Кролик освальд 1927: Мультфильм Диснея с предшественником Микки Мауса нашли в Британии

История Кролика Освальда, старшего брата Микки Мауса | Логово Кролика

Первый показа мультфильма с участием ныне всемирно известного Микки Мауса состоялся 18 ноября 1928 года. Но не так много людей помнят про его «старшего брата» — кролика Освальда, созданного аниматорами Уолтом Диснеем и Абом Айверксом в 1927 году. Возможно, «звёздный» мышонок и вовсе бы не появился, если бы у Диснея не украли кролика.

Ко второй половине 1920-х формат чёрно-белого немого мультсериала «Комедии об Алисе» (Alice Comedies) с живой актрисой в окружении рисованных персонажей уже не устраивал его автора Уолта Диснея. Он хотел, чтобы его создания были чем-то большим, чем просто рисунки.

Получив заказ Universal Pictures, Дисней приступил к разработке полностью анимированного фильма с человекоподобным героем из мира животных. От представителя кошачьих отказались сразу из-за засилья кошек в тогда популярных мультсериалах и комиксах: Кота Феликса (Felix the Cat), Свихнувшейся Кошки (Krazy Kat), кота из тех же «Комедий об Алисе»… Кандидатура кролика устроила всех. Имя Удачливый Кролик Освальд (Oswald the Lucky Rabbit), по легенде, выбрали случайным образом — представитель заказчика вытянул из шляпы листок, на котором и был написан этот вариант.

Почему «удачливый»? Во многих странах существует поверье, что лапка кролика приносит удачу. В одной из первых серий Освальд трёт сам свою лапу — чтобы ему повезло.

Освальд стал первым персонажем, воплощённым Диснеем и Айверксом в рамках концепции «анимации личности», согласно которой герой характеризуется, как и человек, через движения, манеры и поступки, а не только через графический образ. Юный, бодрый, настороженный, дерзкий, с юмором на грани фарса, рисковый, чистоплотный и любящий порядок — так определили основные черты Освальда его создатели.

Мультик про кролика быстро стал популярным. За первый год были сняты 26 серий, на следующий — ещё столько же. Как вдруг аниматоров, не имевших опыта ведения бизнеса с «акулами Голливуда», лишают прав на Освальда — их заполучил кинодистрибьютор Чарльз Минц. Говорят, тогда 26-летний Дисней зарёкся работать с посредниками.

Новые мультики про «удачливого кролика» продолжил снимать Уолтер Ланц, впоследствии создавший Дятла Вудди (Woody Woodpecker). Под его началом вышли ещё 150 серий про Освальда, у которого изменялись внешность и голос. К середине 1930-х он стал всё больше походить на… кролика. Кстати, Освальд был первым творением Диснея, образ которого использовали в рекламе: шоколадок, набора переводных картинок и набора пуговиц.

Потеряв кролика, в 1928 году Дисней придумал мышонка. Микки Маус, как видно, немало унаследовал от своего старшего брата-грызуна, включая нарочито большие уши, глаза и даже шорты. Впрочем, характеры у них различались, как и судьбы: Освальд был забыт на многие десятилетия, тогда как Микки год за годом не сходил с экранов и покорил сердца не одного поколения зрителей.

В 2006 году The Walt Disney Corporation в рамках сделки с Universal Pictures вернула права на Освальда. Кролик уже поучаствовал в нескольких новых диснеевских проектах, включая компьютерную игру. Сможет ли он вернуться на первые роли в мире диснеевских героев? Посмотрим! 🍿

Изображения: The Walt Disney Company

Источник: https://vk.com/wall-169759730_66

Потерянный мультфильм о кролике Освальде, прототипе Микки Мауса, нашли в Япони

70 лет назад владелец купил пленку всего за 5 долларов

Один из самых первых мультфильмов Уолта Диснея о кролике Освальде — прототипе Микки Мауса случайно обнаружили в Японии. Двухминутный анимационный фильм 70 лет лежал в коллекции специалиста по истории мультфильмов, прежде чем он узнал истинную ценность пленки. Об этом сообщает Asahi Shimbun.

Читайте лучшие материалы раздела на странице «Фокус. Культура» в Facebook

84-летний Ясуши Ватанабе купил мультфильм на распродаже в Осаке, когда был подростком, за 500 йен (по нынешнему курсу — менее 5 долларов).

Фото: Asahi Shimbun

Значимость пленки владелец понял, лишь прочитав книгу «Удачливый кролик Освальд: поиск утерянных мультфильмов Диснея», вышедшую в прошлому году.

«Я фанат Диснея уже много лет. И невероятно счастлив сыграть роль в открытии этого мультфильма», — сообщил Ватанабе.

В двухминутном мультфильме пес-полицейский преследует на мотоцикле кролика Освальда и его подружку, которые едут на свидание.

Фото: Asahi Shimbun

Аниматоры Уолт Дисней и Аб Айверкс придумали кролика Освальда в 1927 году. Он стал первым персонажем студии Disney, который получил собственный сериал.

Всего было создано 27 мультфильмов о его приключениях, но в 1928 году Освальд оказался в центре скандала из-за авторских прав. На Освальда претендовала студия Universal. В ответ Дисней придумал нового персонажа — мышонка Микки Мауса.

Права на кролика Освальда компания The Walt Disney выкупила только в 2006 году.

Напомним, из «Симпсонов» могут убрать персонажа Апу из-за обвинений в расизме.

Культура Азии. Япония. В Осаке нашли потерянного предшественника Микки Мауса

По его словам, ещё будучи подростком, он купил короткометражный мультфильм Neck ’n’ Neck в магазине игрушек за 500 йен. На протяжении последующих 70-ти лет Ясуси Ватанабэ не осознавал всей исторической ценности ленты, которой он располагал.

Оригинальная версия диснеевской короткометражки длится пять минут. Позже был выпущен укороченный двухминутный вариант для домашних кинотеатров. В ней кролик Освальд устраивает свидание со своей подружкой в машине. Однако их планы нарушает полицейский на мотоцикле. Именно в этом варианте лента была предложена публике. 

Недавно коллекционер прочитал книгу «Освальд Счастливый Кролик: в поисках утерянных мультфильмов Диснея». Её написал Дэвид Боссерт, который в течение многих лет работал на студии Диснея и создавал мультфильмы. В книге говорится, что до сих пор нахождение семи из 26 короткометражных лент Уолта Диснея неизвестно. 


Коллекционер и историк анимации Ясуси Ватанабэ. Фото: asahi.com

Тогда Ватанабэ подумал, что, возможно, лента, которая хранится в его коллекции, является одной из них. Для того, чтобы проверить свою догадку, 84-летний коллекционер через газету The Asahi Simbun связался с Боссертом и Архивом Уолта Диснея. В итоге был получен ответ, что в Осаке обнаружен диснеевский раритет. «Мы очень рады узнать, что один из утерянных мультфильмов всё-таки найден», – приводит газета слова директора Архива Уолта Диснея Бекки Кляйн. По словам Дэвида Боссерта, это совершенно уникальная находка, и он хотел бы показать найденную короткометражку историкам анимации в Лос-Анджелесе. 

В настоящее время мультфильм Neck ’n’ Neck помещён в частный японский киноархиве Kobe Planet, в коллекции которого находится более 16 тысяч редких лент. «Поскольку я много лет был поклонником Уолта Диснея, мне очень приятно осознавать, что я причастен к находке одной и потерянных лент мастера», – признался Ясуси Ватанабэ. 

Кролика Освальда Уолт Дисней создал в 1927 году, однако права на персонажа получила другая компания. Дисней был очень расстроен потерей и через год работы создал героя, который получил имя Микки Маус.

Уолт Дисней (Walt Disney) (Продюсер, Актер, Режиссер, Люди за кадром): фото, биография, фильмография, новости

Выдающийся американский художник-мультипликатор, режиссер, актер, сценарист, продюсер и бизнесмен. Номинант на 59 премий «Оскар», из которых получил 26 наград.

Уолт Дисней Биография

Уолтер Элайас Дисней (Walter Elias Disney), больше известный как Уолт Дисней, родился в семье потомков эмигрантов из Великобритании, Ирландии и Германии. Будущий великий мультипликатор вырос на небольшой ферме в штате Миссури и с 14 лет принимал участие в обеспечении семьи, работая разносчиком газет. Юношей принимал участие в сражениях Первой Мировой войны, служил во Франции. В начале 20-х Дисней начинает снимать свои первые, тогда еще рекламные, ролики, а уже в 1923 году создает свою студию Walt Disney Company совместно с братом Роем и представляет публике серию анимационных фильмов об Алисе.

Уолт Дисней Карьера в кино и на ТВ

Первой большой удачей будущего миллионера является мультфильм «Голодные бродяги и кролик Освальд». Впоследствии кролик Освальд послужил прототипом самого известного героя Диснея – мышонка Микки Мауса. В 1937 году вышел на экраны первый полнометражный мультфильм студии – «Белоснежка и семь гномов» по сказке Якоба и Вильгельма Гримм.

Среди других его известных режиссерских работ полнометражный мультфильм «Пиноккио», выпущенный в 1940 году, одну из ролей в котором озвучил Мэл Бланк.

В качестве режиссера Уолт снял 111 фильмов, но основной вклад в историю кинематографа привнесла его продюсерская деятельность: за годы работы студии Дисней в качестве продюсера работал над 654 фильмами, среди которых классическая «Книга джунглей», драма «Три жизни Томазины», и знаменитая «Золушка».

Уолт Дисней Фильмография

  • Начало анимации (видео, 1995)
  • Золотое прикосновение (1935)
  • Вход для прислуги (1934)
  • The Hot Choc-late Soldiers (1934)
  • Minnie’s Yoo Hoo (1930)
  • Ночь (1930)
  • The Cactus Kid (1930)
  • Fiddling Around (1930)
  • Концерт на скотном дворе (1930)
  • Веселые гномы (1929)
  • Дом с призраками (1929)
  • Ритм джунглей (1929)
  • Весна (1929)
  • El terrible toreador (1929)
  • Танец скелетов (1929)
  • The Jazz Fool (1929)
  • Деревенский парень (1929)
  • Продавец с ярмарки (1929)
  • When the Cat’s Away (1929)
  • Деревенская опера (1929)
  • Сельские танцы (1929)
  • Sky Scrappers (1928)
  • Хот-дог (1928)
  • Пароход Уилли (1928)
  • Колокольчики на санях (1928)
  • Tall Timber (1928)
  • The Fox Chase (1928)
  • Бедный папа (1928)
  • Oh What a Knight (1928)
  • Сумасшедший самолет (1928)
  • Hungry Hoboes (1928)
  • Ozzie of the Mounted (1928)
  • Ride ‘Em Plowboy (1928)
  • Sagebrush Sadie (1928)
  • Bright Lights (1928)
  • Rival Romeos (1928)
  • Africa Before Dark (1928)
  • The Ol’ Swimmin’ Hole (1928)
  • Neck ‘n’ Neck (1928)
  • Harem Scarem (1928)
  • Rickety Gin (1927)
  • Empty Socks (1927)
  • The Banker’s Daughter (1927)
  • The Ocean Hop (1927)
  • All Wet (1927)
  • Great Guns (1927)
  • Механическая корова (1927)
  • Oh Teacher (1927)
  • Trolley Troubles (1927)
  • Alice in the Big League (1927)
  • Alice the Beach Nut (1927)
  • Алиса – китобой (1927)
  • Alice’s Medicine Show (1927)
  • Alice in the Klondike (1927)
  • Алиса на пикнике (1927)
  • Alice’s Channel Swim (1927)
  • Alice’s Knaughty Knight (1927)
  • Alice’s Circus Daze (1927)
  • Алиса на автогонке (1927)
  • Alice in the Alps (1927)
  • Alice the Collegiate (1927)
  • Алиса на родео (1927)
  • Алиса на карнавале (1927)
  • Alice Foils the Pirates (1927)
  • Alice the Golf Bug (1927)
  • Alice the Lumberjack (1926)
  • Alice’s Brown Derby (1926)
  • Алиса и испанская гитара (1926)
  • Alice Helps the Romance (1926)
  • Alice Cuts the Ice (1926)
  • Алиса – пожарный (1926)
  • Алиса на Диком Западе (1926)
  • Alice in Slumberland (1926)
  • Alice’s Monkey Business (1926)
  • Alice Charms the Fish (1926)
  • Алиса сирота (1926)
  • Алиса и таинственная загадка (1926)
  • Алиса и маленький парад (1926)
  • Гонка Алисы на воздушном шаре (1926)
  • Алиса на ферме (1926)
  • Алиса в джунглях (1925)
  • Алисе не повезло с мышами (1925)
  • Alice Plays Cupid (1925)
  • Алиса в клетке (1925)
  • Alice Chops the Suey (1925)
  • Оловянный пони Алисы (1925)
  • Алиса выбирает чемпиона (1925)
  • Alice Wins the Derby (1925)
  • Алиса – поклонник театра (1925)
  • Алиса терпит неудачу (1925)
  • Алиса и яичная ферма (1925)
  • Алиса решает загадку (1925)
  • Алиса и укус пчелы (1925)
  • Алиса – тореадор (1925)
  • Alice Cans the Cannibals (1925)
  • Alice the Piper (1924)
  • Алиса и три медведя (1924)
  • Алиса на охоте в Африке (1924)
  • Алиса попадает в неприятности (1924)
  • Алиса – Миротворец (1924)
  • Алиса и ловец собак (1924)
  • Алиса на рыбалке (1924)
  • Дикое западное шоу Алисы (1924)
  • Алиса и привидения (1924)
  • Алиса на море (1924)
  • Страна чудес Алисы (1923)
  • Марта (1923)
  • Goldie Locks and the Three Bears (1922)
  • Джек и бобовый стебель (1922)
  • Зуб Томми Такера (1922)
  • Золушка (1922)
  • Кот в сапогах (1922)
  • Jack the Giant Killer (1922)
  • Бременские музыканты (1922)
  • Красная Шапочка (1922)

Японец нашёл утерянный мультфильм Диснея у себя дома

Фото: imago stock&people/Global Look Press

Читайте нас в Google Новости

Коллекционер из Японии Ясуши Ватанабэ случайно узнал, что является владельцем потерянного мультфильма Уолта Диснея. Картина Neck’n’Neck о приключениях кролика Освальда хранилась в его коллекции в течение 70 лет.


