтических комедиях, и во всех он выглядел нелепо. Это началось со «Свадебного переполоха», затем последовал фильм «Как отделаться от парня за 10 дней», «Любовь и прочие неприятности», а уже после «Золота дураков» был снят фильм «Призраки бывших подружек».

Ни один из этих фильмов нельзя назвать великолепным (хотя, конечно, в фильме «Как отделаться от парня за 10 дней» есть хорошие моменты). Все эти фильмы сформировали мнение о Мэттью, как об актере, способном играть только роли в романтических комедиях и ничего больше. Дальше в его карьере последовал небольшой перерыв, а вернулся на экраны он в 2011 году, в фильме «Линкольн для адвоката». Так мы узнали нового Мэттью МакКонахи, который сейчас пользуется всеобщим обожанием. Но если бы в 2005 году вы сказали, что этот парень выиграет премию «Оскар» в ближайшие 10 лет – вас бы наверняка посчитали сумасшедшим.

3. Джонни Депп в фильме «Пираты Карибского моря» (все части)


Джонни Депп – это все еще достаточно крупная и значимая фигура в Голливуде. Всем известно, что большую часть его успеха (особенно в финансовом плане) он получил благодаря съемкам в трилогии «Пиратов Карибского моря». Однако, этот фильм в то же время навредил репутации актера. Деппу стало сложно (если не сказать невозможно) оставить персонаж Джека Воробья позади. Каждый акцент и движение Джонни Деппа возвращает зрителя к воспоминаниям о пирате Джеке Воробье.

Депп использует его в каждой своей новой роли. Люди с удовольствием посмотрели «Пиратов Карибского моря», но всем бы хотелось оставить их позади и наслаждаться новыми фильмами. Похоже, это случится не скоро, потому что в каждом новом амплуа Джонни Деппа проскальзывает тень Джека Воробья. Стоит отметить, что Джонни фигугрирует в рейтинге 30 самых горячих ламберсексуалов среди звезд.

2. Николас Кейдж в фильме «Призрачный гонщик»


Можно предположить, что Николас Кейдж всегда был таким, каким мы его знаем сейчас. Но многим кажется, что он изменился только после съемок в «Призрачном гонщике». У Кейджа были плохие роли в конце 90-х и начале 2000-х годов. Но вопрос о его способности играть по-настоящему возник после исполнения роли Джонни Блейза в «Призрачном гонщике» в 2007 году. Если говорить честно, Кейдж всегда был просто самим собой и постоянно делал необъяснимые вещи.

Кейдж мог бы и дальше делать плохие фильмы, но он снялся в таких шедеврах, как «Пипец» и «Джо». Может показаться, что Кейдж просто отбросил свою странность и неуклюжесть и выбрался из этой «черной дыры» в своей карьере. Но, более вероятно, что люди просто научились любить и ценить его таким, какой он есть. За 30 лет своей работы актером он не сильно изменился. Просто к людям пришло понимание его творчества.

1. Джон Траволта в фильме «Поле битвы: земля»


Джон Траволта всегда был широко известен, но его репутация была подпорчена на некоторые годы. После «Криминального чтива» Траволта стал королем кино. Тарантино круто показал его на входе в новое тысячелетие, и мир был в руках Траволты. Затем случилась неприятность. Траволта принял одно из самых худших решений в своей карьере: одновременно играть и финансировать фильм «Поле битвы: земля», по-простому говоря – худший фильм из всех, которые когда-либо были сняты.

После этой пародии на фильм люди не только поставили под сомнение его способность играть, но и усомнились в его вменяемости. Со временем дела у него не слишком наладились. Но этот парень же Джон Траволта, он снялся в таком количестве хороших фильмов, что его имя просто не может долгое время оставаться запятнанным.

Рекомендуем посмотреть:

И на старуху бывает проруха. Смотрите про известных актеров, которые снялись в неудачных фильмах. Эти роли были признаны, как самые худшие в их карьере.

7 стереотипных женских образов в кино, которые всем надоели

Роковая женщина

На протяжении большей части истории кино женская сексуальность уходила в крайности: женщина либо добродетельна и порядочна, либо сексуальна и опасна. Роковую женщину чаще всего можно увидеть в фильмах жанра нуар, где ей удается сбивать с толку главного героя-мужчину, пуская в ход «женские хитрости».

Шерон Стоун в роли Кэтрин Трамелл на кадре из фильма «Основной инстинкт»

Шерон Стоун в роли Кэтрин Трамелл на кадре из фильма «Основной инстинкт»

Фигура роковой женщины берет свое начало еще с древнегреческой Цирцеи: она заманивала мужчин в свой дом и превращала их в свиней. Современной версией Цирцеи, конечно, является Кэтрин Трамелл из фильма «Основной инстинкт». Режиссер будто думал, что чем меньше мы знаем о ее персонаже, тем более соблазнительно опасной она кажется. В некотором смысле это, конечно, имеет смысл, но в конечном итоге приводит к появлению одномерного и нереалистичного персонажа, рекламирующего идею о том, что женщины, которым комфортно в своей сексуальности, в чем-то неестественны и опасны. Любопытно, что после выхода фильма ЛГБТ-активисты опротестовали фильм из-за негативного изображения бисексуальных женщин.

Хорошим примером роковой женщины может считаться героиня Фиби Уоллер-Бридж из сериала «Дрянь». Этот проект не только стал новаторским и свежим в сериальной культуре, но и изобразил женщину, говорящую на камеру о сексе и собственной сексуальности, абсолютно реалистичным и живым человеком.

Типичная стерва

Обычно стервы появляются в подростковых фильмах, когда нужно сделать контраст между популярными злыми подростками и аутсайдерами. Данный образ также берет свое начало еще в мифологии. Лучше всего кинематографическую стерву демонстрирует случай с Медеей. Вспомним, что муж уходит от Медеи к другой женщине, и поэтому она убивает двух своих сыновей, его новую девушку и еще отца его девушки для полного комплекта. Этот архетип стал своеобразным источником веры в то, что женщины склонны к истерикам, а кино не раз показывало на экранах поверхностную королеву драмы. Данный персонаж представляет собой милую обаятельную девушку, но, скорее всего, она окажется попросту избалованной героиней или даже настоящей злодейкой. Примеры: Рэйчел МакАдамс в «Дрянных девчонках» и Сара Мишель Геллар в «Жестоких играх».

Этот тип часто путают с другим женским образом – с «холодной королевой». Но здесь речь идет не о легкомысленной героине, а о более глубокой и сложной фигуре. Например, Розамунд Пайк в «Исчезнувшей».

Manic pixie dream girl

Перевести на русский язык данный тип персонажа довольно сложно. Его часто называют «чудной девчонкой», «девушкой мечты» или попросту «музой». В 2007 году кинокритик Нэйтан Рэбин заметил особый тип женского персонажа в кино, которого он и назвал manic pixie dream girl. Можно сказать, что Рэбин своей фразой обозначил культурный сексизм, который исходил от желания сценаристов-мужчин изобразить упрощенные мужские фантазии об идеальных женщинах. Нэйтан Рэбин придумал эту фразу, чтобы описать своего рода нелепость характера Кирстен Данст в фильме «Элизабеттаун», которая, будучи немного фантастической героиней, помогает персонажу Орландо Блума найти свой путь.

Кирстен Данст в роли Клэр Колдберн на кадре из фильма «Элизабеттаун»

Кирстен Данст в роли Клэр Колдберн на кадре из фильма «Элизабеттаун»

Эта игривая, поверхностная, беззаботная девушка существует исключительно для того, чтобы помочь тихому, немного растерянному главному герою, который, скорее всего, еще и интроверт, выйти из своей зоны комфорта. Она словно полностью материализовалась из мужских фантазий. Обычно главная цель такой героини – помочь главному герою- мужчине найти новый смысл жизни.

Примеры также включают Натали Портман в «Стране садов», Кейт Уинслет в «Вечном сиянии чистого разума» и большинство ролей Зои Дешанель. Однако персонаж Дешанель из «500 дней лета», который у большинства людей как раз ассоциируется с manic pixie dream girl, является более сложным и даже уникальным случаем. Да, фактически она действительно помогает герою Джозефа Гордона-Левитта узнать много нового о себе. Но стоит иметь в виду, что «500 дней лета» скорее высмеивает классические ромкомы, чем является им, а героиня Дешанель здесь существует исключительно для себя самой, разрушая тем самым фантазии героя о ней. Она гораздо более динамичный персонаж, который помогает развить не только арку главного героя, но и всю историю картины.

Девушка в беде

Эта женщина подвергается непосредственной опасности в начале фильма и является двигателем сюжета. Герой отправится куда угодно, чтобы спасти бедную девушку, пока она сидит и не может взять ситуацию в свои руки. А началось все с древнегреческой Андромеды – она подверглась смертельной опасности и ждала, пока Персей придет к ней на помощь. В кино такая женщина обычно проводит часть своего экранного времени в цепях, наручниках и с кляпом во рту. Отличным примером служит Шу Ци в «Перевозчике» и, если честно, почти каждая героиня из боевика 1980-х годов и некоторые женщины из фильмов Кристофера Нолана.

Элизабет Дебики в роли Кэт на кадре из фильма «Довод»

Элизабет Дебики в роли Кэт на кадре из фильма «Довод»

Но типичной иллюстрацией подобного образа стали всеми любимые принцессы Disney и подружки супергероев. Песня в «Белоснежке» (1937), которая является первым фильмом о принцессах Disney, называется «Когда-нибудь мой принц придет». Это станет сюжетом почти всех фильмов о принцессах. Точно так же много лет женщины были лишь пассивным любовным интересом в фильмах о супергероях. Она должна быть спасена и завоевана главным человеком, которого она все время недооценивала, – Бэтменом, Человеком-пауком и Суперменом.

Кадр из мультфильма «Белоснежка»

Кадр из мультфильма «Белоснежка»

К счастью, в последние годы начали появляться фильмы, где супергероями являются сами женщины. Когда в 2017 году вышла картина «Чудо-женщина», люди были приятно удивлены тем, что фильм о супергероях, который сделала женщина, может стать хитом блокбастеров. Режиссерка Пэтти Дженкинс старалась избегать клише о том, что сильные женщины холодны, ненавидят мужчин, непривлекательны или агрессивны. Это могло бы быть исключением и случайностью, но уже в 2019 году успех повторила картина «Капитан Марвел». Вспомним также, что в фильме «Мстители: Война бесконечности» (2019) именно Черная вдова приносит себя в жертву вместо своего друга Соколиного глаза, подрывая тем самым традицию, согласно которой только мужчины могут быть по-настоящему отважными.

Женщина карьеристка в мире мужчин

Такая героиня часто сосредоточена только на карьере, словно женщины-боссы не могут строить личную жизнь и испытывать любовный интерес. Скорее всего, эта героиня жертвует своей молодостью и сексуальной жизнью, чтобы получить повышение. Сценаристы, прописывая таких героинь, кажется, не могут вообразить, что женщины способны одновременно иметь хорошую работу и счастливую семейную жизнь. Иногда это разочарованная в мужчинах героиня средних лет, иногда абсолютно маскулинная начальница. Она вступает на мужскую территорию и, соответственно, играет по их правилам. Примеры включают Анну Кендрик в «Мне бы в небо» и Мерил Стрип в «Дьявол носит Prada».

Мерил Стрип в роли Миранды Присли на кадре из фильма «Дьявол носит Prada»

Мерил Стрип в роли Миранды Присли на кадре из фильма «Дьявол носит Prada»

В последние годы режиссеры начали отходить от такого изображения женщин. Вспомним фильм 2015 года «Стажер» (режиссером которого, кстати, является женщина – Нэнси Мейерс), где героиня Энн Хэтэуэй выглядит абсолютно живым человеком.

В ожидании своего любимого

Сюжетная линия данного тропа снова уходит далеко в мифологию. Один из центральных образов поэмы Гомера «Одиссея» – Пенелопа. Она сидит дома несколько лет, управляет своим дворцом и воспитывает сына, пока ее муж пропадает где-то на войне. Пенелопа проводит большую часть своего времени в спальне и плачет, а ее единственная задача в сюжете – доказать свою верность Одиссею.

Современной Пенелопой может быть Бэлла из «Новолуния», второй части известной франшизы. Героиня Кристен Стюарт сидит и хандрит половину фильма из-за того, что ее бойфренд уехал из города. Еще более показательный пример – фильм «Пенелопа», где героиня убеждена, что ее проклятье может снять только прекрасный юноша благородных кровей. К счастью, к концу фильма выясняется, что она сама может решить проблему. Режиссеры и сценаристы строят сюжетную линию таких героинь вокруг персонажа мужчины, который обязательно перевернет их жизнь с ног на голову. Эти девушки обычно раскрываются только через свой романтический интерес. Но, кажется, большинство авторов забывают, что мужчины и любовь – это не все, что интересует женский пол. Показательный пример – анимационный фильм «Моана». Героиня Моана не ждет мужчину, у нее другие приоритеты – приключения с другом и желание помочь своему острову. Картина «Моана» стала первым фильмом о принцессах Disney без любовного интереса.

Непоколебимый воин

Такие персонажи, как Китнисс Эвердин, меняют представление девочек о себе и уничтожают надоедливые стереотипы. Они не дожидаются, пока какой-нибудь парень спасет положение: они сами спасают себя и свои миры. И все же таким героиням и в целом киноиндустрии предстоит пройти очень долгий путь, ведь многие истории страдают от предубеждений больших студий.

Большинство раскрепощенных и храбрых девушек в кино обычно вынуждены встречать свой трагический конец (вспомним, например, Тельму и Луизу). Бесстрашные героини могут бросить вызов всему миру и пытаться защитить себя от насилия, но, к сожалению, сценаристам сложно представить себе ситуацию, в которой такие свободные женщины могут существовать без жестоких последствий. Эта тенденция из прошлого существует и в современном кино. В новом фильме «Бегущий по лезвию 2049» всех интересных женских персонажей попросту убирают. А, например, в сиквелах «Звездных войн» Рей стала жертвой предвзятости режиссера (скорее Джей Джей Абрамса, чем Райана Джонсона) и осталась такой же одинокой и потерянной, как в начале истории. У большинства таких женщин возлюбленные погибают, как от холеры. Опять-таки сыграл стереотип о том, что сильная независимая героиня, олицетворяющая современный феминизм, не может испытывать чувства к противоположному полу и обязательно должна быть одна.

17 величайших характерных актрис всех времен — Попкорн

Работа характерной актрисы — добавить фильму особую изюминку, чтобы при просмотре зритель ощутил именно ту атмосферу, которая была задумана режиссером. Актриса может быть старой или молодой, смешной или угрюмой, может выглядеть безумно, а может — нормально. Эти дамы — настоящие мастера маскировки и в кино могут оказаться кем угодно — от медсестры до мамы главного героя.

К сожалению, характерных актрис редко приглашают на главные роли. Но и с заднего плана они придают фильму определенный уют. Так что, если вы выбираете, какой фильм посмотреть, и видите в списке актеров одну из этих талантливых женщин, можете не сомневаться и смело приступать к просмотру — фильм отличный.

Джуди Денч

Всемирную известность леди Денч принесла картина «Золотой глаз», где она сыграла начальницу Джеймса Бонда. С тех пор трудно представить на ее месте кого-то другого. Но эта роль — не единственный успех Джуди Денч. «Отель «Мэриголд»: Лучший из экзотических», «Филомена», «Джейн Эйр» — продолжать можно бесконечно.

Хелена Бонем Картер

Если в фильме появляется потрясающая и оригинальная Хелена, значит, скучать не придется. Доказательства: «Бойцовский клуб», «Чарли и шоколадная фабрика», «Гарри Поттер и Принц-полукровка», «Мрачные тени», Алиса в стране чудес» и другие картины.

Вупи Голдберг

Вупи — яркая голливудская звезда 1980—1990-х и одна из немногих знаменитостей, удостоенная четырёх главных американских престижных наград: «Оскар», «Грэмми», «Эмми» и «Тони». «Привидение», «Сестричка, действуй», «Рыцарь Камелота» — в каждом своем фильме Вупи неизменно дарит зрителям тепло и море веселья.

Имелда Стонтон

Вы совершенно точно знаете Имелду, ведь это она исполнила роль злобной старушки в розовом, которая здорово отравляла жизнь Гарри Поттера в «Гарри Поттер и Принц-полукровка». Но было бы глупо думать, что это была самая лучшая роль талантливой женщины. Имелда снялась во многих фильмах, и ее самые заметные образы — в картинах «Много шума из ничего», «Влюбленный Шекспир», «Моя ужасная няня», «Экстрасенс» и «Дэвид Копперфилд».

Тильда Суинтон

«Пляж», «Молодой Адам», «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф», «Константин: Повелитель тьмы», «Загадочная история Бенджамина Баттона» и «Выживут только любовники»… Кажется, что для Тильды нет трудных ролей, настолько легко она преображается для каждого нового фильма. Тильду без преувеличения можно назвать правящей королевой характерных актрис, и мы с нетерпением ждем, каким получится ее новый герой в фильме «Доктор Стрэндж».

Джоан Кьюсак

За более чем 30-летнюю карьеру Джоан сыграла более чем 60 ролей. «Я знала, что никогда не буду получать больших ролей и всегда буду лучшим другом или причудливым закадычным приятелем главных героев в кино», — признается Джоан. «Деловая женщина», «Герой», «Сбежавшая невеста», «Шопоголик» справедливо признаны ее лучшими работами.

Рут Гордон

Ныне покойная Рут Гордон как никто другой умела сгустить тревожную атмосферу любого триллера или фильма ужасов. «Ребенок Розмари» — отличный тому пример.

Джун Скуиб

Слава пришла к Джун лишь спустя 13 лет актерской карьеры, после выхода в прокат фильма «Небраска». Но Джун не жалеет, что ждала ее так долго: «У меня была славная, длинная жизнь».

Клорис Личмен

Личмен 9 раз выигрывала награду «Эмми» и один раз — «Оскар», за роль в картине «Последний киносеанс». Но в ее послужном списке есть не менее замечательные работы — «Испанский-английский», «Музыка сердца» и «Аннабелль».

Аманда Пламмер

Аманда прославилась в фильме Квентина Тарантино «Криминальное чтиво» в роли Иоланды. Яркий текст, который она произносит в конце первой сцены, не только врезался в память зрителям, но и был включён в саундтрек к этому фильму. Последнюю на данный момент роль Аманда сыграла в «Голодные игры: И вспыхнет пламя».

Кэтрин Хан

Кэтрин Хан стала известна ролью Лили Лебовски в телесериале «Расследование Джордан». С тех пор Хан сыграла в целом ряде кинофильмов, включая «Сводные братья», «Сказка странствий», «Мы — Миллеры» и «Невероятная жизнь Уолтера Митти».

Грета Гервиг

В 2011 году Гервиг дебютировала в комедии «Больше чем секс» и сразу же была приглашена в картину «Артур. Идеальный миллионер». С тех пор она снимается регулярно, а наиболее успешной ее работой стал фильм «Милая Фрэнсис», за роль в котором она получила похвалу от критиков и номинацию на премию «Золотой глобус».

Джейн Линч

Джейн Линч одна из самых востребованных актрис второго плана. Она сыграла более 130 ролей, появившись в сериалах «Женаты… с детьми», «Девочки Гилмор», «Бухта Доусона», «Секретные материалы», «Друзья», «Отчаянные домохозяйки», фильмах «Сорокалетний девственник», «Взрослая неожиданность», «Элвин и бурундуки», «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту», «Еще одна история о Золушке» и множестве прочих проектов.

Кэтрин О’Хара

Кто не помнит беспечную матушку Кевина из комедии «Один дома»? А эксцентричную мать из «Битлджуса»? Обоих дам сыграла неповторимая Кэтрин, в один миг ставшая любимицей публики за свои обаяние и милую улыбку.

Анджела Лэнсбери

В 2013 году Анджела была удостоена почетной премии «Оскар» за более чем семидесятилетний вклад в развитие кинематографа. Нашему зрителю она известна по роли Джессики Флетчер в сериале «Она написала убийство», кинофильмам «Хейди: Путешествие в Альпы», «Маньчжурский кандидат», «Пингвины мистера Поппера» и «Моя ужасная няня», а еще — озвучкой мадам Поттс в старом добром мультике «Красавица и чудовище».

Лили Томлин

Томлин невероятно популярна на Бродвее, и представления с ней собирают огромные залы. Но приглашения на небольшие роли в большом кино она тоже принимает с удовольствием. Вволю посмеяться над ее героинями можно в фильмах «Бабушка», «Экзамен для двоих» и «Эскорт для дам».

Лили Тейлор

Ее кинокарьера началась в 1988 году, когда вместе с другой начинающей актрисой, Джулией Робертс, Лили сыграла в фильме «Мистическая пицца». Вспоминая о съемках, она рассказывала: «После того, как все было снято, я не была уверена в том, что из меня выйдет актриса». Как мы видим по ее работам в картинах «Курьер», «Джонни Д.» и «Преступление по-американски», Лили ошибалась.

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

10 культовых женских образов в кино, которые запомнились зрителям лучше самого сюжета

Некоторым фильмам за свой успех больше всего стоит благодарить не сценарий, режиссера или продюсера, а потрясающий женский образ. Помните, к примеру, обаятельную блондинку, чью юбку так некстати всколыхнул ветер из подземки? Конечно, все знают эту роль Мэрилин Монро, а о чем была сама картина и как она называлась, уже вспомнит не каждый.

AdMe.ru не смог пройти мимо культовых женских персонажей мирового кинематографа. Именно эти героини становились примерами для подражания и законодательницами мод на долгие годы, а их стиль жизни, особенности поведения и даже образ мышления вдохновляли миллионы женщин.

Холли Голайтли, «Завтрак у Тиффани»

Эта картина буквально пропитана стилем от первого до последнего кадра. Элегантное черное платье, созданное Живанши, вряд ли когда-нибудь покинет списки культовых нарядов мирового кинематографа.

А чего стоит одна только начальная сцена картины! Раннее утро, Нью-Йорк, красивая и юная Одри Хепберн с высокой прической, в украшениях, в том самом платье, подходит к витрине ювелирного магазина и непринужденно жует круассан. Фильм и по сей день остается одним из самых любимых у модниц со всего света, а образ Холли Голайтли — эталоном стиля и элегантности.

Девушка, «Зуд седьмого года»

Образ Мэрилин Монро в летящем белом платье (кстати, у ее героини по сюжету не было имени) знаком даже тем, кто не видел ни одной картины с ее участием. Между тем за этой культовой сценой стоит непростая история. Во время съемок актриса была расстроена из-за постоянных разногласий с супругом, Джо Ди Маджо. К тому же вокруг места съемок собралось множество поклонников, которые громко кричали и улюлюкали. Сцену приходилось снимать снова и снова, и мужу Монро это очень не понравилось. Возможно, этот инцидент стал решающим для их отношений, ведь вскоре пара рассталась.

Легендарное платье продали в 2011 году на аукционе за $ 5,5 млн.

Скарлетт О’Хара, «Унесенные ветром»

Энергичная, женственная девушка, которая не пасует ни перед какими трудностями, — как такая героиня могла не очаровать публику в далекие 30–40-е годы? Картина завоевала огромную популярность и любовь зрителей во многом благодаря потрясающе красивым костюмам: говорят, что для погружения актеров в атмосферу периода Гражданской войны в США им приходилось носить даже белье того времени. Всего для съемок было сшито более 5 тыс. костюмов!

Образ, воплощенный на большом экране Вивьен Ли, — это живая энциклопедия моды и олицетворение целой эпохи. Тот самый случай, когда актриса блестяще вжилась в роль и сумела по-настоящему достоверно передать эмоции и характер своей героини.

Клеопатра, «Клеопатра»

Именно эта роль в кино сделала Элизабет Тейлор законодательницей мод. Ее фирменные «кошачьи глаза» копировали миллионы женщин: более того, такой смелый макияж легко вошел в повседневный стиль модниц 60–70-х годов. Наряды героини заслуживают особого внимания. И если в прямом смысле головокружительные головные уборы и платья сложного кроя не имели никаких шансов попасть в гардероб женщин тех лет, то атласные комбинации, которые носила героиня Тейлор, полюбились модницам со всего мира.

Над фильмом работали более 4 лет, он стал одним из самых дорогостоящих проектов своего времени, но в конечном итоге картина не окупилась и до сих пор считается одним из самых известных финансовых провалов в истории кино.

Вивиан Уорд, «Красотка»

Говорим «девяностые» — вспоминаем фильм «Красотка» и неповторимую Джулию Робертс в образе Вивиан. Феноменальный успех картине принес не только красавчик Ричард Гир, но и смелая, яркая, живая и эмоциональная главная героиня. Конечно, сама история — это та еще сказочка для взрослых, но харизмы и обаяния Вивиан уж точно не занимать, и именно эти качества хотела бы перенять каждая девушка тех лет. Особенно интересно было наблюдать за трансформацией героини и увидеть, как сквозь маску грубой, жесткой девицы постепенно проступает по-настоящему красивая и искренняя душа, а вместе с этим меняется и внешний облик Вивиан.

Девушка, на чью долю выпали непростые испытания, но которой повезло оказаться в нужное время и в нужном месте и встретить своего принца — чем не современная история о Золушке?

Мия Уоллес, «Криминальное чтиво»

Еще один культовый женский персонаж, не упомянуть который было бы преступлением. Мия Уоллес — воплощение женщины-вамп, эталон стиля 90-х. Взбалмошная, немного сумасшедшая, не без вредных привычек (привет, «героиновый шик»!), но чертовски обаятельная — такой мы впервые увидели Уму Турман на большом экране и полюбили навсегда.

Знаменитый образ Мии появился чуть ли не случайно. Как рассказал художник по костюмам, бюджет картины был совсем небольшим, а вся одежда на высокую Турман оказалась маловата. И без того короткие брюки решили еще немного укоротить, таким образом случайно создав новый тренд.

Кэтрин Трамелл, «Основной инстинкт»

От главной женской роли в этом фильме отказались Джулия Робертс, Мег Райан и другие актрисы: уж слишком смелым показался им сценарий. Но для малоизвестной Шэрон Стоун роль роковой соблазнительницы стала поистине уникальным шансом, и в конечном итоге она сделала актрису настоящим секс-символом. Позже Шэрон Стоун рассказала, что если бы не «Основной инстинкт», то она, скорее всего, бросила бы карьеру в Голливуде и отправилась учиться на адвоката.

Кстати, во время съемок той самой сцены на допросе с перекидыванием ног режиссер попросил актрису снять нижнее белье, «чтобы оно не бликовало», не посвятив Стоун в свой коварный план. Актриса узнала, что камера заглянула ей прямо под юбку, уже на премьерном показе. Говорят, небольшим утешением для нее стала пощечина режиссеру.

Лара Крофт, «Лара Крофт: Расхитительница гробниц»

Когда Анджелину пригласили на съемки экранизации компьютерной игры про Лару Крофт, она уже успела зарекомендовать себя в качестве неплохой драматической актрисы. К этому времени Джоли успела получить «Золотой глобус» и «Оскар», но до широкой популярности ей было еще очень далеко.

С выходом «Лары Крофт» все изменилось: Джоли с тех пор не выходит из списков самых высокооплачиваемых актрис, а образ сексуальной расхитительницы гробниц на протяжении всех нулевых считался чуть ли не эталоном женской красоты.

В 2018 году был выпущен ремейк фильма о приключениях Лары Крофт с уже другой актрисой — Алисией Викандер. А какая Лара Крофт нравится вам?

Сатин, «Мулен Руж!»

Образ актрисы и куртизанки Сатин в исполнении Николь Кидман наверняка запомнился всем, кто застал начало нулевых: чего стоят одни только наряды, расшитые всевозможными кристаллами и украшенные вышивкой. Всего было сшито более 300 костюмов, а колье, в котором появляется Сатин, оценивалось в $ 1 млн (самое дорогое украшение для съемок на тот момент). Хороши здесь и песни: кстати, все вокальные партии в фильме-мюзикле Николь и ее партнер Юэн Макгрегор исполняли самостоятельно.

Любопытно, что на роль Сатин вместе со многими другими актрисами претендовала Кортни Лав, но в итоге роль она не получила: до сих пор звезда считает этот факт одним из самых больших провалов в своей карьере.

Кэрри Брэдшоу, «Секс в большом городе»

Вряд ли какая-то девушка в нулевых не вдохновлялась образами персонажей этого культового сериала. Какие только наряды не примеряли героини! Стилист проекта за годы съемок не обделил вниманием ни один известный модный дом, что превратило «Секс в большом городе» не просто в историю о жизни 4 женщин, но и в своеобразную энциклопедию моды.

Но, пожалуй, именно Кэрри Брэдшоу — модная, яркая, смелая и жизнерадостная девушка — больше всех остальных героинь задавала тон сериалу и превратила исполнительницу этой роли, актрису Сару Джессику Паркер, в настоящую икону стиля. Именно Кэрри больше всех остальных героинь отличалась смелостью, не боялась экспериментов и решительных шагов и во внешнем виде, и в жизни, тем самым вдохновляя тысячи девушек по всему миру.

Сочинение Кино в нашей жизни (в жизни человека) на русском языке

Какую роль, играет кино, в жизни каждого из нас? Это очень трудный вопрос. Ведь оно бывает разным.

Кто- то включает телевизор для подавления шума, не вникая в смысл происходящего на экране, другие предпочитают просмотр фильма за чашечкой ароматного кофе и свежего пирога, в кругу семьи, третьи рассматривают его, как искусство.

Уже много лет кинотеатры во многом заменили нам театры, игра актёров не хуже, к тому же умопомрачительные специальные эффекты и озвучивание. Век новых технологий, просмотр того или иного фильма, может превратится в настоящее путешествие, приключение.

Вас может затронуть до слез история безответной любви, а может вы окунетесь в мир невиданных созданий. Вы можете стать участником военных действий, или испытать страх при кораблекрушении. Всё эти эмоции вселит зрителю кино, а какие каждый выбирает на свой вкус.

Фильмы учат нас добру, показывают, что может произойти со злом. Иногда подсказывают выход из трудной ситуации. Подкидывают идеи и создают новые цели. Заставляют изменить себя и свой внутренний мир. Обучают полезным навыкам и пополнят копилку знаний.

Документальное кино рассказывает о событиях страны и мира, чрезвычайных происшествия, об историях выживания. Вовлекают нас в мир живой природы, посвящают о достижениях человечества.

Многие основаны на реальных событиях, что делает просмотр более интересным, познавательным и удивительным.

Стоит отметить, актёры знаменитых кинокартин получают награды, как и те, кто работал вместе с ними. Это говорит о том, что кино является частью культуры, искусства, имеет свою ценность. Их работа очень сложна, иногда даже опасна. Ведь бывают случаи, когда сроки съёмок поджимают, а на месте не оказывается каскадера-дублера, многие очень переданы своему делу, и о важно соглашаются выполнить трюк самостоятельно.

Только задумайтесь, некоторым кинофильмам более ста лет, а мы храним память о них, пересматриваю раз за разом, это говорит о качестве съёмки и душевной игре актёров. Такое кино, вечно живёт в сердцах людей.

О кино возможно писать бесконечно, но та малая часть, описанная мною, уже говорит о том, что в нашей жизни эта часть искусства занимает одно из первых мест, играет свою определённо важную роль, трудно представить мир без него. Ведь порой именно кинофильмы раскрашивают наши серые будни, а праздники и выходные ещё ярче.

Также читают:

Картинка к сочинению Кино в нашей жизни (в жизни человека)

Популярные сегодня темы

  • Интересные факты о Леонардо да Винчи

    В 1452 году на юге Италии родился Леонардо да Винчи. Он был художником, инженером, ученым и знаменитым представителем эпохи Возрождения. После него остались не только картины и скульптуры, но и большое количество рукописей почти

  • Образ и характеристика Николая Петровича Кирсанова в романе Отцы и дети Тургенева

    Старшее поколение в романе представлено в лице нескольких персонажей, но главную роль забирает себе Николай Петрович Кирсанов.

  • Сочинение по картине Тропинина Кружевница 4 класс

    При первом взгляде на картину Василия Андреевича Тропинина, мы видим молодую девушку на сером фоне. На самом деле все его картины написаны об окружающем мире людей.

  • Сочинение Анализ рассказа Белолобый Чехова

    Сюжетная композиция произведения состоит из повествования об одном эпизоде из жизни стареющей суровой самки волка, вынужденной, преодолевая холод, боль, беспомощность, выживать ради своего новорожденного потомства.

  • Анализ пьесы Шарманка Платонова

    Комедия Шарманка, написанная Андреем Павловичем Платоновым в 1930 году, в первый раз издана в России в журнале Театр в №1 в 1988 году.

режиссер Павел Чухрай не собирается в отставку — Амурская правда


Режиссеру Павелу Чухраю — 75!

— Павел Григорьевич, поздравляем вас с юбилеем. Расскажите, как отметили?

— Спасибо! Я не устраивал никаких пышных торжеств с застольями и тостами, потому что не считаю это важным. Я «спрятался» — уехал из Москвы и провел праздник со своими близкими.

— У вас много престижных наград. Как вы к ним относитесь, что они для вас значат?

— Вопрос традиционный, но на него, как ни странно, трудно ответить. Конечно, когда я в работе, то не думаю ни о каких наградах. Но мы же делаем картину не для себя, а для зрителей. Поэтому важно то, как они принимают наши фильмы, как к ним относятся критики, что про них говорят на фестивалях. Так что сказать, что меня это вообще не волнует — это неправда. Когда ты получаешь престижные награды, когда участвуешь в национальных и международных фестивалях — это радость. И осознание небесполезности того, чем ты занимаешься.

— Есть ли у вас ностальгическое отношение к прошлому? Когда вам интереснее работалось?

14

октября 1946 года родился Павел Чухрай

 — Конечно, радостнее и интереснее мне работалось и жилось в молодости. Самые яркие воспоминания — это воспоминания детства и юности. Это время ты чувствуешь лучше, чем другое — во всяком случае, у меня так. Поэтому мои фильмы очень часто рассказывают о времени или моего детства, или молодости: ты с этим был больше эмоционально связан, ты лучше понимал окружающую жизнь. В зрелом возрасте ты от многого отрываешься, ты живешь опытом. Это для художника и хорошо, и плохо… А с точки зрения работы — в советское время у тебя было много различных преград в виде цензуры и прочего, которые не давали совершенно свободно рассказывать о том, что ты хочешь людям сказать. Но это не означает, что я делал что-то неискренне. Я, например, никогда не врал. Но просто знал, что вот этого нельзя и того нельзя… Например, по безобидной картине «Клетка для канареек» я в 80-е годы получил двадцать одну поправку от Госкино: «Сменить финал, переменить то, это…» Можно просто было выкинуть картину и снять другое. При этом там ничего такого ведь не было… 

— Кого из современных артистов вы как режиссер можете выделить? С кем бы хотели поработать?

— Есть большое количество замечательных актеров, с кем я еще не работал. Их можно бесконечно перечислять. И, конечно, есть те, с кем работал и с удовольствием сделал бы это еще: Евгения Добровольская, Сергей Гармаш, Алена Бабенко, Владимир Машков, Сергей Маковецкий, Юлия Пересильд, и так далее… Я их всех люблю по-настоящему. Мне было с ними очень хорошо работать. Надеюсь, что и им со мной тоже. Может быть, нелегко, но мы всегда встречаемая не просто как друзья, а как ближайшие родственники.

— Как выбираете артистов на роли?

— Трудно. Особенно когда ты пишешь сценарий и сразу представляешь себе человека, какой он должен быть. А потом ты приходишь в реальность и понимаешь, что такого человека нет. И надо выбрать из тех, кто есть. Талантливых, замечательных, но других. И надо выбрать, кто больше подходит. Это сложно. Потому что и этот подходит, и этот, и они все отличные… В кино, в отличие от театра, нужна еще и психофизика. Знаете, иногда смотришь телевизор, видишь человека, например политика. Ты смотришь на него и слушаешь то, что он говорит, и не веришь ни одному его слову. Хотя, казалось бы, он говорит все ровно то же самое, что и другой человек, но почему-то ты ему не веришь. Потому что он не органичен. Так вот, задача режиссера — не ошибиться с артистом: выбрать такого, чтобы ему верили зрители.

С супругой Марией Зверевой — киносценаристом.

— Импровизацию на съемочной площадке любите?

— Да, очень люблю, но до определенной степени. Если я чувствую, что что-то не ложится — значит, переделываем. Я люблю делать разные дубли: когда мы сыграли по одному, потом говорим с артистом и решаем, что — всё, давай иначе сделаем! Часто это помогает. Мне нравится, когда есть варианты.

— Не было идеи снять новую версию «Водителя для Веры» или «Вора»? Сейчас модно делать ремейки на кассовые фильмы.

— Нет, таких мыслей не было. У меня была идея после «Водителя для Веры» сделать телевизионную картину. Такое продолжение про некоторых героев, про тех, кто остался в живых, и как складывалась их жизнь, мне было интересно это сделать. Но что-то не сложилось, и я недолго горел этой идей. Вообще, понимаете, я все время работаю. Когда не снимаю — я пишу сценарии. Я этим живу, мне это интересно. Но бывают ситуации, когда ты написал сценарий, но деньги на этот фильм не нашел. А через пару лет тебе уже скучно это делать, потому что меняется время, и ты сам уже другой, появляются другие идеи и сценарии, и ты уже пытаешься сделать что-то с ними. Правда, я сейчас снимаю фильм по сценарию, который был написан десять лет назад, но его пришлось модернизировать. Просто ситуация так сложилась, что у меня получилось его снять.

— Вам не жалко этих сценариев, которые так и не увидели жизнь?

— Знаете, конечно, жалко… Это твой труд, твои мысли, твои чувства. Но проходит время — и я к ним не возвращаюсь, потому что я бы уже просто написал все это по-другому.

— Расскажите про фильм, над которым вы сейчас работаете?

— Я не могу рассказать по условиям контракта. Но некоторые подробности озвучу. Это эпоха 49—57-х годов прошлого века. В этом промежутке мои герои действуют, влюбляются, живут, у них свои драмы, но финал хороший. Называется фильм «Воробьиное поле».

По безобидной картине «Клетка для канареек» я в 80-е годы получил двадцать одну поправку от Госкино: «Сменить финал, переменить то, это…» Можно просто было выкинуть картину и снять другое.

— Пандемия влияет на вашу работу?

— Да. И в моей работе, и в работе коллег, да и во всем мире произошли изменения. Были даже драматические моменты, когда по проекту у нас были утверждены актеры, причем не только российские, а еще и немецкие, и английские. Мы должны были снимать в Прибалтике и в Европе. И вдруг — пандемия! Даже продюсеры не понимали: какие и на каких условиях можно подписывать контракты, как вообще все это соблюдать и придерживаться договоренностей? Все остановилось! Пришлось изменить сценарий и сюжетные линии — снимаем только в Москве. Конечно, потом что-то стабилизировалось, но менять нам что-то снова уже не имело смысла.