Именно этот персонаж считается прототипом знаменитого Микки-Мауса. Найденный мультфильм о кролике Освальде — одна из семи потерянных работ знаменитого мультипликатора.

Японец купил мультфильм ещё будучи школьником. Он заплатил за него 500 йен оптовому торговцу и почти забыл о нём. Недавно мужчине в руки попала книга о поисках потерянных работ Диснея. Тогда-то он и отправился в местное издание, чтоб подтвердить свою догадку.

«Поскольку я был фанатом Диснея много лет, то счастлив, что смог сыграть свою роль», — приводит его слова BBC.

Кролика Освальда создали Уолт Дисней и Аб Айверкс в 1927 году. Однако студия Universal смогла отсудить у них права на персонаж, и Дисней создал нового героя — Микки-Мауса.

Недавно студия Disney анонсировала продолжение мультфильма «История игрушек». «История игрушек» стала первым в мире полнометражным трёхмерным фильмом, нарисованном на компьютере. Мировая премьера запланирована на июнь 2019 года.

прародитель мультимедийной империи «The Walt Disney Company» Уолт Дисней

Уолт Дисней — создатель первых в истории кинематографа звукового и музыкального мультфильмов, который за свою необыкновенно напряженную и короткую жизнь как режиссер снял 111 фильмов и был продюсером еще 576 кинофильмов.


Мы сегодня решили проиллюстрировать основные вехи творческого и жизненного пути основателя компании «Walt Disney Productions», которая сегодня превратилась в мультимедийную империю «The Walt Disney Company».


Фото: «Очень маленький Уолт Дисней»

Уолт Дисней родился 5 декабря 1901 года в Чикаго. Среди его предков были англичане, ирландцы и немцы.


В 14 лет он подрабатывал как разносчик газет.


Во время Первой мировой войны Дисней год прослужил за рулем санитарной машины Международного Красного Креста во Франции.


В 1920 году Дисней устраивается художником на студию кинорекламы, где создает свои первые рекламные фильмы — тогда же у него возникло желание продолжить свои эксперименты в мире рисованной анимации.


В 1922—1937 годах он выступал как сугубо творческий работник, а после войны занялся кинопроизводством.


Фото: «Уолт и Рой Дисней»

В 1923 году Дисней переезжает в Лос-Анджелес, где со своим братом Роем создает в Голливуде The Walt Disney Company как небольшую анимационную студию.


1 марта 1924 года Дисней представил свой первый фильм «День Алисы на море», подсказанный героями книжки «Алиса в стране чудес». Свою серию фильмов режиссёр тоже назвал в честь героини этой книги — «Алиса в стране мультипликации». Всего Дисней снял 56 фильмов о приключениях Алисы. Тогда же начал формироваться стиль диснеевских фильмов.


В 1927 году огромную популярность получил фильм «Кролик Освальд», а его герой (мышонок Микки Маус) открывает галерею знаменитых персонажей из фильмов Диснея. После этого успеха студия Уолта Диснея выпускает феноменальные мультфильмы, которые прославили его компанию на весь мир: «Белоснежка и семь гномов», «Пиноккио», «Фантазия», «Дамбо», «Золушка» и другие.


Фото: «Дисней и семь гномов в 1937»


В 1948 году Уолт Дисней начал снимать свою знаменитую серию цветных образовательных фильмов, главным образом о природе — в частности, картины «Живая пустыня» и «Исчезающая прерия». Эти фильмы раскрыли малоизвестные стороны жизни животных и растений и вызвали у зрителей желание сберечь природу.


Художники Диснея, перед тем как рисовать животных, всегда тщательно изучали повадки их живых прототипов. Поэтому все движения на экране крайне правдоподобны.


В «Фантазии» Уолта Диснея впервые на широком экране появился стереозвук. Все отмечали высокое качество музыкального сопровождения этого фильма.


На студии Уолт Дисней ввел систему премирования мультипликаторов, позже принятую на других студиях, в том числе и на Союзмультфильме. Художник-мультипликатор, предложив трюк режиссеру, получал небольшое вознаграждение.


В XXI веке из рассекреченных документов стало известно, что Дисней в 1940 году отверг просьбу воюющих англичан о помощи. Правительство Черчиллятайно обратилось к нему с идеей создания антинацистского мультика по легенде о Святом Георгии, поражающем Дракона. Биограф Диснея Марк Элиот считает, что нежелание делать фильм против нацистов было вызвано вовсе не антисемитизмом: «Дисней был среди сторонников влиятельного движения против ввязывания США в европейскую войну. Опасаясь большевиков, они ни в чем не хотели помешать Германии разбить Красную армию. Кроме того, Дисней не желал терять немецкий рынок сбыта своих фильмов».


15 декабря 1966 года Дисней скончался в Лос-Анджелесе от рака легких. После этого носящая его имя компания приняла стратегическое решение отказаться от показа сигарет в своих фильмах.

В 1968 году Дисней был посмертно награжден высшей наградой США Золотой медалью Конгресса.

Интересные факты. Микки-маус — самый известный в мире мышонок Когда появился микки маус

Это самый знаменитый герой мультфильмов в мире. На данный момент ему уже 84 года. За все время он снялся в более чем 120 мультфильмах.

Рождение Микки

История неунывающего и озорного мышонка Микки Мауса (Mickey Mouse) началась в 1927 году.

Два молодых мультипликатора Уолт Дисней (Walt Disney) и его друг Аб Айверс (Ub Iwerks) создавали свои первые мультипликационные ролики в гараже с помощью поддержанной видеокамеры. Первоначально они придумали героя веселого кролика Освальда, который за короткое время обрел популярность и стал приносить доход. Но ушлый нью-йоркский делец украл у них права на этого персонажа:

Друзья были разорены, и тогда они решили начать все с нуля, и переехали в Голливуд. Рассказывают, что идея о мышонке пришла в голову Диснею в 1927 году, когда он увидел мышь в своей студии. А первый свой рисунок мышонка Дисней нарисовал, когда ехал в поезде. Сначала он назвал его Мортимер, но жене Диснея, Лилиан, не понравилось это имя, и она предложила назвать мышонка Микки.

(обратите внимание, как похожи Освальд и Микки)

Начало карьеры Микки

Первым мультфильмом с Микки Маусом считается Plane Crazy (Безумный самолет), который был показан зрителям 15 мая 1928 года. Но публика встретила мультик прохладно.

Дебют Микки в кино состоялся в Нью-Йорке 18 ноября 1928 года в черно-белом мультфильме Streamboat Willie (Пароходик Уилли). Это был один из первых в истории мультфильмов с синхронным звуком. Озвучивал Микки сам Уолт Дисней, вплоть до 1947 года – потом Джимми Макдональд сменил Уолта из-за его осипшего от курения голоса. Картина прошла в кинотеатрах с грандиозным успехом! И Микки Маус мгновенно обрел потрясающую популярность у детей и взрослых!

Друзья Микки

Уолт Дисней сразу придумал мышонку друзей, чтобы он не скучал:

— Минни – мышка, возлюбленная Микки Мауса (Minnie Mouse)

Шаблон:Персонаж мультфильмов Disney Ми́кки Ма́ус , или Микки-Маус (англ. Mickey Mouse «Мышонок Микки») — мультипликационный персонаж, один из символов компании The Walt Disney Company и американской поп-культуры вообще. Представляет собой антропоморфного мышонка .

Данные о дне рождения не вполне однозначны. Официально днём рождения Микки считается 18 ноября 1928 года. Именно в этот день показали миру мультфильм «Пароходик Вилли». Хотя впервые кинозрители познакомились с Микки ещё за 183 дня (15 мая), когда вышел небольшой немой мультфильм «Безумный самолёт » .

Говорит высоким и тонким голосом. До 1947 года Уолт Дисней лично озвучивал Микки Мауса, из-за хронического кашля вследствие курения был вынужден прекратить озвучку. Тогда компания Дисней поручила эту работу Джимми Макдональду. С 1977 по 2009 Микки Мауса озвучивал Уэйн Оллвайн .

Часто появляется в компании друга Дональда и собаки по кличке Плуто . Кроме того, у Микки есть подружка по имени Минни , его младший брат Морти и агрессивные и озорные племянники Майкл и Майло Филдмаус. Микки Маус фигурирует в мультфильмах, комиксах, видеоиграх и развлекательных парках.

Микки Маус появился в 1928 году, после того как Уолт Дисней потерял права на своего первого персонажа, удачливого кролика Освальда . Первые короткие анимационные фильмы с Микки Маусом были нарисованы Абом Айверксом , главным компаньоном Уолта Диснея. Впоследствии, с ростом популярности, Микки Маус начал фигурировать в полнометражных мультфильмах, на телевидении, комиксах и различных предметах.

История

История Микки Мауса очень насыщена, особенно первые её десятилетия. Его появление в конце двадцатых годов совпало с появлением множества технических нововведений в кинематографе. Само рождение персонажа связано с рядом обстоятельств:

Замена Освальду

Микки Маус был создан в качестве замены Кролику Освальду, права на которого Уолт потерял из-за недостаточной осмотрительности. Кролик Освальд был создан Айверксом в начале 1927. Произведения с ним создавались компанией Диснея и распространялись компанией «Universal Pictures ». В течение года Освальд получил известность и стал приносить доход.

В феврале 1928 года Уолт обратился к Минтцу с просьбой об увеличении финансирования. Однако компания «Universal Pictures » не только сократила расходы на производство предусмотренных по контракту работ, но и переманила часть художников и аниматоров. Кроме того, права на персонаж, согласно в спешке подписанному контракту, принадлежали компании Universal Pictures, и она могла отказаться от услуг Диснея, что послужило важным аргументом в переговорах. Расстроенный Дисней решил начать всё с нуля.

Уолт потерял большую часть команды аниматоров. Совместно с несколькими преданными сотрудниками, в число которых входили Аб Айверкс и Лес Кларк , он начал в тайне от остальных работать над новым персонажем, в то время как (уже не его) команда продолжала работу над мультфильмами про Кролика Освальда. Уолт хорошо запомнил свою первую неудачу и с тех пор всегда внимательно следил за соблюдением авторских прав на все работы.

Рождение персонажа

Мнения биографов Диснея расходятся относительно точного срока создания Микки Мауса. Выдвигаются различные даты с конца января по 21 мая 1928, когда Уолт Дисней подал заявку на регистрацию соответствующего товарного знака.

Айверкс в одном интервью сказал, что долго экспериментировал с другими видами — лягушонком, котёнком и щенком. Все были отвергнуты Уолтом. Майкл Бэрриер отсылает читателя к воспоминанием Лилиан Дисней, согласно которым, после некоторых раздумий Дисней счёл мышонка привлекательным персонажем. Бэрриер упоминает, что несколькими годами спустя Дисней заявил, что выбор мышонка был обусловлен тем, что студия «Laugh-O-Gram» в Канзас-сити, на которой он работал в начале двадцатых, была буквально наводнена этими грызунами, как и мультфильмы тех времён, и он решил попробовать приручить одного.