— Сейчас считается, что мало снимают фильмов для подростков, молодежи.

Фильмы для молодежи снимаются, и снимают их молодые режиссеры. Так как они чувствуют молодежь. Эти фильмы очень часто не нравятся старшим, их часто критикуют за что-то неправильное. Но я боюсь, что никто точно не знает, как правильно или неправильно. Если молодых людей учить правде, морали и не лгать им, то они не вырастают циничными и дальше сами разберутся, как им жить в этой жизни.

— То есть нужно правильное воспитание?

— Меня часто спрашивают: «Когда вас папа (кинорежиссер Григорий Чухрай. — Прим. авт.) воспитывал, что он вам говорил?» Но он меня не воспитывал в таком понимании, что правильно, а что неправильно. Он мне говорил про жизнь: что он презирает, что он ценит в людях, что такое человеческое достоинство, что такое правда и что такое ложь. Вот и всё. Весь секрет в этом.

Фото Вадима Тараканова

Возрастная категория материалов: 18+


Материалы по теме
«Не мыслю себя без супов»: кулинарные откровения журналиста и музыкального критика Сергей Соседова«Мосгаз» открывает новое дело: на Первом канале премьера любимого сериала«Когда я в работе, то не думаю ни о каких наградах»: режиссер Павел Чухрай не собирается в отставку«Сваты» выйдут, чтобы попрощаться, а «Триггер» пойдет на второй виток«Я уже отплакала все свои эмоции»: откровенное интервью Ольги БузовойСильнее смерти: «Россия 1» начнет показ «Седьмой симфонии»Наталья Варлей стала тётей из Парижа«И снова здравствуйте!»: Андрей Мерзликин встал на тропу местиАрина Шарапова: «Смотрю на шоколадки из Владивостока — и не ем!»Самолет на кукурузном поле: об аварийной посадке и спасении пассажиров снимут фильм«Готовы и на Луну, и на Марс»: киноэкипаж Пересильд и Шипенко — о полете в космос

Показать еще

Essential Guide: позиции съемочной группы

Будь то «Миссия: невыполнима» или «Мой ужин с Андре », заключительные титры любого фильма раскрывают головокружительное разнообразие позиций съемочной группы, которые способствовали его созданию.

И если вы собираетесь работать в киноиндустрии, вам нужно хотя бы мельком познакомиться с каждым из них.

В этом посте мы поможем вам успешно ориентироваться в потоке ролей на съемочной площадке в вашем следующем листе вызовов, расшифровывая основы иерархии съемочной группы и выполняя в ней важные рабочие места на съемочной площадке.

Начнем с основного вопроса:

Что такое «Линия»?

Когда темы, связанные с терминологией съемочной группы и работой съемочной группы, сходятся, первые две фразы, с которыми вы, вероятно, столкнетесь, — это «над чертой» и «под чертой».

Оба термина происходят из общей практики составления бюджета производства, в которой буквальная линия используется для визуального разделения позиций съемочной группы, которые оплачиваются в соответствии с заранее согласованной фиксированной ставкой (съемочная группа «над чертой») и должностями съемочной группы. которые оплачиваются по переменной почасовой или дневной ставке (бригада «ниже черты»).

Теоретически это простое обозначение бухгалтерского учета — единственное реальное различие между двумя категориями.

На практике, однако, нахождение выше или ниже «линии» представляет собой первое крупное деление в иерархии съемочной группы.

НАД ЛИНИЕЙ ЭКИПАЖА

Если бы вы построили диаграмму иерархии кинопроизводства для всей продолжительности производства, позиции съемочной группы, указанные выше, обычно были бы на самом верху.

Выше линейной бригады находятся те, кто несет наибольшую творческую или финансовую ответственность за данный проект, и они обычно работают на всем пути от подготовки к производству до публикации.Именно они принимают важные решения и часто прямо или косвенно несут ответственность за обеспечение финансирования.

Давайте разберем некоторые из наиболее распространенных позиций съемочной группы:

1. Режиссер

Режиссер обеспечивает руководящее творческое видение для постановки. Они не обязательно являются высшим авторитетом в данном проекте, но они несут ответственность за творческое руководство им на протяжении всего творческого процесса, что означает, что они оказывают большое влияние на все другие должности в съемочной группе.

Таким образом, вы найдете их в верхней части любой иерархической диаграммы кинопроизводства.

Линн Рамзи направляет из набора 2011 Нам нужно поговорить о Кевине.

Но они не будут там одни.

2. Продюсер

Продюсер — одна из самых важных ролей на съемочной площадке. Это одна из многих должностей съемочной группы, которые могут выполнять любую часть широкого круга обязанностей, но, в первую очередь, продюсеры несут ответственность за обеспечение финансирования, запуск проекта и предоставление руководящих принципов организации высокого уровня.

Другими словами, без солидного продюсера (или команды продюсеров) не было бы фильма.

По этой причине неудивительно, что вы найдете их на самом верху любой иерархической схемы кинопроизводства, выше даже режиссера и ниже только финансистов проекта.

Продюсеры обычно нанимают членов бригады, с которыми они уже работали. Со временем они могут даже составить собственный список съемочной группы. Если они используют Wrapbook, программа сделает это автоматически.

Каждый раз, когда продюсер или член съемочной группы использует Wrapbook, программа добавляет этого члена в список съемочной группы.

3. Исполнительный продюсер

В мире названий должностей съемочной группы художественных фильмов «исполнительный продюсер» — это универсальный термин, который представляет авторитет и уважение, не обязательно обозначающий какую-либо конкретную работу или задачи съемочной группы. Они часто исполняют узкоспециализированные роли на съемочной площадке, но точный характер их обязанностей может сильно различаться от одного исполнительного продюсера к другому.

Некоторые исполнительные продюсеры могли иметь непосредственное участие в финансировании фильма, в то время как другие могли быть награждены титулом в качестве дополнительного стимула за какой-либо другой вклад, например, за написание сценария или консультирование.

На самом деле название настолько гибкое, что некоторые исполнительные продюсеры вообще не участвуют в работе производственной группы. Простого вклада их имени в проект может быть достаточно, чтобы гарантировать признание исполнительного продюсера.

4. Главный актерский состав

Независимо от того, имеют ли они право на участие в программе SAG или просто имеют право на участие в программе, заработная плата всех основных актеров представляет собой наиболее типичную сумму сверх линейных расходов в бюджете любого художественного фильма или телешоу.

Технически, конечно, актрисы и актеры не считаются должностями съемочной группы, но они представляют собой одни из самых важных рабочих мест в существующих фильмах. Хотя вы не обязательно найдете их в иерархической диаграмме кинопроизводства, экранные таланты всегда занимают высокое место в пищевой цепочке иерархии съемочной группы.

5. Кастинг-директор

Кастинг-директор отвечает за поиск подходящих исполнителей для конкретного проекта.

По очевидным причинам работа кастинг-директора часто заканчивается задолго до начала физического производства, и в этом смысле они действуют полностью вне иерархии повседневной съемочной группы.Однако их существование в качестве одной из вышеперечисленных позиций съемочной группы демонстрирует важный принцип.

Несмотря на типичное использование, фраза «над чертой» никоим образом не означает превосходства. Хотя многие должности в съемочной группе очень важны и обладают большой властью, они по своей сути не «лучше», чем остальные члены их семьи.

Дело в том, что позиции съемочной группы над линией полностью полагаются на тяжелую работу и критическое мышление тех профессионалов, которые работают на земле: съемочной группы ниже линии.

НИЖЕ ЛИНИИ ЭКИПАЖ

Ниже черты должности съемочной группы составляют подавляющее большинство в иерархии любой съемочной группы. Таким образом, описания должностных обязанностей съемочной группы ниже линии многочисленны и разнообразны.

Схема иерархии кинопроизводства разбила бы эту огромную коллекцию рабочих мест съемочной группы на отдельные отделы, соответствующие описанию должностей съемочной группы. Внутри каждого из этих отдельных отделов существует отдельная иерархия съемочной группы в миниатюре, начиная с главы отдела и заканчивая все более специализированными должностными инструкциями съемочной группы.

Чтобы понять иерархию коллективной съемочной группы всех на съемочной площадке, давайте посмотрим на нижнюю линию должностей съемочной группы по отделам. Начиная с…

1. Отдел рекламы

Отдел рекламы — это что-то вроде центра колеса, объединяющего все другие отделы вместе, чтобы все производство продвигалось вперед.

Отдел рекламы руководит всем производством для достижения видения директора.

Основные обязанности отдела — планирование, координация и, прежде всего, коммуникация.

1-й AD

Работа 1-го помощника директора и есть, и не совсем то, на что она похожа.

С одной стороны, задача 1-го AD — просто помочь директору в реализации его видения. С другой стороны, их повседневные обязанности выходят далеко за рамки творческих забот режиссера и имеют решающее значение для того, чтобы любое производство оставалось на ногах.

Первый AD отвечает за составление графика съемок, управление съемочной площадкой, следит за тем, чтобы все остальные места съемочной группы функционировали вовремя, и за решение тысяч ежедневных проблем, которые возникают даже в самых гладких постановках.Их умы оба очень активны в настоящем, но всегда рассчитывают обстоятельства будущего.

1st AD являются лучшими помощниками в решении проблем среди всех позиций съемочной группы, но это не значит, что вы должны доводить свои проблемы до них. Вместо этого вам следует обратиться к их заместителю.

2-й AD

2-й помощник директора — правая рука 1-го AD.

В своей основной форме вторые AD отвечают за обработку ежедневных списков вызовов и передачу талантов на съемочную площадку и обратно.Однако на практике их должностные инструкции редко бывают настолько упрощенными.

В отличие от большинства других работ по съемкам фильмов, вторые рекламные агентства должны поддерживать базовое понимание того, как работает почти каждый отдел. По указанию 1-го н.э. они чаще всего координируют закулисные силы для решения или предотвращения проблем всех типов и размеров.

2-й 2-й AD

2-й 2-й помощник директора помогает облегчить рабочую нагрузку отдела рекламы, когда масштаб или степень сложности съемки становятся больше, чем может справиться небольшая стандартная команда.

Рабочие места съемок фильма, такие как 2-я 2-я н.э., нанимаются на ситуативной основе. Возможно, вы не увидите ни одного 2-го 2-го н.э. в титрах малобюджетных инди, но вы, скорее всего, найдете некоторых из них, работающих над блокбастером с большой толпой бэкграундов и съемочной группой размером с небольшую армию.

Set PA

Технически все помощники по производству принадлежат производственному отделу (о котором мы поговорим позже), но помощники по производству наборов часто получают большую часть своих заказов от профессионалов из отдела рекламы.Как следует из названия, Set PA поддерживает потребности самого набора для стрельбы, в отличие от потребностей конкретного отдела.

Набор PA — наряду с другими должностями съемочной группы — занимают самую низкую ступень в любой иерархической диаграмме кинопроизводства, но их также часто называют источником жизненной силы кинопроизводства в целом. Роль Set PA неоценима именно потому, что его низкое положение делает его одной из очень немногих должностей съемочной группы, которую можно использовать для выполнения практически любой задачи.

Роль Set PA ограничена только потребностями, а не личной специализацией.

2. Художественный отдел

Позиции съемочной группы в художественном отделе контролируют физическое создание всех визуальных элементов в фильме или телесериале. Если вы не видите объект на экране, если это не компьютерная графика, вероятно, им занимались один или несколько сотрудников художественного отдела.

Художник-постановщик

Художник-постановщик — руководитель художественного отдела.Они работают с режиссером и постановщиком фотографии, чтобы создать общий вид фильма, добиваясь этого с помощью широкого спектра работ по съемке фильмов, которые глубже находят в их отделе.

Учитывая, что большая часть их времени занята принятием решений на высоком уровне, наиболее важными навыками для профессионального дизайнера-постановщика являются умение общаться и делегировать полномочия.

Художник-постановщик Бо Уэлч проделал огромную работу по воплощению в жизнь классического праздника 1992 года — Batman Returns .

Арт-директор

Арт-директор — заместитель художника-постановщика. Они полевые генералы, которые организуют и руководят остальной съемочной группой художественного отдела, чтобы выполнить свою работу.

В зависимости от размера постановки арт-директор может носить много головных уборов. По этой причине профессиональные арт-директора нередко развивают широкий спектр способностей в своей области. В целом, однако, работа арт-директора на съемочной площадке в основном связана с надзорными функциями.

На более крупных производствах арт-директора обычно имеют несколько помощников арт-директора, работающих под ними.

Комод для декораций

Комод для декораций — это специализированная роль, отвечающая за расстановку декораций с мебелью, украшениями и другими графическими элементами.

В больших постановках декоратор будет работать вместе с художником-декоратором или декоратором, с работой съемочной группы, которая больше сосредоточена на планировании и подготовке. Однако в небольших постановках все три роли часто либо выполняются одним человеком, либо делятся, в зависимости от необходимости, среди других должностей съемочной группы художественного отдела, таких как художник-постановщик, арт-директор и т. Д.

Мастер реквизита

Мастер реквизита отвечает за поиск и организацию всего реквизита, не относящегося к оружию, используемого в проекте.

На небольших производствах Мастер реквизита — это обычно один человек в художественном отделе, которому при необходимости помогают другие. Однако в более крупных постановках Мастер реквизита часто отвечает за собственный отдел реквизита, подотдел, связанный с искусством, но полностью заполненный специализированными работами на съемочной площадке, вращающимися вокруг дизайна, управления и строительства предметов реквизита.

Искусство PA

Ассистент художественного производства — это универсальный помощник, посвященный художественному отделу.

Что отличает Art PA от других рабочих мест съемочной группы PA, так это то, что они обычно обладают некоторыми базовыми знаниями или наборами навыков, характерными для художественного отдела. Неудивительно, что работа в качестве Art PA часто является воротами для работы на других должностях съемочной группы художественного отдела, более высоких в иерархии съемочной группы.

Другие

Позиции съемочной группы во многих отделах часто гибки в соответствии с конкретными потребностями данного производства.Однако немногие отделы столь же гибки или разнообразны, как отдел искусства.

Я уже упоминал декораторов, декораторов и помощников арт-директора, но есть еще много потенциальных членов художественного отдела, не упомянутых здесь. От мастеров-строителей до концепт-художников и плотников — диапазон необходимых должностей съемочной группы, работающей в художественном отделе, может быть настолько бесконечным, насколько позволяют бюджет и воображение.

3. Отделение камеры

Отделение камеры является буквальным центром захвата изображения на любой установке.

Без камеры у вас не было бы кино.

Его члены работают в тесном сотрудничестве с отделами захвата и электричества, чтобы добиться общего вида фильма под руководством директора-постановщика.

Оператор-постановщик

По своей сути оператор-постановщик отвечает за запись изображений на пленку в соответствии с видением режиссера. Это означает, что они отвечают за создание света, отклонение света и улавливание света таким образом, чтобы добиться согласованного вида.

Технически оператор-постановщик является главой отдела камеры, но он также руководит творческими решениями, принимаемыми отделами захвата и электричества.

Оператор камеры

Оператор камеры управляет камерой во время дублей. Они умеют создавать плавные и точные движения, используя рабочий механизм, который может варьироваться от простых треног до маховиков или электронных систем управления.

В многокамерном производстве может быть несколько рабочих мест съемочной группы операторов в любой момент времени.

Первый AC

Первый помощник камеры отвечает за настройку и обслуживание камеры и сопутствующих аксессуаров на месте съемки.

Традиционно 1-й AC наиболее известен тем, что отвечает за фокусировку во время выстрела. Однако с распространением цифровых камер обязанности современного 1-го AC расширились и стали включать управление широким спектром настроек и спецификаций захвата изображения.

Второй AC

Второй помощник камеры отвечает за организацию оборудования съемочной группы, ведение записей и помощь в выполнении любых общих задач съемочной группы.

Несмотря на то, что он находится в самом низу иерархии съемочной группы отдела кинооператоров, 2-й AC отличается от всех других должностей съемочной группы тем, что он отвечает за почетную (а иногда и забавную) задачу работы с планшетом камеры до или после каждого дубля.

DIT

Специалист по цифровой обработке изображений (DIT) — одна из новейших стандартных должностей съемочной группы на сцене. Созданный из уникальных сложностей цифровой съемки, DIT управляет и устраняет все аспекты цифрового рабочего процесса в том виде, в каком он существует на съемочной площадке.

Техников по обработке цифровых изображений, наиболее известных своими обязанностями по управлению данными, часто ошибочно принимают за постпродакшн. Однако они подчиняются директору по фотографии и в основном озабочены тем, чтобы кадры, снятые камерой, соответствовали эстетическим потребностям производства. Эти базовые должностные инструкции четко помещают DIT в число ключевых должностей съемочной группы, составляющих операторский отдел.

4. Электротехнический отдел Да будет свет, или световые мечи.Всегда спасибо электрическому отделу.

Отдел электричества создает свет, сотрудничая с отделом захвата, чтобы выполнить план светотехнического директора.

Гаффер

Гаффер — главный светотехник производства и начальник электрического отдела. Они планируют и координируют размещение и включение источников света для достижения уровня освещения, желаемого фотографом.

Лучшие сотрудники также отлично сотрудничают, находя технические решения для решения творческих задач.

The Best Boy Electric

Best Boy Electric (BBE) — старший лейтенант бригадира, его заместитель. Они часто несут ответственность за делегирование повседневных управленческих задач, таких как наем персонала и обслуживание оборудования, и, как правило, менее напрямую участвуют в основных творческих решениях в рамках плана освещения.

В то время как традиционный титул «Лучший мальчик» по-прежнему используется наиболее часто, альтернативные позиции съемочной группы «Лучшая девушка» и «Лучший человек» набирают популярность и вполне могут быть встречены в вашем следующем листе вызовов.

ELT

Более известный как «Электрик», специалист по электрическому освещению (ELT) отвечает за подачу электроэнергии в любом месте и везде на съемочной площадке. Они также играют важную роль в выполнении плана освещения под руководством старосты и лучшего парня-электрика.

Большинство съемочных групп нанимают несколько электриков, хотя в малобюджетных постановках их могут попросить поработать «качелями», перемещаясь по мере необходимости между отделами захвата и электричеством.

Оператор генератора

Оператор генератора несет ответственность за управление любыми генераторами, которые производство устанавливает для установки.

Малобюджетные производства, использующие только небольшие генераторы, могут не требовать оператора генератора. Однако при съемках с большими генераторами или большим количеством генераторов компетентный оператор генератора важен не только для успеха производства, но и для безопасности всех актеров и членов съемочной группы.

5.Отделение рукоятки

Если электрический отдел создает свет, отдел рукоятки его убирает.

Используя флажки, шелк, отражатели и другое оборудование, рассчитанное на 5-тонный грузовик, отдел захвата манипулирует существующим светом, чтобы помочь фотографу добиться желаемого вида. Они также обеспечивают физическую поддержку других отделов, если это необходимо, с помощью оснастки и временных конструктивных элементов.

The Key Grip

Key Grip является начальником отдела захвата.Key Grip — естественный аналог и помощник гафера, ему также поручено планировать и координировать элементы захвата для выполнения плана освещения.

В отличие от гаффера, Key Grip также является арбитром безопасности на съемочной площадке.

The Best Boy Grip

Best Boy Grip — второй помощник ключевого хвата. Они занимаются деликатными управленческими операциями и наблюдают за созданием более сложных элементов рукоятки.

На большом производстве организационные навыки надежного Best Boy Grip могут означать разницу между ранней упаковкой и накоплением большого количества сверхурочных.Они буквально заставляют все двигаться.

The Grip

The Grip физически выполняет стратегию, изложенную ключевым хватом, лучшим мальчиком и постановщиком фотографии. Если на съемочной площадке что-то буквально нужно переместить на съемочной площадке, вам почти наверняка понадобится хватка, чтобы переместить это за вас.

Непосвященному это может показаться чрезмерным. Однако эти правила существуют для предотвращения вреда. Работа бригады по захвату важна для безопасной и своевременной эксплуатации любого комплекта.

The Dolly Grip

Dolly Grip — это ручка, предназначенная для установки и эксплуатации тележки.Они прокладывают путь, выполняют техническое обслуживание и помогают выполнять сложные движения камеры, необходимые для многих фильмов, телешоу и рекламных роликов.

Работа Dolly Grip часто требует как физических, так и умственных занятий.

Захват «тележки» — лишь одна из нескольких потенциальных должностей съемочной группы, чьи обязанности являются узкоспециализированными. В зависимости от потребностей данного производства процесс подготовки кадров для фильма может включать в себя поиск необычных захватывающих навыков. Нередко можно увидеть такие позиции съемочной группы, как монтажные захваты или строительные захваты, в титрах крупных художественных фильмов, хотя они редко появляются в мире малобюджетных инди.

6. Отделение причесок и макияжа

Под общим названием «Тщеславие» отделы прически и макияжа готовят кадры для съемок на большом экране. Их работа также может иметь важное значение для создания спецэффектов и поддержания непрерывности изображения на экране.

Главный визажист

Главный визажист отвечает за настройку внешнего вида таланта для данной сцены. Они работают в тесном сотрудничестве не только с режиссером, но и с художником-постановщиком, постановщиком фотографии и дизайнером гардероба, чтобы создать единый образ, который внесет вклад в общую эстетику фильма.

Главный стилист

Точно так же главный стилист отвечает за настройку прически таланта для данной сцены. Это требует разнообразных навыков для учета нескольких типов волос, различных эстетических требований и решения непредсказуемых фолликулярных проблем.

Помощники по макияжу и / или парикмахеру

Помощники в отделах прически и макияжа предоставляют дополнительные руки и глаза для выполнения планов главы своего отдела.Чем больше основных или второстепенных талантов требуется для постановки, тем больше позиций в съемочной группе HMU вы, вероятно, найдете в титрах. Ассистенты HMU также могут оказаться неоценимыми в наблюдении за внешностью артистов, поскольку им нужно будет корректироваться в течение съемочного дня.

Визажист по спецэффектам

Менее распространенный, но не менее важный, визажист по спецэффектам (SPFX) специализируется на создании образов, которые выходят далеко за рамки требований стандартных техник макияжа и укладки волос. .

Легендарный дизайнер макияжа со спецэффектами Казухиро Цуджи отвечает за знаковые преобразования в Хеллбой , Как Гринч украл Рождество и многие другие.

Будь то силиконовые лицевые протезы или скрытые пиропатроны, работа визажиста SPFX незаметно скрывается за многими вашими любимыми моментами волшебства кино.

7. Гардеробный отдел

Гардеробный отдел отвечает за выбор, координацию, подгонку и сборку каждой одежды, которую вы видите в данном фильме, телешоу или рекламном ролике.

Художник по костюмам

Художник по костюмам — руководитель отдела гардероба. В сотрудничестве с режиссером они создают творческий потенциал всей одежды, которую зрители видят на экране.

В зависимости от размера и требований постановки, художник по костюмам может председательствовать на большом количестве должностей съемочной группы в своем отделе, предоставляя им творческий доступ к широкому спектру внешних экспертов, которые укрепляют их собственные профессиональные навыки в текстильном искусстве. .

Наблюдатель за гардеробом

Наблюдатель за гардеробом — это, по сути, управленческая роль в отделе костюмов. Они управляют существующими предметами гардероба и контролируют работу всех клиентов и костюмеров, работающих в отделе.

По сути, они управляют повседневной реализацией видения дизайнера костюмов.

Комплект костюмеров

Комплект костюмеров представляет собой гардеробную часть на съемочной площадке. Они находятся в режиме ожидания, наблюдают за исполнителями и при необходимости вносят коррективы, будь то исправление незначительного разрыва или регулировка воротников рубашек, чтобы обеспечить надлежащую непрерывность.

Это удивительно быстро развивающаяся работа, требующая сообразительности и настоящего ума.

Координатор по костюмам

Координатор по костюмам, как и следовало ожидать, координирует все аспекты процесса создания костюмов.

Это должности съемочной группы, которые держат всех в курсе, ведут записи и обычно соединяют точки, чтобы все происходило по плану. Хороший координатор по костюмам может сэкономить гардеробу много времени и даже избавить его от головной боли.

Портной

Портной отвечает за изготовление и изменение костюмов. Проекту, который получает большую часть своего гардероба из винтажных магазинов и костюмерных, может потребоваться только один или два портных под рукой, но для масштабных, тяжелых постановок (например, The Favorite) часто требуется целый магазин костюмов с опытными портными и вспомогательными фильмами. позиции экипажа.

The Shopper

Магазины The Shopper. Они посещают всевозможные магазины и пункты проката в поисках идеальной рубашки, обуви или блестящего ремня.

Но не заблуждайтесь; У покупателя нелегкая работа. Роль требует редкого сочетания вкуса, коммуникативных навыков и физической выносливости. А учитывая постоянные ограничения времени и денег на любое производство, Покупатель вполне может иметь самые напряженные повседневные обязанности из всех должностей съемочной группы в отделе гардероба.

8. Звуковой отдел

Звуковой отдел отвечает за получение наилучшего возможного звука на съемочной площадке.Они используют широкий спектр аналоговых технологий и технических инноваций, чтобы гарантировать кристально чистую слышимость диалога даже в самых суровых условиях.

Производственный звуковой микшер

Производственный звуковой микшер отвечает за запись всего необходимого звука в день съемок. Это включает в себя все: от основных диалогов и тона комнаты до диких линий и ограниченных звуковых эффектов.

На съемочной площадке роль звукового микшера существенно отличается от роли звукового микшера в посте.Производственный звуковой микшер предназначен для сбора высококачественных необработанных аудиоматериалов, которые позже будут наложены на финальный микс фильма или телешоу.

Оператор штанги

Оператор штанги, конечно же, отвечает за управление микрофоном на штанге, но он также играет важную роль в размещении микрофонов вокруг декораций и исполнителей, чтобы добиться наивысшего общего качества звука. записи отдела.

Если вы ищете хорошую тренировку для дельтовидных мышц, попробуйте поработать профессиональным штангой.

В малобюджетных постановках должности оператора стрелы и съемочной группы звукооператора часто заполняются одним человеком, но важно понимать, что их навыки значительно различаются и их всегда следует нанимать как отдельные должности съемочной группы при финансовых обстоятельствах. разрешать.

Звуковой помощник / Кабельщик

Для более крупных производств может потребоваться нанять звукового помощника или «кабельного оператора» на должности съемочной группы звукового отдела.

Звуковой помощник в первую очередь поддерживает отдел посредством размещения микрофонов и мониторинга оборудования, но его могут попросить помочь любому другому члену звукового отдела с любой задачей, требующей дополнительного персонала.

9. Отделы ремесленного обслуживания и кейтеринга

Отделы ремесленного обслуживания и кейтеринга следят за тем, чтобы съемочная группа была накормлена, гидратирована и готова к работе. Отдел обслуживания ремесленников обеспечивает еду и напитки в течение всего съемочного дня, а отдел общественного питания несет исключительную ответственность за предоставление определенных блюд.

Рабочие места в обоих отделах часто заполняются внешними компаниями или частными лицами, действующими как ООО. Таким образом, не существует официальной иерархии отдельных позиций съемочной группы внутри любого отдела. Тем не менее, ремесленный персонал и персонал общественного питания являются жизненно важными членами семьи съемочной группы.

10. Отдел трюков

Если вы не Том Круз, отдел трюков занимается всеми актами смелого полета в художественном фильме, телешоу или рекламе.

Том Круз отлично выполняет почти все свои трюки.

Эти женщины и мужчины — настоящие герои боевиков, рискуя жизнью и здоровьем, чтобы спланировать и исполнить некоторые из самых захватывающих сцен в истории кино.

Координатор трюков

Координатор трюков является экспертом в создании физических иллюзий и уменьшении физической опасности.

Обычно сами опытные исполнители трюков, координаторы трюков сотрудничают с режиссерами, чтобы спроектировать, составить и поставить хореографию любых трюков, которые могут потребоваться для сценария или последовательности.Это одна из немногих ролей на съемочной площадке, которая требует как физических знаний, так и материально-технического мастерства.

Каскадер

Каскадер фактически выполняет заданный трюк, как задумано режиссером и координатором трюков.

Позиции съемочной группы Stunt Performer не для слабонервных. Они одновременно требуют пристального внимания к личной безопасности и готовности подвергнуть эту безопасность разумному риску.

The Set Medic

Технически Set Medic не является частью отдела трюков.Однако, если отдел трюков активен на любой площадке, присутствие сетового медика является абсолютным требованием.

Set Medic готов к краткосрочному реагированию на неотложную медицинскую помощь практически любого рода. В плохих условиях это может означать что угодно, от сотрясения мозга до лечения открытой раны. В нормальных условиях это обычно означает раздачу ибупрофена перенапряженным производителям и поставщикам медицинских услуг.

11. Отдел визуальных эффектов

Несмотря на то, что большинство современных визуальных эффектов в конечном итоге реализуется на этапе постпродакшна, часто бывает необходимо, чтобы члены съемочной группы из отдела визуальных эффектов присутствовали в день съемок.

Их работа на съемочной площадке сводится к тому, чтобы давать рекомендации и предлагать цифровые решения, но их участие в данном проекте распространяется далеко до и после основной фотографии.

Супервайзер VFX

Супервайзер VFX — главный советник режиссера по визуальным эффектам. Они отвечают за окончательный вид эффекта и, следовательно, заботятся о правильном исполнении каждого из его элементов, как на съемочной площадке, так и за ее пределами.

Появление технологии захвата движения увеличило потребность в диспетчерах визуальных эффектов на съемочной площадке.

В зависимости от объема визуальных эффектов проекта в финальных титрах могут присутствовать несколько должностей съемочной группы VFX Supervisor.

Координатор визуальных эффектов

Координатор визуальных эффектов — это организационная роль. Они несут ответственность за планирование и управление действиями в рамках создания заданных визуальных эффектов, чтобы они не отставали от общего рабочего процесса постпроизводства.

12. Производственный отдел

И последнее, но не менее важное: производственный отдел обеспечивает основную структурную поддержку всего проекта от начала до конца.Они управляют бюджетами, ведут записи, выплачивают платежи, поддерживают производство в хорошем юридическом состоянии и обычно тушат любой пожар — иногда буквально — который может возникнуть при создании фильма.

Линейный продюсер

Технически руководитель производственного отдела является производителем, но линейный продюсер является их коллегой ниже линии и с гораздо большей вероятностью будет иметь дело с землей.

«Линейный продюсер» — это несколько податливое название, которое может соответствовать любому из нескольких должностных инструкций съемочной группы в любой день.В общем, их повседневные задачи охватывают весь производственный диапазон.

Линейный продюсер руководит действиями производственного отдела в целом. Это может показаться простым, но поймите, что производственный отдел сам должен быть в состоянии реагировать на конкретные и быстро меняющиеся потребности проекта в целом. Возможно, более чем что-либо другое, линейный продюсер, таким образом, решает проблемы.

UPM

Начальник отдела производства (UPM) является главным администратором всех должностей съемочной группы.Они могут быть призваны решать множество проблем, но UPM в первую очередь занимается управлением всеми решениями, связанными с затратами.

UPM — это последняя защита от любых входящих или исходящих средств. Если у вас есть вопросы о заработной плате съемочной группы или о заработной плате, UPM всегда лучший человек, которого можно спросить. По этой причине они также играют жизненно важную роль в том, чтобы правильно укомплектовать любой фильм до того, как снимут камеру.

Координатор производства

Работая под руководством UPM и линейного производителя, координатор производства следит за тем, чтобы все отделы были на одной странице.«Координатор» — это очень буквальное название в данном конкретном случае. Они — бок о бок с остальным производственным персоналом — обрабатывают любые документы и коммуникации, необходимые для того, чтобы все отделы работали вместе для достижения одной и той же цели, а производство в целом работало бесперебойно.

Сетевой бухгалтер

Сетевой бухгалтер контролирует финансы проекта, обеспечивая максимально возможную взаимосвязь между расходами и бюджетом в соответствии с планом. Это требует не только общих бухгалтерских навыков, но и специальных знаний о том, как различные отделы производства работают самостоятельно, как физически, так и финансово.

В больших постановках бухгалтер может иметь целый отдел должностей съемочной группы, посвященный этой задаче. Однако в отношении низкобюджетных производств эти же обязанности могут быть разделены между UPM и линейным продюсером.

Офис PA

Офисный помощник по производству предназначен для оказания помощи только тем должностям съемочной группы, которые работают в производственном офисе проекта.

В пылу создания фильма помощников по производству часто можно в большом количестве вовлекать в выполнение поставленных задач, рискуя покинуть производственный офис с нехваткой рабочих рук.Позиции съемочной группы Office PA были придуманы для борьбы с этой разновидностью голода в PA.

Создание любого фильма или телешоу требует целой деревни рабочих мест съемочной группы.

Офисные PA часто приобретают специальные навыки по ведению документации и определенным элементам бюджета. Таким образом, работа в офисе PA — отличный переход к работе в одной из других должностей съемочной группы производственного отдела.

Заключение

Мир медиа-производства обширен и многогранен, а это означает, что мы лишь поверхностно касаемся потенциальных позиций съемочной группы, даже среди тех, кто работает на этапе производства проекта.

Чтобы помочь вам отслеживать их всех, ознакомьтесь с нашим бесплатным шаблоном в формате pdf со списком съемочной группы.

Роли производственной группы

Знаете ли вы, что студенческие режиссеры могут выиграть Оскар? Среди победителей, которые прославились, Роберт Земекис, Спайк Ли, Трей Паркер и Джон Лассетер.

Они начали с совместной работы в производственной группе. Они также знали, что для того, чтобы понять фильм как вид искусства, они должны учитывать работу множества людей, которые работают вместе, чтобы сделать фильм реальностью.

Если вы преподаватель и снимаете в классе, рассмотрите команды, состоящие не более чем из 5 студентов. Все роли, перечисленные ниже, могут быть распределены между несколькими учениками, что делает процесс обучения более всесторонним. Или, если вы снимаете фильм самостоятельно, подумайте, как вы можете комбинировать следующие роли в процессе создания фильма, и подумайте, кто может помочь вам, когда вам понадобится помощь.

Производитель

Этот человек, по сути, является руководителем группы и отвечает за управление производством от начала до конца.Продюсер разрабатывает проект, исходя из первоначальной идеи, следит за тем, чтобы сценарий был завершен, организует финансирование и руководит производственной группой, которая делает фильм.

Продюсер также координирует процесс создания фильма, чтобы гарантировать, что все участники проекта работают по графику и в рамках бюджета. Без продюсера у руля фильмы не снимаются.

Режиссер

Режиссер несет основную ответственность за надзор за съемкой и монтажом фильма.Хотя режиссера можно сравнить с автором романа как главного визионера фильма, он или она не смогли бы снять фильм без помощи множества других художников и технических специалистов.

На самом деле представление о режиссере как об авторе вводит в заблуждение, поскольку предполагает, что режиссер, как и автор, делает все. Режиссер работает в центре кинопроизводства, но неразрывно связан с десятками других людей, которые вместе выполняют работу.

Сценарист

Хотя диалог в фильме может показаться зрителю естественным, писатель тщательно его обрабатывает; однако сценарист делает гораздо больше, чем просто диалог с актерами.Он или она также формирует последовательность событий в фильме, чтобы гарантировать переход от одной сцены к другой, чтобы история развивалась логично и интересно.

Как и продюсер, кинопублика обычно не замечает роли сценариста, но она важна для завершения любого фильма. Если нет сценария, нет и фильма.

Художник-постановщик

Прежде чем снимается один дюйм пленки, художник-постановщик первым переводит сценарий в визуальную форму.Он или она создает серию раскадровок, которые служат первым наброском фильма.

Раскадровка — это серия набросков на панелях, которые показывают визуальное развитие истории от одной сцены к другой. Создание этого эскиза фильма на раскадровках также обеспечивает визуальную непрерывность фильма от начала до конца. Раскадровки служат в качестве наглядного руководства для режиссера на протяжении всего производства и будут шаблоном, которому следует следовать в процессе редактирования.

Арт-директор

Арт-директор отвечает за декорации фильма: здания, пейзажи и интерьеры, которые создают физический контекст для персонажей.Этот человек отвечает за приобретение реквизита, украшение декораций и создание правдоподобной обстановки.

Художник по костюмам

Костюмы многое говорят о временном отрезке фильма и персонажах, которые их носят, включая их экономический статус, род занятий и отношение к себе. Обязательно подумайте о том, как костюмы могут визуально показать что-то в персонаже.

Кинематографист

Оператор-постановщик, или DP, отвечает за съемку сценария на пленке или видео.ДП должен обратить внимание на освещение и технические возможности камеры.

Когда режиссер хочет получить в кадре определенные визуальные или атмосферные качества, оператор получает это за счет своего выбора освещения, пленки и осторожного обращения с камерой. Это ремесло принято называть кинематографом.

Редактор

Вскоре после начала съемки редактор начинает систематизировать отснятый материал и объединяет отдельные кадры в одну непрерывную последовательность.Даже в одной сцене нужно выбрать и собрать десятки разных кадров из сотен футов пленки. Выбор редактора о том, какие кадры использовать и в каком порядке их размещать, имеет огромное влияние на внешний вид финального фильма.

Актеры

Актеры, отвечающие за изображение персонажей фильма, работают в тесном сотрудничестве с режиссером и оператором. Рассмотрение роли актера в этом более широком контексте также предполагает, что его или ее работа намного сложнее, чем просто появляться на съемочной площадке и декламировать реплики.

Музыкальный руководитель

Музыка была неотъемлемой частью фильмов с первых дней существования кинематографа, в 1890-х годах. Пианист или органист аккомпанировал даже самым простым немым фильмам. Дворцы немого кино 1920-х годов были оборудованы сложными органами и оркестровыми ямами для размещения больших групп живых музыкантов. Сегодняшний выбор подходящей музыки для фильма сделает историю более насыщенной для зрителей.

Съемка в классе

Когда все работают вместе, процесс создания фильма может быть веселым и простым.Использование этих настоящих командных ролей сделает процесс создания фильма еще более аутентичным.

Распределите свои роли в начале проекта и, прежде всего, убедитесь, что вы придерживаетесь графика продюсера. В зависимости от того, как долго будет длиться фильм, запланируйте время работы над проектом от 2 до 3 недель. Зарезервируйте последнюю неделю для редактирования и пост-обработки.

Дополнительные полезные ресурсы можно найти в серии учебных материалов по экрану Американского института кино.Институт далее разбивает процесс создания фильмов и направляет новых кинематографистов передовым опытом и идеями.