1928: Первое появление на экране

Датой рождения Микки Мауса считается 18 ноября 1928 года, день первого показа «Пароходика Вилли» в «Colony Theater» в Нью-Йорке . (Этот мультфильм часто называют первым звуковым, хотя самым первым в истории был один из эпизодов «Song Car-Tunes» Макса Фляйшера, представленный в 1924 году)

Микки Маус фигурировал в немом мультфильме Plane Crazy, представленном 15 мая 1928 года. Мультфильм был создан под впечатлением от подвига Чарльза Линдберга , но не получил успеха. Несмотря на неудачу, Уолт в конце лета выпустил новый мультфильм The Gallopin» Gaucho. Проблемы привели к тому, что Уолт стал искать дистрибьютора. Частично сложности были обусловлены сходством с его предыдущими работами.

Против ожидания, Дисней взялся за производство третьего фильма, премьера немой версии которого состоялась 29 июля 1928 года. Он понял, что его мультфильмам нужна отличительная черта, которая позволила бы им выделиться среди работ конкурентов и предшественников.

Графическое нововведение: белые перчатки

Характерная черта, Микки Маус не носил белых перчаток до выхода мультфильма «The Opry House» 28 марта 1929 года. «The Opry House» был вторым мультфильмом 1929 года, и, начиная с него, мышонок почти всегда появлялся в перчатках. Предполагается [кем? ] , что перчатки позволяли выделить руки на фоне тела в чёрно-белых мультфильмах (первый цветной мультфильм с участием Микки Мауса — «The Band Concert » — вышел в 1935 году). В этом мультфильме Микки предстаёт в роли пианиста. Три чёрные линии на тыльной стороне перчатки — складки, характерные для детских перчаток того времени.

1929: Микки Маус в различных ролях

Просто мышь

Видеоигры

Видеоигры про Микки Мауса
Название Год выхода Платформа Издатель
Sorcerer»s Apprentice 1983 Atari 2600 Atari
Mickey»s Space Adventure 1986 Apple II , Commodore 64 , DOS , TRS-80 CoCo Sierra On-Line , Inc.
Mickey Mousecapade 1987 Nintendo Entertainment System Capcom U.S.A., Inc.
Mickey Mouse: The Computer Game 1988 Amiga , Amstrad CPC , Atari ST , Commodore 64, ZX Spectrum Gremlin Graphics Software
Mickey Mouse 1989 Game Boy Kotobuki System Co., Ltd.
Castle of Illusion Starring Mickey Mouse 1990 Game Gear , Sega Megadrive , Sega Master System Sega Enterprises
Mickey»s Dangerous Chase 1991 Game Boy Capcom
Mickey»s Crossword Puzzle Maker 1991 Apple II, DOS Walt Disney Computer Software
Fantasia 1991 Megadrive Sega of America
World of Illusion, starring Mickey Mouse and Donald Duck 1992 Sega Megadrive Sega of America
The Magical Quest, starring Mickey Mouse 1992 Super Nintendo Capcom
Land of Illusion, starring Mickey Mouse 1992 Game Gear , Master System Sega Enterprises
Legend of Illusion, starring Mickey Mouse 1994 Sega Game Gear, Sega Master System Sega
Mickey Mania 1994 Megadrive, PlayStation , Mega CD, Super Nintendo Sony Computer Entertainment
The Great Circus Mystery, starring Mickey and Minnie Mouse 1994 Game Boy Advance , Sega Megadrive, Super Nintendo Capcom
Mickey»s Ultimate Challenge 1994 Super Nintendo, Game Boy, Megadrive, Sega Master System, Sega Game Gear Nintendo
Disney»s Magical Quest 3, starring Mickey and Donald 1995 Game Boy Advance, Super Nintendo Capcom
Mickey»s Wild Adventure 1996 Playstation Disney Interactive
Mickey»s Racing Adventure 1999 Game Boy Color Nintendo
Mickey»s Speedway USA 2000 Nintendo 64 Nintendo
Mickey’s Speedway USA 2001 Game Boy Color Nintendo
Disney»s Mickey Saves the Day: 3D Adventure 2001 Windows Disney Interactive
Disney»s Magical Mirror, starring Mickey Mouse 2002 GameCube Nintendo
Disney»s Magical Quest, starring Mickey & Minnie * 2002 Game Boy Advance Nintendo
Kingdom Hearts 2002 Playstation 2 Square Soft
Kingdom Hearts: Chain of Memories 2004 Game Boy Advance Square Enix
Kingdom Hearts II 2005 Playstation 2 Square Enix
Kingdom Hearts Re:Chain of Memories 2006 Playstation 2 Square Enix
Kingdom Hearts coded 2009 Мобильный телефон Square Enix
Kingdom Hearts 358/2 Days 2009 Nintendo DS Square Enix
Kingdom Hearts Birth by Sleep 2009 Playstation Portable Square Enix
Kingdom Hearts Re: coded 2010 Nintendo DS Square Enix
Epic Mickey 2010 Nintendo Wii Disney Interactive
Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distance 2012 Nintendo 3DS Square Enix
Epic Mickey 2: The Power of Two 2012 Microsoft Windows , Mac OS X , PlayStation 3 , Wii , Xbox 360 , Wii U , PlayStation Vita Disney Interactive
Castle of Illusion Starring Mickey Mouse (игра, 2013) 2013 Microsoft Windows , Xbox 360 , PlayStation 3 , PlayStation Vita Sega Studios Australia

Награды

Коммерческое использование

Существует большое число производных продуктов, использующих образ Микки Мауса, и отчисление за использование образа приносят компании Диснея существенный доход. С 1930 выпускаются куклы в виде Микки Мауса.

Авторские права

В 1971 году группа американских карикатуристов, возглавляемая художником Дэном О’Ниллом (англ.) русск. и называвшая себя Air Pirates (англ.) русск. , издала два выпуска комиксов, представлявших собой пародии на Микки Мауса и ряд других персонажей мультфильмов студии The Walt Disney Company . В этих историях О’Нилл изобразил Микки и Минни , занимающихся сексом, употребляющих и сбывающих наркотики. Компания Walt Disney Productions подала иск против Air Pirates, обвинив группу художников в нарушении авторских прав .

The Walt Disney Company борется за непрекращение охраны авторских прав на образ Микки Мауса, стоимость которого в 2008 году оценивалась в сумму более трёх миллиардов долларов США . Из‑за деятельности компании, направленной на периодическое продление сроков охраны имущественных авторских прав, вследствие чего Микки Маус к 2008 году так и не стал общественным достоянием, Закон о продлении срока охраны авторских прав (англ. Copyright Term Extension Act ) 1998 года иногда называют «Законом об охране Микки Мауса» (англ. Mickey Mouse Protection Act ).

Цензура

В 1936 году мультфильмы с участием Микки-Мауса были запрещены к показу в нацистской Германии . Историк Герхард Вайнберг (Gerhard Weinberg) в книге «Германия, Гитлер и Вторая мировая война» (Germany, Hitler, and World War II: Essays in Modern German and World History ) приводит такие объяснения: Диснея считали евреем, Гитлер был возмущен серией, в которой Микки был одет в форму прусского офицера и пропаганда Третьего рейха называла евреев «крысами», и появление Микки могло негативно повлиять на взгляды «истинных арийцев». При этом, сам Гитлер с удовольствием смотрел эти мультфильмы, они также сохраняли популярность в Третьем рейхе . По схожим причинам Микки Мауса запрещали фашистской Италии (в 1938 году), в Румынии (1935 год, поскольку гигантская мышь могла испугать зрителей) и в ГДР (как символ американского

Нет такого человека на свете, который не знает, кто такой Микки Маус, ведь этот причудливый мышонок не только появляется в мультипликационных фильмах компании «Дисней», но и является символом американской культуры вообще – наравне с , «кока-колой» и клоуном .

Этот вымышленный персонаж, дебютировавший в 1928 году, успел перекочевать в видеоигры и кино, а также стал крупным маркетинговым ходом: даже на детской одежде встречаются принты с подмигивающим Микки Маусом и его девушкой Минни.

История создания

История создания этого персонажа многогранна, ибо появление антропоморфного мышонка совпало с рядом технологических новшеств в плане кинематографа. Первоначально на экранах блистал и приносил радость маленьким зрителям кролик Освальд, который внешне отличается от Микки Мауса лишь наличием длинных ушей. Этот персонаж был создан в 1927 году иллюстратором Абом Айверксом и в мгновение ока стал известным мультипликационным героем.


Ленты о длинноухом любителе приключений создавались компанией «Дисней», а вот в качестве официального распространителя выступала киностудия «Universal Pictures», которой удалось переманить к себе часть аниматоров. Кроме того, из-за контракта, подписанного в спешке, права на Освальда принадлежали не «Диснею», а «Universal Pictures». Поэтому , понимающий, что киностудия может отказаться от его услуг, решил создать нового персонажа с нуля.

Уолт Дисней вместе с немногочисленными преданными сотрудниками втайне начал придумывать причудливого мышонка, пока другая команда художников, уже работающая на нового начальника, занималась рисовкой кролика Освальда. Данная ситуация сыграла расстроенному Уолту на руку, потому что он стал более тщательно относиться к соблюдению авторских прав и подписанию контрактов.


Не сказать, что главного диснеевского героя иллюстраторы придумали сразу же. Художник Айверкс признавался, что выбор стоял между лягушкой, котенком и щенком, однако все эти задумки были уничтожены Уолтом на корню. Но однажды владелец мультипликационной студии счел привлекательным персонажем мышонка, хотя с этими грызунами у него были связаны не самые приятные воспоминания: в начала двадцатых Уолт работал в студии «Laugh-O-Gram», которая была буквально населена мышами.

Новый персонаж появился на экранах 18 ноября 1928 года в мультипликационном фильме «Пароходик Вилли», который транслировался в нью-йоркском кинотеатре. Примечательно, что первоначально героя детских мультиков назвали Мортимером, но супруга Диснея забраковала это имя, предложив назвать персонажа более благозвучным прозвищем – Микки Маус.


Первоначально Микки Маус, засветившийся в мультфильме «Plane Crazy» 15 мая 1928 года, не получил успеха у зрителей, потому что напоминал других диснеевских персонажей, которые изрядно поднадоели зрителям. Тогда Уолт задумался над тем, чтобы найти дистрибьютора, и, вопреки всему, взялся за производство третьего мультфильма. Уолт понял, что новому герою нужна отличительная черта, выделяющая его на фоне других персонажей. Добившись этого, Дисней стал свидетелем, как Микки Маус завоевал лавры почета и любовь аудитории.

Биография

Когда Микки Маус был придуман Уолтом Диснеем, доподлинно неизвестно, но его официальным днем рождения принято считать 18 ноября 1928 года, день его дебюта на киноэкранах. Любимец маленьких детей начал появляться в белых перчатках только в 1929 году, в картине «The Opry House»: делалось это для того, чтобы руки мышонка контрастировали с его телом, ведь первые мультфильмы о Микки Маусе были черно-белыми. Этот аксессуар с тремя черными линиями на тыльной стороне (такие складки были на детских перчатках) стал индивидуальной чертой персонажа.


За время своего существования хвостатый герой в красных штанишках умудрился перевоплотиться в различные образы, а также обзавестись преданными друзьями: Гуффи, и Плуто. Несмотря на то, что в некоторых сериях мышонок ухаживает за своей подругой , Уолт Дисней говаривал, что эти персонажи были женаты еще до появления мультфильма. Хотя иногда они ведут себя так, как будто впервые познакомились.

«В зависимости от сюжета, Минни играет роль беззаботной девчушки или жены. Для себя мы давно решили, что они уже официально женаты», – говорил создатель мультфильмов.

Но иллюстратор противоречил сам себе, потому что в ленте «The Barn Dance», которая вышла 14 марта 1929 года, Маус страдает от неразделенной любви, так как Минни предпочитает ему Черного Пита. Зрители увидели в этой картине попытку Уолта разжалобить поклонников мультяшного героя.


Помимо прочего персонаж примерил солдатское обмундирование в картине «The Barnyard Battle», где он сражался против котов, а также побывал в Африке в роли туриста.

Первый цветной мультфильм о Микки Маусе под названием «Концерт» вышел в 1935 году и занял место в списке пятидесяти величайших мультфильмов. Картина, выполненная в технике «техниколор», рассказывает о мышонке, который дирижирует оркестром. Но Дональд Дак, продавец мороженого, громко агитирует прохожих купить лакомство, тем самым мешая Микки Маусу сосредоточиться.


Всего насчитывается 21 короткометражный фильм с участием Микки Мауса. Сам мышонок менялся со временем. Также этот герой «снимался» в сериалах, например, в «Клубе Микки Мауса», «Мышином доме» и других многосерийных мультфильмах.

Уолт Дисней даже перенес миловидного любителя путешествий в полный метр. В 1940 году вышел фильм «Фантазия», который стал самой смелой задумкой Диснея: в ленте был использован новый стереозвук «фантасаунд», а сюжет, где главный герой выступал в образе ученика волшебника, напоминал абстракцию и авангард.