Об авторе: Жаклин Белл — инструктор по цифровым медиа и директор по содержанию сообщества OneSeventeen Media Inc., а также директор конкурса студенческих фильмов Young Minds Digital Times. — Описания

НАЗВАНИЕ РАБОТЫ КИНОЭКИПАЖА

Любопытно узнать, в чем разница между Лучшим парнем и Мошенником в финальных титрах фильма? Хотите знать, чем на самом деле занимается оператор стрелы? Не запутайтесь и просмотрите наш глоссарий съемочной группы ниже.Узнайте все о различных должностях в съемочной группе на съемочной площадке!


Художественный отдел

фото: Стив Ван Несс

Арт-директора — Арт-директор работает с художником-постановщиком и отвечает за дизайн и создание съемочной площадки. По сути, они являются помощниками художника-постановщика и помогают создать «внешний вид» и «ощущения» фильма.

Prop Maker — Изготовители и скульпторы создают уникальные и специализированные декорации, которые слишком сложно получить или слишком дорого купить.Этот человек строит необходимые опоры с нуля, используя различные материалы, в том числе пенополистирол, пластмассы, электронику, металлы, дерево или материалы из стекла. Этот человек обычно обладает широким спектром технологий обработки, строительства и лепки.

Мастер реквизита — Мастер реквизита приобретает, организует, обслуживает и учитывает все различные реквизиты, необходимые для производства. Реквизит — это в основном любой набор декораций, который можно легко перемещать.Это включает в себя множество предметов, таких как оружие, ножи, книги, телефоны, посуда, еда, музыкальные инструменты, домашних животных или любой другой предмет, который должен присутствовать для выполнения сюжетной линии.

Художник-живописец / Художник — Художник-живописец отвечает за проектирование и обработку всех установленных поверхностей. Это может включать покраску, оштукатуривание, окрашивание, текстурирование или нанесение любой другой обработки на заданные поверхности для создания внешнего вида. Часто художник-живописец имитирует камень, дерево, надписи, металл или кирпич на различных декорациях и декорациях.

фото: Стив Ван Несс

Координатор строительства / строитель — Координатор строительства контролирует изготовление и физическую целостность различных необходимых наборов в соответствии с указаниями дизайнера-постановщика и арт-директора. Этот человек также отвечает за составление бюджета и заказ необходимых материалов для декораций. Координатор строительства также может отвечать за наем плотников.

Декоратор / комод — Декоратор принимает решение о том, какие предметы интерьера и другие украшения будут использоваться на съемочной площадке.Этот человек тесно сотрудничает с арт-директором и художником-постановщиком, чтобы создать оптимальную визуальную среду для съемок. Сюда могут входить различные предметы, такие как картины, ткани и другие неподвижные предметы декора.

Художник-раскадровщик — Художник-раскадровщик создает серию иллюстраций и эскизов на основе видения режиссера во время подготовки к производству. Каждый эскиз представляет собой отдельную настройку камеры. Эти рисунки обычно включают ракурсы камеры, персонажей и декорации.Затем иллюстрации используются, чтобы помочь другим головным отделам понять их задачи.


Камеральное отделение

фото: © bobcarmichael.com

Ассистент камеры (1-й AC) — 1-й AC — главный помощник оператора-оператора. Первый помощник оператора отвечает за измерение и фокусировку во время съемки. 1-й AC также пропускает пленку через камеру, когда загружается новый магазин. Этот человек также помогает настраивать и строить камеру, а также обслуживать и чистить камеру и линзы.

Camera Assistant (2nd AC) — 2nd AC также известен как загрузчик. Второй помощник оператора несет основную ответственность за загрузку и разгрузку новых рулонов пленки в различные журналы, а также за ведение и заполнение всех отчетов камеры для кинолаборатории. Этот человек также управляет грифелем или хлопушкой, чтобы поддерживать синхронизацию и правильную маркировку для каждого кадра.

Оператор камеры — Оператор камеры физически контролирует и управляет камерой во время съемки под руководством D.П. (оператор-постановщик). Оператор камеры также работает в тесном контакте с обоими кондиционерами. Оператор камеры контролирует кадрирование кадра и движения камеры в соответствии с инструкциями фотографа.

Оператор камеры (с воздуха) — Фотограф или оператор камеры имеет квалификацию и имеет все необходимое для съемки с борта воздушных устройств. Обычно это относится к съемкам небольших самолетов и вертолетов, но в последнее время широко используются камеры с дронов.

Оператор камеры (стрела / кран) — Этот человек отвечает за установку и эксплуатацию механического крана с камерой, также известного как «стрела стрелы». Рычаг гуська в основном используется для крупных выстрелов, требующих значительного подъема и плавного движения.

фото: Брук Джонсон

Data Wrangling — Это относительно новая должность, созданная в ответ на популярное использование цифровых видеоформатов. Обработчик данных обычно отвечает за организацию, маркировку, загрузку, копирование и переформатирование цифровых запоминающих дисков для использования на съемочной площадке и в редакционной комнате.

Техник по цифровой обработке изображений — это еще одна новая должность, созданная в ответ на популярное использование высококачественных цифровых видеоформатов. Специалист по цифровой обработке изображений использует различные методы обработки изображений для достижения максимально возможного качества изображения во время производства. Этот человек обычно также управляет передачей и хранением данных изображения.

Оператор-постановщик — Оператор-постановщик (D.P.) отвечает за общий визуальный вид фильма, видимого через камеру.Они рекомендуют, какие камеры и объективы использовать для производства. Вместе с режиссером они проектируют кадрирование кадра и движения камеры. Они также отвечают за съемочную группу, дизайн освещения и сотрудничают с гафером.

Фотограф / производственные кадры — Этот человек делает фотоснимки и, по сути, документирует создание фильма за кадром. Часто этот человек фотографирует изображения, используемые в маркетинговых целях, такие как постеры к фильмам и обложки DVD-дисков.

Владелец / оператор Steadicam — Steadicam — это устройство для крепления камеры, в котором используется механическая рука, прикрепленная к ремню безопасности для обеспечения исключительно плавных снимков с рук. Оператор стедикама отвечает за настройку и работу стедикама во время производства. Большинство операторов стедикамов в хорошей физической форме из-за количества силы и выносливости, необходимых для работы со стедикамами.

Видеооператор — Этот человек создает видео, которое по сути документирует закулисное создание фильма.Это видео обычно не используется в финальной версии фильма. Он используется только в целях документации.


Продовольственный отдел

фото: Джастин Гризингер

Помощник кулинарного стилиста — Помощник кулинарного стилиста помогает ведущему кулинарному стилисту в приготовлении и оформлении блюд. Этот человек обычно имеет обширный опыт в кулинарии, разработке рецептов и может помочь найти творческие решения для того, чтобы еда выглядела максимально привлекательно.

Craft Service — Craft Services — это различные закуски и напитки, которые предоставляются съемочной группе в течение дня. Это отдельно от питания. Лицо, отвечающее за обслуживание ремесленников, устанавливает и поддерживает станцию ​​рядом с производством, которая поставляет эти закуски и напитки. Специалисту по обслуживанию ремесел дается бюджет до получения всех закусок.

Кулинарный стилист — Кулинарный стилист приготовит и расставит еду в привлекательной форме для использования в фотографиях, рекламе или фильмах.Этот человек обычно имеет обширный опыт в кулинарии, разработке рецептов и может находить творческие решения для того, чтобы еда выглядела максимально привлекательно.


Отдел освещения и рукоятки

фото: Стив Ван Несс

Best Boy — Лучший мальчик является ведущим электриком на съемочной площадке и отвечает за всех других электриков, подобно тому, как ключ отвечает за все захваты. Лучший мальчик обычно управляет, регулирует и уравновешивает электрическую нагрузку на генераторе там, где это необходимо.Этот человек также отвечает за правильную прокладку электрических кабелей, обеспечивая необходимую мощность для каждого из фонарей.

Электрик — Электрики (или соковыжималки) по существу устанавливают и управляют всеми осветительными приборами и кабелями в соответствии с инструкциями лучшего мальчика или староста. Это трудоемкая работа из-за большого количества тяжелых фонарей и часто требуемых кабелей. Электрики должны быть осведомлены о вольфрамовом освещении и HMI-освещении, а также о правильной замене и установке лампочек.

Gaffer — Gaffer также известен как главный светотехник. Этот человек несет основную ответственность за разработку плана освещения в соответствии с пожеланиями фотографа. Охранник сообщает лучшему мальчику и ключевому рычагу, где и какие светильники следует разместить. Охранник отвечает за создание наилучшего сценария освещения в соответствии с кадром камеры.

Захваты — Захваты по существу «формируют свет», который обеспечивают электрики.Это включает в себя создание эффектов узора и тени, раскрашивание света, рассеивание света или блокирование света. В то время как электрики устанавливают освещение и прокладывают кабели, ручки обеспечивают все остальное, что построено вокруг источников света, чтобы создать качество света, которого желает гаффер. Они также предоставляют различные специальные приспособления, крепления и меры безопасности на съемочной площадке.

Ключевой захват — Ключевой захват — это ведущий захват на съемочной площадке и отвечает за все остальные захваты. Ключевой хват и лучший мальчик сотрудничают с гаффером и Д.П., чтобы сформулировать лучшую тактику выполнения заданного выстрела. Ключевой захват контролирует надлежащие механизмы установки камеры, а также управляет методами блокировки и рассеивания света.


Территориальный отдел

фото: Джастин Гризингер

Менеджер по местоположению — Это лицо отвечает за получение всех юридических разрешений и других разрешений, необходимых для получения надлежащего разрешения на съемку в определенном месте. Менеджер по местонахождению также заботится о получении и обработке любых других сборов за разрешение на местонахождение.На некоторых небольших съемках менеджер по локации помогает координировать парковку транспортных средств.

Разведчик локации — Довольно часто разведчик локации является одним из первых членов бригады, с которым связываются во время производства. Разведчик локации помогает найти различные места съемок в соответствии с пожеланиями продюсера и режиссера. У разведчиков часто есть большая база данных фотографий, которые нужно показать перед поездкой на место съемки для съемок.


Макияж и гардероб

фото: Стив Ван Несс

Художник по костюмам — Художник по костюмам принимает решение о том, какие гардеробы и костюмы будут носить актеры, в зависимости от требований сценария и изображения персонажей.Художники по костюмам создают или выбирают различные модели одежды, дизайны, цвета, размеры и аксессуары для каждого гардероба, используемого при производстве. В более крупных фильмах у художника по костюмам есть несколько помощников, которые помогают организовать, распределить и поддерживать все костюмы, используемые актерами.

Парикмахер — Этот человек отвечает за укладку и поддержание волос таланта на протяжении всей съемки. У стилиста обычно есть все необходимые принадлежности, необходимые для укладки волос.Парикмахер работает вместе с визажистом, чтобы добиться наилучшего образа актеров и актрис.

Визажист — Основная задача визажиста состоит в том, чтобы нанести и создать различные образы на поверхностях кожи актеров и актрис с помощью макияжа, от современных тенденций до классических или старинных предметов. Визажист создает образ в соответствии с желаниями режиссера, часто вдохновленными персонажами из рассказа.

Special FX Makeup — Человек, занимающийся протезированием или макияжем со специальными эффектами, использует различные техники для нанесения и приклеивания различных материалов, таких как латекс, желатин и других красок, которые используются на лице или коже актера.Кровь и кровь, ожоги, существа и спецэффекты старения — наиболее часто используемые техники протезного макияжа.

Стилист по гардеробу — Стилист по гардеробу работает в тесном сотрудничестве с дизайнером костюмов и помогает подготовить все, что связано с одеждой актеров, костюмами и гардеробом. Общие задачи помощника по гардеробу — поддержание и стилизация всех гардеробов, которые носят разные актеры. Они также помогают организовать, рассредоточить и учесть все костюмы, использованные на съемочной площадке.


Производственное отделение

фото: Стив Ван Несс

Помощник режиссера / 1-й AD — 1-й помощник режиссера работает как с руководителем производства, так и с режиссером, чтобы сделать график съемок максимально эффективным. Первый н.э. разбивает сценарий на расписание съемок, а также помогает управлять расписанием талантов, съемочной группы и оборудования, необходимого для каждого съемочного дня. Этот человек иногда помогает управлять дополнительными фонами в сцене.

Заместитель директора / 2-й AD — 2-й A.Д. работает напрямую с 1-м н.э. для выполнения своих обязанностей. Таблицы вызовов на каждый съемочный день составляются вторым помощником режиссера. Второй н.э. также помогает управлять расписанием талантов, экипажа и оборудования, необходимого на каждый день. Этот человек также помогает управлять фоновыми изображениями в сцене из фильма.

Режиссер — Режиссер является ведущим художником на съемочной площадке. Режиссер работает непосредственно с актерами во время их исполнения и имеет окончательный творческий контроль почти над каждым аспектом фильма.Режиссер играет большую роль в кастинге, редактировании сценария, создании кадра и даже редактировании. Обычно режиссера нанимает продюсер фильма.

Линейный продюсер — Линейный продюсер контролирует весь бюджет фильма. Расходы могут включать в себя зарплату знаменитостей, а также ежедневные расходы, такие как размещение и аренда оборудования. Начальник производства на постоянной основе сообщает линейному производителю о текущих расходах и потребностях производства.

Производитель — Производитель помогает организовать все производство.Этот человек помогает превратить сценарий в работоспособный проект. Они помогают с наймом актеров и ключевых членов съемочной группы, отслеживая при этом финансы на протяжении всего производства. Продюсер наблюдает за развитием сценария и часто помогает в создании окончательных планов распространения фильма.

фото: Стив Ван Несс

Ассистент продюсера — Многие люди начинают свою карьеру в киноиндустрии в качестве ассистента продюсера. Помощник по производству обычно выполняет любые общие или второстепенные задачи, которые могут понадобиться руководителям производства.Основные обязанности могут включать в себя распространение раций, установку выдвижных палаток и столов, выполнение основных поручений по мере необходимости или получение любых других предметов в последнюю минуту, которые могут понадобиться производству. Существенно, что П.А. имеет собственный транспорт для выполнения этих различных поручений.

Координатор производства — Координатор производства отвечает за координацию «закулисной» логистики, которая может включать аренду оборудования, наем членов бригады и координацию талантов.Кроме того, этот член бригады может оформлять документы, необходимые для организации производства. По этой причине координатор производства является важным членом бригады, обеспечивающей выполнение целей производства в рамках бюджета и в срок.

Художник-постановщик — Художник-постановщик работает с режиссером и в первую очередь отвечает за дизайн и общий визуальный «внешний вид» и «ощущения» фильма. Это включает использование костюмов, пейзажей, реквизита и других визуальных декораций, которые могли бы отражать сценарий фильма.

Менеджер по производству — Менеджер по производству работает в тесном сотрудничестве с координатором производства. Этот человек помогает контролировать организацию и распределение производственного бюджета, планирование бригады и оборудования, заработную плату, дневные ставки и другие документы, связанные с офисом. Этот человек сообщает о необходимости бюджета линейному продюсеру, одновременно пытаясь удерживать производство в рамках бюджета на повседневной основе.

Секретарь производства — Секретарь производства является помощником начальника производства.Этот человек помогает с оформлением документов для бригады и планирования оборудования, табелями учета рабочего времени и выставлением счетов, служебными записками бригады и другими сопутствующими офисными материалами. Секретарь производства обычно помогает заполнить большую часть документов, необходимых для правильного завершения производства.


Отдел сценариев и видеомагнитофонов

фото: © bobcarmichael.com

Руководитель сценария / Непрерывность — Руководитель сценария работает в тесном сотрудничестве с режиссером, делая подробные записи о том, что было снято, что необходимо снять, а также отмечает любые отклонения от дубля к дублю.Он также следит за тем, чтобы диалог соответствовал сценарию. Руководитель сценария также делает заметки в журнале, которые необходимы в процессе редактирования пост-продакшн, такие как определение местоположения снимков и поиск лучших дублей. Часто руководитель сценария берет на себя роль непрерывности, обеспечивая согласованность между сценами и кадрами.

Оператор телесуфлера — Телесуфлер — это устройство, которое крепится к передней части камеры и содержит прокручиваемый текст, который актер может читать, глядя в объектив.Эту технику используют и ведущие новостей. Оператор телесуфлера помогает настроить телесуфлер на камеру, а также компьютер, который предоставляет программу для прокрутки текста. Этому человеку обычно дают сценарий заранее, чтобы он мог ввести его в свой компьютер до прибытия на съемочную площадку.

Оператор видеопомощи — Оператор видеопомощи управляет видеомагнитофоном (видеомагнитофоном) во время производства. Большинство пленочных фотоаппаратов оснащены видеомагнитофоном, который позволяет видеомагнитофону записывать и мгновенно воспроизводить то, что только что было снято.Поскольку вы не можете просмотреть 35-миллиметровую пленку без предварительной обработки в лаборатории, это может быть особенно полезным инструментом на съемочной площадке. Видео-помощник — это термин, используемый для описания этого процесса записи и воспроизведения. Мгновенный просмотр отснятого материала позволяет режиссеру убедиться в точности исполнения, фокусировки камеры, кадрирования, хореографии и других элементов.


Звуковой отдел

фото: © bobcarmichael.com

Оператор штанги / Утилита — Этот человек отвечает за правильное расположение стойки микрофонной штанги во время самой съемки.Оператор стрелы является помощником звукооператора. Во многих случаях оператору стрелы требуется удерживать стойку стрелы в течение нескольких минут за раз, что может потребовать физических усилий. Оператор стрелы также должен иметь возможность следить за движениями актеров, избегая при этом камеры и источников света. Это затрудняет получение наилучшего звука.

Звуковой микшер — Звуковой микшер для фильма является начальником звукового отдела и отвечает за выравнивание, мониторинг и запись звука во время производства.Звуковой микшер решает, какие микрофоны использовать, а также их размещение. Этот человек также может микшировать различные звуковые дорожки и аудиосигналы в реальном времени. Звуковой микшер для фильмов наблюдает за оператором стрелы и / или звукооператором.


Отдел трюков и спецэффектов

Pyro Technician / Explosives — Иногда также известный как оружейник, этот человек несет основную ответственность за обращение, обслуживание и уход за всем огнестрельным оружием, оружием и пиротехникой, которые используются во время съемок.Это включает в себя все живые взрывчатые вещества и эффекты пиротехники в боевых сценах. Техники-поджигатели обычно обучены и сертифицированы для работы с этим опасным реквизитом и взрывчатыми веществами.

фото: © bobcarmichael.com

Координатор спецэффектов — Координатор спецэффектов разрабатывает и контролирует различные эффекты, необходимые для съёмки, с помощью техники механической и / или оптической иллюзии. Координатор специальных эффектов предоставляет необходимые визуальные элементы, такие как воссоздание погодных элементов или помощь с реквизитом, который ломается, разбивается, разрушается, сгорает, дымится или взрывается.Они также имеют специальную механическую оснастку, позволяющую управлять актером.

Специалист по спецэффектам — Специалист по спецэффектам работает под руководством координатора по спецэффектам и помогает физически создавать необходимые визуальные элементы, такие как погодные элементы, или помогает с опорой, которая ломается, разбивается, разрушается, горит, дымится или взрывается. Они также помогают создать специальную механическую оснастку, позволяющую управлять актером.

Координатор трюков — Координатор трюков управляет и координирует все опасные последовательности действий в фильме, для которых требуется каскадер или каскадер.Координатор трюков всегда соблюдает соответствующие правила техники безопасности во время съемок, чтобы гарантировать безопасность каждого исполнителя трюков. Типы трюков могут включать в себя прыжки, переворачивание, ныряние, свободное падение, разбивание автомобилей, возгорание, подводные трюки и другие опасные последовательности действий, в которых необходимы дублеры.


Транспортный отдел

фото: Брук Джонсон

Captains / Gang Boss — Координатор по транспортировке, или босс банды, организует и предоставляет различные транспортные средства и транспорт для всей команды, оборудования и актеров к месту съемок и обратно.Координатор по транспортировке / капитан развертывает соответствующие автомобили и водителей в нужное время, чтобы производство соответствовало графику и бюджету. Они также работают в тесном сотрудничестве с менеджером по местонахождению для получения надлежащих разрешений на парковку и мест для стоянки всех транспортных средств.

Транспортный водитель — Транспортный водитель работает под контролем транспортного капитана. Водители транспортных средств физически водят и управляют всеми предоставленными производственными автомобилями к месту съемок и обратно.Это включает в себя безопасную транспортировку всей съемочной группы, оборудования и актеров на съемочную площадку и обратно с соблюдением графика. Типы серийных автомобилей могут включать в себя грузовики-кубики, пассажирские фургоны, платформы с решетчатым кузовом, платформы, лимузины, автомобили или любые другие необходимые серийные автомобили.

автор: Джастин Гризингер © 2018

ролей в съемочной площадке

Фильмы — это произведение искусства, для создания которого могут потребоваться буквально сотни людей.Если вы когда-нибудь смотрели свой любимый фильм или телешоу после титров, значит, вы видели всевозможные названия и имена. Не только обычные, такие как режиссеры и актеры, но и такие титулы, как бродяги и гринсмены. В большинстве фильмов используются одни и те же базовые позиции для съемочной группы, но размер зависит от жанра и масштаба фильма. Кредиты могут быть спереди и сзади.

Начальные титры помогают зрителям узнать, какие студии создали фильм и кто главные звезды. Людей, перечисленных в начале титров фильма, называют «ведущими биллингами», и часто по договору оговаривается, что их имена должны стоять перед другими именами.Могут быть и другие названия, такие как режиссер или кто-то, кто был жизненно важен для постановки. В заключительных титрах перечислены все, кто участвовал.

В этом посте мы рассмотрим некоторые значения этих названий и то, как они располагаются в том порядке, в котором они располагаются.


РОЛИ НА ФИЛЬМЕ

  • Режиссер — Визуализирует сценарий и управляет художественным восприятием фильма. Также играет ключевую роль во всех творческих аспектах фильма.
  • Арт-директор — За внешний вид декораций и даже за их расположение отвечает арт-директор. Арт-директор занимается дизайном и сборкой декораций.
  • Помощник директора — AD разбирает сценарии и принимает решения о порядке съемки. Эта работа часто носит более административный характер.
  • Best Boy — Административное лицо, отвечающее за оформление документов (табелей учета рабочего времени и т. Д.) Для бригады головного захвата или гафера.Помощник головного захвата или гаффер.
  • Оператор штанги — Звукорежиссер, работающий с микрофоном штанги и его оборудованием. Они должны занять наилучшее положение, чтобы звук не появлялся в кадре.
  • Оператор камеры (или 2-я камера ). Под руководством постановщика и постановщика фотографа они управляют камерой на съемочной площадке.
  • Плотник / координатор строительства — Под арт-директором — бригада, отвечающая за строительные наборы.
  • Кастинг-директор — Работает с продюсером и режиссером, чтобы выбрать лучшего таланта / актера для сценария. Не только громкие имена, но даже актеры второго плана.
  • Кинематографист / оператор-постановщик — Раскрывает видение режиссера. Отвечает за внешний вид фильма. Над охраной, кинооператорами и прочими техниками. Создает, композиции настроения и ракурсы. Работает рука об руку с режиссером.
  • Continuity / Script Supervisor — Вы когда-нибудь замечали, когда чей-то напиток пустой в одном стакане, а затем полон в другом.На съемочной площадке есть люди, которые отслеживают все эти детали, чтобы этого не произошло. Учтите, что сцены часто снимаются в разные дни, поэтому сценарий должен отслеживать все детали.
  • Dolly Grip — они управляют тележкой, колесной платформой, на которой размещается камера для создания движущихся снимков.
  • Gaffer — Главный электрик отвечает за освещение установки. Они находятся под ДП.
  • Grip — Швейцарский армейский позиционный нож, отвечающий за перемещение и установку оборудования и комплектов.
  • Key Grip — Отвечает за другие захваты или за бригаду рабочих.
  • Линейный продюсер / менеджер по производству — Руководитель, который отвечает за повседневные операции по производству фильма.
  • Менеджер локации — Человек, который находит места для съемки. Они часто живут недалеко от места съемок и работают с кинокомиссиями, чтобы узнать лучшие места для съемок, соответствующие требованиям сценария.
  • Mixer — Звуковая технология, которая микширует звук на месте.
  • Питомник — обрабатывает растения для сцены.
  • Продюсер — Название этой роли может означать разные вещи. От человека, который собирает все вместе и защищает права на фильм, до названия, которое дается в качестве услуги кому-то, имеющему отношение к фильму или его актерам.
  • Property Master — Управляет реквизитом на съемочной площадке. Следит за ними и заботится о них.
  • Второй блок и Режиссер второго блока — Второй блок — это съемочная группа, которая снимает эпизоды, в которых главные действующие лица не требуются.Часто это фоновые и локационные снимки.
  • Декоратор / декоратор — Работает с арт-директором, чтобы снабдить декорации предметами, которые создают нужную атмосферу и атмосферу. Работает над тем, чтобы места выглядели реальными и жилыми.
  • Sound Crew — Специалисты на съемочной площадке, отвечающие за аудиозапись.
  • Специальные эффекты — В зависимости от типа пленки у вас могут быть различные роли со специальными эффектами. Часто они поступают из сторонней компании, которую нанимают для выполнения эффектов.
  • Stand-In — Настройка света и камер может занять некоторое время. Во время настройки им нужен кто-то, кто будет ориентиром для камеры и освещения. Этот человек будет стоять на том месте, где позже будут главные действующие лица. Цвет кожи и волосы часто похожи на актеров, которых они заменяют.
  • Координатор трюков / каскадер — исследует и разбирает все трюки в сценарии. Каскадер — это обученный профессионал, который выполнит задание, небезопасное для обычных актеров.Их часто обучают боям и падению, и они будут носить защитную одежду.
  • Главный редактор / редактор — Лица, отвечающие за монтаж фильма.
  • Талант — Еще один термин для актеров и исполнителей
  • Wrangler / Animal Wrangler — Обращается со всеми животными на съемочной площадке — лошадьми, собаками, кошками, какими бы животными ни были на съемочной площадке.

Есть масса других позиций в зависимости от жанра и типа фильма. Другая распространенная должность в фильмах — помощник оператора или помощник продюсера.


ПОМОЩНИК ПРОИЗВОДСТВА

Это самая низкая ступень в фильме. Эй, нам всем нужно с чего-то начать. Они помогут во всех аспектах фильмов и часто продвигаются к различным подразделениям и позициям. Работа обычно не гламурная. Пить кофе, разбираться с талантами, копировать, выносить мусор. PA жизненно важен для съемок. Быть ПА для большинства — это право прохода. Тех, кто трудолюбив, часто просят поработать над другими фильмами.


КРЕДИТЫ И ИХ ЗАКАЗ

Не все заголовки присваиваются роли person автоматически.Для некоторых их титулы обсуждаются агентами или устанавливаются в соответствии с правилами и руководящими принципами гильдии. Некоторые титулы могут иметь мало значения и даются людям в качестве милости.

В голливудском фильме названия и титры имеют большое значение для тех, кто участвует. За кулисами ведутся переговоры о заказе и размещении. Общее эмпирическое правило: чем раньше вы попали в список, тем важнее была ваша роль в производстве. Это может измениться, если будет указан актерский состав второго плана, и они могут быть перечислены в алфавитном порядке или в порядке появления в фильме.

Кредитный ордер часто выглядит примерно так.

  1. Дистрибьютор
  2. Продюсерская компания / продюсер
  3. Режиссер / кинорежиссер
  4. Название фильма
  5. Ведущий актерский состав
  6. Вспомогательный состав
  7. Директор по кастингу
  8. Музыкальный композитор
  9. Художник по костюмам
  10. Дизайнер-постановщик 9099
  11. Оператор-постановщик
  12. Исполнительный продюсер
  13. Продюсер
  14. Сценаристы
  15. Режиссер

Жанр также может изменять порядок титров.Компьютерная графика или анимация будут иметь определенных людей, которые считаются более ценными, на вершине, которые, возможно, будут ниже в титрах в другом типе фильмов. Художник по костюмам может получить более высокие деньги в исторической драме. Иногда с большим количеством актеров режиссеры по кастингу получают высший счет.


Как видите, на съемочной площадке много людей. В фильмах может быть съемочная группа до 3000 человек, как в «Железном человеке 3», но часто в среднем намного меньше. Сейчас не все эти роли на съемочной площадке.Многие из них могут быть вне декораций, создавать реквизит, делать компьютерную графику и т. Д. По мере того, как технологии становятся все меньше и дешевле, в некоторых инди-фильмах может быть очень мало съемочной группы.


Продолжайте читать:

50 знаковых ролей в кино, которые почти достались кому-то другому — Best Life

Можете ли вы представить себе мир, в котором Бритни Спирс — а не Рэйчел МакАдамс — прыгнула в объятия Райана Гослинга для страстного поцелуя под проливным дождем в любимом романе The Notebook? Или франшизу Matrix , в которой Уилл Смит — а не Киану Ривз — надевал эти классные солнцезащитные очки и кожаные накидки в стиле 90-х, чтобы остановить пули агента Смита в воздухе? Или как насчет сценария, в котором Николас Кейдж (!) Победил Вигго Мортенсена за роль владеющего мечом героя Арагорна в трилогии Питера Джексона «Властелин колец »? Вы не поверите, но все эти кастинги почти прошли в Голливуде.И есть еще много знаковых ролей в кино, которые чуть не сыграл кто-то другой.

Поскольку Голливуд полон сумасшедших кастингов «а что, если», мы решили собрать самые невероятные и невероятные из них прямо здесь, чтобы вы могли их увидеть. Так что читайте дальше, взорвите свой мозг и попытайтесь представить себе мир в Аль Пачино, пилотировал «Тысячелетний сокол» и Мэтт Дэймон сыграл , ну, в общем, практически все главные роли, которые вы можете вспомнить за последние 20 лет. А для самых известных людей, которые почти полностью ушли из бизнеса, посмотрите «Эти огромные звезды, которые почти покинули Голливуд».

Shutterstock

Давным-давно в галактике… ну, совсем недалеко, Аль Пачино отказался от главной роли в Star Wars . Он сказал MTV за The Independent , что его смутил сценарий. Судя по всему, Harrison Ford — нет.

А для звезд, которые предпочитают простую жизнь, обратите внимание на 24 знаменитости, которые все еще живут в своем родном городе.

CarlaVanWagoner / Shutterstock

Первоначально на роль Первого был выбран «Свежий принц», а не Киану Ривз, но он отказался от этой роли, потому что «просто не видел ее».«Я бы все испортил», — сказал Смит Wired , оглядываясь на упущенную им возможность. «В тот момент я был недостаточно умен как актер, чтобы позволить фильму быть».

Shutterstock / лев радин

Согласно Gwyneth Paltrow , роль Rollergirl (которая в конечном итоге досталась Heather Graham ) была слишком рискованной, чтобы добавлять ее в ее резюме. «Я просто подумал, что не могу быть полностью обнаженным… на экране», — сказал Пэлтроу Говарду Стерну, per Uproxx. «Я убью своего деда!»

А если не понравились публике повторения, посмотрите 18 полностью провалившихся ремейков фильмов.

Shutterstock / LaCameraChiara

Насколько иначе был бы сериал, если бы Николас Кейдж сыграл Арагорна в «Властелин колец — », роль, которую впоследствии с неподражаемой энергией сыграл Вигго Мортенсен. «В то время в моей жизни происходили разные вещи, которые не позволяли мне путешествовать и находиться вдали от дома в течение трех лет», — сказал он Newsweek о фильмах, которые, как известно, были сняты в Новой Зеландии.

Андреа Раффин / Shutterstock

Современная праздничная классика «Эльф » с Уиллом Ферреллом в главной роли была выпущена в 2003 году, но сценарий впервые появился в Голливуде за десять лет до этого.В то время в нем должен был сыграть Джим Керри , но к тому времени, когда фильм был запущен в производство, он перешел к другим проектам. Плюс, давайте не будем забывать, что всего несколькими годами ранее, в 2000 году, Керри снял еще одну рождественскую комедию с фильмом Как Гринч украл Рождество .

Для экранных пар, которые не ладят друг с другом, посмотрите фильм «11 любимых кинопар, которые столкнулись за кулисами».

Андреа Раффин / Shutterstock

Многие фильмы переживают встряски в процессе производства, но когда Chicago потеряла своего режиссера, актера (и обученного танцора!) Шарлиз Терон просто не совсем ослепила новый фильм, Роб Маршалл .«Был прикреплен еще один директор, и он привел меня», — сказала Терон Говарду Стерну . «А потом того режиссера уволили и пригласили нового режиссера, и он не хотел снимать фильм со мной».

Shutterstock

Нам почти никогда не удавалось испытать идеальное сочетание, которое представляет собой Paul Rudd и Alicia Silverstone , поскольку кастинг-директор Кэрри Фрейзер первоначально думала, что Бен Аффлек «будет потрясающим для этого», как она вспоминала в Elle .

А для исполнителей, изменивших себя ради своей работы, мы предлагаем 14 актеров, которые в главных фильмах выглядели неузнаваемыми.

Shutterstock / Андреа Раффин

Дензел Вашингтон сказал GQ , что сожалеет об отказе от ведущей роли в психологическом триллере Дэвида Финчера , Se7en .

Фотоагентство Featureflash / Shutterstock

Как и многие другие «ужасные» фильмы, Showgirls приобрел культ через несколько лет после его выпуска и нашел аудиторию, которую искал.И в нем почти снялась Мадонна , а не Элизабет Беркли . Причина, по которой первый не был принят на работу? Она хотела полностью переработать сценарий, согласно The Hollywood Reporter .

А чтобы получать больше развлекательных мелочей прямо на ваш почтовый ящик, подпишитесь на нашу ежедневную рассылку новостей.

Shutterstock / PAN Photo Agency

Титаник , который мы знаем и любим, был бы совершенно другим, если бы здоровенный сердцеед Мэтью МакКонахи снялся вместе с Кейт Уинслет .Во время посещения The Late Show со Стивеном Колбертом актер рассказал, что когда она пробовалась на роль Роуз, она читала свои строки вместе с МакКонахи, а не Леонардо ДиКаприо . «[Это] было совершенно фантастично», — сказал Уинслет. «Это было бы не так, как о Джеке и Роуз, Кейт и Лео».

Фотоагентство Featureflash / Shutterstock

К 25-летию классической ромкомы режиссер Роб Райнер сообщил, что он рассматривает многих актеров на роль Гарри Бернса.«Я говорил об этом с Альбертом Бруксом », — сказал Райнер Daily Beast. «Я говорил об этом с Томом Хэнксом . Я говорил об этом с Ричардом Дрейфусом и Майклом Китоном ». В конце концов, Райнер решил нанять Билли Кристал , поскольку он был лучшим другом режиссера, к тому же это не повредило, что « Мэг [Райан] и Билли сразу нашли общий язык», как вспоминал Райнер.

Shutterstock / CarlaVanWagoner

Дэниел Дэй-Льюис имеет Лиама Нисона отчасти в благодарность за его роль, получившую «Оскар» в Lincoln .Очевидно, Нисон изначально подписался на роль Линкольна, когда режиссер Стивен Спилберг впервые обратился к нему по этому поводу за 10 лет до этого, но как только пришло время снимать фильм, его страсть к проекту исчезла.

«Мы начали читать [сценарий], там было вступление, а потом я увидел« Линкольн: », где я должен начать говорить, и я просто — момент молнии», — сказал Нисон GQ еще в 2014 году ». Я подумал: «Меня здесь не должно быть. Этого больше нет. Срок годности истек».Я не хочу играть этого Линкольна. Я не могу быть им ».

Shutterstock / лев радин

Риз Уизерспун в роли Шер Горовиц? Как будто! Но это правда — актер Sweet Home Alabama когда-то рассматривался на эту роль, по словам режиссера Эми Хекерлинг .

« Я встречался с Риз Уизерспун , но она никогда не читала об этом», — сказал Хекерлинг Yahoo Entertainment в 2020 году. «И к тому времени я уже вроде бы остановился на Алисии [Сильверстоун], которую я люблю.Который, знаете ли, был у меня в голове, когда я писал ».

Shutterstock / Денис Макаренко

В 2009 году был выпущен фильм Джеймса Кэмерона «Аватар », ставший самым кассовым фильмом всех времен. Сэм Уортингтон вел фильм, но он никогда бы не снялся в фильме, если бы Мэтт Дэймон первым принял предложение.

«Сказать« нет » Avatar было сложно, потому что я особенно хотел работать с Джеймсом Кэмероном и до сих пор работаю, потому что он фантастический», — сказал Дэймон Playboy на MTV.«Когда он сказал:« Послушай, я предлагаю это тебе, но если ты скажешь «нет», ты не нужен фильму », я помню, как подумал:« О Боже, я должен сказать «нет» не только из-за расписания. , но он собирается сделать звезду из какого-то парня, который потом начнет у меня работать ».

Shutterstock / DFree

«У нас возникли разногласия по поводу того, кто будет играть Аннетт [Харгроув], сценарист Жестокие намерения и режиссер Роджер Камбл рассказал Cosmopolitan в 2014 году.«Студия хотела Кэти Холмс , которая только начинала делать Dawson’s Creek … но это была ранняя Кэти, и я подумал, что нам нужен кто-то с немного более сильным характером».

Камбл в конце концов спросил главного героя Райана Филиппа о его тогдашней девушке Риз Уизерспун и о том, будет ли она заинтересована в этой роли. Они пригласили Уизерспун поужинать, и Камбл умолял ее сыграть роль. К счастью для него (и всех нас), Уизерспун согласился, а остальное уже история.

Jaguar PS / Shutterstock

«Я прошел [кинопробу с Бритни Спирс], да, — сказал Райан Гослинг в интервью Entertainment Tonight . Это было воссоединение, так как Гослинг и Спирс одновременно были на Disney Mickey Mouse Club . «Я не видел ее на самом деле с тех пор, как ей было около 12… так что она такая взрослая, но на самом деле она была действительно хороша», — добавил актер.

Но не только кинематографическая история изменилась бы, если бы Спирс сыграла роль Элли Гамильтон в The Notebook .После съемок фильма коллеги по фильму Райан Гослинг и Рэйчел Макадамс встречались почти четыре года.

Shutterstock / magicinfoto

Когда актер, который первоначально играл директора Хогвартса Альбуса Дамблдора, Ричард Харрис , скончался после Гарри Поттер и Тайная комната , второй записи во франшизе, У продюсеров Гарри Поттера был актер сэр Ян McKellen в виду как его замена. Однако Маккеллен отказался от этой роли, поскольку Харрис однажды заметил, что он был «технически блестящим, но бесстрастным».«

«Я не мог взять на себя роль актера, который, как я знал, не одобрял меня», — сказал актер «Властелин колец » в интервью BBC HARDTalk в 2017 году. Shutterstock / lev radin

В своих мемуарах Я получил это: как я изменил свой образ жизни и потерял то, что меня весило , актер и певица Дженнифер Хадсон рассказала, что она отказалась от номинированной на Оскар главной роли в Precious как она не хотела набирать вес, необходимый для игры.