В 1988 году компании «Touchstone Pictures» и «Amblin Entertainment» выпустили фильм «Кто подставил кролика Роджера» – коллаборацию мультипликационных персонажей и реальных актеров. В этом кинематографическом произведении, которое получило премию «Оскар», впервые встретились на «одной съемочной площадке» Микки Маус и другой культовый персонаж – , звезда студии «Warner Brothers».

Популярность Микки Мауса вызвана интересными сюжетами: поклонники наблюдают, как главный герой едет на рыбалку, едет на поезде или отправляется в неизведанную страну. Но его известность также обусловлена коммерческим ходом компании «Дисней».


Дело в том, что боссы мультипликации решили задействовать маркетинговый ход: компания выпускала и раскручивала товары с изображением мышонка. Рой Дисней стал создателем серии наручных часов, где на циферблате красуется Микки Маус. Сегодня такой аксессуар стоит на аукционах немалых денег.

Также «Дисней» пользуются методом «скрытого Микки», представляющего собой искусно спрятанный символ Мауса – три круга, напоминающие голову мышонка. Персонаж косвенно встречается в культовых лентах компании: « », « », «Короле Льве», детских парках, Диснейленде и так далее. Причем символ заметит только самый внимательный любитель мультфильмов: в « » его образуют мыльные пузыри, а в «Спасателях» на стене висят часы с изображением героя.

  • До 1947 года Уолт Дисней сам озвучивал мышонка. Но так как мультипликатор не думал отказываться от сигарет, его мучал хронический кашель. Поэтому эту должность переняли другие актеры дубляжа. В русском переводе персонажа озвучивали Вадим Курков, Олег Безинских и Максим Сергеев.
  • Родителей Мауса зовут Макс и Мэри. Также у него есть сестры и братья.
  • При повороте головы уши Микки Мауса остаются в одном и том же положении. Такова особенность бренда.

  • $2500 – цена первых двух фильмов о Микки Маусе.
  • По сценарию Микки Маусу 32 года.
  • Самое первое слово мышонка – «хот-дог».
  • По слухам, в Италии не показывали ленты с приключением главного диснеевского героя, так как дети, выросшие в стране пиццы и пасты, боялись этого миловидного персонажа.

  • В 1988 году Маус приехал погостить в СССР и даже станцевал с Олимпийским мишкой на Красной площади.
  • «Who is Mickey Mouse?» – такой вопрос помогал американским солдатам выявить немецких шпионов.
  • Актеры дубляжа Русси Тейлор и Уэйн Оллвайн, которые ранее озвучивали Минни и Микки, состояли в отношениях, однако не афишировали сей факт, чтобы их не ассоциировали с диснеевскими персонажами.

Цитаты

«Если вы будете смеяться над своими слабостями вместо того, чтобы обвинять себя в них, вы будете намного счастливее. В конце концов, никто не идеален».

19 сентября 1928 года с остоялась премьера мультипликационного фильма Уолта Диснея «Микки-Маус». сайт рассказывает об истории и эволюции этого культового персонажа.

Микки Маус появился благодаря ошибке Уолта Диснея, который передал все права на популярного тогда Кролика Освальда компании Universal Pictures, не посмотрев толком в контракт. Диснею пришлось придумывать новый персонаж и после долгих раздумий он остановил свой выбор на мышонке, прозванном сначала Мортимером (что не прижилось), а потом и Микки Маусом.

В процессе работы над образом:

Одна из первых афиш Микки Мауса была продана за $100 тыс.

Микки Маус появился благодаря ошибке Уолта Диснея

Впервые Микки фигурировал в немом мультфильме «Безумный самолет» 15 мая 1928 года:

А первым звуковым мультфильмом с этим героем был «Пароходик Вилли», представленный не намного позже, — 18 ноября того же года:

В этих мультиках Микки еще не носил белые перчатки: они появились после выхода мультфильма «The opry house» в 1929 году. Три черные складки на тыльной стороне перчатки были характерны для детских перчаток того времени:

А это первый цветной мультик с Микки Маусом «The band concert»:

Одна из первых афиш Микки Мауса была продана за $100 тыс.

Не во во всех мультиках Микки оставался антропоморфным персонажем. В мультике «Alice rattled by rats» (1929) Микки и Микки были в роли обычных мышей, которые убегали от зловредного кота, похожего на Тома, придуманного в 40-ом Уильямом Ханной для «Тома и Джерри». Вот этот мультик:

В 1939 Микки Маус опять изменился: аниматор Фред Мур вместо двух огромных черных глаз начал рисовать глаза с черным зрачком посередине.

Сначала Уолт Дисней сам озвучивал Микки Мауса, но в 1947 году в его голосе все чаще начали появляться кашель и хрипы от курения, тогда компания пригласила на это место Джимми Макдональда. С 1997 по 2009 Микки Мауса озвучивал Уэйн Олливан.

Сначала Уолт Дисней сам озвучивал Микки Мауса

В 1940 году Микки Маус появляется в своем первом полнометражном мультфильме «Фантазия». После 1940 года вплоть до 50-х популярность Микки Мауса падает, а возвращается он уже в качестве персонажа для детских передач и телевизионных телешоу.

В 1983 году Микки снова появился в «Рождественской истории», адаптации «Рождественской песни» Чарльза Диккенса. А в 1988 году он, в свою очередь, появился в знаменитом фильме Земекиса «Кто подставил Кролика Роджера».

Мышонок Микки и по сей день радует деток своими появлениями в «Клубе Микки Мауса».

Первые комиксы с Микки Маусом появились в 1930 (рисунки Флоя Готтфрендсона):



Микки-Маус (Мышонок Микки, англ. Mickey Mouse) — мультипликационный персонаж, созданный при участии Уолта Диснея в 1928. Официально первое появление Микки происходит в мультфильме под названием «Steamboat Willie», хотя мышонок уже появлялся раньше в короткометражке «Plane Crazy» («Steamboat Willie» был первый мультфильм со звуком).

Источник: короткометражные и полнометражные мультфильмы Уолта Диснея

Микки Маус — знаменитый мультипликационный персонаж, один из символов американской поп-культуры. Уолт Дисней создал этот персонаж во время поездки на поезде и первоначально мышонка должны были звать Мортимер, но по настоянию жены Уолт переименовал мышонка в Микки.

Создание

День рождения Микки Мауса — 18 ноября. Сначала Уолт Дисней хотел назвать мышонка Мортимером, но его жена предложила свой вариант — Микки. Дисней долго сам озвучивал Микки-Мауса в своих мультфильмах.

Комиксы с участием Микки появились впервые в январе 1930 года. Тогда это ещё были рассказики в 3-6 кадров.

Персонажи мультфильмов о Микки Маусе

Микки Маус(Mickey Mouse)
Дональд Дак(Donald Duck)
Гуфи(Goofy)
Плуто(Pluto)
Дейзи Дак(Daisy Duck)
Минни Маус(Minnie Mouse)
Чип и Дейл(Chip and Dale)
Пит(Pete)

Дальнейшее использование

Микки-Маус является логотипом корпорации Диснея. Во многих диснеевских фильмах есть феномен «скрытого Микки» — в неожиданный момент появляется тень или какая-то иная композиция в кадре в форме головы и круглых ушей Микки Мауса, своего рода камео.

The Walt Disney Company борется за непрекращение охраны авторских прав на образ Микки Мауса, стоимость которого в 2008 году оценивают в сумму более трёх миллиардов долларов США. Из‑за деятельности компании, направленной на периодическое продление сроков охраны имущественных авторских прав, из‑за которого Микки Маус к 2008 году так и не стал общественным достоянием, CTEA (англ. Copyright Term Extension Act, «закон о продлении срока охраны авторских прав») 1998 года иногда называют «Mickey Mouse Protection Act» («закон об охране Микки Мауса»).

Микки Маус в массовой культуре

В венгерско-немецко-канадском полнометражном мультипликационном фильме «Ловушка для кошек» летосчисление ведется «от рождества Микки-Мауса». Главный персонаж мультфильма Ник Грабовский до событий, показанных в мультфильме, принял буддизм и объявил себя Микки-Маусом Тринадцатым

Финальные кадры фильма Цельнометаллическая оболочка показывают марширующий отряд по горящим руинам вьетнамского города, который распевает песню Клуба Микки Мауса: «Мы играем честно, работаем на совесть // И дружно мы живем // Микки Маус, Микки Маус // Мы держим высоко свое знамя // Мальчики и девочки, пожалуйте к нам // Микки Маус, Микки Маус»

В мультсериале Мультреалити Микки Маус предстает в образе злого гения, который собирается уничтожить всех политнекорректных мультяшек.

В эпизоде Кольцо мультсериала «Южный Парк» Микки Маус показан как злой и предприимчивый директор компании «Дисней» — он избивает подчиненных, берет главных героев в заложники и угрожает им расправой, считая, что они присланы компанией Dreamworks с целью сорвать концерт Jonas Brothers.

Американский художник Дэн О’Нил в серии комиксов изобразил разнообразную сексуальную жизнь Микки. Книжка быстро стала библиографической редкостью.

Микки-Маус получил звезду на аллее славы в Голливуде.

В видео игре Kingdom Hearts Микки-Маус представлен как король-волшебник, на поиски которого отправились главные герои

16 апреля 2010 года в эфире московских радиостанций состоялась премьера песни, посвященной Майклу Джексону, но героем которой является Микки-Маус. Ее создатели — популярная российская группа Винтаж. Песня с названием «Микки» есть и у группы Звери.

Невероятная правдивая история счастливого кролика Освальда из Диснея

5 сентября 1927 года Счастливый Кролик Освальд дебютировал в анимационном короткометражном фильме «Проблемы с троллейбусом». Короткометражка, которая длится чуть более шести минут, была созданием Walt Disney и Ub Iwerks , которые выбрали кролика, чтобы отличить своего персонажа от множества анимированных кошек на рынке. «Trolly Troubles» — это пружинящий и забавный фильм, в котором многое извлечено из стайки детей Освальда (в конце концов, он же кролик).В то время как Дисней и Иверкс закончили только 26 короткометражек Освальда для Universal Pictures, этот персонаж стал невероятно важным для Диснея (а позже и для компании, которую он сформировал), непреднамеренно привел к созданию Микки Мауса и, спустя годы, стал частью самого странного ». торговля »в современной истории развлечений только для того, чтобы о нем, казалось бы, снова забыли.

Настоящий оригинальный мультфильм Освальда-счастливого кролика был фактически закончен в начале 1927 года и назывался «Бедный папа».Но Universal и продюсер Чарльз Минц , который работал с Уолтом над короткометражным фильмом «Алиса-комедия», гибридом живого боевика и анимации, были недовольны первоначальным набегом Освальда и отказались его выпустить. Минц потребовал переделать персонажа (он по какой-то причине хотел, чтобы Освальд носил монокль), на что Уолт согласился (без монокля), но не согласился с указанием Минца, что шорты просто создавались для серии веселых шуток. Согласно Нил Габлер «Великий Уолт Дисней: Триумф американского воображения », Уолт хотел, чтобы Освальд обладал особой индивидуальностью, и поставил цель «сделать Освальда особенным и типичным для ОСВАЛЬДА».По словам Габлера, Дисней боролся за нечто иное: «шутки, которые не затрагивали Освальда, как приколы в большинстве мультфильмов, но вместо этого исходили от него самого — от того, кем он был».

Изображение предоставлено Disney

. Критики и публика почти сразу же полюбили Освальда — им понравился его необычный дизайн, длинные выразительные уши и то, насколько искусно и искусно выполнены шорты (невероятно, только в 1927 году было выпущено девять шорт Oswald).Успеха короткометражек «Освальд» было достаточно, чтобы Уолт, его брат и деловой партнер Рой смогли нанять больше аниматоров (их компания увеличилась до 22 человек) и купить участки земли на Lyric Avenue в Silver Lake. Но в то время как этот успех был большим для Уолта, Роя и Уб, за кулисами назревал хаос.

В начале 1928 года Минц, устав от требований Уолта и не веря в его настоящий талант, начал переговоры о новых короткометражках Освальда без Уолта. Джордж Винклер , еще один продюсер короткометражек, начал договариваться с некоторыми артистами Уолта о присоединении к новому залу (Иверкс не сдвинулся с места).Не подозревая о предательстве (или, возможно, сознательно игнорируя), Уолт поехал в Нью-Йорк, чтобы пересмотреть свой контракт, поскольку Минц был в процессе подписания еще одной сделки с Universal на дополнительные шорты Освальда. Вместо того, чтобы предложить Уолту прибавку, Минц предложил только отрицательные затраты, примерно на 1000 долларов меньше, чем братья уже зарабатывали, и Уолт с трудом сориентировался, отчаянно телеграфируя Рою, но в целом оставаясь положительным. Даже после того, как он узнал, что многие из его аниматоров были взяты из-под него, он работал над заключением отдельной сделки с Universal, обходя Минца.Но Минц подписал со студией новый контракт, и Universal была безжалостна. Уолту не будет принадлежать персонаж, которого он создал для студии. Более того, Universal предложили Минцу взять на себя управление студией у Уолта, чтобы спасти вещи. Это была последняя капля. Уолт поклялся никогда больше ни на кого не работать и владеть всем, что он создал.

Изображение предоставлено Disney

. По пути обратно в Нью-Йорк, он, вероятно, из апокрифической легенды, придумал идею Микки Мауса.Но Уолт действительно придумал Микки Мауса вскоре после того, как сделка Освальда рухнула, даже когда у него было контрактное обязательство закончить короткометражки Освальда. А Universal продолжала выпускать шорты Освальда до конца 1930-х годов, насчитывая почти 200 шорт на его имя. К тому времени, когда Universal закончит с ним, он будет неотличим от персонажа, которого создали Уолт и Уб — он был в полном цвете (его комбинезон был красным) и выглядел странно реалистично, как продавец сладких хлопьев.

Но на этом сага про Диснея и Освальда Счастливого Кролика не закончилась.

Согласно Oswald the Lucky Rabbit: The Search for the Lost Disney Cartoons великого Дэйва Боссерта , когда Боб Игер стал главным операционным директором и президентом Disney в 2000 году, он прошел ускоренный курс истории Disney. И одной из вещей, о которых он узнал, был Освальд, Счастливый Кролик. «Я читал об Уолте и происхождении компании и узнал подробности об Освальде и Минце», — сказал Игер Боссерту для книги.«Я был полностью знаком с этой историей». В 2005 году Айгер был назначен генеральным директором Walt Disney Company. По словам Боссерта, «у него был список вещей, которые он хотел выполнить, и одна из них заключалась в том, чтобы вернуть Освальда в компанию».

В 2005 году звезды странным образом сошлись бы. Это было тогда, когда истекали права на сетевую трансляцию игр NFL, и когда NBC перебила цену ABC, чтобы транслировать Sunday Night Football . ( Monday Night Football останется на ESPN, принадлежащем Disney.) Пока одни комментаторы ушли на NBC, другие остались на ABC. По контракту с ABC был Аль Майклс , ценный и уважаемый спортивный комментатор. Когда Айгер узнал, что Майклс хочет уйти, ему в голову пришла идея: спросить Освальда.

Изображение предоставлено Disney

. «Некоторые в NBC / Universal даже не знали, что им принадлежит персонаж, которого он бездействовал так долго», — пишет Боссерт в книге. В конце концов, Дисней смог получить права на 26 оригинальных короткометражек Освальда, над которыми работали Уолт Дисней и Уб Иверкс, а также на странную мешанину, которая включала «права на матчи Кубка Райдера (вместе с оплатой гонорара), Олимпиаду». основные и расширенные основные моменты футбола Нотр-Дам, Кентукки Дерби и Preakness до 2011 года »(по данным ESPN).Эээ круто . Майклс иронично заметил в то время: «Когда-нибудь я отвечу пустяком». Сделка была заключена через неделю после того, как Айгер согласился заплатить 7,4 миллиарда долларов за Pixar Animation Studio, так что, вероятно, он затерялся в шуме от этого. более громкое приобретение. Но объединив две сделки, заключенные менее чем через год после его пребывания в должности, Айгер собирался управлять Disney как портфельным менеджером. С тех пор Айгер укрепил свою репутацию, заключая еще более прибыльные сделки для Marvel. Лукасфильм и Фокс.

Но то, что Disney теперь владела правами на мультфильмы Освальда Счастливого Кролика, не означало, что у них было их всех. А в 2011 году позвонили Дэйву Боссерту.

«Я сидел в своем офисе и прочитал статью о потерянном фильме Освальда под названием« Голодные бродяги », который появился и продавался на голливудском аукционе памятных вещей. Как только я закончил читать эту статью, мое электронное письмо пришло к руководству с вопросом об Освальде, — сказал мне Боссерт.«И я ответил на вопрос и сказал:« Кстати, эта потерянная карикатура Освальда всплыла, я думаю, нам стоит ее купить ». И он сказал:« О, хорошо »». Исполнительный директор получил Боссерта немного денег и предложение Боссерта (и выиграл) утерянная короткая позиция на аукционе. Но вместо того, чтобы быть концом чего-то, это стало началом. «После этого я подумал: . Что ж, если какой-то из них всплыл, значит, есть и другие недостающие карикатуры, которые уже есть », — сказал Боссерт. Затем он объяснил мне, что в 20-х и 30-х годах Дисней сдавал в аренду 16-миллиметровые фильмы («Это было похоже на домашнее развлечение того периода») не только в Америке, но и по всему миру.«Итак, у всех Освальдов были их французские, испанские, итальянские и немецкие версии», — сказал он.

Изображение предоставлено Disney

. Боссерт знал, что сделка Disney с Universal была, мягко говоря, неполной. «Когда Дисней получил права на« Освальдс Уолта »от Universal в печально известной торговле, у Universal было всего 13 гравюр, 13 наименований. По сути, пропало 13 человек », — сказал он. Итак, Боссерт приступил к навязчивому поиску недостающих названий и пополнить коллекцию.Когда Боссерт ушел из Диснея, ему удалось найти «шесть с половиной». Где была «половина»? Ну, как он объяснил, некоторые короткометражки будут отредактированы на зарубежных рынках; иногда они урезались для содержания, но чаще их объединяли в несколько короткометражек меньшего размера, превращая 6-минутный фильм в несколько 2-минутных фильмов. «В 2018 году в Японии появилась двухминутная часть« Neck in Neck », и парню, у которого она была, было 80 лет, и он купил ее в начале 1950-х, и она была куплена под названием« Speedy Mickey », — сказал Боссерт.«Вы думали, что получаете мультфильм Микки, но это были 2 минуты из« Шея в шею »Освальда». Тем не менее, он взял эти две минуты. Эта археологическая анимационная экспедиция в конечном итоге превратилась в книгу Освальд, счастливый кролик: В поисках утерянных мультфильмов Диснея , что очень важно.

Шесть короткометражных фильмов Oswald все еще отсутствуют — и, возможно, одна седьмая. «Существует 27 мультфильмов под названием« High Up », в которых как режиссера написано имя Уолта Диснея.Возможно, они работали над идеями для вторых 26, потому что он думал, что он их получит. Этот материал мог быть передан студии Oswald Cartoon Studio, и они завершили его или довели до конца его идею », — сказал Боссерт. «Мы недостаточно знаем об этом. Так что все говорят, что их 26, но есть 27 и , о которых нам нужно знать больше ». И только потому, что Боссерта больше нет в компании, охота в нем все еще жива. На своем веб-сайте Боссерт имеет страницу в Patreon, которая помогает финансировать его расследование.И он надеется, что будут найдены другие потерянные части. «Я убежден, что некоторые из них все еще существуют», — сказал он.

Изображение предоставлено Disney

. И можно подумать, что, несмотря на все споры, которые потребовались, чтобы, наконец, перенести Освальда в новый дом, Дисней вложил бы в этого персонажа чуть больше oomph . Но в основном им не удалось извлечь выгоду. Освальд появился как своего рода злодейский двойник Микки в серии видеоигр под названием Epic Mickey , некоторые из короткометражек были собраны в ограниченное издание (и теперь уже давно вышедшее из печати) DVD-сборник в 2007 году, а у Освальда есть камео в номинированном на Оскар короткометражке 2013 года «Get a Horse» и нескольких новых шортах Mickey Mouse от Paul Rudish (хотя некоторые из последних появлений почти подсознательны, они настолько сдержанны).Также Освальд присутствует в Disney California Adventure в Анахайме, хотя Дисней странным образом предписал ему встречаться и приветствовать персонажа рядом с заправочной станцией и заправочной станцией, которая носит его имя. Знаешь, всеми любимый кролик-автомеханик Освальд. Если вы будете искать «Освальд — счастливый кролик» на Disney +, вы, к сожалению, вернетесь с пустыми руками.

Надеюсь, что в какой-то момент Дисней будет намного сильнее Освальда. Боссерт называл Освальда «представителем краеугольного камня основания компании», когда говорил со мной, и это правда — это был персонаж, который был очень важен для Уолта, был отнят у него, непреднамеренно привел к созданию Микки. Мауса (и в целом замкнутого подхода Уолта к бизнесу и финансам) и вернулся в компанию совершенно странным и необычным образом.Возвращение Освальда на родину следует отпраздновать, а его статус значка Диснея сохранить со всей любовью и заботой, которые оказываются Микки Маусу. Кролику-удачке Освальду повезло вернуться в Волшебное Королевство.

Чтобы узнать больше о доброте Диснея, ознакомьтесь с моим подробным описанием создания фильма Атлантида: Затерянная Империя .

Трейлер «Становление Кусто» раскрывает документальный фильм о том, как знаменитый исследователь приходит в Disney +

Знаменитый океанолог получает документальный фильм.

Читать далее

Об авторе Дрю Тейлор (Опубликовано 343 статей)

Дрю Тейлор — помощник редактора Collider.В прошлом он участвовал в выпусках Vulture, Vanity Fair, New York Daily News, The Playlist, Moviefone, MTV и SYFY. Он также является автором книги «Искусство вперед» (Chronicle Books, 2020).

Более От Дрю Тейлор

Невероятная история Освальда, счастливого кролика

Откройте для себя невероятную историю первого мультяшного талисмана Уолта Диснея — Счастливого Кролика Освальда!

6 февраля 2006 года в ходе обмена, описанного историком кино Леонардом Малтиным как нечто, что «никогда не происходило раньше и никогда не повторится», спортивный комментатор ABC Аль Майклс, настоящий человек, был продан с ESPN на NBC на черно-белое видео. -белый мультипликационный персонаж — Счастливчик Освальд.«И вот, мы смогли договориться о справедливой торговле, и в рамках сделки Кролик Освальд вернулся в Disney», — сказал после обмена председатель и генеральный директор Disney Боб Айгер. «Я не знала, сколько внимания это получит; реакция была огромной. Даже Аль-Майклс прислал мне записку, не веря, что Освальд привлек к себе гораздо больше внимания, чем он ». История о том, как Уолт Дисней потерял Освальда и как он вернулся почти 80 лет спустя, — одна из самых невероятных саг в истории анимации.6 февраля 2006 года в ходе обмена, описанного историком кино Леонардом Малтином как нечто, что «никогда не происходило раньше и никогда не повторится», спортивный комментатор ABC Аль Майклс, настоящий человек, был продан с ESPN на NBC на черно-белое изображение. белый мультипликационный персонаж — Счастливчик Освальд. «И вот, мы смогли договориться о справедливой торговле, и в рамках сделки Кролик Освальд вернулся в Disney», — сказал после обмена председатель и генеральный директор Disney Боб Айгер. «Я не знала, сколько внимания это получит; реакция была огромной.Даже Аль-Майклс прислал мне записку, не веря, что Освальд привлек к себе гораздо больше внимания, чем он ». История о том, как Уолт Дисней потерял Освальда и как он вернулся почти 80 лет спустя, — одна из самых невероятных саг в истории анимации.

Раньше, когда Уолт был еще в Канзас-Сити, штат Миссури, он и давний творческий сотрудник Уб Иверкс создали короткометражку «Страна чудес Алисы», в которой были объединены кадры актрисы с живым боевиком, анимированный фон и анимированные персонажи. (Это был прототипный процесс, который позже будет использован в фильмах Диснея, таких как «Мэри Поппинс» и «Кто подставил кролика Роджера?»). Этот первоначальный мультфильм никогда не демонстрировался в театральном масштабе, а вместо этого был представлен потенциальным инвесторам и потенциально заинтересованным экспонентам.Начиная со следующего года, в 1924 году, Уолт и Иверкс выпустили первую из 56 частей того, что вскоре было названо «Комедиями Алисы».

К 1927 году Уолт хотел заняться чем-нибудь другим. Он чувствовал себя ограниченным растущими затратами и техническими ограничениями, присущими тщеславию «девушка в мультипликационном мире». Чарльз Минц, американский продюсер и дистрибьютор, который занимался шортами об Алисе, вступил в переговоры о предоставлении нового персонажа для Universal Pictures (которые возвращались в анимацию после десятилетий бездействия).«Кажется, они думают, что на рынке слишком много кошек», — сказал Минц Уолту, имея в виду множество кошачьих мультяшных персонажей в то время. «Пока они покупают, естественно, мы должны пытаться продать им то, что они хотят». Уолт прислал им эскизы кроликов. 4 марта 1927 года Минц подписал соглашение с Universal на 26 анимационных короткометражек с новым персонажем, созданным Уолтом Диснеем — Счастливым Кроликом Освальдом.

Минц поручил Диснею, Иверксу и их небольшой команде «сделать первую фотографию как можно скорее.Они написали первую короткометражку «Бедный папа» в апреле, чуть больше двух недель спустя. «Уолт, несомненно, осознавал, какая огромная возможность предоставлялась ему — снимать крупный мультсериал для крупного дистрибьютора — и насколько успех продвинет его карьеру», — сказал биограф Диснея Нил Габлер. Проблема заключалась в том, что никому не понравился получившийся мультфильм, Минц жаловался на внешний вид персонажа (он предлагал переосмыслить Освальда как «молодой и энергичный с моноклем»), а Universal недовольны отсутствием формы короткометражки. и рассказ.
Уолт согласился, что невысокий — и более важный сам Освальд — нуждается в работе. Хотя он не принял предложение Минца о монокле, он изменил дизайн персонажа, сделав его легче и более обтекаемым. Но что еще более важно, он не хотел, чтобы «персонаж-кролик был анимирован и показан в том же свете, что и общеизвестные персонажи-кошки», то есть он хотел придать персонажу индивидуальность, что в то время было новаторской концепцией. Уолт хотел «сделать Освальда своеобразным и типичным ОСВАЛЬДОМ».«Крупное вложение в историю не имело бы значения; По оценке Уолта, короткометражные фильмы, увязшие в сюжете, были наименее успешными. Вместо этого он хотел дерзкого героя, за которого можно было бы болеть. «Одна из вещей, которые принес Уолт, заключалась в том, чтобы у персонажей были настоящие личности, с которыми публика могла идентифицировать себя», — сказал много лет спустя племянник Уолта, Рой Э. Дисней. «Так много ранних мультфильмов было о шутках, чем о личностях».

Уолт боролся за идею придать мультфильму индивидуальность со времен короткометражных фильмов про Элис.А во втором короткометражке «Проблемы с троллейбусом» вы можете увидеть, сколько личности Освальд мог содержать в роли проводника осажденного поезда. В короткометражке, блестяще оживленной Иверксом с помощью потрясающих панорамных снимков и четкого рисования Иверкса, Освальд справляется со всеми видами головных болей. Он, опять же, был завершен примерно за две недели (как и большинство короткометражек Освальда), но короткометражка была более отточенной и интересной, с большим упором на стиль и характер. Торговля в то время была восторженной.«Освальд выглядит настоящим соперником», — с энтузиазмом отмечает Film Daily (по словам Габлера). «Этому сериалу суждено завоевать большую популярность», — повторили Motion Picture News. Освальду суждено было стать суперзвездой.

По сравнению с Джулиусом Котом, анимационной звездой короткометражных фильмов про Алису, Освальд отличался от всего, что было до него (включая Юлиуса Кота, анимационную звезду короткометражных фильмов про Алису). «Освальд гораздо лучше осознавал свое тело, чем Юлиус, более способный получать удовольствие и страдать от боли, и что его тело было гораздо более пластичным, чем тело Юлиуса, более растяжимым, сжимаемым и изгибаемым, что приводило к большему количеству творческих ситуаций», — писал Габлер в Уолт Дисней: Триумф американского воображения.Аниматор и историк анимации Марк Кауслер отмечает, что «Освальд очень похож на Дугласа Фэрбенкса». Он указывает на эпизод из запоминающегося мультфильма Освальда 1928 года «О, какой рыцарь», где кролик прерывает свой бой на мечах, чтобы поцеловать свою девушку. «Принципы движения, такие как сжатие и растягивание, сюрреалистические шутки, вдохновленные способностью кота Феликса превращать все, включая части своего тела, в инструменты и реквизит, а также эксперименты с перспективой и снимками с камеры с точки зрения обзора — все это нашло свое отражение в эти простые черно-белые карикатуры », — прокомментировал Малтин.
Популярность Освальда была незамедлительной. Товары, в том числе шоколадные плитки и булавки, продавались по всей стране. К концу 1927 года скелетная команда Уолта выросла до 22 человек, что свидетельствует о том, насколько хорошо шорты Oswald преуспевали. «Очень быстро мультфильмы Освальда стали одними из самых популярных мультфильмов 1920-х годов», — скажет позже дизайнер видеоигр Уоррен Спектор. «Освальд был большой звездой».

Но не все было так радужно. К началу 1928 года между Минцем и несколькими аниматорами Уолта уже заключались бэкдорные сделки, чтобы открыть новую студию и начать производство короткометражек Освальда независимо от Диснея.(Иверкс отказался.) Уолт не мог в это поверить и сразу отверг эту идею. Но 2 февраля 1928 года Минц подписал новое трехлетнее соглашение с Universal на поставку шорт Освальду без участия Диснея. Уолт все еще не верил в это и уехал в Нью-Йорк, чтобы обсудить свой контракт с Минцем. Он готовился запрашивать больший бюджет для каждого короткометражного фильма (он всегда хотел поддерживать более высокие стандарты производства) и пригласил с собой свою жену Лилиан. Уолт был настолько оптимистичен, что считал поездку «вторым медовым месяцем».”

Когда он прибыл в Нью-Йорк, он сначала пошел в MGM, надеясь получить конкурирующее предложение, а затем пошел прямо в офис Минца, чтобы, как сказал Габлер, «продолжить переговоры». Минц не хотел увеличивать бюджет на короткометражки, вместо этого предлагая меньше денег (где-то примерно на 20% меньше за короткометражку). «ПЕРЕРЫВ С ЧАРЛИ ЛУМИНГ», — телеграфировал Уолт Рою О. Диснею, своему брату и деловому партнеру. Готовясь к расколу, Дисней также поручил Рою разработать «железные» годичные контракты для своих аниматоров, чтобы он тоже не потерял их.Конечно, все пошло не так, как планировалось.
На следующий день за обедом Минц отказался говорить о делах, но Уолт знал, что у него «кое-что в рукаве». Минц сказал Уолту, что они поговорят в его офисе на следующий день, после чего Уолт телеграфировал Рою, чтобы он немедленно подписал контракты с персоналом. Когда Рой сообщил Уолту, что аниматоры отказались подписывать контракт, Дисней наконец понял, что действительно заключались бэкдоры. После еще одного дня изнурительных переговоров с Минцем Уолт сказал своему старому коллеге Джеку Аликоате (который был хорошо осведомлен обо всем процессе), что он попытается договориться напрямую с Universal и полностью исключить Минца.Уолт встретился с Мэнни Голдштейном, руководителем Universal, который сказал ему, что может начать работу над картинами Освальда через год, поскольку они только что подписали новый контракт с Минцем. Гольдштейн также сказал Уолту не упоминать об их встрече с Минцем. Уолт был оптимистичен, что они «выйдут хорошо».

Минц предложил ему еще одну сделку, меньшую, чем хотел Уолт, но все же кое-что, и сказал, что возьмет на себя управление организацией Диснея и даст Уолту и Рою еженедельную стипендию. Уолт отказался и снова вернулся в Universal, который предложил Минцу вести переговоры.Он сказал Рою, что будет драться в этом бою, даже если это займет все лето и будет стоить им всего.

Через неделю, 13 марта, он отправится в обратную поездку в Лос-Анджелес, обезумевший и почти полностью одинокий. «У вечно оптимистичного Уолта Диснея, преодолевавшего кризис за кризисом, была одна ужасающая мысль: ему придется начинать все сначала», — писал Габлер. Конечно, самый большой прорыв Уолта случится на поезде, возвращающемся в Лос-Анджелес. «Легенда, когда ехал домой на поезде, он придумал идею нового персонажа — Микки Мауса», — сказал Рой Э.Позже Дисней сказал. Есть разные истории о том, как он придумал мышь, многие из них касаются его времени, проведенного в Канзас-Сити, но ясно, что мыши всегда очаровывали его; некоторые прототипы мышей можно увидеть как в шортах Алисы, так и Освальда.

Тем временем Чарльз Минц, а позже создатель Вуди Дятла Уолтер Ланц, создавали совершенно новые мультфильмы Освальда до 1943 года. Но ни один из этих новых мультфильмов не обладал очарованием, экспериментальностью или пышной анимацией более ранних короткометражек (и, по правде говоря, многие аниматоры, которых Минц уговорил от Диснея, вернулись в компанию вскоре после этого, в том числе Гамильтон, который вместе с Иверксом оживил некоторые из самых запоминающихся моментов Освальда).Шорты стали более актуальными, более тяжелыми и отклонились от первоначального намерения придать персонажу глубину и сложность. Большинство этих короткометражек было потеряно для истории. Когда-то Освальд был национальной звездой, но исчез из общественного сознания.

Спустя 80 лет после того, как Освальд погиб, ESPN получила права на трансляцию футбола Monday Night Football, а NBC приобрела Sunday Night Football, ведущуюся Джоном Мэдденом. «На Суперкубке 2006 года мой коллега сообщил мне, что Эл Майклс хотел разорвать свой контракт с ABC, чтобы он мог присоединиться к Мэддену в воскресной вечерней команде.Если это правда, то это было большим достижением, поскольку Ал проработал в ABC 30 лет », — написал бывший президент ESPN Джордж Боденхеймер в своей книге« Каждый город — это спортивный город ». «Конечно же, когда мы говорили после игры, он сказал мне, что это правда». Затем Боденхеймеру позвонил Айгер и объяснил, что готов отпустить Майклза, если Боденхаймер сможет доставить Освальда Счастливого Кролика обратно в Дисней. «Кто или что такое Освальд Счастливый Кролик?» Боденхаймер спросил Айгера, который рассказал ему о наследии Освальда и его важности для компании.Затем Боденхаймер позвонил Дику Эберсолу, своему коллеге на NBC. «Я готов поговорить с вами о том, чтобы позволить Алу пойти на NBC, но мне нужно вернуть Счастливого Кролика Освальда», — сказал Боденхаймер. Эберсол никогда не слышал об Освальде, но Боденхеймер рассказал ему, подтвердив стремление Айгера вернуть персонажа в Дисней. «В течение недели Ebersol запустил ловушки в дочерней компании NBC, Universal, получил одобрение, и сделка была заключена», — сказал Боденхаймер в своей книге. И вот так Освальд был дома.

«Я хотел выполнить миссию Уолта. Я знал, что с тех пор, как Освальд ушел, в его сердце осталось пустое место », — сказал позже Айгер. «Было что-то правильное в возвращении Освальда. Таким образом, этот шаг был направлен на то, чтобы сделать что-то положительное для культуры Диснея и использовать это наследие ». В пресс-релизе Дайан Дисней Миллер, дочь Уолта, сказала: «Будет очень весело снова увидеть Освальда». Вскоре после заключения сделки Майклс проявил отличное чувство юмора в отношении сделки.«Когда-нибудь я отвечу пустяком», — пошутил Майклс.

К концу 2007 года товары Освальда уже вышли на рынок: французский портной Comme des Garçons выпустил линию футболок, вдохновленную персонажем, а Walt Disney Home Video выпустил Приключения Освальда, счастливого кролика, ограниченным тиражом два. — набор дисков с шортами Освальда и Алисы, комментариями о персонаже, короткометражкой о его возвращении в компанию и полнометражным документальным фильмом об Убе Иверксе, снятом его внучкой Лесли под названием «Рука за мышью».Статуэтки и плюшевые игрушки появились в Disney Store и в парках Disney. Медленно, но верно Освальд возвращался в сознание поп-культуры.

Но самым большим повторным представлением Освальда стала амбициозная видеоигра Epic Mickey. В игре будет представлена ​​новая версия Освальда, который чувствовал себя измученным и покинутым, и частью повествования игры будет искупление Освальда. Disney Epic Mickey (и его продолжение, Epic Mickey 2: The Power of Two) познакомили Освальда с современной аудиторией.Именно в этих играх можно было услышать его новый голос, благодаря частому озвучиванию Диснея Фрэнку Велкеру.

Интересно также отметить, что уши Освальда, которые сейчас широко продаются в парках Диснея по всему миру, возникли в качестве рекламного предмета для выпуска второй видеоигры. Постепенно все больше вещей Освальда попало в парки и в магазин Disney. Он стал частью комиксов и детской литературы. А в 2014 году (через год после того, как он появился в номинированном на Оскар анимационном короткометражке Микки «Получите лошадь!») Он появился в качестве обходного персонажа как в Tokyo DisneySea, так и в Disney California Adventure (где весь магазин заполнен товарами Освальда, включая новые уши Ortensia).Ранее в этом году в «Зверополисе» зоркие зрители могли заметить штамп Освальда на заброшенном вагоне метро. Сообщение было ясным: Освальд был здесь.

Что так интересно в Освальде, так это то, что даже после того, как Уолт потерял его, он продолжал оказывать влияние. Многие из короткометражек, которые Уолт создал с персонажем, были по сути переделаны в шорты Микки Мауса, и бесполезная работа с Минцем привела к жесткой защите Диснеем своих персонажей и интеллектуальной собственности. Да и сами шорты действительно хороши.Они дикие, неуравновешенные, веселые и сформировали видение Уолта. «В них есть что-то такое чистое. Они хороши. Они просты как с точки зрения сообщения, так и с точки зрения самой анимации, — сказал Айгер. «Но вы можете увидеть первые признаки гениальности». Рассел Мерритт, историк анимации, сказал, что шорты сыграли важную роль. «Я думаю, что самое захватывающее — это увидеть, как у Диснея развивается чувство истории», — сказал Мерритт. А Рой Э. Дисней по-прежнему казался ослепленным вскоре после того, как Освальд вернулся домой.«Объем работы, которую они проделали, и ее уровень были на удивление хорошими. И меня до сих пор поражает невероятная скорость их вывода ». Освальд — персонаж, которого, возможно, уже не было, но он никогда не был забыт, и теперь, когда он вернулся, он занял свое место в качестве озорного предшественника Микки Мауса, исторически важного персонажа, наконец, получившего свое время в центре внимания, во многом благодаря видеоигре. спортивный комментатор и очень уникальное ремесло. Откровенно говоря, это история, достаточно сюрреалистичная для раннего короткометражного фильма Освальда.

Размещено 5 лет назад

Счастливый кролик Освальд | мультипликационный персонаж

В «Уолт Дисней: Первые мультфильмы»

Они изобрели персонажа по имени Освальд Счастливый Кролик, заключили контракт на распространение фильмов по цене 1 500 долларов за штуку и основали свое небольшое предприятие. В 1927 году, незадолго до перехода к звуку в кино, Дисней и Иверкс экспериментировали с новым персонажем — веселым, энергичным и озорным мышонком по имени Микки.…

Подробнее
  • В компании Disney: Ранние годы и Микки Маус

    … анимационных фильмов, в которых участвует персонаж Освальд Счастливый Кролик. Когда его дистрибьютор присвоил права на персонажа, Дисней изменил внешность Освальда и создал нового персонажа, которого он назвал Мортимер Маус; по настоянию жены Дисней переименовал его в Микки Мауса. Два немых мультфильма о Микки Маусе — Безумный самолет (1928)…

    Подробнее
  • В Микки Маусе

    … в 1927 году с персонажем Освальда Счастливого Кролика.Когда его дистрибьютор присвоил права на персонажа, Дисней изменил внешность Освальда и создал нового персонажа, которого он назвал Мортимер Маус; по настоянию жены Дисней переименовал его в Микки Мауса. Два немых мультфильма Микки Мауса — Plane Crazy (1928)…

    Подробнее
  • «,» url «:» Introduction «,» wordCount «: 0,» sequence «: 1},» imarsData «: {» INFINITE_SCROLL «: «», «HAS_REVERTED_TIMELINE»: «false»}, «npsAdditionalContents»: {}, «templateHandler»: {«metered»: false, «name»: «INDEX»}, «paginationInfo»: {«previousPage»: null, «nextPage»: null, «totalPages»: 1}, «seoTemplateName»: «PAGINATED INDEX», «infiniteScrollList»: [{«p»: 1, «t»: 434553}], «familyPanel»: {«topicLink» : {«title»: «Счастливый кролик Освальд», «url»: «/ topic / Освальд-счастливый-кролик»}, «tocPanel»: {«title»: «Каталог», «itemTitle»: «Ссылки «,» toc «: null},» groups «: [],» showCommentButton «: false,» fastFactsItems «: null},» byline «: {» members «: null,» allContributorsUrl «: null,» lastModificationDate «: null, «contentHistoryUrl»: null, «warningMessage»: null, «warningDescription»: null}, «citationInfo»: {«участники»: null, «title»: «Освальд Счастливый кролик», «lastModification»: null, » url «:» https: // www.britannica.com/topic/Oswald-the-Lucky-Rabbit»},»websites»:null,»lastArticle»:false}

    Узнайте об этой теме в этих статьях:

    создание Disney

    • У Уолта Диснея: первые мультфильмы

      Они изобрели персонажа по имени Освальд Счастливый Кролик, получивший контракт на распространение фильмов по цене 1500 долларов за каждый, и благоприятно запустили свое малое предприятие.В 1927 году, незадолго до перехода к звуку в кино, Дисней и Иверкс экспериментировали с новым персонажем — веселым, энергичным и озорным мышонком по имени Микки.…

      Подробнее
    • В компании Disney: Ранние годы и Микки Маус

      … анимационные фильмы с участием персонажа Освальда Счастливого Кролика. Когда его дистрибьютор присвоил права на персонажа, Дисней изменил внешность Освальда и создал нового персонажа, которого он назвал Мортимер Маус; по настоянию жены Дисней переименовал его в Микки Мауса.Два немых мультфильма о Микки Маусе — Безумный самолет (1928)…

      Подробнее
    • В Микки Маусе

      … в 1927 году с персонажем Освальда Счастливого Кролика. Когда его дистрибьютор присвоил права на персонажа, Дисней изменил внешность Освальда и создал нового персонажа, которого он назвал Мортимер Маус; по настоянию жены Дисней переименовал его в Микки Мауса. Два немых мультфильма Микки Мауса — Безумный самолет (1928)…

      Подробнее

    великих ружей освальд счастливый кролик

    Пытаясь убить Освальда, безумный ученый ждет прибытия маленького кролика в… 1927 Освальд, счастливый кролик — S01E02.2.25 5 2. 2.25 5 2. У него определенно лучший финал 🙂 Освальд Счастливый Кролик. мультфильм. тихий. Гид по эпизодам 3 января 2018 г. — Этот пин был обнаружен MARiMO. Отличные пушки! Great Guns — четвертый из девяти короткометражек Освальда, снятых Disney в том году (в 1928 году он сделал семнадцать). Классический мультфильм Освальда 1927 года. Видео. Кролик Освальд участвует в гонке самолетов на самодельном самолете и в итоге оказывается на таксе, которую поднимают в воздух на воздушных шарах. Освальд Счастливый Кролик Анимационный Театральный Мультфильм -M.J. Winkler Prods — 1927 — 1929. Первоначально он был выпущен 17 октября 1927 года. Это мультфильм Освальда, счастливого кролика 1927 года, выпущенный Walt Disney Studio и Winkler Productions. Бедный папа, проблемы с тележкой О, учитель, механическая корова, великие пушки! Откройте для себя (и сэкономьте!) Не забудьте войти в систему или присоединиться к D23 сегодня, чтобы насладиться бесконечной магией Диснея! Создано и продюсировано Уолтом Диснеем, Уб Иверкс, 1927–1928. Режиссер Уолтер Ланц; Рассказ Уолтера Ланца и Билла Нолана … пока не набрал достаточно голосов, чтобы быть оцененным.Сериал переходил из-под контроля Disney в Universal до 2009 года, когда Disney выкупила обратно Освальда. Краткая ссылка: https://wp.me/p6sb6-r6h Комментарии приветствуются, если они по теме, существенны, кратки, а не скучны или непристойны. В 1927 году молодой Уолт Дисней создал нового персонажа для Universal, Освальда Счастливого Кролика. Однако ему не следует получать все электронные билеты, которые он видит, так как это плохая идея, и он должен выстрелить в пушку, чтобы выстрелить и завершить второе испытание. Первоначально он был выпущен 17 октября 1927 года.По мере появления новых творений — как забытых героев мультфильмов, так и отброшенных идей из тематических парков Диснея — Освальд предпринимал шаги, чтобы сделать мир красивым и приятным местом для жизни. Освальд, счастливый кролик (ook bekend как Oswald the Rabbit of Oswald Rabbit) (из Het Nederlands Oswald het Gelukskonijn) является персонажем текенфильмов. voor tekenfilms uitgebracht door Universal Pictures in de jaren 1920 en 1930.Это также один из немногих мультфильмов, где Освальд играет не самого себя, а другого персонажа. ? oldid = 196. Освальд. 2.25 5 2. 1 Великие пушки! Затем Дисней спросил у продюсера Universal Чарльза … Короткометражку написали Уб Иверкс и Уолт Дисней, а режиссером — Уолт Дисней. Вот как можно было бы прочитать список главных анимационных персонажей Диснея, если бы определенные события в конце 1920-х годов разворачивались по-другому, навсегда… Хеммедиа. Освальд сражается на войне. Счастливый кролик Освальд (также известный как Кролик Освальд или Кролик Освальд) — антропоморфный мультяшный кролик, созданный Уолтом Диснеем и Убом Иверксом для Universal Pictures.После стука в дверь срабатывает ловушка, в результате чего он падает в желоб, ведущий в подвал. Освальд Счастливый Кролик, первый житель этого нового мира и первое великое творение Диснея, взял на себя роль лидера, а его возлюбленная Ортензия — его супруга. 24 марта 2014 г. — Счастливый кролик Освальд — Великие пушки Возможно, лучший короткометражный фильм Освальда из когда-либо созданных? Закончив серию комедий о Алисе, дистрибьютор Чарльз Минц убедил Дисней создать нового персонажа, которого они могли бы продать Universal Studios.Немое кино: Фильмы. Вы можете помочь Википедии, расширив ее. Короткий бой оставляет его раненым, но, по крайней мере, в полевом госпитале, где работает его девушка. Эпизод Освальд — счастливый кролик в Great Guns! «Весенняя серенада» — это короткометражный мультфильм 1935 года, созданный Walter Lantz Productions, с участием Освальда Счастливого Кролика. Освальд пытается завоевать расположение другого кролика, притворившись спасателем на пляже. Это мультфильм Освальда-счастливого кролика 1927 года, созданный студиями Уолта Диснея и Winkler Productions.Для легионов поклонников анимации этот плакат — жемчужина в короне. Актеры озвучивания: Бернис Хансен. 2.3k участников в сообществе немого кино. Отличные пушки! Назад В диснеевской игре «Эпический Микки», где для навигации используются шорты Диснея с Микки Маусом и Освальдом Счастливым Кроликом, Great Guns!
    Самба Страхование Логин, Цвета стиля Мемфис, Заработная плата по программе Astrazeneca Global Graduate Program, Лего Бэтмен Фильм Двуличный Двойной Снос, Deluxe Diner Facebook, Руперт Торн Актер, Почему было отказано в приеме Лиангело Болла, Эшбертон Ньюс Госфорт,

    Странный приятель Уолта Диснея: что случилось с счастливым кроликом Освальдом?

    В 1927 году Уолт Дисней и Уб Иверкс создали счастливого кролика Освальда, мультяшного кролика, который играл на аккордеоне, влюблялся, боролся с плохими парнями и умел избегать верной смерти.Чрезвычайно популярный среди зрителей, которые никогда не видели, чтобы анимационный персонаж вел себя так, как Освальд, он был обречен на славу — то есть до тех пор, пока Уолт Дисней не потерял права на него в 1928 году. Освальд вернулся в Дисней 78 лет спустя. С тех пор он несколько раз появлялся в играх и комиксах, но по большей части мы до сих пор не знаем, что с ним станет. Мы также не знаем, почему генеральный директор Disney Боб Айгер хотел его вернуть.

    Возвращение Освальда было вызвано ностальгией? Возможно, это часть еще не реализованного видения? Этот анимированный кролик — своего рода аватар для сожаления или анимированный бутон розы для медиа-магната? Возможно нет.Если судить по истории — а это почти всегда так, — у Диснея что-то есть в рукаве (или под его шляпой).

    История Освальда

    В 1927 году, через несколько лет после того, как Уолт Дисней переехал из Канзас-Сити в Голливуд, чтобы начать новую главу с Disney Brothers Studio, Америка впервые встретила Освальда, и он штурмом захватил страну. Зрители были очарованы Освальдом, который был живым и юмористическим и далек от картонных мультфильмов, к которым они привыкли. Все было хорошо, и будущее Диснея и Иверкса казалось светлым, поскольку они продолжали выпускать мультфильмы по сериалам Освальда.Так долго не продлиться.

    В начале 1928 года Дисней отправился поездом в Нью-Йорк, чтобы продлить контракт со своим дистрибьютором Чарльзом Минцем и попросить немного увеличить зарплату. Когда он приехал, Минц, который годом ранее поддерживал создание Диснеем нового персонажа Освальда, сообщил ему, что он не только не будет получать больше денег, но и что он и его спонсор, Universal Pictures, убедили большую часть сотрудников Диснея. персонал покинул его студию в пользу усилий Universal.Что еще хуже, Минц сказал Disney, что по их первоначальному контракту Освальд принадлежал не Disney, а Universal. Итак, у Диснея было два выбора: либо покинуть собственную студию и присоединиться к Universal Pictures, либо оставить своего самого успешного персонажа и самый прибыльный контракт, чтобы попытаться продвинуться вперед самостоятельно.

    Опустошенный, Дисней вернулся в Голливуд с поредевшим персоналом, без контракта и без Освальда. Уолт пытался выдержать удар, который Минц и Universal только что нанесли его карьере.По его возвращению Дисней, Иверкс и брат Диснея Рой направили эту боль в новый проект. Вооруженные осознанием того, что им нужно как-то начать заново, но не зная, смогут ли они найти достаточно бизнеса, чтобы удержать студию на плаву, они положили карандаш на бумагу и создали нового персонажа.

    Именно похоронный звон Освальда дал старт компании Уолта Диснея, которую мы знаем сегодня, и все мы знаем остальную часть истории: она принадлежит к одному из самых узнаваемых персонажей современной поп-культуры.Вслед за Освальдом, Иверксом и братьями Дисней был создан Микки Маус.

    Освальд возвращается

    После того, как Universal взяла на себя управление, Освальд появлялся в нескольких короткометражных фильмах, а позже и в комиксах, но он так и не получил той популярности, которой пользовался Микки Маус. Он был в значительной степени забыт, его затмил Микки в мире, где один круглый веселый персонаж, нарисованный Диснеем, по-видимому, удовлетворил большую часть национального аппетита к оживленному легкомыслию.

    В 2006 году Боб Айгер, нынешний генеральный директор The Walt Disney Company, заключил сделку с NBC: в обмен на спортивного комментатора ESPN Эла Майклса (который хотел разорвать контракт и следить за телеканалом Sunday Night Football на NBC) , Игер хотел вернуть Освальда.

    На первый взгляд это выглядело как неравномерная торговля. Дисней терял ценную собственность, а взамен приобретал то, что не использовалось годами — собственность, которая почти не имела поддающейся количественной оценке общественной привлекательности и, казалось, мало влияла на планы компании на будущее. Несмотря на это, сделка была заключена, и Освальд вернулся в Disney в 2006 году.

    Теперь, десять лет спустя, Освальд появлялся, но не так уж часто. Он участник серии видеоигр Epic Mickey , он появлялся в тематических парках Диснея и активно занимался торговлей, он нашел свой путь в комиксах, а его давно потерянный короткометражный фильм The Hungry Hobos появился на телевидении. Подпись Уолта Диснея Коллекция Белоснежка выпуска .Тем не менее, до сих пор мы еще не видели Освальда в новом фильме, шоу или игре чем-либо, кроме второстепенного персонажа. Дисней не из тех, кто растрачивает потенциал персонажа, уже имеющегося в его арсенале, и Освальд — легко узнаваемый персонаж с чем-то вроде сказочной предыстории Диснея, теперь, когда он «дома». И самое главное, за него заплатили. Итак, есть ли у Диснея большие планы?

    Если не считать, что Освальд стал более постоянным участником «Микки и друзей», нет, скорее всего, нет.

    Но ключевым элементом его появления в свойствах, подобных Epic Mickey , является то, что ему дали собственный сюжет, свою собственную историю и его собственную развитую дугу — его собственное место в нынешнем пейзаже Диснея.

    Уоррен Спектор, креативный директор Epic Mickey, разработчик Junction Point Studios, охарактеризовал роль Освальда в Epic Mickey как что-то вроде слегка враждебного старшего брата. Он признает реализованный потенциал Микки в разительном контрасте с финалом его собственной сказки, который был прерван спором о правах.В конце концов, несмотря на то, что Микки заботится об Освальде, а Освальд — о Микки, их развитие — это суть любой настоящей диснеевской истории. Но более того, это показывает мысль, признание и новое направление истории Освальда.

    В перспективе Освальд вряд ли станет звездой своего собственного фильма или центральным элементом каких-либо крупных проектов Disney, идущих по пути «Микки и его друзей». Хотя Микки Маус по-прежнему является основным элементом тематических парков и продуктов Disney для детей, он является подставным лицом, которому нечего делать за пределами священных залов парков Диснея и товаров.Освальд, скорее всего, присоединится к нему вместе с Гуфи, Минни, Плутоном и остальными — неотъемлемыми частями истории Диснея, популярными среди детей, но часто о которых забывают, пока вы не шагнете через ворота обратно в Волшебное Королевство. Disney настолько далеко ушла от мышей и кроликов, что трудно представить, что они тратят много усилий на объекты, которые не имеют такой широкой привлекательности, как фильмы Pixar и Star Wars .

    Тем не менее, в 2016 году, в Год наших ТВ-повелителей, о перезагрузке не может быть и речи.Возможно, это лишь вопрос времени, когда Дисней вызовет Микки и друзей для ностальгической перезагрузки в стиле DuckTales .

    Кролик Освальда Диснея «Океанский прыжок» (1927) |

    Распределение этой недели показывает всем любимого счастливого кролика!

    Освальд Счастливый Кролик приобрел вновь обретенную популярность, когда Дисней вернул права на персонажа и его оригинальные 26 мультфильмов в 2006 году. Продюсер Чарльз Минц захватил права почти 80 лет назад, но работы Винклера и Ланца теперь принадлежат Universal .Все известные уцелевшие короткометражки Disney Oswald появились на DVD-диске Walt Disney Treasures в следующем году, и Освальд играет ключевую роль в видеоиграх Epic Mickey , выпущенных в 2011 и 2012 годах. Чудом четыре ранее утраченных титула Освальда повторно появились после выпуска DVD 2007 года — Poor Papa (первый выпущенный Освальдом, но не выпускавшийся до 1928 года), Empty Socks, Africa Before Dark и Hungry Hoboes .Надеюсь, мы найдем больше!

    Рисунок и механизм в серии Освальда демонстрируют определенную изысканность по сравнению с более ранними фильмами об Алисе. Это не помешало Диснею и его артистам черпать вдохновение из своих более ранних фильмов. Освальд, использующий таксу, чтобы парить высоко в небе с помощью воздушных шаров в Ocean Hop, взят из более раннего Alice’s Balloon Race , где именно эти действия выполняет Кот Юлий.

    В комедии персонажей этого сериала было что-то другое.Пантомима, играющая в мультфильмах Освальда, стала более ярко выраженной, с подходящими позами и действиями. В этом мультфильме, когда Освальду не удается заставить усталую таксу продолжать полет, он скрещивает руки перед собой в жесте разочарования. Этот жест будет повторяться в ранних мультфильмах о Микки Маусе. Сериал «Освальд» пользовался одновременной популярностью на протяжении всего своего показа и очаровывал аниматоров Восточного побережья, которые, как вспоминал Дик Хьюмер, «искали их и изучали».

    Дисней и его художники черпали вдохновение в историческом беспосадочном перелете авиатора Чарльза Линдберга из Нью-Йорка в Париж, который произошел 20-21 мая 1927 года. Сценарий и анимация для Ocean Hop начались к июлю. Основными аниматорами этого мультфильма являются Уб Иверкс, Хью Харман, Роллин «Хэм» Гамильтон и Бен Клоптон, ассистент Уба. Все, кроме Иверкса, покинут банкролл студии к маю 1928 года, чтобы присоединиться к Winkler Pictures и продюсировать новые мультфильмы Освальда под руководством Чарльза Минца.Трое аниматоров хотели оторваться от бескомпромиссного авторитета Диснея, но Иверкс, все еще преданный успеху студии, продолжил разработку Микки Мауса и Silly Symphonies . Он покинул студию 25 января 1930 года после подписания контракта с дистрибьютором Пэтом Пауэрсом на управление собственной анимационной студией, создав серию мультфильмов «Переверни лягушку» (скоро выйдет в HD рядом с вами!).

    Львиная доля видеоматериалов для Ocean Hop отдана Хью Харману.Хотя он более известен благодаря внедрению Warner Bros. и MGM в анимационный бизнес, вместе с партнером Руди Изингом его анимация в сериале Освальда замечательна. Определенная плавность, подчеркивающая прекрасные позы персонажей, часто соперничает с лучшими работами Иверкса в сериале. Например, его эпизоды, в которых Пит крадется, чтобы положить комки жевательной резинки под колеса самолета Освальда ─ и получающийся эффект, когда он изо всех сил пытается взлететь, свидетельствуют о его способностях как аниматора. Харману также приписывают надпись на открывающейся радужной оболочке.Роллин Гамильтон обращается с Освальдом, напротив, грубо, но его актерские способности как аниматора неоспоримы. Он очень эффектно использует пантомиму в сцене 19, когда Освальд жестом приказывает крысам надуть воздушный шарик. Любопытно, что у ключевого аниматора Уб Иверкса в этом мультфильме мало кадров. Сцена 24, где Освальд и такса взмывают в небо, — сложное задание, которое может выполнить только аниматор с механической точностью Иверкса.

    В 1931 году Уолтер Ланц переиздал несколько ранних диснеевских Освальдов и вставил в них музыку Джеймса Дитриха.Кроме того, он перетасовал последовательности и вообще исключил некоторые из них. Оригинальные негативы Диснея Освальдов не сохранились, поэтому переиздания Ланца — единственные существующие копии. В общем, переиздание Ocean Hop изменило представление Гнилого Пита до появления Освальда с обложкой «Dark Horse» (навеянной Spark Plug, скаковой лошадкой Барни Google, как отмечалось в отношении непрерывности резки). Первоначально был представлен Освальд, а затем произошла сцена Гнилого Пита.Видео с разбивкой размещает две последовательности так, как было задумано изначально; следовательно, причудливый саундтрек Роберта Исраэля не совсем соответствует большей части действия этих частей.

    Отсутствующий эпизод в этой карикатуре включает в себя падение таксы Освальда в двигатель такси, которым управляют два француза; из выхлопной трубы идет струна сосисок. Хотя кляп кажется гротескным, он не более тревожный, чем аналогичный сюжетный материал, представленный в Alice’s Mysterious Mystery, Dog Gone with Mutt and Jeff (оба выпущены в 1926 году) или комедии с живым действием Ham and the Sausage Factory ( 1915 г.).

    Идентификаторы аниматора — за исключением первых трех сцен — помещенные слева от описания сцены в исходной непрерывности монтажа, принадлежат Марку Кауслеру. В видеоролике с разбивкой по фильму за сцену 19 изображен Роллин Гамильтон, а не Бен Клоптон, поскольку стиль анимации Хэма сравним с другими приписываемыми ему сценами. Сцены 20 и 23 (обозначенные как «Хью / Хэм») также приписываются Гамильтону по той же причине. Дополнительные примечания к документу имеют тенденцию отличать оригинальную версию от переиздания Ланца, а также сообщать о других деталях сцены.

    Наслаждайтесь подробным видео на этой неделе (но не зацикливайтесь на том, почему эти персонажи не носят очки или шарфы во время этой воздушной гонки!)


    (Спасибо Марку Кауслеру и Майклу Барриеру за их помощь.)

    Утерянных фильмов Уолта Диснея с 1927 года с участием Освальда. Счастливый кролик, найденный в Норвегии

    Давно утерянный фильм Уолта Диснея был недавно найден в очень неожиданном месте: в библиотеке в Норвегии недалеко от Полярного круга.

    Фильм 1927 года называется «Пустые носки» и включает в себя Освальда Счастливого Кролика, персонажа, созданного Диснеем и Убом Иверксом до Микки Мауса. Это также первый рождественский фильм, когда-либо созданный компанией, и он был найден в Национальной библиотеке Норвегии в Му-и-Ране.

    Библиотека оцифровывала фильмы и документы из своей коллекции, когда они попали на катушки.

    «Вначале мы не знали, что это утерянное кинематографическое сокровище», — сказал Квале Соеренссен, архивист библиотеки, в заявлении, переведенном AFP.«Фильм был на двух барабанах, которые не были четко обозначены».

    Сначала они подумали, что это могут быть кадры с изображением Кота Феликса. Затем писатель / историк анимации Дэвид Герштейн сказал им, что в коллекции может быть пропавший фильм Диснея. Отправив ему некоторую информацию о видеозаписи, они поняли, что обнаружили потерянное сокровище.

    Фильм, скорее всего, находился в частных руках в Норвегии до того, как был отправлен в Норвежский институт кино, который, в свою очередь, отправил фильм в библиотеку, сообщает AFP.

    Единственная другая известная видеозапись «Пустых носков» — это 25-секундный фрагмент в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

    В библиотеке сказано, что весь фильм длится около 5 минут 30 секунд. Однако примерно минуты до середины не хватает.

    Копия оцифрованной версии была отправлена ​​в компанию Walt Disney, а оригинал остается в библиотеке.

    Наряду с «Пустыми носками» в библиотеке также была найдена копия другого фильма Освальда «Высокий лес». Сделанный в 1928 году, это один из последних фильмов об Освальде, снятых Диснеем и Иверксом, который проиграл персонажа в споре по контракту с Universal, которая занималась распространением фильмов.

    Разное

    Leave a Comment

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Семейный блог Ирины Поляковой Semyablog.ru® 2019. При использовании материалов сайта укажите, пожалуйста, прямую ссылку на источник.Карта сайта