«Я [набрала вес] с Эффи [в Dreamgirls ]… и насколько меня тронул этот фильм, я хотела попробовать роль, которая не имела никакого отношения к моему весу», — написала она. Голливудский репортер . Вместо этого Хадсон принял роль ассистента Кэрри Брэдшоу в первом фильме Секс в большом городе , а Габури Сидибе взял на себя главную роль в Драгоценный .

Shutterstock / Featureflash Фотоагентство

Мэтт Дэймон просто не может отдохнуть.И снова звезда упустила прекрасную возможность, когда он решил не играть Харви Дента в The Dark Knight — роль, которую в конечном итоге сыграл Аарон Экхарт — из-за проблем с расписанием. Ну что ж: вы либо умираете героем, либо живете достаточно долго, чтобы увидеть, как вы отказываетесь от невероятных ролей в кино.

Денис Макаренко / Shutterstock

В интервью 2014 года для InStyle , Джулия Робертс рассказала, что отказалась от главной роли в ромкоме Нора Эфрон , сказав: «Мне предложили Sleepless в Сиэтле , но не смог этого сделать.»Однако, хотя некоторые актеры могут быть огорчены отказом от такой знаковой роли, Робертс не сожалеет о своем решении.

«[Мэг] Райан и Том Хэнкс просто великолепны в этом деле», — сказал Робертс. «Я предполагаю, что то, что они делали в тот момент времени, похоже на то, что мы с Ричардом [Гиром] делали по всему городу [в Pretty Woman ], понимаете?»

Shutterstock / carrie-nelson

Гэндальф Серый, говорите? Здесь нет пути! Но это правда: Шон Коннери подошел к , этот был близок к тому, чтобы сыграть роль Маккеллена во франшизе «Властелин колец », говорится в одном стойком слухе.

Shutterstock / s_bukley

Оказывается, есть довольно много предложений, от которых Аль Пачино может отказаться . Судя по всему, звезда Крестный отец также сменила лидерство в фильме 1988 года Крепкий орешек , в то время, когда ему предлагали роли налево и направо. «Я дал этому мальчику карьеру», — пошутил Пачино об успехе, который Брюс Уиллис нашел после того, как взял на себя роль, которую отверг Пачино.

Фотоагентство Featureflash / Shutterstock

Продюсеры Footloose планировали сыграть неугомонного главного героя фильма Тома Круза , но звезда уже была занята съемками All The Right Moves , согласно IFC.К счастью, мы все еще ощущали танцевальные навыки Круза, когда он выкладывал свои лучшие движения в Risky Business (и, конечно же, за стойкой в ​​ Cocktail ), а Кевин Бэкон был более чем на высоте. помочь маленькому городку влюбиться в тряску снова и снова.

Shutterstock / Featureflash Фотоагентство

По словам Стюарта Гордона , который был прикреплен к проекту до режиссера Мэри Харрон , вариант для книги Американский психопат прошел через несколько рук — как режиссеров, так и актеров — прежде, чем окончательно остановился на дом.Когда проект принадлежал Гордону, у него на борту был Джонни Депп , чтобы сыграть главную роль, но автор Брет Истон Эллис вскоре попал в таблоиды, чтобы выбросить Деппа, назвав его «легковесным актером, который был слишком стар, чтобы играть роль», поскольку — вспоминает директор.

По мере того, как фильм продолжал переходить из рук в руки, все от Эдварда Нортона до Леонардо Ди Каприо рассматривались, но в конечном итоге Кристиан Бэйл стал тем, кто стал Патриком Бейтманом под руководством Харрона.

Shutterstock / BAKOUNINE

Очевидно, Мэтт Дэймон упустил немало ролей своей жизни. Актер был на борту, чтобы сыграть городского надзирателя Дэна Уайта в оскароносной Milk , но ему пришлось отказаться, когда съемки начали конфликтовать с другим проектом, в котором он участвовал, Green Zone .

« Стивен Содерберг » Мантра: «В фильме найдется нужный человек; правильный актер получит роль», но я подумал, [черт возьми], нет. Это была моя роль! », — пошутил Дэймон. та же особенность Playboy .Однако у актера нет обид, так как, увидев, что Джош Бролин играет роль, на которую его когда-то планировали, он «понял, что Содерберг прав».

DFree / Shutterstock

Невозможно представить картину Николаса Спаркса A Walk to Remember без Мэнди Мур в главной роли. И не только мы так думаем. В интервью Entertainment Weekly , партнер Мура по фильму Шейн Уэст сказал: «Был еще кто-то… чье имя часто обсуждали за роль Мэнди», имея в виду Джессику Симпсон .«Я помню, что мне не нравилась эта идея, и, к счастью, этого не произошло. Человек просто не выглядел правым».

Shutterstock / DFree

Через несколько лет после полета в космос, чтобы сыграть главную роль в Звездных войнах , Харрисон Форд взял на себя совершенно иную, но столь же культовую роль Индианы Джонса. Но прежде чем он смог совершить набег на могилы, другой актер должен был сначала выйти из роли — этим актером был не кто иной, как Том Селлек . В интервью Дэвид Леттерман актер сказал, что ему пришлось отказаться от роли из-за договорных обязательств с Magnum P.I.

Shutterstock / Дебби Вонг

В подкасте Origins: Почти знаменитые повороты Twenty (по The Loop) сценарист / режиссер Кэмерон Кроу рассказал о проблемах создания классического рок-фильма, включая потерю Сары Полли , которая должна была играть Пенни Лейн. Теперь, когда Полли тоже стала любимым инди-режиссером, друзья отговорили Полли от роли, заявив, что создание студийного фильма повредит ее карьере. Эта роль в конечном итоге сделала Кейт Хадсон звездой.

Shutterstock / taniavolobueva

Между Braveheart , The Patriot и Lethal Weapon , Мел Гибсон более чем доказал свою способность брать на себя роли, связанные с гневом в исторической обстановке. И все же актер отказался от возможности сняться в Гладиатор , так как чувствовал, что на тот момент он был слишком стар для этой роли. Он будет заполнен Расселом Кроу .

Shutterstock / Twocoms

Хью Джекман почти вошел в список выдающихся актеров, сыгравших агента 007, но в конечном итоге позволил Дэниелу Крейгу изобразить классического персонажа после того, как узнал, что он не получит права голоса в сценарии.В интервью Variety Росомаха сказал: «В то время я просто почувствовал, что сценарии [для Джеймс Бонд ] стали такими невероятными и безумными, и я чувствовал, что они должны стать более жесткими и реальными». Потому что человек с выдвижными когтями, который может мгновенно исцелять, правдоподобен? Хорошо, Хью.

Shutterstock / Tinseltown

«Кастинг этого фильма в течение шести лет, которые потребовались для создания, претерпел множество изменений, и правда, был момент, когда это делали Эмма Уотсон и Майлз Теллер », La La Директор Land Дэмиен Шазель рассказал Uproxx. Эмма Стоун взяла на себя роль Миа и в итоге получила за это Оскара.

Shutterstock / Tinseltown

Никто не хочет выглядеть глупой блондинкой в ​​Голливуде. Или, по крайней мере, Кристина Эпплгейт нет, поэтому она отказалась от роли Эль Вудс в «Блондинка в законе » в начале 2000-х. «Что это был за глупый шаг, не так ли?» — пошутил Эпплгейт в интервью ETOnline. Тем не менее, актриса счастлива, что Риз Уизерспун в итоге взяла на себя эту роль, и говорит, что она «сделала намного лучше, чем я когда-либо мог, и такова ее жизнь.«

Shutterstock / DFree

Энн Хэтэуэй была первым актером, выбранным на главную женскую роль в Silver Linings Playbook , но у нее и режиссера фильма Дэвида О. Рассела было слишком много творческих различий, чтобы заставить его работать. Серебряная подкладка: Дженнифер Лоуренс присоединилась к актерскому составу и получила «Оскар». И не грустите за Хэтэуэй: в том же году она получила «Оскар» за душераздирающую роль Фантины в Les Miserables .Выигрывают все — буквально!

Алес Студени / Shutterstock

Джон Траволта отказался от роли Форреста Гампа. Действительно. Забавный факт: на церемонии вручения «Оскара» 1995 года Траволта встретился лицом к лицу за лучшую мужскую роль с Томом Хэнксом из Gump за его роль в Криминальном чтиве и проиграл.

DFree / Shutterstock

После съемок в роли Роуз в «Титаник », «» Кейт Уинслет решила обратиться к более независимым фильмам и отказалась от роли в «Влюбленный Шекспир ».Вместо этого Гвинет Пэлтроу получила роль и принесла ей Оскар за лучшую женскую роль.

Shutterstock / DFree

Примерно во время выхода Million Dollar Baby ходили слухи, что Sandra Bullock «пренебрегала» фильмом и его режиссером и звездой Клинтом Иствудом . Однако Буллок категорически отрицает подобные слухи, объясняя это тем, что ей пришлось бросить фильм из-за конфликтов в расписании.

«У нас было Million Dollar Baby на какое-то время с кем-то еще, мы пытались сделать это», — как сообщается, сказал Баллок.«Я не мог сделать это. Мы пробовали, пробовали и пробовали. Затем я начал снимать Miss Congeniality 2 , и они получили Хилари Суонк, , а они — Клинта».

Shutterstock / Маттео Чинеллато

Роберт Редфорд , возможно, единственный актер в Голливуде, который когда-либо упускал возможность из-за того, что был на слишком красивым. Правильно: хотя звезда очень хотела сыграть роль Бенджамина Брэддока в Выпускник , режиссер (и друг) Майк Николс думал, что он не подходит для неуклюжего парня, который борется с дамами.

«Я сказал [Роберту]:« Ты не можешь играть в это. Ты никогда не сможешь сыграть неудачника », — сказал Николс Vanity Fair. « И Редфорд сказал:« Что ты имеешь в виду? Конечно, я могу сыграть неудачника ». И я сказал: «Хорошо, вы когда-нибудь встречались с девушкой?» и он сказал: «Что ты имеешь в виду?» И он не шутил ».

Shutterstock / Tinseltown

Вы никогда не узнаете, что Хавьер Бардем говорит по-английски сегодня, но в начале нулевых он не чувствовал себя достаточно уверенно, чтобы сниматься в англоязычных фильмах.«В то время мне было трудно перейти к спектаклю на иностранном языке», — сказал Бардем во время мастер-класса на кинофестивале в Торонто за The Hollywood Reporter . Он отказался от роли в отчете Стивена Спилберга о меньшинстве , несмотря на то, что звезда — Нет страны для стариков сказал, что ему бы очень понравился шанс поработать с режиссером.

Рассел Эйнхорн / Shutterstock

В альтернативной вселенной Джулия Робертс сыграла Leigh Энн Туохи , приемную мать звезды NFL Майкла Охера , в The Blind Side. Настоящий Туохи сказал Deseret News, что эта роль изначально была написана для Робертс, и подтвердил, что это была проблема с расписанием, которая не позволяла ей принять участие в той роли, за которую Сандра Баллок в конечном итоге получит Оскар.

s_bukley / Shutterstock

В 2017 году Генри Винклер сообщил AARP The Magazine (через Closer Weekly), что он отказался от роли лидера T-Bird Дэнни Зуко в Grease , потому что он «не хотел быть типичным. . » Учитывая, что роль, которая сделала его знаменитым, была ролью Фонца в Happy Days , легко понять его озабоченность.

Shutterstock / Tinseltown

Silence of the Lambs режиссер Первым выбором Джонатана Демме на роль Кларис Старлинг был никто иной, как Мишель Пфайффер . Проблема, как он сказал в Q&A (как сообщает NME), заключалась в том, что актер Scarface был «обеспокоен темнотой пьесы». Демме неохотно пошла с Джоди Фостер на роль, и она получила за это свой второй Оскар.

Shutterstock / Tinseltown

Да, это снова Мэтт Дэймон.Он вел переговоры, чтобы сыграть главную роль в Горбатая гора , когда Гас Ван Сант собирался направить. «Я только что снялся в фильме про гей и в фильме про ковбоя. Я не могу сниматься в фильме про ковбоя про геев», — сказал он режиссеру Playboy , он сказал режиссеру, имея в виду свои роли в Талантливый мистер Рипли и . Pretty Horses соответственно.

Покойный Heath Ledger в конечном итоге возьмет на себя роль Энниса под руководством Ang Lee .

Барри Кинг / Алами Стоковое Фото

Джек Никольсон не решался сыграть роль в Крестный отец был довольно прост: он думал, что это должно достаться кому-нибудь итальянцу. По крайней мере, так он сказал в интервью 2004 года. Аль Пачино действительно соответствовал этим требованиям.

Shutterstock / Tinseltown

Квентин Тарантино написал главную роль Джанго освобожденный с Уиллом Смитом, но приверженность Людям в черном III помешала звезде когда-либо присоединиться к актерскому составу.И, видимо, это не единственная причина: в интервью 2013 года для Entertainment Weekly Смит сказал, что он хотел внести некоторые изменения в сценарий.

«Джанго не был ведущим, поэтому я подумал, что мне нужно быть ведущим », — сказал он. «Другой персонаж был ведущим! Я сказал:« Нет, Квентин, пожалуйста, Мне нужно убить плохого парня! »

Однако в 2015 году он предложил The Hollywood Reporter другую причину: «Я так сильно хотел снять этот фильм, но я чувствовал, что единственный выход — это должна быть история любви, а не история мести». — сказал Смит.С Тарантино в режиссерском кресле не повезло. Jamie Foxx , тем временем, не смутился жестоким рассказом.

Shutterstock

Для римейка Ангелы Чарли почти все хотели, чтобы Анджелина Джоли присоединилась к актерскому составу в качестве третьей девушки Чарли. Джоли сказала Film Ink в 1999 году: «Причина, по которой я сделаю это, — это сыграть сильную девушку, а я уже это сделала». В конце концов, Люси Лю приняла участие.

Shutterstock / Tinseltown

До Том Хиддлстон был брошен на роль Локи, постоянно повторяющегося злодея кинематографической вселенной Marvel, он пробовался на роль бога грома.Вы даже можете посмотреть кадры его прослушивания, хотя роль была предназначена для Криса Хемсворта .

Pictorial Press Ltd./Alamy Stock Photo

Вспомните конец 50-х, и вам будет сложно вспомнить монументальный фильм без Одри Хепберн или Мэрилин Монро в нем. И поскольку обе звезды были популярны, очевидно, что за ними часто ухаживали для одних и тех же ролей, таких как роль Холли Голайтли в Завтрак у Тиффани . Трумэн Капоте , написавший новеллу, по которой был основан фильм, хотел, чтобы Монро снялась в главной роли, но она отказалась от этой роли, так как не хотела, чтобы ее ассоциировали с такой скандальной ролью.

Shutterstock / s_bukley

За короткий промежуток времени Эрик Штольц было Марти МакФлая. Но после того, как в течение нескольких недель Штольц воплощал — или, скорее, пытался воплотить — роль, режиссеру Роберту Земекису надоело. «Оказалось, что его инстинкты и тип комедии [в] фильме, который мы снимали, на самом деле не подходили», — сказал режиссер в документальном фильме Back in Time , за Entertainment Weekly .Земекис все время хотел Michael J. Fox , и после грубого старта он наконец получил свой Marty McFly.

Денис Шумов / Shutterstock

На юбилейном показе Raiders of the Lost Ark в 2011 году (согласно Slash Film) Стивен Спилберг напомнил Харрисону Форду, что он предложил ему роль доктора Алана Гранта в первом Jurassic Park . Однако нет никаких откровений о том, почему Форд отказался от той части, которая в конечном итоге досталась Sam Neill .

Фотоагентство Featureflash / Shutterstock

Робин Уильямс так сильно хотел стать частью первого фильма Гарри Поттер , что обратился к J.K. Роулинг об исполнении роли Хагрида, согласно интервью HuffPost с директором по кастингу Джанет Хиршенсон . Но Роулинг была непреклонна, чтобы все актеры были британцами. Это был Робби Колтрейн , который незабываемо сыграл полугиганта.

Как пройти прослушивание в фильме (и получить роль)

Не знаете, как пройти прослушивание в кино и выйти на большой экран? Здесь мы поделимся шестью важными советами для достижения успеха.

Неважно, хотите ли вы научиться проходить прослушивание в кино в детстве, в подростковом или во взрослом возрасте. Также не имеет значения, какой фильм вам интересен или в каком городе вы планируете проходить прослушивание. Чтобы подготовиться к просмотру фильма, потребуется такое же упорство, навыки и ноу-хау, независимо от того, что специфика вашей ситуации может быть.

Многие крупные фильмы снимаются в больших городах, таких как Лос-Анджелес и Нью-Йорк. К какому бы большому городу вы ни приближались, вам следует начать с поиска местного кинотеатра.Например, если вы выполните поиск в Интернете по запросу «Управление кинематографии штата Массачусетс», вы должны увидеть такой веб-сайт.

В каждом штате также есть собственный кинотеатр, в котором будет вся необходимая информация о том, что снимается в этом штате, местных прослушиваниях и т. Д.

Как пройти прослушивание для фильма?

Не знаете, как пройти прослушивание в голливудском фильме? Вот шесть простых шагов, которые нужно выполнить:

  • Найдите роль
  • Попробуйте сначала небольшие производства
  • Выполните дополнительную работу
  • Знайте, как подать заявку на прослушивание фильма (и где найти информацию)
  • Подготовьтесь к жесткой конкуренции
  • Добейтесь лучшей работы (и профсоюзов!)

Не волнуйтесь — мы подробнее расскажем о том, как правильно пройти прослушивание для фильма, в нашем руководстве ниже.

Продолжайте читать, чтобы получить больше полезных советов, как пройти следующее прослушивание.

Как узнать о прослушивании фильмов?

Извещения о прослушивании можно найти несколькими способами.

Один — получить агента по поиску талантов. Это может быть сложно, но если у вас есть друзья-актеры со своими агентами, вы можете попросить их передать вашу информацию. Налаживайте связи, где бы вы их ни находили, и не бойтесь оставаться бессовестным в своем саморекламе! Обращайтесь к агентам везде, где можете, в том числе в LinkedIn, YouTube, Facebook, Twitter и Instagram.

Несмотря на то, что вы не хотите выглядеть излишне отчаянным, может быть полезно обратиться к потенциальным агентам с качественной презентацией того, что вы можете предложить им , а не наоборот.

Помимо поиска агента, есть еще несколько способов обнаружить прослушивания. Например, вы можете:

  • Сходите на презентацию талантов — агенты часто проводят открытые прослушивания для выявления новых талантов
  • Поиск трансляции звонков онлайн
  • Используйте социальные сети для поиска открытых кастингов и прослушиваний
  • Создайте учетную запись на сайте прослушивания, таком как Project Casting
  • Обратитесь в местное кинотеатральное бюро, чтобы получить список текущих съемок, на которые нанимают сотрудников.

Как пройти прослушивание в фильме: 6 шагов

Знайте, что вы знаете, как найти прослушивание, давайте глубже погрузимся в процесс прослушивания для фильма без опыта.

1) Найдите свою роль

Это необходимый шаг для тех, кто хочет пройти прослушивание в кино.

Для большинства фильмов это может показаться поверхностным, но на самом деле внешний вид — это все. Вам нужно будет попытаться оценить, каких персонажей вы могли бы сыграть в фильме. Например, вы похожи на старшеклассника? Могли бы вы изобразить дочь или сестру? Или вы могли бы сыграть мечтательного парня?

Подумайте обо всех возможностях персонажей, которых вы могли бы изобразить, и начните искать наиболее подходящие прослушивания.

2) Найдите небольшие производства

Если вы впервые погружаетесь в кино, вам не обязательно сниматься для крупных коммерческих фильмов.

Вы можете этого не осознавать, но в каком бы городе вы ни находились, там постоянно создается и снимается множество независимых и студенческих фильмов! Это отличный способ начать и посмотреть, каково это быть на съемочной площадке. Это также хороший способ улучшить свое актерское резюме.

Если вы студент колледжа, вам также следует принять участие в работе школьного отдела кино.Многим студентам нужно будет снимать фильмы для своих специальностей. Они не будут хорошо платить, но это отличный способ начать узнавать о кино и о том, как сниматься в кино.

Кроме того, малобюджетные независимые фильмы и короткометражки — отличный способ получить выступление!

3) Найдите дополнительную работу

Если вам интересно, как пройти прослушивание в кино, вы, вероятно, уже прошли некоторое обучение актерскому мастерству или брали уроки актерского мастерства. Если это так, не бойтесь смотреть крупнобюджетные фильмы! Но фильмы снимаются каждый день, и для них обычно требуется масса дополнительных материалов.

Дополнительная или вспомогательная работа — вы так много узнаете о кино, получите приличную зарплату и, возможно, даже будете показаны в фильме. Роль может быть небольшой, но вы никогда не знаете — в зависимости от вашего образа и того, как вы действуете на съемочной площадке, вы можете попасть в главную или выступающую роль.

Если вы хотите выступить в роли говорящего или сыграть главную роль в фильме, вам необходимо выполнить дополнительную работу, прежде чем вы сможете достичь этих целей. Дополнительная работа поможет вам освоиться с камерой, привыкнуть к терминологии и узнать, как снимается фильм.

Вам может потребоваться прослушивание для получения дополнительной работы. Я рекомендую вам поискать в Интернете местных кастинг-директоров — попробуйте поискать что-нибудь вроде «Background Casting Director», и список должен появиться недалеко от вашего города.

Затем вы можете зарегистрироваться, чтобы сделать снимок в голову и продолжить в файле, и если у них есть открытая роль для вашего типа персонажа, они свяжутся с вами.

4) Следите за уведомлениями о прослушивании

Многие объявления о прослушивании размещаются в Интернете на таких сайтах, как Playbill, Backstage, Actors Access и Casting Networks.Некоторые из этих торговых сайтов требуют ежемесячной платы за подписку, а некоторые из них даже позволяют вам пройти «прослушивание», отправив свои материалы онлайн.

Ваши материалы должны включать выстрел в голову и резюме актерского мастерства и, возможно, катушку видеозаписи. В связи с тем, что отрасль так сильно меняется, легко сделать хедшот и отснять фильм с помощью YouTube, Vimeo, Vine и т. Д.

5) Ожидайте конкуренции на прослушиваниях

На прослушивании в кино вы должны ожидать, что на ту же роль, что и вы, будет много других людей.Иногда в комнате может присутствовать писатель или режиссер. В других случаях это будут стажеры из местного кинотеатра, которые снимут отрывок и отправят его в Лос-Анджелес для дальнейшего рассмотрения.

Независимо от того, кто находится в комнате, вы всегда должны оставаться профессиональными и вежливыми. Прослушивание фильма обычно состоит из чтения строк из самого фильма, скажем, с другим актером, которого они также рассматривают на роль.

Иногда вы видели сценарий раньше, а в других случаях они передадут его вам на месте.У кастинг-бригады есть на что посмотреть, и они обычно устают от прослушиваний. Если вам интересно, как лучше всего пройти прослушивание для фильмов: будьте готовы и не задавайте им много вопросов.

Не бойтесь экспериментировать. Хотя вы можете считать себя актером в боевиках, эксперименты с другими жанрами могут улучшить ваши навыки в той области, в которой вы предпочитаете.

Ищете вдохновение? Вот видео, в котором есть несколько полезных советов по началу работы в комедии-импровизации:

6) Работайте до союза

Работая в кино и на телевидении, вы со временем должны будете стать частью союза, который называется SAG / AFTRA (Гильдия киноактеров и Американская федерация телевидения и звукозаписи).

Профсоюз будет следить за тем, чтобы вам платили справедливо, у вас была медицинская страховка и вы не работали в неэтичных обстоятельствах. Многие из главных ролей и выступающих частей в крупных фильмах снимаются с актерами, представленными в профсоюзе, и обычно только актеры из союза могут пройти прослушивание на эту роль.

Если вы не состоите в этом союзе, вы не состоите в союзе. Актерам, не являющимся членами профсоюзов, платят меньше, поэтому вы, наверное, задаетесь вопросом, как я могу попасть в этот союз? Ответ: на это потребуется время, работа и преданность делу!

Прежде чем вступить в профсоюз, вам нужно будет несколько лет подработать дополнительно.Если вы пройдете прослушивание в фильме как актер, не состоящий в профсоюзе, и вам сразу же предложат профсоюзную роль, постановка предоставит вам возможность вступить в профсоюз. Никто не может просто присоединиться, вы должны заработать свой путь!

Кроме того, выполняя дополнительную работу, иногда вы можете заработать «отказы», ​​которые даются, когда роль предназначена для профсоюзного лица, но они не могут найти профсоюзного человека, который бы ее выполнял. Как только вы заработаете три отказа (три дня на съемочной площадке), вы получите право присоединиться.

Однако вступительный взнос стоит дорого, и после вступления вы не сможете выполнять работу, не предусмотренную контрактом SAG / AFTRA (то есть вы не можете выполнять работу вне профсоюзов).

Стоит ли прослушивание фильма?

Вот вопрос, который задают себе многие начинающие актеры. Стоит ли платить деньги за право прослушивания?

Ответ на этот вопрос — всегда однозначное НЕТ. Прослушивания ни при каких обстоятельствах не должны стоить вам денег.

Хотя есть большая вероятность, что вы, вероятно, потратите деньги на прослушивание другими способами. Например, вы можете заплатить за напечатанные снимки в голову, написать биографию актера или заплатить агенту по поиску талантов.Однако не стоит платить деньги за само прослушивание.

Если вас просят заплатить деньги за прослушивание, велика вероятность, что это мошенничество. Беги в другую сторону!

Как пройти прослушивание для фильма без опыта?

Независимо от того, имеете ли вы нулевой опыт или пробовались на роли в кино несколько раз, процесс прослушивания более или менее одинаков. Усердно работайте, чтобы найти и поддерживать связи в отрасли, и вы, скорее всего, в кратчайшие сроки окажетесь на пути к успеху на большом экране!

Знание этих советов о том, как пройти прослушивание в кино, — ваш первый шаг, но имейте в виду, что продвижение в киноиндустрии потребует времени.Благодаря упорному труду, терпению и настойчивости все окупится, и вы получите от этого удовольствие!

Лиз Т. преподает онлайн уроки пения, актерского мастерства и музыки. Она окончила Музыкальный колледж Беркли со степенью бакалавра вокала и в настоящее время преподает / преподает все стили музыки, включая музыкальный театр, классику, джаз, рок, поп, R&B и кантри. Узнайте больше о Лиз здесь!

Фото: Nic’s Events

кинозвезд, которые до того, как стали знаменитыми, играли небольшие телевизионные роли

Каждая кинозвезда где-то начинается.Даже у актеров, которые, кажется, возникли из ниоткуда, обычно было несколько ролей поменьше. Часто телезвезды становятся кинозвездами, хотя в наши дни иногда бывает наоборот. Однако много раз эти актеры на самом деле проводили некоторое время в небольших ролях на маленьком экране. Мы собрали коллекцию актеров, у которых были небольшие телевизионные роли до того, как они достигли кинозвезды. Что мы подразумеваем под «маленькими» ролями? Что ж, это немного туманно, но короче говоря, они не были главными героями шоу. Возможно, они играли обычную роль или появлялись в одной серии, а может, если вы моргнули, вы их пропустили.Если они стали телезвездами, это нормально, но мы сосредоточились на тех небольших ролях, которые были ступеньками к славе.

Дэвид Кротти / Патрик Макмаллан через Getty Images

Ди Каприо прославился довольно рано, когда ему было чуть за 20, когда он снял такие фильмы, как «Ромео + Джульетта» и «Титаник». Впрочем, будущий обладатель «Оскара» снимается с детства. Это включает в себя повторяющуюся роль позже в серии «Боли роста», где он сыграл бездомного мальчика, которого забрала семья Сиверов.

Карвай Тан / WireImage

История Клуни хорошо известна. До кинематографической известности, даже до телевизионной известности в «Скорой помощи» актер прыгал от маленькой телевизионной роли к небольшой телевизионной роли, чтобы попытаться продолжить свою карьеру. Он появился в «Фактах жизни», «Золотых девушках» и в своей самой выдающейся ранней роли «Розанна».

Rich Fury / Getty Images

Лоуренс — вторая самая молодая обладательница премии «Оскар» за лучшую женскую роль, так что можно подумать, что она всегда была знаменитой.Не так! Мы могли бы поговорить о ее роли дочери в «Шоу Билла Энгвалла». Однако люди в Интернете любят указывать на то, что еще до этого она играла талисман в эпизоде ​​«Монаха». Да, в первый перерыв она была в костюме пушистого зверя.

Аксель / Бауэр-Гриффин / FilmMagic

Пратт — крупная кинозвезда. Он также является звездным лордом кинематографической вселенной Marvel, но давайте не будем забывать «Мир юрского периода» или «LEGO Movie».«Безумие думать, что в первом сезоне« Парков и зон отдыха »планировалось убрать своего персонажа, Энди, из сериала. Однако мы можем вернуться еще дальше. Пратт сыграл роль в шоу «Эвервуд», а также появился в нескольких эпизодах «The O.C.»

Мэтт Винкельмейер / Getty Images

Адамс почти бросила сниматься после того, как снялась в актерском составе сериала «Доктор. Вегас », где она должна была быть завсегдатаем.К счастью для нее и кинозрителей, этого не произошло. Хотя многократная номинантка на «Оскар» сыграла несколько небольших телевизионных ролей, вы, возможно, помните ее по нескольким эпизодам в «Офисе» в роли девушки Джима.

Rich Polk / Getty Images для IMDb

Прежде чем он забыл Сару Маршалл, он нес арбуз. Честно говоря, это было в фильме «Не могу дождаться», но это была крошечная роль. Примерно в то же время он стал участником ансамбля любимого, но малоизвестного, «Уродов и гиков.Затем у него была еще одна второстепенная роль в ситкоме «Необъявленный» от той же команды. В конце концов, он добился большего успеха на телевидении с «Как я встретил вашу маму», но ему также пришлось пообщаться с куклами в фильме.

Visual China Group через Getty Images

У Дэдпула, вероятно, было бы отличное времяпрепровождение, чтобы посмеяться над ранней карьерой Рейнольдса. Мы даже не говорим о ситкоме «Два парня, девушка и пиццерия», потому что он был одним из главных героев.Телевизионные фильмы считаются телевизионными, а это значит, что мы можем включить роль Рейнольдса в любовное увлечение в фильме «Сабрина, маленькая ведьма» с Мелиссой Джоан Харт в главной роли. Эй, это все же благороднее, чем «Ван Уайлдер».

Rich Fury / Getty Images

Нельзя сказать, что у Альбы была ужасно успешная карьера в кино, но она определенно была кинозвездой — той, которую номинировали на несколько раз, но все же.До этого, и до своей главной роли на телевидении в «Темном ангеле», она появилась в трех эпизодах «Тайного мира Алекса Мака» от Nickelodeon как подлая девушка.

Леон Беннетт / WireImage

Уильямс получила массу признаний за изображение пары действительно известных людей, а именно Мэрилин Монро и Гвен Вердон. Для серьезной актрисы ей также пришлось долго играть в мыльной и глупой подростковой драме «Бухта Доусона».Однако, будучи детской актрисой, она определенно пропиталась сыром. Уильямс появлялся в эпизодах «Спасателей Малибу», «Шаг за шагом» и в роли подруги Брэда в «Обустройстве дома».

Джефф Кравиц / FilmMagic

Боишься темноты? Молодой Гослинг определенно хотел знать. За много лет до «Ла-ла-Ленд» или даже «Дневника» Гослинг был ребенком-актером в своей родной Канаде. Там он был членом Midnight Society в детском шоу ужасов «Боишься ли ты темноты?»

11 из 25

Майкл Б.Иордания

Исайя Трики / FilmMagic

Джордан носит высокое имя, поэтому, вероятно, повезло, что он не стал профессионально заниматься баскетболом. Вместо этого он стал актером, получив признание за свою работу в таких фильмах, как «Крид» и «Черная пантера». Люди замечали работу Джордана с детства, когда он играл в ансамбле канала HBO «The Wire». Джордан сыграл Уоллеса, персонажа, который, опасаясь спойлеров, не доживает до первого сезона.Тем не менее, он оказывает влияние.

Джефф Кравиц / FilmMagic

Говоря о «Ла-ла-Ленд», Стоун тоже снимался в этом фильме и даже получил за него «Оскар». В начале своей карьеры Стоун появилась в эпизоде ​​«Медиума» и эпизоде ​​«Малкольм посередине». Это было так давно, что ее называли Райли Стоун, потому что она еще не определилась с Эммой в качестве своего сценического псевдонима. (Ее настоящее имя — Эмили, но в Гильдии киноактеров уже была Эмили Стоун.)

Кевин Винтер / Getty Images

Дрю Бэрримор играет с детства. Кэмерон Диаз дебютировала с большой ролью в кино в «Маске». Затем есть третья часть «Ангелов Чарли»: Лю. Ей потребовалось больше времени, чтобы добраться до кинозвезды, попутно появившись в двух эпизодах «Тренера» и трех эпизодах «Скорой помощи».

ЛИЗА О’КОННОР / AFP / Getty Images

Сын двух профессионалов шоу-бизнеса, Стиллер имел определенную выгоду для того, чтобы войти в бизнес.Однако он был далеко не звездой ночной жизни. В одном эпизоде ​​он появился в популярном ситкоме «Кейт и Элли» и сыграл персонажа по имени «Быстрый Эдди Фелчер» в сериале «Полиция Майами». Он также снялся в нескольких небольших ролях в кино, прежде чем получил короткую съемку в «Субботнем ночном эфире», а затем, в конечном итоге, получил свое собственное скетч-шоу на FOX.

Алессандра Бенедетти — Corbis / Corbis через Getty Images

Это был список для Америки.Однако мы хотели включить одного зарубежного актера, в основном потому, что мы хотели, чтобы в список был включен Бланшетт. Учитывая ее карьеру в кино, вы, возможно, представляете ее в какой-нибудь костюмированной драме или в елизаветинской истории. Неа. Она появилась в эпизоде ​​драмы о полицейских под названием «Спасение полиции». Представьте себе кого-то вроде Бланшетт, появляющегося в эпизоде ​​«Закона и порядка». На самом деле Филип Сеймур Хоффман снимался в эпизоде ​​первого сезона сериала «Закон и порядок». Это следы.

16 из 25

Майкл Фассбендер

RB / Bauer-Griffin / Изображения GC

Мини-сериал HBO «Группа братьев» имел огромный состав, и в нем было много будущих звезд.Мы не хотели включать их все, но все же включили два. Первым идет Фассбендер, сыгравший технического сержанта Бертона Кристенсона. Теперь, помимо признанной критиками работы, он сыграл Магнето в нескольких фильмах о Людях Икс.

Марк Катберт / UK Press через Getty Images

Говоря об актерах, получивших смешанные отзывы критиков с фильмами из комиксов, есть Харди. Возможно, вы лучше запомните его из военного фильма «Дюнкерк», даже если большую часть времени его лицо скрыто под маской.Впрочем, это был далеко не первый его военный проект, так как он тоже появился рядовым в «Band of Brothers».

Аксель / Бауэр-Гриффин / FilmMagic

Известно, что юная Энистон сыграла роль в «Лепреконе». Она также была актером в скетч-комедийном шоу «Край», которое прошло незамеченным. Однако мы старались избегать скетч-шоу для этого списка. Тем не менее, мы все еще можем признать роль Энистон в ситкоме Маима Бялика «Моллой.«Увы, это длилось всего семь серий, и никто об этом не вспоминает.

Джон Копалофф / Getty Images

Возможно, вы читаете эти слова культовым голосом Фримена. Это тот уровень известности и вездесущности, которого он достиг. Однако путь будущей звезде занял много времени. У него была пара небольших ролей в мыльных операх, но он также несколько лет появлялся в эпизодах детского шоу «Электрическая компания.И все же потребовалось так много времени, чтобы все наконец наладилось. Несколько лет спустя он сыграл роль в перезагрузке «Сумеречной зоны».

Синди Орд / Getty Images для SiriusXM

«Одинокий рейнджер» провалился, но Хаммер все же снялся в нем. Кроме того, он был одной из звезд «Социальной сети», и это было далеко не провалом. До того, как Хаммер снялся в фильме на Facebook, он снимался в разовых телесюжетах. Это включает в себя роль, известную как просто «Студент №2» в «Задержанном развитии.Позже у него будет пять серий сверхъестественной комедии «Жнец».

Парас Гриффин / Getty Images

Карелл прославился вместе со Стивеном Колбертом в «Дейли Шоу», а до этого они вместе работали над «Шоу Даны Карви». Это было первое место, где его увидело бы большинство людей, не считая того факта, что в основном это шоу никто не смотрел. То же самое можно сказать и о ситкоме «Over the Top», где он играл второстепенную роль, хотите верьте, хотите нет, греческого шеф-повара.К счастью, позвонили «The Daily Show», затем «The Office», а затем — кинозвезда.

22 из 25

Мэтью МакКонахи

Габриэль Олсен / FilmMagic

Это забавный. Большинство людей думают о МакКонахи по его яркой роли в «Ошеломленном и растерянном». Мало того, что в первую очередь его видели все, но это еще и одна из его самых известных ролей, из-за которой он получил свою крылатую фразу: «Хорошо, хорошо, хорошо.Однако когда-то у обладателя «Оскара» было восхитительно эзотерическое выступление. Он появился в театрализованных сценах реконструкции в эпизоде ​​«Неразгаданных тайн». Как мы могли не включить его только на основании этого?

Ноэль Васкес / GC Images

Николсон из Голливуда старой школы, когда будущие звезды часто оказывались в небольших ролях в телешоу и фильмах. Мы могли бы составить список людей, которые играли небольшие роли в старых голливудских вестернах.Николсон действительно появлялся в паре из них, но в другой старой голливудской вещи, которая никогда не произойдет в наши дни, он появился в двух эпизодах «Шоу Энди Гриффита» как два отдельных персонажа.

24 из 25

Лоуренс Фишберн

Мэтт Винкельмейер / Getty Images

Да, формально в «Апокалипсисе сегодня» был Фишберн-подросток, но это не начало карьере, и он был, в лучшем случае, пятым или шестым главным героем в этом фильме.После этого он провел годы в небольших ролях в кино и на телевидении, пытаясь добраться до точки, в которой он мог бы стать Морфеусом.

Разное

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *