Мультики для самых больших 100 лет: 16 самых первых мультфильмов

16 самых первых мультфильмов

Международному дню анимации посвящается!

Вы и ваши дети не представляете себе жизнь без мультиков? А ведь всего 100 лет назад малыши и не знали, что это такое. Анимация, хоть и появилась еще в 19 веке, начинала с очень взрослых сюжетов. А первыми мультфильмами для детей занялся уже сам отец мультипликации Уолт Дисней. И вообще, столько в истории этих «первых» мультфильмов.

Вот мы и решили рассказать вам о них. Первые цветные, первые пластилиновые, первые полнометражные мультфильмы — какие они были? О многих из этих картин мы уже рассказывали вам в подборке мультфильмов, двигающих прогресс. Но тема настолько обширна, что к ней можно возвращаться и возвращаться, просто меняя угол зрения. Так давайте взглянем на первопроходцев в мире анимации с 1898 года и до наших дней!

Первый мультфильм в мире

Первым мультфильмом в мире принято считать «Цирк лилипутов» (The Humpty Dumpty Circus), который был показан небольшому кругу зрителей в 1898 году. Его создатели — Джон Стюарт Блэктон и Альберт Э. Смит. Этот мультфильм был кукольным, в нем использовались деревянные игрушки. Снят он был самым простейшим образом: кадр — перестановка игрушек — новый кадр.

Вещи, которые двигались по экрану «самостоятельно», тогда были настоящим чудом, поражающим воображение неискушенных зрителей. Напомним, что «Прибытие поезда» братьев Люмьер вышло на экраны всего за 2 года до этого. К сожалению, до наших дней запись мультфильма «Цирк лилипутов» не дошла, только фотография декораций.


Первый нарисованный мультфильм

В 1900 году тот же Блэктон представил зрителям двухминутное видео «Очарованный рисунок». Считать его мультфильмом или нет, сказать сложно. На экране мы видим человека, который рисует портрет. Но выражение лица портрета меняется самостоятельно с помощью склейки кадров. В 1906 году Блэктон снял еще один похожий мультфильм — «Комические фазы смешных лиц». Но в этих мультфильмах не было ни героя, ни сюжета.

Источник: Максим Ихсанов

Потому первым полноценным мультфильмом все-таки считают «Фантасмагорию» французского изобретателя Эмиля Коля. Этот мультфильм показали в кинотеатрах в 1908 году, в нем уже было минимальное развитие сюжета и свой герой, по действиям которого можно составить мнение о характере. Двухминутная лента произвела впечатление на зрителей, анимация начала свой длинный путь.

Источник: classiccartoon


Первый советский мультфильм

«Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами» была создана Владиславом Старевичем в 1912 году. Кстати, это еще и первая анимационная сатира! Старевич делал свой мультфильм пародией на засилье псевдоисторических сюжетов из аристократической жизни в кинематографе того времени.

В центре сюжета — любовный треугольник, на фоне которого происходит та самая битва рогачей с усачами. Ножки и ручки жуков были сделаны из проволоки и прикреплены к тельцам с помощью воска. То, что жуки не живые, кстати, поняли далеко не все. Очень многие газеты восхищались трудолюбию «жучиного» дрессировщика.

Источник: Классика советского кино


Первый пластилиновый мультфильм

Примерно в то же время были созданы и первые пластилиновые мультфильмы, работал над ними американец Уиллис Х. О’Брайэн. Первый пластилиновый мультик назвать сложно, но самой известной работой О’Брайэна стала лента «10 000 лет до н. э», вышедшая в 1916 году. Это история о коварном почтальоне, который, решив опорочить своего конкурента, подделал послание к девушке. И вместо признаний в любви она получила оскорбления. Соперник, узнав об этом, с помощью динозавра жестоко наказывает обидчика (догадайтесь как). Прекрасная работа, но, к сожалению, пластилиновая анимация была куда дороже рисованной, а потому ее развитие остановилось аж до 50-ых годов.

Источник: Change Before Going Productions


Первый полнометражный мультфильм

Первый «большой» мультфильм был создан в 1917 году в Аргентине, его режиссер Квирино Кристиани. Он тоже был не детским, анимация тогда была способом развеселить взрослую публику. Мультфильм «Апостол» был сатирической историей о президенте Аргентины, который попал на небо, хотел спасти город от безнравственности, но вместо этого уничтожил его. Мультфильм шел 69 минут со скоростью 14 кадров в секунду. Снимал Кристиани на крыше своего дома, использовал в работе макеты зданий и метод перекладки. Очень жаль, что единственный экземпляр пленки сгорел в пожаре почти 100 лет назад. Кстати, на счету Кристиани и первый звуковой полнометражный мультфильм «Рeludopolis» 1931 года, который тоже не сохранился.


Первый мультфильм студии Disney

Черно-белый немой фильм Уолта Диснея «Алиса на море» можно назвать первым мультфильмом студии. В нем было совмещение игры актрисы и нарисованных вставок. «Алиса на море» была выпущена в марте 1924 года, через полгода после открытия самой студии. А мышонок Микки появится у Диснея только через 4 года в короткометражке «Безумный аэроплан».

Источник: TheDisneyChannelNL


Первый звуковой мультфильм

«Пароходик Вилли» (1928) студии Disney стал первым мультфильмом, где звук был синхронизирован с происходящим. До этого в мультфильмы добавляли музыку, иногда звуки, но практически озвучить героев… Тут первопроходцем был Уолт Дисней. К слову, первое звуковое кино («Певец джаза») было создано всего лишь за год до этого!

Источник: Cinemania YT


Первый полнометражный кукольный мультфильм

В 1931 году на экраны вышел «Рейнеке Лис» уже известного нам Владислава Старевича. Он был черно-белым, немым, но позже был озвучен на немецкий (1937) и французский (1941) язык. Фильм шел 65 минут и рассказывал несколько историй о хитром лисе. Например, знакомую нам «Ловись, рыбка, большая и маленькая!». Мультфильм до сих пор считается классикой кукольной анимации. Посмотрите, это действительно впечатляет.

Источник: slonique


Первый цветной мультфильм

Первый цветной мультфильм вышел, конечно, на студии Disney. Мультик «Цветы и деревья» появился в кино в 1932 году, его показывали перед фильмом «Странный перерыв». Мультфильм стал первым лауреатом премии «Оскар» в категории короткометражных мультфильмов, поразив киноакадемию своей яркостью и новизной. Изначально его сняли черно-белым, но Уолт Дисней, открыв для себя возможности трехцветного процесса «Техниколора», приказал переснять мультфильм уже в цвете. И не зря. А первый цветной фильм вышел только в 1934 году. Так что с яркой анимацией зрители познакомились раньше, чем с цветным кинематографом.

Источник: kids life show


Первый мультфильм студии «Союзмультфильм»

Когда-то давным-давно «Союзмультфильм» назывался еще «Союздетмультфильмом». И в 1936 году вышел первый мультфильм студии — «В Африке жарко». Короткий мультик о том, как в Африке звери изнывают от жары и хотят мороженого. По стилю мультфильм напоминает Disney того времени, что неудивительно. Тогда это был единственный пример того, как нужно делать детские мультфильмы.

Источник: Vitaliy Yakimenko


Первый полнометражный мультфильм, взявший «Оскар»

Ну, вы знаете… Конечно, с заветной статуэткой со сцены сошел в 1937 году Уолт Дисней. Точнее с одной большой статуэткой и семью маленькими, так как премию выиграл мультфильм «Белоснежка и семь гномов». Этот мультфильм был знаковым для развития анимации — цветной, звуковой, сюжетный, полнометражный… Раньше все эти вещи не сочетались в одной картине. Так что «Оскар» за «новаторство и выдающиеся достижения в области анимации» был вполне заслуженным!

Источник: Tekusa.ru


Первый телевизионный мультсериал

В 1950 году на телеэкранах появился мультсериал «Кролик-крестоносец». Это был первый мультсериал, который создали специально для телевидения. Он шел на телеканалах американской телевизионной сети DuMont. Серии длились всего по 5 минут, зато их было целых 455!

Первые серии, выходившие с 50 по 52 год, были черно-белыми, потом сериал начали раскрашивать. Мультфильм рассказывал короткие истории про кролика-крестоносца, который дружит с добродушным тигром. Кролик постоянно сталкивается на пути с другими животными и влипает в разные смешные ситуации.

Источник: candolex


Первый мультфильм, созданный с помощью компьютера

Сейчас мы вас удивим. Это не «История игрушек». Первым мультфильмом, который технически был создан на компьютере — это советский мультфильм «Кошечка» 1968 года. В машину под названием БЭСМ-4 были введены дифференциальные уравнения, которые спрограммировали движения кошки. Кадры мультика напечатали на барабанном принтере АЦПУ-128, а после сфотографированы и дорисованы художником-мультипликатором. Сюжета там нет, и все же — это был своеобразный прорыв.

Источник: hildaslyusar


Первый 3D-мультфильм

Первый мультфильм в такой привычной нам теперь объемной технике 3D — это «Приключения Андре и пчелки Уолли» 1984 года. Он был создан в анимационном отделе студии Lucasfilm (будущий Pixar). Короткометражка стала первым шагом на пути анимации из плоской в объемную. До первого полнометражного мультфильма студия прошла долгий путь в 11 лет. В 1995 году мы увидели на большом экране «Историю игрушек», первый полнометражный 3D мультфильм. И мир анимации изменился навсегда.

Источник: сергей метальников


Первый мультфильм с СGI

Сейчас мы часто можем разглядеть лица знаменитостей в мордочках мультперсонажей, они, по сути, играют в мультфильмах, так как техника СGI позволяет списать реальные выражения лиц людей и перенести их на героев мультфильмов. Вспомните «Подводную братву», к примеру.

Но началось все это уже в 2001 году с мультфильма «Последняя фантазия: Духи внутри» японского игрового дизайнера Хиронобу Сакагучи. Именно там люди выглядели настолько реалистично, что даже немного пугали — это нарисовано или снято? Сейчас мы видим такие мультфильмы и фильмы гораздо чаще, они нас уже не удивляют, но в 2001 году это был прорыв, хоть и провалившийся в прокате.

Источник: Сайт Мультиков


Первый мультфильм, который сделал компьютер

В 2017 году прогремела новость о мультфильме, который компьютер создал самостоятельно — «Fraktaal». На самом деле, это не совсем так. Художник Джулиус Хорстуис не рисовал его ни на бумаге, ни на компьютере. Но он ввел очень много формул и сценариев в компьютер, после чего машина самостоятельно, по своим математическим алгоритмам нарисовала мультфильм со случайными футуристическими изображениями. Никакого сюжета и развития, просто красивые движущиеся картинки.

Источник: TRAILEROK

Вполне возможно, что скоро и эта область шагнет вперед. Нейросети уже рисовали серии «Флинстоунов», раскрашивали мультфильмы и вообще всячески развивались. Так что, думаем, совсем скоро мы сможем увидеть первый мультфильм, сделанный совершенно без участия человека.

Куда бы дальше не двигалась анимация, мы будем с интересом следить за ее развитием и ждать новых открытий!

Еще больше интересного в нашей группе в «Одноклассниках» и ВКонтакте.

 

Интересное по теме:
Как развивались женские образы в анимации
Мультфильмы, попавшие в Книгу рекордов Гиннесса

#VisitCzechRepublic

Как к Зденеку Милеру пришла идея создать образ крота?

В 1954 году Зденек Милер работал над фильмом для детей, в котором на примере рассказа «О полотняной рубашке» нужно было объяснить технологию промышленного производства ткани. Художник хотел, чтобы маленьких зрителей в этой истории сопровождал персонаж, объясняющий процесс изготовления полотна от начала до конца. Он долго не мог ничего придумать, пока однажды, гуляя в лесу за г. Кладно (Kladno), случайно не наткнулся на выпуклую норку, оставленную кротом, – и  родилась идея! Его озарило, что это единственный персонаж, которого еще не изображали в «Walt Disney». Спустя два года появился первый мультипликационный фильм под названием «Как крот штанишки раздобыл». В 1957 году на кинофестивале в Венеции он получил два главных приза, а вскоре был удостоен еще одного приза на фестивале в Монтевидео. За этим последовали другие короткие мультфильмы (продолжительностью 5–29 минут) из сериала «О кроте». Всего их примерно 50.

Крот в космосе

Когда в 1965 году вышел мультфильм «Крот и ракета», никто и представить себе не мог, что спустя почти пятьдесят лет Кротик сядет в настоящую ракету. Плюшевая фигурка, изготовленная из огнестойких материалов, в 2011 году стала символом последней космической миссии шаттла «Индевор», пропагандировавшей науку и исследования космоса. Кротика взял с собой в космос американский астронавт Э. Д. Фьюстел, жена которого Индира Деви Бхатнагар имеет чешские корни со стороны матери. Во второй раз Кротик полетел в космос с Фьюстелом 21 марта 2018 г. на российском корабле «Союз» и на протяжении почти полугода составлял компанию экипажу Международной космической станции. Следовательно, Кротик провел в космосе гораздо больше времени, чем Владимир Ремек: единственный чехословацкий космонавт в 1978 году провел на борту космического корабля «Союз 28» 7 дней, 22 часа и 17 минут.

Кротик в кругосветном путешествии, в «Формуле 1» и в Кладно

В качестве символа, напоминающего о доме, выбрали Кротика талисманом проекта «Наше путешествие вокруг света» путешественники Павел Зрзавы и Мартина Либржицка. Кротик отправился с ними в путь в феврале 2015 г. и в течение 527 дней побывал в 22 странах, посетил сотни городов и познакомился со многими интересными культурами. Кроме того, Кротик принял участие в «Формуле 1», его изображение украсило болиды команды Alfa Romeo Racing. Затем он нашел свой дом в замке Кладно у Праги. В 2020 году здесь открылась экспозиция, посвященная местному уроженцу Зденеку Милеру и его самому известному мультипликационному персонажу. Детей там ждут интерактивные пространства, фотоуголок, показ нескольких мультфильмов и документальный фильм о путешествии Кротика в космос. 
Истории с кротом сопровождали Зденека Милера всю жизнь. Кротик стал героем примерно пятидесяти анимационных фильмов Милера и примерно такого же количества книг. Кроме Кротика, Милер также создал других персонажей для мультипликационных сериалов, например, любопытного щенка и сверчка. 

Милер – художник, режиссер, иллюстратор

Зденек Милер закончил Графическую школу, а затем Художественно-промышленный университет в Праге. В 1942 году он начал работать рисовальщиком в Киностудии Бати (Baťovo filmové studio) в г. Злин, а три года спустя перешел в студию «Братья в майке» (Bratři v triku), которой руководил другой известный чешский создатель мультипликационных фильмов Йиржи Трнка. Его рисунок трех кудрявых мальчиков победил в конкурсе на новый логотип студии, и Милер в качества приза получил оплачиваемый отпуск на неделю. Первый мультфильм сериала «Как крот штанишки раздобыл» отличается от последующих тем, что только в нем используется речь. Уже во время создания второй серии «Крот и машинка» (1963 г.) было принято решение, что дальнейшие истории будут без комментариев, а крот будет лишь издавать односложные звуки. Похожие на междометия произносимые звуки «hele, jé, jů, tady, pápá, ach jo», а также смех и плач принадлежат дочерям Милера – Катержине и Барборе.  
Зденек Милер умер в 2011 г. в возрасте 90 лет в санатории в местечке Нова-Вес-под-Плеши (Nová Ves pod Pleší). Его могилу можно посетить на Вышеградском кладбище в Праге, на доме, где он родился, в г. Кладно установлена памятная доска. С Кротиком, а как же иначе? Между прочим, его кротик стал успешным бизнесменом. По подсчетам он принес Милеру примерно 200 миллионов крон и в настоящее время продолжает ежегодно зарабатывать миллионы.

хорошие мультфильмы для маленьких | Мама зануда

Привожу список проверенных мультфильмов, которые смотрела Яна с 2 до 5 лет. Каждый из мультфильмов перед тем как попасть в список проходил жесточайший отбор на семейном совете  . В подавляющем большинстве мы смотрим современные мультфильмы, поэтому подборка будет состоять из них.

Хорошие мультфильмы для маленьких  | «Малышарики» от 1 года до 2,5 лет

Этот мультфильм безупречен для своей возрастной категории. Он удовлетворяет всем требованиям к мультфильмам для малышей: показать скрытый текст

  • Мягкая цветовая гамма. Мультфильм для малышей сам по себе является раздражителем. Яркие тона усиливают этот эффект. Я не люблю приторные вкусы и кричащие оттенки и хочу, чтобы с раннего возраста мой ребенок отчетливо понимал, что самое сладкое и самое яркое не является лучшим.
  • Низкая динамика кадра. Я категорически против мельтешения в мультфильмах для малышей. Именно оно приковывает взгляды, но вредит как зрению, так и психике ребенка. Динамичные кадры перегружают и возбуждают психику.
  • Малое количество деталей. Детали отвлекают ребенка от основного сюжета. Их большое количество не дает воспринять смысл мультфильма.
  • Небольшая длина выпуска. Оптимально — 5 минут.
  • Доступность содержания по смыслу.

Подробнее о мультфильме я писала здесь.


Хорошие мультфильмы для маленьких от 1 года до 99 лет| Колыбельные Метроном 

Колыбельные Метронома в видеоформате я бы не стала показывать маленьким детям из-за высокой динамики кадра и абстракции сюжета. На мой взгляд, такие мультфильмы больше рассчитаны на взрослого зрителя. В то же время музыка мультфильма подойдет для прослушивания в любом возрасте. Она  невероятно красиво и самобытно  рассказывает бессловесные истории о становлении женщины, как матери. Эту музыку я часто включала, когда Яна была маленькой. Возможно, включала больше для себя, чем для Яны. Сами послушайте, какая она невероятная. Плейлист ВК под спойлером показать скрытый текст

 

Ссылка на официальный канал колыбельных на Youtube.


 

Хорошие мультфильмы для маленьких «Тима Тома» 2-3 года

Этот мультфильм мне кажется самым лучшим для детей 2-3 лет. Выделю три преимущества этого мультсериала по сравнению с другими:

  • Доступность сюжета. Зачастую сюжет познавательного мультфильма выбирается доступный для маленьких детей, но при этом материал по теме подается детям не качественно. В таких случаях суть мультфильма остается недоступной для детей из-за поверхностного рассмотрения вопроса. «Тима Тома» отличается более доступным, подробным и наглядным рассмотрением поднятых тем.
  • Плавная динамика кадра, рассчитанная на малышей. Мультфильмы сами по себя являются раздражителем. динамичные мультфильмы накладывают нагрузку на психику ребенка. Чем выше уровень динамики, тем выше нагрузка. Маленьких детей необходимо ограждать от лишней психологической нагрузки, абсолютно также как от физической нагрузки не по возрасту. Возможны перегрузки, которые приводят к травмам. 
  • Небольшое количество объектов в кадре. Это визуально делает мультфильм простоватым и неказистым, зато лишние детали не отвлекают внимание ребенка.
  • Эстетичные персонажи.

Год выхода: 2015

Страна: Россия

Официальный канал Youtube


Мультфильмы для детей 2-3 лет | «Свинка Пеппа» 

Лет 6 назад «Свинка Пеппа» была одним из самых популярных мультфильмов для детей 2-3 лет. Ее популярность связана с тем, что она была первым мультфильмом с сюжетом доступным для понимания малышей. Этот мультфильм начали показывать на экранах телевизоров в Великобритании в 2004 году. В России Пеппа появилась в 2008 году. Примитивная по графике она в свое время стала прорывом среди мультфильмов для малышей. Все это произошло из-за доступности сюжетов. Этот мультфильм один из первых знакомил малышей с типовыми социальными и бытовыми ситуациями. Сюжеты таких мультфильмов близки для каждого малыша и поэтому воспринимаются с особым вниманием.

Мультфильм имеет целую армию противников из-за примитивности прорисовки персонажей. По поводу Пеппы уже много всего написано, поэтому я просто процитирую ключевые мысли. В ответ на критику изображения Персонажей Пеппы  хочется задать вопрос:

«Вы детские рисунки видели когда-нибудь? Пеппа нарисована так, как если бы ее рисовал ребёнок. Детям такие рисунки понятны и близки по духу.» 

А еще дети пробуют рисовать Пеппу. Их рисунки недалеки от оригинала и ребенка это мотивирует на дальнейшие подвиги в рисовании. Одна мама в комментариях жаловалась на то, что ее ребенок после просмотра мультфильма начал рисовать у животных носы «вбок». На, что девушка, прекратила показывать ребенку этот мультфильм  😥 .  Вот так бездумно мамы запрещают «вредное» влияние на своих детей. А ведь мультфильм однозначно приносил ребенку пользу — предоставил доступную для малыша технику рисования. Глупо в данном случае думать, что после «тлетворного влияния» безвкусной графики ребенок станет рисовать подобным образом всю жизнь. Если ребенку в 2-4 года показывать шедевры классиков или высокоэстетичную 3д анимацию, маловероятно, что ребенка эти материалы мотивируют к рисованию и смогут предоставить технику рисования, которой малыш сможет воспользоваться. Для каждого возраста свой набор инструментов и техник. Малыши способным овладеть только примитивными инструментами и примитивными техниками. Можно маленьких детей ограждать от рисования неэстетичных рисунков. Можно не давать детям до 7 лет карандаши и бумагу. Только всем очевидно, что это тупиковый путь развития. Ведь чем раньше ребенок овладеет примитивными техниками рисования, тем быстрее он перейдет к сложным. 

Из других мультфильмов для маленьких детей подобный стиль персонажей можно увидеть в мультфильме «Три кота». Котят тоже легко рисовать 😉 и за это мне они очень даже симпатичны. 

Что действительно портит мультфильм, так это — матриархальная подача. Папа в большом количестве ситуаций — идиот. Не могу удержаться не процитировать один из комментариев по этому поводу:

«Так регулярно садиться мимо стула просто надо уметь«.

Этот недостаток нельзя пропускать, но он присутствует в большом количестве современных мультфильмов, даже во всеобщих любимцах — Фиксиках папа криворукий 😈 . У него все ломается, а починить ничего не удается. Так как Фиксики сейчас, а 3 года назад Пеппа, являются лучшими мультфильмами для возрастной категории Яны, то приходится некоторые недостатки прорабатывать:

Мы обычно по ходу просмотра мультфильма обращаем внимание Яны, что папа конкретного персонажа криворукий и глупенький, а вот ей повезло с папой. Сейчас Яне 5 лет, и она многие подобные вещи сама находит в мультфильмах и рассказывает их нам. Таким образом, вредный момент мультфильма можно использовать на пользу себе.

Итак, Свинку Пеппу никому не навязываю, как говорится «не нравится, не ешьте».  Тем более, что сейчас появились более эстетичные мультфильмы для возрастной категории 2-3 года. Мы ее смотрели пока не обнаружили «Тима Тома», «Три кота» и т.п. 

Вселенского зла в коем обвиняют этот мультфильм, он точно не несет. Ниже оставляю ссылки на статьи с критикой и ответом на критику. Обе статьи несколько радикальные, поэтому их лучше читать и воспринимать вместе 😀 : 

Мнение психолога из комментариев: 

Я, как психолог, могу сказать, что Свинка Пеппа — отличный мультфильм, но максимум до 3-4 лет. Сюжеты соответствуют этому возрасту, поэтому всё разжёвывается и несколько раз повторяется. Конечно, после 4 лет его можно назвать примитивным. А папу своего Пеппа в мультфильме любит и уважает, несмотря на его обычные человеческие характеристики. Вообще фильм учит многим повседневным вещам и адекватному поведению в социуме — не то, что Маша и Медведь! Маша будто психически неуравновешенная избалованная девочка, оставшаяся без внимания родителей. А в Пеппе все вежливые, тактичные, терпеливые… И о мультфильме Лунтик могу тоже самое сказать.


Хорошие мультфильмы для маленьких детей 3-4 лет | «Три кота»

Еще один мультфильм, который Яна любила и смотрела в 3 года. Анимация скромная схематичная, но вполне милая. Выглядит так, как будто ребенок рисовал. Мультфильм более динамичный, чем «Тима тома». 

Год выхода: 2015

Страна: Россия

Популярность: мультсериал транслируется более чем в 140 странах мира

Мультфильм содержит добрые познавательные сюжеты, близкие для малышей. Каждая серия разбавлена юмором. Из особенно запоминающихся выпусков хочу выделить серию про бабушку, которая все запрещала, серию про картинную галерею, в которую котята мечтали пойти исключительно из-за вкусных эклеров. 


Хорошие мультфильмы для маленьких детей 3-4 лет | «Ми ми мишки»

Еще один познавательный мультфильм. Из минусов — грубоватая прорисовка персонажей. Зато сюжет с изюминкой — он основан на поиске правильного баланса между прогрессом и любовью к природе. Бурого мишку зовут Кеша, белого Тучка. Кеша любит гаджеты и технику, а Тучка – дитя природы. Оба медвежонка временами впадают в крайности и только дружба помогает найти им лучшее решение любой проблемы. Очень удачный мультфильм. В нем присутствует юмор, персонажи, у которых можно много поучиться. 

Год выхода: 2015

Страна: Россия


Хорошие мультфильмы для маленьких детей 3-5 лет | Доктор Плюшева

Когда Яне было 4 года мы «западали» на мультсериал «Доктор Плюшева» 📺. Рекомендую его всем девочкам 3-5 лет. Персонажи в нем тактичные, добрые, подают прекрасные примеры для подражания. Мультфильм поясняет деткам многие моменты, в том числе особенности их собственного поведения. Например, о том, что боязнь врачей — нормальное, но совершенно напрасное явление. Многие боятся, вот только происходит это зря, ведь после лечения больному всегда становится лучше, а осмотр — это совсем не больно. Этот пример на медицинскую тему, но в целом мультфильм рассматривает большое количество различных детских переживаний, трудностей и т.п.

Мультфильм очень милый, девчачий, даже немного приторный. Излишняя приторность компенсируется рассудительностью главного персонажа. Сюжет заключается в игре шестилетней девочки в доктора. Ее игрушки-любимчики являются помощниками. Шестилетний доктор «лечит» игрушки, которые ломаются. Сложные случаи помогают «вылечить» родители. 

Если обратить внимание на любимые игрушки главного персонажа, можно обнаружить, что каждый из них обладает несбалансированным характером с одной ярко-выраженной чертой:

  • Хэлли — плюшевый бегемотик, ворчливая и строгая медсестра, лучшая помощница главной героини;
  • Лэмми — витающая в облаках, любящая обнимашки и все милое, беспечная плюшевая овечка. Лэмми самый популярный персонаж негативных отзывов. На мой взгляд, это совершенно напрасно, ведь кусочек Лэмми живет в каждом из нас, в ком-то ее меньше, в ком-то больше. Собственно, такая же история с другими персонажами.
  • Стаффи — храбрый, позитивный и часто неуклюжий дракон;
  • Чилли — рассеянный и чрезвычайно добродушный плюшевый снеговик;
  • много других интересных экземпляров появляется в отдельных эпизодах. 

Если вдуматься, то можно понять, что каждого из своих любимчиков девочка наделила одной из черт своего характера. Сама девочка является олицетворением разума. В разные моменты жизни в зависимости от обстоятельств проявляется ярче то одна черта, то другая. На самом деле, дети так часто поступают. Еще до просмотра этого мультфильма мы с мужем замечали, как Яна наделяет игрушки своими определенными чертами характера. Эта тема очень интересная и уходит своими корнями в психологию.

Год выпуска: 2012

Страна производитель: США, Ирландия

Минус: сюжеты серий однообразные. 


Хорошие мультфильмы для маленьких детей 3-5 лет | Чебурашка

Мне очень нравится современный Чебурашка. Я ценитель качественных картинок и этот мультфильм привлекает атмосферной графикой с размеренным ритмом. В мультфильме нет суеты, нет быстрой смены кадров. На мой взгляд, этот замечательный мультфильм критики незаслуженно поливают грязью и есть все основания считать этих критиков слепыми адептами советского наследия. 

Год выпуска: 2013-2014

Страна: Япония


Мультфильмы для детей 3-4 лет | Пчелка Майя

Еще один красочный, добрый и качественный мультсериал ‘Новые приключения пчелки Майи’ в 3d от 2012 г. 📺 (не путать с полнометражным мультфильмом). Среди разношерстного по качеству зоопарка современных мультфильмов этот достаточно высокого качества. Подойдёт для детей с 3 лет. Серии длительностью около 13 минут, динамика смены кадров умеренная. Учит взаимовыручке и любознательности. Без минусов не обошлось — в содержании наблюдается культивирование образа умного ребёнка среди глупых взрослых. Любознательность зачастую переходит рамки дозволенного. И все же мне мультфильм очень нравится. Минусы я нивелирую занудливыми беседами и комментариями 😁. 


Хорошие мультфильмы для маленьких детей 3-4 лет | «Жила была царевна»

На общем фоне современного разнообразия неплохой мультсериал. Суть каждой серий заключается в  демонстрации детям, следствий плохого поведения маленькой царевны.

Минусы: Идея у мультфильма хорошая, а реализация слабоватая:

  • Сценарист неубедительно демонстрирует детям минусы негативных линий поведения. Например, тот факт, что после долгого просмотра мультфильмов у девочки кружилась голова и были красные глаза маленьких зрителей, нисколько не смутит. Наоборот, у них появится повод похвалиться, что их голова после длительного просмотра не кружится, а глаза не краснеют. 
  • Родители часто выглядят беспомощными, не являются авторитетом у ребенка и не могут на него повлиять. Например, ничего не смогло отвлечь девочку от мультиков, кроме зависания компьютера. Т.е. в семье девочка самостоятельна и творит, что пожелает. Только ощутив последствия своего поведения, она его исправляет. 

Хорошие мультфильмы для маленьких детей  4-6 лет | «Кротик и Панда»

Этот мультфильм мы обнаружили недавно, смотрели немного, но первое впечатление самое положительное. Теперь этот мультфильм будем чередовать с Фиксиками. 

  • приятнейшая графика;
  • сдержанная динамика кадра;
  • забавные позитивные сюжеты, построенные на дружбе кротика с пандой. 

Год выхода: 2016, в России показ начался с лета 2017 года

Страна: Китай, Чехия

Данный мультфильм позиционируется, как продолжение историй о чешском Кротике Зденека Милера, которого многие знают с детства и который вышел на экраны телевизоров в 1957 году.


Мультфильмы для детей 4-5 лет «Робокар Поли и его друзья»

Этот мультфильм о работе службы спасения, в которой работают роботы-трансформеры. Учит дружбе, взаимовыручке, важности командной деятельности. Каждый персонаж обладает личностными характеристиками: 

  • Поли – самый быстрый и самый смелый;
  • Рой – самый сильный;
  • Эмбер – самая умная и добрая.

Мультфильм обладает приятной графикой и относительно невысокой для средних дошколят динамикой.

Год выхода: 2011

Страна: Южная Корея

Минус: сюжеты серий слишком однообразные. С другой стороны, маленькие дети многие вещи способны понять и запомнить только за счет большого количества повторений. С одной серии 4-летнему ребенку совсем не понятно назначение разных спасательных машин и влияние их специфики на возникшую ситуацию.


Мультфильмы для детей 4-5 лет «Дуда и Дада»

Девочка Дада и ее друзья путешествуют на универсальном микроавтобусе. Этот автобус может перемещаться по дороге, по воздуху, и даже под водой. Мультфильм называется именами двух персонажей. На самом деле у Дады много друзей:

  • голубой зверек — любознательный кротик Дуда;
  • желтый зверек — очень стеснительный бобер Кейбер;
  • Бубл — рыбка, у которой ужасная память;
  • Скотт- вредный черный кот. Обладает кучей негативных черт характера. На примере Скотта детям демонстрируется, как невыгодно обладать негативными чертами характера.

Большинство серий показывают важность слаженной командной деятельности для достижения цели. В сериале рассматриваются самые разные качества людей: терпеливость, хвастовство, чуткость и т.п.  

Год выхода: 2014

Страна: Южная Корея

Минусы: Большие искажения черт внешности. Попробуйте догадаться, кто на фото выше кротик, а кто бобер. Данный минус я считаю несущественным, так как вреда психике он не наносит.


Мультфильмы для детей 4-5 лет «Круглый год»

Цикл коротеньких мультфильмов «Круглый год» студии Метроном. Этот цикл в данном списке может смотреться лишним. Дети избалованные яркими и динамичными 3d мультфильмами с доступными сюжетами могут отказаться их смотреть. Иногда мы включаем Яне подобные мультфильмы. Они заставляют воспринимать мир иначе. Большинство современных мультфильмов — разжеванная пища, которая для мышления и восприятия не дает нагрузки. Один лишь готовый состав, который подается в таком виде, чтобы без усилий его поглотить. Такой состав, даже переваривать не надо. Современные мультфильмы — это готовая смесь для тех, у кого еще не сформированы навыки мышления, восприятия и анализа. 

Все знают, как важна в рационе человека клетчатка. Любая «малышовая» смесь или «пюрешка»  — промежуточный период. Нормальная пища для человека обязательно должна содержать клетчатку и много других важных компонентов, которых нет в смеси для грудных детей или в пюре. Для правильного формирования жевательного аппарата в пище должны быть комочки, кусочки и т.п. Правильное функционирование ЖКТ невозможно без клетчатки. Если ребенка в определенном возрасте не перевести на здоровый рацион с общего стола, он не сможет сформироваться полноценно. Точно также и мультфильмы, книги, кино могут быть разные по нагрузке на мыслительную деятельность. 

Мультфильмы Метронома это полезная составляющая для развития образного мышления. Кстати, большая часть советских мультфильмов относится к категории мультфильмов, которые предоставляют нагрузку на мыслительную деятельность. Например, классика жанра — Ежик в тумане. Кстати, кто увлекается чтением, знают, что у Козлова (автора сказки, по которой написан сценарий «Ежика в тумане») все сказки философские. Именно по этой причине к советским мультфильмам многие относятся с большим теплом.

Что касается цикла «Времена года» от Метронома, я не люблю придумывать, то что уже написали до меня и за меня, если оно меня устраивает своим качеством. На кинопоиске я нашла рецензию на этот мультфильм полностью созвучную моим впечатлениям:

Наивное детское рисование и яркие цвета сочетаются в этом мультфильме с теплотой повествования, легкой грустью и мягким юмором. Это небольшие почти бессюжетные зарисовки, довольно схематически втиснутые в рамки того или иного месяца. Неспешная деревенская жизнь вдалеке от суеты, где время движется от сезона к сезону и где человек живет в гармонии с природой, словно бы считана из записной книжки городского человека, приехавшего погостить в эти места. 

Наверное, надо любить поэзию, чтобы оценить по достоинству этот мультфильм. Он апеллирует к чувствам, пробуждает воспоминания и настраивает на лирический лад.

Меня мульт просто заворожил. Хотелось бесконечно рассматривать смешных котов, зайцев, птичек, лошадок, как в галерее детского рисунка. Так что, хотя сюжет, мягко говоря, не самая сильная сторона этой работы, но видеоряд полностью компенсирует недостатки текста.


Мультфильмы для детей 4-5 лет «Октонавты»

Еще один мультфильм с сюжетами интересными для детей 4 лет и страшненькой прорисовкой персонажей. 

Октонавты знакомят дошкольников с процессом исследования морских глубин. Персонажи мультфильма живут на подводной базе с разнообразным флотом специализированной водной техники. Сюжеты серий заключаются в знакомстве персонажей с представителями морских глубин, а также решении их и своих проблем.  

Страна производитель: США, Ирландия, Великобритания

Год выхода: 2010


Мультфильмы для детей 5-7 лет | «Фиксики»

Современный познавательный мультфильм, который в доступной форме объясняет детям механизм работы различных приборов. Этакая видеоэнциклопедия в стиле «просто о сложном». На текущий момент является одним из лучших мультфильмов для своей возрастной категории. Смотрим и любим!

В детстве я читала сказку «Гарантийные человечки» (labirint1, labirint2, my-shop, ) Эдуарда Успенского. Мне невольно вспомнилась эта книга при просмотре Фиксиков. Оказывается, совсем не просто так, а потому что она являлась основой для их сценария. В общем наш список книг для прочтения пополнился еще на один экземпляр, ведь книга всегда интересней ;-).  

Год выхода: 2010

Страна производитель: Россия

Минус: Общая тенденция выставлять пап дураками прослеживается и в этом мультсериале. Хочется надеяться, что это не дань моде, а специфика сюжета. По сюжету самые главные по технике и электронике — фиксики, а значит все папы в своих умениях чинить технику им должны уступать. 


Мультфильмы для детей 5-7 лет | Лео и Тиг

В современное время можно найти много интересных и неплохих мультфильмов, но среди них очень мало мультфильмов с душой. Лео и Тиг являются исключением в этом плане. Этот мультфильм в легкой и не скучной форме закладывает в детях теплое отношение к природе, учит понимать её. Также мультфильм в затейливой и увлекательной манере знакомит с базовыми вещами хорошо/плохо, дружба и т.п.

Год выхода: 2016

Страна производитель: Россия


Мультфильмы для детей 5-7 лет | Ангел Бэби

Очередной познавательный мультфильм для старших дошкольников, младших школьников. Мы часто говорим детям, что если поступать неправильно, то может произойти что-то плохое. В этом мультфильме 3 ангелочка дают возможность детям получить переживание того, что может произойти если поступить неправильно. Сюжет заключается в том, что ангелы помещают детей в виртуальные/фантазийные ситуации, в которых для детей проясняется важность общепринятых правил и закономерностей.

Например, ребенок говорит «как хорошо было, когда не было школы и уроков» при этом ангелы его переносят в прошлое — в тот мир, где для выживания был необходим обильный и тяжелый труд. После пребывания в тяжелом прошлом ребенок очень быстро понимает, что учеба в школе и уборка по дому — благодать .  

Год выхода: 2015

Страна: Россия

Минусы: Специфичная гиперболичная прорисовка персонажей. Это может показаться неэстетичным и оттолкнуть от просмотра мультфильма, но никакого вреда не несет,  в отличии от искажений, которые добавляют образам сексуальность (Винкс, леди Баг и т.п.). 


Мультфильмы для детей 5-7 лет | Гора самоцветов

Гора самоцветов — современная креативная анимационная интерпретация народных сказок.

Мультфильмы этой серии динамичны, специфичны и качественны. Русские народные сказки сами по себе кладезь мудрости. А когда мудрость подается на блюдечке с золотой каемочкой пройти мимо просто невозможно. Хотя, Гора самоцветов — это вовсе не блюдечко с золотой каемочкой, это скорее авангардная ваза  , опять же до краев наполненная мудростью наших предков.


Мультфильмы для детей 5-7 лет| Волшебный фонарь

Серия адаптированных классических сказок в пересказе девочки с сопровождением иллюстраций диафильма. 

По ходу мультфильма дети между собой обсуждают и разъясняют многие моменты повествования.

Общие впечатления: у меня восторга этот мультфильм не вызывает, но для разнообразия иногда посмотреть можно. 


Мультфильмы для детей 5 лет и старше| Джинглики

Джинглики —  очень динамичный и красивейший мультсериал. Наверно, он один из самых красивых в этом списке. Честно говоря, я надеялась, что Яне мультфильм понравится, чтобы смотреть его вместе, я ж любитель качественной графики ;-). Но Яна забраковала этот мультик из-за чрезмерной динамики. Она в таком темпе не улавливает суть сюжетной линии и поэтому отказалась его смотреть.

Сюжеты серий — поучительные. Персонаж бедокур, который может научить плохому, но не является отрицательным. Он вызывает жалость из-за своей неуклюжести и не умения хорошо справляться с делами. Этот ход вызывает симпатию к сюжетам. 

Год выпуска: 2017

Страна: Россия


Смешарики 3-14

Этот мультфильм я вынесла вне возрастных категорий, так как содержит выпуски доступные для понимания в разных возрастах. 

Смешарики учат множеству правильных вещей, но многие родители начинают его показывать детям несвоевременно. На мой взгляд, возрастная категория большинства серий — младший школьный возраст.

Каждый цикл мультфильма разношерстный и отдельные серии могут быть доступны для маленьких детей. Но все-таки я разделила циклы по возрастам, так как большая часть серий рассчитана на  определенный возраст. 

Для детей 3+ :

  • Смешарики Азбука здоровья;
  • Смешарики Азбука доброжелательности.

Для детей 5+:

  • Смешарики Азбука чтения;

Для детей 6+:

  • Азбука безопасности;
  • Азбука финансовой грамотности.

Для детей 7+:

  • Смешарики Пин код. Цикл Пин код адресован зрителям от 4 до 13 лет

Советские мультфильмы, которые Яна смотрела с 2 лет

  • Мультики по сказкам Сутеева;
  • Котенок по имени Гав;
  • Пингвиненок Лоло;
  • Мамонтенок;
  • Кошкин дом;
  • Также смотрели экземпляры из выпусков Каруселей, но очень быстро я пришла к выводу, что в них разношерстные мультфильмы, и часть из них оставляет желать лучшего.

Советские мультфильмы, которые Яна смотрела с 3 лет

  • Золушка;
  • Дюймовочка.

Самый любимый мультфильм Яны в 5 лет

Этот сайт, не просто ресурс с полезной информацией, он в первую очередь является блогом. Блог посвящен развитию и взрослению маленькой Яны. Сейчас ей 5 лет. И все мультфильмы из подборки «проверены» на ней и совместно с ней  . 

Приведенный выше список будет не полным без главного фаворита Яны в 2018 году — диснеевского полноформатного мультфильма Холодное сердце. По сути, это единственный полноформатный мультфильм, который Яна досмотрела от начала до конца, да еще и на несколько раз. 

Поначалу я предвзято отнеслась к этому мультфильму — слишком раскосые глаза и искаженные черты лиц у главных героинь. Оказалось, что мультфильм учит хорошему:

  • важности семейных ценностей;
  • ценности искренних людей;
  • опасности, которую несут чужаки, даже если они очень благонадежно выглядят. 

В общем рекомендую всем девочкам 5 лет и старше!

Другие полноформатные мультфильмы Яна не смотрела. Некоторые мы пытались смотреть, но в них были обнаружены сцены агрессии, которых Яна пугалась. Например, 5-ти летней Яне показались слишком страшными мультфильмы Рапунцель и Моана. Честно признаться, я сама воспринимаю видео близко к сердцу — закрываю глаза на страшных местах в триллерах и ужасах. В целом, считаю полнометражные диснеевские мультфильмы совсем не для дошкольников, как и посещение кинотеатров. Эти вещи проверяют на прочность неокрепшую психику. И если она недостаточно окрепла, то это может привести к плохим последствиям.

 Завершение

Яна смотрит мультфильмы с флешки. Эти мультфильмы:

  • без рекламы;
  • подобраны в соответствии с ее возрастом и кругозором. 

Единственный негативный момент в «мультфильмах с флешки» — нам (родителям) нужно всегда позаботиться заранее подобрать и скачать правильные. Каждый раз я с большим трудом нахожу для Яны хороший мультфильм, именно по этой причине написана эта подборка. Буду рада, если кого-то избавлю от изнурительных поисков качественных мультфильмов. 

П.С. Для всех фанатиков советских мультфильмов, которые хотят высказать свое «фи» в адрес моей подборки я заранее подготовила ответ. Вы можете не утруждаться написанием комментариев, я и так уже знаю все, что вы можете сказать 😉 . 

Статьи по теме:

Лучшие мультфильмы – Топ-25 отборных мультфильмов

В этой статье будет представлен рейтинг лучших мультфильмов. Может это звучит громко, но нам кажется, что многие согласятся с данным рейтингов. Найти список действительно хороших мультфильмов не так и легко, мы посетив множество форумов и сайтов где люди высказывают свое мнения о их любимых мультфильмах, решили составить данный рейтинг, в который внесли 25 лучших зарубежных мультфильмов.

  • Король Лев The Lion King
  • США
  • Мультфильм Мюзикл Драма
  • 89 мин. 1994

Первый в рейтинге — «Король Лев», был выпущенный в 1994 году студией Дисней. Это творение принесло невероятно большие деньги, лишь от проката на нем заработали 768 млн. долларов, при его бюджете 45 млн. За продажу использования персонажей «Король Лев» как торговую марку, студия заработала 2 млрд. долларов, и за телепоказы свыше 900 млн.$. Данный мультфильм создавался целых долгих 15 лет, над ним работало более 600 художников, аниматоров и было сделано более миллиона эскизов. «Король Лев» так и остался мультфильмом созданным без помощи компьютера, собравшим самые большие кассовые сборы.

  • Как приручить дракона How to Train Your Dragon
  • США
  • Мультфильм Фэнтези Комедия
  • 98 мин. 2010

Данный мультфильм был выпущен в 2010 году студией «DreamWorks Animation», и уже через пол года он собрал 500 млн. $, при его бюджете 165 млн. долларов. Сам мультфильм рассказывает нам о мальчике по имени Иккинг и драконе Беззубике, с которым он подружился не смотря на то, что их племя викингов находится в постоянной войне с драконами. Вместе они отправляются в путешествие и доказывают, что драконы и викинги могут жить в мире.

  • Рапунцель: Запутанная история Tangled
  • США
  • Мультфильм Мюзикл Фэнтези
  • 100 мин. 2010

«Рапунцель: запутанная история» это еще один популярный мультфильм в списке студии «Walt Disney». Данный мультфильм был создан по мотивам сказки братьев Гримм «Рапунцель», и считается самым бюджетным мультфильмом, на который было потрачено 260 млн. долларов, из-за этого он попал в список самых дорогих фильмов. Что до сценария, то он рассказывает нам о девушке по имени Рапунцель которая долгие годы находится в заточении башни, и разбойнике по имени Флинн, который убегая с украденными вещами попадает к ней в башню. Рапунцель забирает у него украденные вещи и обещает ему их отдать, если он поможет выбраться с башни и показать фестиваль огней, который каждый год запускают в небо в память о потерянной принцессе.

  • ВАЛЛ·И WALLE
  • США
  • Мультфильм Фантастика Приключения
  • 98 мин. 2008

«ВАЛЛИ-И» это мультфильм по сюжету которого Земля стала настолько загрязненной, что люди были вынужденны создать очень большой космический корабль и улететь в космос оставив Землю на роботов ВАЛЛИ-И, задачей которых было очистить планету. Но спустя семьсот лет на Земле остался только один рабочий ВАЛЛИ-И, который все также очищает Землю от мусора. Однажды в выброшенном холодильнике робот находит живое растение, которое решает сохранить. Через некоторое время на Землю прилетает робот под названием «EVA», который был направлен с корабля людей для поиска растительности. ВАЛЛИ-И влюбляется в неё и однажды показывает ей растение которое он нашел, но «EVA» забирает это растение, помещает его внутри себя и отключается…

  • Корпорация монстров Monsters, Inc.
  • США
  • Мультфильм Фэнтези Комедия
  • 92 мин. 2001

«Корпорация монстров» — это мультфильм рассказывающий о мире монстров где есть фабрика по пуганию детей. Так званые «пугальщики» переходят через специальную дверь в комнаты детей нашего мира и пугают их чтобы получить детский крик, который в дальнейшем используют в своем мире как электроэнергию. В мире монстров действует одно строгое правило — нельзя чтобы в их мир проникли дети. Но однажды, после рабочей смены монстер по имени Салли замечает открытую дверь в детскую, он понимает, что к ним проник ребенок и это может привести к большой катастрофе, ведь считается, что дети ядовиты для монстров. Салли прячет ребенка у себя в дома, чтобы никто не узнал о нем. Так же ему помогает друг с которым вместе они пытаются вернуть ребенка обратно в его мир сталкиваясь при этом с различными приключениями.

  • Ледниковый период Ice Age
  • США
  • Мультфильм Комедия Приключения
  • 81 мин. 2002

Данный мультфильм рассказывает нам о двух друзьях — мамонте Манфреде и ленивце Сиде, которые не смотря на то, что приближается ледниковый период и все животные мигрировали на юг, решаю остаться. Но случайно они наталкиваются на детеныша человека, чтобы помочь ему, они решают вернуть его людям и отправляются в путешествие на поиски людей. По дороге они встречают саблезубого тигра, который присоединяется к их приключению.

  • Шрек Shrek
  • США
  • Мультфильм Фэнтези Комедия
  • 90 мин. 2001

Данный мультфильм о большом зеленом огре по имени Шрек. По сюжету мультфильма Шрек живет на болоте возле города Дюлок населенного различными сказочными персонажами. В один день лорд этого города изгоняет всех персонажей к Шреку на болото, тот в свою очередь пытаясь выяснить причину отправляется в город. По дороге к Шреку присоединяется говорящий Осёл и вместе они начинают свое путешествие.

  • Мегамозг Megamind
  • США
  • Мультфильм Фантастика Боевик
  • 95 мин. 2010

Мегамозг — это самый гениальный злодей в мире. Уже очень много лет он пытается покорить себе город под названием Метро-Сити, но ему никак не удается, все его планы проваливаются по вине супергероя по имени Метро-Мэн. Мегамозга настигает удача и ему удается убить супергероя города. После этого Мегамозг понимает, что лишился цели в жизни, ведь он суперзлодей без супергероя. Тогда он решается создать нового супергероя, которого называет Титаном. Но Титан больше предпочел зло чем добро, и надумал уничтожить мир. Мегамозгу предстоит не простой выбор, ведь теперь суперзлодей станет супргероем, чтобы предотвратить гибель планеты от создания которое он создал.

  • Тачки Cars
  • США
  • Мультфильм Комедия Приключения
  • 112 мин. 2006

Главный герой мультфильма гоночный автомобиль по прозвищу «Молния», который участвует в «Кубке Большого Поршня» из-за лопнувшей шины приходит одновременно со своими соперниками к финишу. Судьи гонки решают перенести гонку в Калифорнию, и когда «Молния» отправился в этот город, по пути он выпадает с трейлера в котором его перевозили, пытаясь его догнать он попадает в полицию, оказываясь арестованным в маленьком городишке под названием Радиатор-Спринг. В этом городе наш главный герой находит множество друзей, которые дали ему понять, что в мире есть более важные вещи чем слава и призы.

  • Легенды ночных стражей Legend of the Guardians
  • США Австралия
  • Мультфильм Фэнтези Приключения
  • 90 мин. 2010

Этот мультфильм о мире в котором живут только совы. Сова по имени Сорен из своей сестрой Эглантина очень любят слушать истории про Ночных стражей, но их брат Клудд смеется над ними и говорит, что это сказки. В один день когда братья начали учится летать, во время отсутствия родителей решили самостоятельно попробовать себя в полете, но столкнувшись они падают на землю — худшее место для сов. Пытаясь вылететь на дерево братья понимают, что у них не получится туда добраться. Внезапно появляется две незнакомых совы и забирают их в неизвестное место, где обитают злые совы под командованием королевы Найры. В этот момент у них начинается загадочное приключения…

  • История игрушек Toy Story
  • США
  • Мультфильм Фэнтези Комедия
  • 81 мин. 1995

История игрушек считается первым мультфильмом смоделированным на компьютере полностью трехмерным. Созданный он был в 1995 году и за все свое существования собрал 362 млн. долларов, при его бюджете 30 млн. $. Сам мультфильм о игрушках, которые во время отсутствия их владельцев живут своей жизнью, пытаясь не быть замеченными.

  • В поисках Немо Finding Nemo
  • США
  • Мультфильм Комедия Приключения
  • 101 мин. 2003

Данный мультфильм считается одним из самых кассовых мультфильмом. В США было продано DVD с этим мультфильмов в количестве 28 млн. экземпляров, что является рекордом за всю историю продаж DVD. Сборы в мире составляют 865 млн. долларов, при его бюджете в 94 млн. По сюжету мультфильма рыбка-клоун по имени Немо попадает в сети рыбаков и оказывается в аквариуме дантиста. В то время его отец по имени Марлин отправляется на поиски своего сына, по пути он встречает с другой рыбой по имени Дори, которая решила помочь ему в поисках. Немо подружившись в аквариуме с другими рыбками пытается придумать план побега и вернутся домой…

  • Кунг-фу Панда Kung Fu Panda
  • США
  • Мультфильм Боевик Комедия
  • 91 мин. 2008

«Кунг-фу Панда» это мультфильм события которого разворачиваются в Китае населенного антропоморфными животными. Среди этих животных есть панда которую зовут По, он становится мастером Кунг-фу известным на весь Китай. Сам мультфильм за время проката собрал 631.7 млн. долларов, при его бюджете в 130 млн. $. Мультфильм получил очень большое количество наград, а также получил от критиков, в большей части, только положительные отзывы.

  • Красавица и чудовище Beauty and the Beast
  • США
  • Мультфильм Мюзикл Фэнтези
  • 84 мин. 1991

«Красавица и чудовище» мультфильм в котором рассказывается о зачарованном замке где живет ужасное чудовище. В этом замке действуют чары которые снимутся лишь тогда, когда девушка сможет полюбить чудовище живущее в этом замке. Если его смогут полюбить, чары спадут и он получит человеческий облик. Прекрасная девушка по имени Белль не смотря на жителей деревни, которые пытаются убить это чудовище, влюбляется в него, и рассеивает чары заколдованного замка…

  • Мадагаскар Madagascar
  • США
  • Мультфильм Комедия Приключения
  • 86 мин. 2005

Пятнадцатый в рейтинге лучших мультфильмов «Мадагаскар». Этот мультфильм был создан в 2005 году и за время своего проката собрал 532.6 млн. долларов, при его бюджете в 75 млн. $. По сюжету мультфильма четверо животных — лев, жираф, зебра и гиппопотамиха решаю сбежать с зоопарка. После кораблекрушения они попадают на остров Мадагаскар, где им придется расстаться со своими городскими привычками…

  • Сезон охоты Open Season
  • США
  • Мультфильм Комедия Приключения
  • 83 мин. 2006

«Сезон охоты» — это мультфильм о медведе по имени Буг, который еще медвежонком попал в город и живет с хозяйкой по имени Бет. Буг не приучен к лесной жизни, в городе он дает представления собирающие не мало народа. В один день в их город приехал охотник по имени Шо, который по дороге сбивший оленя привязал его себе на капот. Буг решает освободить оленя и тот убегает в лес. Позже освобожденный пришел к медведю и предложил ему прогуляться по городу. После долгих уговоров они пошли в город, где зашли в магазин и разгромили его. Но тут приехал шериф и поймал Буга, а Эллиот успел скрыться в лес. Из-за плохого поведения медведя вывозят в лес на волю, где тот не приспособлен к жизни. Здесь и начинаются приключения медведя по имени Буг и его друга Эллиота.

  • Рататуй Ratatouille
  • США
  • Мультфильм Фэнтези Комедия
  • 111 мин. 2007

«Рататуй» — это мультфильм о крысе по имени Реми, живущей в подвале парижского ресторана, и каждый день рискуя своей жизнью добывает кусочки и крошки еды оставшиеся на кухне. Но Реми этого мало, в тайне он желает стать шеф-поваром. Бюджет мультфильма «Рататуй» становит 150 млн. долларов, а сборы мультфильма по всему миру превысили 620 млн. $.

  • Лесная братва Over the Hedge
  • США
  • Мультфильм Комедия Приключения
  • 83 мин. 2006

Мультфильм рассказывает нам о животных которые после зимней спячки обнаруживают, что на их территории появилась высокая живая изгородь. Енот по имени ЭрДжей объясняет всем, что за этой изгородью вход в хорошую жизнь, где живут странные существа называющиеся людьми, животные решают проникнуть в мир прекрасной жизни…

  • Унесённые призраками Sen to Chihiro no kamikakushi
  • Япония
  • Аниме Мультфильм Фэнтези
  • 125 мин. 2001

«Унесённые призраками» — это мультфильм о девочке по имени Тихиро, которая со своим папой и мамой переезжают в новый дом. По дороге они заблудились и оказались в странном городе где их ждал пир. Родители девочки с жадностью набросились на еду и превратились в свиней, став пленниками колдуньи по имени Юбаба. Теперь девочка должна придумать как вернуть своих родителей избавивши их от злых чар…

  • Зверополис Zootopia
  • США
  • Мультфильм Боевик Комедия
  • 108 мин. 2016

Зайчиха по имени Джуди Хоппс с самого детства мечтала стать полицейским, но никто не воспринимал ее желание всерьез, ведь эта работа не подходит маленькому милому зверьку вроде нее. Но Джуди удается окончить академию и теперь она отправляется в центр Зверополиса, где она пытается стать настоящим сотрудником полиции и в этом ей поможет хитрый лис по имени Ник Уайлд.

  • Монстры на каникулах Hotel Transylvania
  • США
  • Мультфильм Фэнтези Комедия
  • 91 мин. 2012

Для того, чтобы уберечь свою дочь от людских глаз, граф Дракула построил специальный отель для монстров, в котором он и его друзья – чудовища, смогут отдохнуть от людей и спокойно воспитывать своих детей. Но неожиданно, накануне совершеннолетия его дочери, в отель случайно попадает молодой турист, который решил, что здесь проходит костюмированная вечеринка.

  • Головоломка Inside Out
  • США
  • Мультфильм Семейный Комедия
  • 95 мин. 2015

В голове каждого человека живут эмоции, которые подсказывают нам как поступить в той или иной ситуации. Случилось так, что во время ссоры из центра управления в голове Райли выпали две эмоции: Радость и Печаль, что привело к разрушительным последствиям. И теперь, если они не смогут вернуться назад до наступления рассвета, то жизнь девочки будет разрушена.

  • Дом Home
  • США
  • Мультфильм Фантастика Комедия
  • 93 мин. 2015

Раса инопланетян Був захватила Землю, а ее население они расселили по небольшим резервациям и тут же принялись заселять планету. Но одной маленькой девочке по имени Дар удалось избежать заточения и теперь она пытается отыскать вою маму. На своем пути она встретит пришельца «О», от которого отвернулись все его соотечественники и с которым ей придется спасать Землю.

  • Холодное сердце Frozen
  • США
  • Мультфильм Мюзикл Фэнтези
  • 102 мин. 2013

На королевство надвигается вечная зима, именно это и было предсказано в древних пророчествах. Чтобы это предотвратить, трое смелых героев отправляются в горы, для поиска девушки по имени Эльза, именно с нее все начинается и только она сможет снять заклятие вечной зимы. В путешествии их ждут невероятные приключения и забавные истории.

  • Город героев Big Hero 6
  • США
  • Мультфильм Фантастика Комедия
  • 105 мин. 2014

Старший брат юного гения Хиро – Тадаши работает в Техническом университете, где он собирает роботов. Во время выставки изобретений, происходит несчастный случай, во время которого Тадаши погибает. Все что осталось у мальчика от брата – добродушный робот Бэймакс, которого Хиро хочет переделать в боевого робота и отомстить тому, кто виновен в гибели его брата.

Американские мультики 90-х годов, которые стоит смотреть в оригинале

Смотреть американскую анимацию в оригинале – сплошь благодатное занятие. Поскольку изначально мультфильмы создаются для детей (чаще всего), то и язык  не отличается большой заковыристостью. А с другой стороны – мультики всегда полны красок и эмоций, оттого их легко смотреть, воспринимать и ассоциативно запоминать выражения живой речи героев. В этой статье мы подготовили для вас подборку лучших мультфильмов 90-х годов, которые стоит пересмотреть.

Для кого-то мультфильмы 90-х годов – это детство и ностальгия по VHS-кассетам. На которые эти мультики сначала записывали, а затем пересматривали много-много раз. Сегодня это ушло в историю. Нет ни кассет, ни видеомагнитофонов. И для современных детей, воспитанных на графике нового поколения, анимация тех лет может показаться недостаточно крутой. Но мы все же постарались и сделали подборку американских мультфильмов 90-х годов, которые с восторгом пересмотрят современные взрослые, и которые не оставят равнодушными их детей.

Смотреть нашу подборку рекомендуем в оригинале, потому как после просмотра вам наверняка захочется цитировать героев этих мультфильмов, а это, поверьте на слово, совсем не детский апгрейд!Так что без лишних слов запускаем машину времени (time machine) и погружается в мир 90-х.

  • Beauty and the Beast (Красавица и чудовище), 1991 г.

Романтичный, немного готичный и такой волшебный, что, похоже, добрая половина девочек земного шара выросла на этой анимационной картине. Прекрасно наивный и бесконечно добрый мультфильм. Интриги, загадки, чудесные, иногда говорящие по-французски обитатели замка (чайник-мама с сыном-чашкой, подсвечник, часы) и красивая нежная любовь.
В общем, must see для всех девочек, мечтающих о большой любви.
Лексика здесь простая и доступная, прекрасно подойдёт для уровня Beginner (за исключением песен, они воспринимаются на слух не всегда легко, но от них в диснеевских мультфильмах никуда не деться).Итак, немного романтичной лексики перед просмотром:

to break the spell/to break the curse — снять заклятие
You must tell her how you feel. — Ты должен рассказать ей о своих чувствах.
I feel like a fool. She will never love me. — Я чувствую себя дураком. Она никогда меня не полюбит.
I haven’t danced in years. — Я сто лет не танцевал.
She’s never looked at me that way before. — Она никогда так раньше на меня не смотрела.
He is gentle and kind. — Он нежный и добрый.
I’ll never leave you again. — Я больше никогда тебя не оставлю.

А этот мультфильм появился спустя год и одним из первых затронул проблемы экологии, а именно вырубку лесов (deforestation):

  • FernGully: The Last Rainforest (Долина папоротников: последний тропический лес), 1992 г.

Пожалуй, каждый ребёнок когда-нибудь хотел стать совсем крошечным. А если ты к тому же фея с крылышками и полными карманами волшебства, то это просто мечта.
Несмотря на то, что этому мультфильму почти 30 лет, смотрится он на одном дыхании, ничуть не растеряв своей актуальности. По сути, это «Аватар» для детей, снятый задолго до фильма Кэмерона.
Чем же он хорош? В нем действительно отличная графика, герои, в которых невозможно не влюбиться и, что немаловажно, у авторов всё в порядке с чувством юмора и с чувством прекрасного (тропический лес нарисован так, что невозможно оторвать взгляд).

А еще благодаря этому мультфильму вы вместе с детьми:

— узнаете, что fairy это не только средство для мытья посуды
— поймете, что деревья живые и чувствуют боль
— задумаетесь о разрушительном влиянии человека на дикую природу
— перестанете бояться летучих мышей
— и возможно, решите погулять в лесу на выходных.

Лексика в картине интересная, имеет смысл перед просмотром  проработать сленг и разговорные выражения. Вот некоторые из них:

Don’t have a cow! — Спокойно! Не выходи из себя!
We better buzz off. It’s getting late. — Нам пора сматываться. Уже почти ночь.
I could take a bash at it. — Я бы мог попробовать.
Bash away/ Bash on. — Давай уж постарайся.
To cut out — свалить, сматывать удочки.
That sounds cool.  — Звучит круто.
Bodacious babe — симпатичная девушка (с сексуальным оттенком)

И конечно, мы не могли обойти стороной мультфильм всех времен и народов:

  • The Lion King (Король лев),1994 г.

Это один из самых успешных проектов Диснея: мультфильм получил два Оскара, а VHS-кассеты с ним побили рекорды продаж. В чем же секрет? Шекспировские страсти, много музыки, дикая Африка и милые, непослушные львята (кто ж не любит котиков). Вот такой рецепт мультфильма, который любили и любят дети на всех континентах. А взрослые не унимаются и продолжают переснимать  успешную для маркетинга историю.

Немного лексики из мультфильма. Как вы видите, тема воспитания актуальна и для львов, и для людей.

You disobeyed me. — Ты ослушался меня.
I’m very disappointed in you. — Я очень разочарован в тебе.
I’ve got to teach my son a lesson. — Я должен преподать моему сыну урок.
You are such a naughty boy! — Ты такой непослушный мальчишка! 
Kid, what’s eating you? — Малыш, что тебя гложет?

А следующий мультфильм остался почти не замечен в широком прокате, что кажется совершенно не оправданным.

  • Balto (Балто), 1995 г.

Это очень добрая и захватывающая (breathtaking) история в стиле Джека Лондона: зимняя Аляска, собачьи упряжки, люди с сильным характером и девочка с большими глазами. А еще гусь Борис с русским акцентом. Вам уже хочется посмотреть?

Словарь для любителей собак:

Stray dog — бродячая собака
Pedigree dog — породистая собака 
Breed — порода 
To bark — лаять
To yelp — скулить 
To mush – (амер).: путешествовать на собачьих упряжках
Collar — ошейник
He might bite you — Он может укусить тебя. 
To turn on smb — наброситься на кого-то (о собаке)
Lead dog — ведущая собака в упряжке 

И завершает нашу подборку почти исторический мультфильм:

  • Аnastasia (Анастасия), 1997 г.

Сказать, что этот мультфильм красивый, значит не сказать ничего. Дореволюционный Петербург, суровый Советский Союз, белая эмиграция в Париже, русская принцесса в пальто оверсайз и магический Распутин. Мультфильм создан по мотивам нашей истории. Понято, что про достоверность говорить не приходится. Зато авторам удалось избежать многих клише относительно нашей страны, а русскость показана очень достойно (а ведь, на минуточку, это американский продакшн).
Кстати, в этом мультфильме отличная игра акцентов. И его стоит посмотреть с оригинальным звуком уже только для того, чтобы услышать, как native speakers произносят фамилию Романов, имя Аня и ещё десяток-другой русских слов. Так что взрослым с хорошим уровнем языка будет интересно поразбираться в тонкостях фонетики. А заодно будет повод поговорить с детьми об истории России.

И немного лексики на тему:

Grand Duchess — Великая Княжна
Her Royal Highness — Ее Королевское Высочество
Your Majesty- Ваше Величество
Your Grace — Ваша Светлость
Imperial court — императорский двор
Czar — царь
Empress — императрица
Royalty — член королевской семьи 
The heir to the Russian throne — наследник российского престола

Просмотр англоязычных мультфильмов в оригинале не только подтянет ваш разговорный язык, но и подарит много ярких эмоций. Не говоря уже о том, что это – отличный вариант совместного досуга с детьми. А если хочется чего-то более реалистичного – предлагаем вам подборку фильмов, которые стоит посмотреть на их родном языке.

Эксперты советуют лучшие японские мультфильмы — Look At Me

На что стоит потратить больше 100 часов — 50 аниме о любви, жизни, смерти и вообще

  • 971557
  • 17 апреля 2013

В прошлом году одним из самых популярных материалов сайта Look At Me стало собрание лучших фильмов по мнению редакторов и обозревателей популярных русскоязычных киносайтов. Сегодня мы просим экспертов индустрии анимации рассказать о любимых японских мультфильмах.

Материал подготовил: Даниил Трабун

 

10 ЛУЧШИХ АНИМЕ НА СВЕТЕ

по мнению переводчика японских мультфильмов

Николая Караева

«Весна и Хаос»

イーハトーブ幻想 Kenjiの春
Сёдзи Кавамори, 1996

 

Аниме о том, как (не)легко быть святым. Формально — анимационный байопик о великом японском поэте и сказочнике Кэндзи Миядзаве (1896–1933) с котами вместо людей. На деле — история бодхисаттвы, который всю жизнь трудился на благо всех живых существ (и умер в одиночестве и нищете, не зная еще, что обогатил литературу Японии на сто лет вперед). Без Миядзавы понять современную японскую душу трудно — в том же «Кокурико» школьники поют песню на его стихи. Как писал он сам: называемый «я» феномен / есть единственный синий всполох / гипотетической органической переменнотоковой лампы (…) сияние длится, а лампа утрачена.

 
«Идеальная грусть»

パーフェクトブルー — Сатоси Кон, 1997

Аниме об иллюзорности бытия и борьбе с Марой. Формально — кровавый триллер о певице, подозревающей, что в действительности она — вовсе не она. На деле — история о том, как научиться отличать истину от лжи. Одно из самых страшных аниме на свете: в какой-то момент тебе кажется, что ты сходишь с ума вместе с героиней или вместо героини (и это нормально). Лучшая иллюстрация к незабвенному пелевинскому «где Я в этом потоке?».

 
«Мой сосед Тоторо»

となりのトトロ — Хаяо Миядзаки, 1988

Светлое аниме о детстве, которое всегда с тобой, в каждом мгновении между прошлым и будущим. Формально — история двух сестер, которые дружат с огромным лесным троллем. На деле — киноаналог Чистой земли, области буддийского мира, где нет ни печали, ни зла, ни гордости, ни обиды. Создает в сознании пространство, где тебе не страшно. Такие мультфильмы снимают и смотрят бодхисаттвы.

 
«Девочка, покорившая время»

時をかける少女 — Мамору Хосода, 2006

Аниме о взрослении. Формально — история школьницы, обнаружившей в себе способность прыгать в прошлое и шутя жонглировать хроноклазмами. На деле — рассказ о тяжком пути познания, приправленный слегка научной фантастикой. Дает надежду. Как говорится, прошлое мертво, а мы — еще нет.

 
«Пять сантиметров

в секунду»

秒速5センチメートル — Макото Синкай, 2007

Аниме о вечной любви. Формально — три истории из жизни мальчика, влюбленного в мечту. На деле — пронзительный и прекрасный фильм о том, как расходятся люди, поезда, эпохи, разлетаются на веки вечные галактики и лепестки сакуры. Никакого хэппи-энда. Только хардкор, только свет, только любовь.

 
«Со склонов Кокурико»

コクリコ坂から — Горо Миядзаки, 2011

Аниме о траве, которая зелена всегда. Формально — история дружбы/любви двух подростков на фоне борьбы за ветхое здание школьного клуба в Иокогаме 1963 года. На деле — переплетение личной (героев), исторической (Японии) и опять личной (режиссера) реальностей, сравнимое по эффекту с лучшими советскими фильмами вроде «Покровских ворот». Офигенно расширяет сознание. «Завтрашняя любовь — это припев, слова которого не кончаются».

 
«Порко Россо»

紅の豚 — Хаяо Миядзаки, 1992

Аниме о том, что лучше быть свиньей, чем фашистом. Формально — история итальянского пилота, который после Первой мировой войны незаметно для себя превратился в свинью. На деле — повесть о настоящем человеке и о том, что значит быть взрослым в этом проклятом мире. Читается на сотне уровней, стоит в одном ряду с «Касабланкой». И да, лучше быть свиньей, чем фашистом.

 
«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

Аниме о свободе и сопротивлении. Формально — история о женщине, которая проникает в пространство чужих снов и вступает в борьбу с психопатами, решившими подмять под себя тонкий мир. На деле — рассказ о том, как победить в духовной войне. Напоминает лучшие книги Филипа К. Дика. Действие непредсказуемо.

 
«Красная черта»

レッドライン — Такэси Коикэ, 2009

Аниме о движении как смысле жизни. Формально — история гонок далекого будущего, осложняющихся политикой, романтикой и тайным оружием кибердиктаторов. На деле — стремительная гонка вперед, вперед и только вперед, до победного конца и дальше. И неважно, что там — пропасть или взлет. Стрелять по движущимся с такой скоростью объектам — только бластер разряжать.

 
«Небесные скитальцы»

スカイ·クロラ — Мамору Осии, 2008

Аниме о преодолимости кармы. Формально — история пилота, который сражается во имя вечного мира с такими же, как он, несчастными созданиями. На деле — повествование о вечном (не)возвращении и о том, что сансара — это нирвана. Как выйти из замкнутого круга, если даже смерть ничего не меняет? Предельно минималистичный, неспешный, убийственно точный фильм, с которого нельзя уходить, когда пойдут титры, потому что это еще не конец; строго говоря, ничто не конец.

 
«Конец Евангелиона»

新世紀エヴァンゲリオン劇場版
Хидэаки Анно, 1997

Аниме о жизни. Формально — история кучки придурков, которые выясняют отношения на фоне конца света. На деле — история кучки придурков, которые выясняют отношения на фоне конца света (и это лучшее определение истории человечества). Слишком великое кино, чтобы что-то объяснять. Смотреть его надо целиком — сериал, фильм, серию фильмов. Как говорили древние, есть у «Евангелиона» начало, но нет у «Евангелиона» конца. Просветление гарантировано.

 

 

5 САМЫХ НОВЫХ АНИМЕ-СЕРИАЛОВ,

КОТОРЫЕ СТОИТ ПОСМОТРЕТЬ

по мнению экс-главного редактора журнала
«АнимеГид» и создателя блога Otaku.ru

Валерия Корнеева

«Гаргантия

на Зеленой планете»

翠星のガルガンティア — Кадзуя Мурата,
в эфире с 7 апреля

 

«Водный мир», «Последний отсчет», «Надя с загадочного моря», любая космоопера в диапазоне от «Вавилона-5» до Mass Effect и, наверное, даже «Обитаемый остров», вполне известный японцам (Стругацкие там переведены едва ли не полностью), — источники вдохновения сценариста Гэна Уробути (Madoka Magika, Psycho-Pass) считываются моментально. Что, впрочем, не делает аниме о шестнадцатилетнем солдате-полубоге, волей случая заброшенном верхом на боевом роботе на затопленную Землю, сколько-нибудь хуже. «Гаргантия» — ладно сработанная развлекательная фантастика, в которой очевидная вторичность и компиляторский подход компенсируются бодрым темпом и отменной изобразительной частью: за пеструю лаковую картинку сериала отвечает основной состав студии Production I.G (Higashi no Eden, Guilty Crown).

 
«Академия

маленьких ведьм»

リトル ウィッチ アカデミア — Ё Ёсинари,
премьера состоялась 2 марта

Четвертинка проекта Anime Mirai 2013, в свою очередь являющегося частью инициативы по тренировке молодых аниматоров: третий год подряд японские студии набирают перспективных новичков, чтобы те на государственные деньги снимали получасовые короткометражки под руководством если не мэтров, то уж точно не последних людей в индустрии. Таких, например, как Ё Ёсинари. Хотя Little Witch Academy — его режиссерский дебют, в качестве ведущего аниматора 42-летний Ёсинари приложил руку к лучшим вещам студии Gainax, от «Евангелиона» и FLCL до «Гуррен-Лаганна» с «Дайбастером». На стадии сценарной заявки комедия с ведьмочками, верно, смотрелась чем-то вроде вставного эпизода «Гарри Поттера»; будучи же нарисованной (и, к слову, озвученной Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии), она стала праздником анимации, бенефисом Ёсинари-художника, в полной мере раскрывающего свой талант под стройный аккомпанемент ассистентов — той молодой шпаны, что лет через десять примет отраслевую эстафету.

 
Red Data Girl

レッドデータガール
Тосия Синохара,
12 серий, в эфире с 16 марта

Зашуганная анемичная школьница Идзумико, рядом с которой выходит из строя электроника, — ёрисиро, живое убежище для богини химэгами, кажется, способной в скором времени прекратить человечество. Опекуны приставляют к девушке в качестве защитника ее ровесника Сагару, затем обоих тинейджеров определяют в старшую школу-пансион Ходзё, где часть учеников — определенно не те, кем кажутся на первый взгляд. Запущенный к 65-летию издательства «Кадокава» проект балансирует между срезом школьной жизни, психологической драмой и, как ни странно, тревелогом (героиня воспитывается в храме на одной из троп Кумано-кодо, имеющих статус Всемирного наследия ЮНЕСКО; творческая группа сериала использует локации максимально эффектно). Магия здесь прямиком из миядзаковской «Принцессы Мононоке» — малозаметная, с прикрученным фитильком, но крайне действенная. Палитра — серо-зеленая. Темп — книжно-неспешный. Ключевая эмоция — затаенная грусть.

 
«Цветы зла»

惡の華 — Хироси Нагахама,
13 серий, в эфире с 5 апреля

Бодлер встречает Гай Германику в омуте с чертями из японской глубинки: режиссер Хироси Нагахама (Mushishi, Detroit Metal City) экранизирует мангу о попытках сорвавшейся с катушек школьницы и примкнувшего к ней одноклассника вырваться за пределы герметичного моногородка в горах. В отличие от нарисованного вручную первоисточника, сериал решен в технике ротоскопии, то есть обработки предварительно снятого видео с актерами. Примерно как «Помутнение» по Ф. Дику — только с пубертатными азиатками на фоне ржавеющего и рассыхающегося японского Твин-Пикса. Фанаты комикса рвут на себе волосы и заламывают руки на веб-форумах, но реалистичное графическое исполнение работает скорее на пользу нервной, на грани истерики, постановке; ничего подобного с телевизионным аниме до сих пор не происходило.

 
«Атака на титана»

進撃の巨人 — Тэцуро Араки,
26 серий, в эфире с 7 апреля

Нарочито грубо сколоченная история взросления героя-воина в вывихнутом средневековом сеттинге, где человечество, окружив себя тремя крепостными стенами, обороняется от титанов — питающихся людьми огромных неразумных гуманоидов. Открывающая сериал коллизия удивительным образом воспроизводит белогвардейский плакат о Троцком в Кремле (с поправкой на современную анимацию, 3D-графику и бодрый монтаж), транслируя аудитории — преимущественно, разумеется, подростковой — простой месседж: это начало большого пути, дальше будет еще жестче.

 

«Гениальная вечеринка»

ジーニアス・パーティ — Studio 4°C, 2007

 

Название говорит само за себя. Подборка из семи экспериментальных новелл, каждая из которых пытается донести свою идею путем сюрреалистичных картин, невероятных миров, фантастических образов и персонажей. От простой романтики или игры на противоположностях — до сложных аллегорий и философских монологов.

 
«Панда большая

и маленькая»

パンダ・コパンダ — Хаяо Миядзаки, 1972

Заслуженную славу среди аниме-сказок имеют шедевры Хаяо Миядзаки, а вот эта добрая сказка о Панде, заменившей девочке отца, известна немногим. Панде пришлось нелегко — ведь девочка уверена: настоящий папа должен читать газету, носить шляпу и ходить на работу…

 
«Мелочи жизни» («Повседневность»)

日常 — Тацуо Исихара, 2011

Будто бы Даниил Хармс воскрес, чтобы написать сценарий о жизни японских школьников и их учителей. Сын японского фермера с манерами английского лорда, приезжающий в школу на козе, девочка-робот, комплексующая из-за ключа в спине, игра «Футбольное Го», бунт на летучем королевстве-дирижабле… И все это — в порядке вещей, привычной повседневной жизни. При этом опенинги и эндинги сериала заслуживают отдельной похвалы, как и сериалы-в-сериале — «Гельветика стандард» и «Словно любовь».

 
«Звуки небес»

ソ・ラ・ノ・ヲ・ト — Мамору Камбэ, 2010

Альтернативная история, стим-панк, главная героиня — горнист шагающего танка, девичий эскадрон в гельвицианском городке на границе двух империй и двух войн. Увы, многие пропустили этот короткий сериал с на редкость красивым финалом.

 
«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

По сравнению с «Актрисой тысячелетия» эта работа великолепного Сатоси Кона менее популярна. А ведь это, пожалуй, самое яркое и динамичное аниме на моей памяти, экранизация человеческих сновидений в жанре детектива. Насколько опасен терроризм в мире снов и грез?

 
«Штурмовой отряд «Гром»»

Sonic Boom Squadron
Такаси Иманиси, 1993

Редко когда главным положительным героем аниме выступает молодой камикадзе, пилот самолета-бомбы «О:ка» («Лепесток сакуры»). При этом направленность этой короткой и трогательной экранизации манги Мацумото Лэйдзи скорее антивоенная.

 
«Настоящие слезы»

トゥルーティアーズ
Дзюндзи Нисимура, 2008

Школьная драма во всей красе. Странная девочка Ноэ верит, что сможет научить летать домашнюю птицу, за которой ухаживает, — петуха Райгомару. Но Райгомару раздирает лиса, и Ноэ находит замену — старшеклассника Синъитиро. Легко ли научиться летать ради единственного человека, который в это верит?

 
«Ведьмина служба доставки»

魔女の宅急便 — Хаяо Миядзаки, 1989

А это уже аниме самого Миядзаки, которое получило меньшую популярность в сравнении с «Тоторо», «Наусикаей», «Мононоке» и прочими хитами. Зря: история о девочке-ведьме, помогающей людям, ничем не уступает прочим творениям мастера.

 
«Воспоминания о будущем»

Memories — Кацухиро Отомо, 1995

Сборник из трех новелл Кацухиро Отомо включает и фантастику, черный юмор и мрачную утопию. Наиболее сильной частью наверное, является «Город пушек» — зарисовка о жизни и мечтах обычного мальчика, которому не повезло родиться и жить при параноидальной милитаристской диктатуре.

 
«Момоко слышит

песню лягушат»

もも子、かえるの歌がきこえるよ
Сибуити Сэцуко, 2003

Это аниме 2003 года прошло почти незамеченным. Трогательная и чувственная история о маленьком мальчике, чья младшая сестренка Момоко отстает в развитии от обычных детей. Одно из самых недооцененных аниме, затрагивающее целый ряд острых вопросов и проблем как японского, так, увы, и нашего общества.

 

 

10 АНИМЕ-МУЛЬТФИЛЬМОВ ДЛЯ ТЕХ,

КТО НЕНАВИДИТ АНИМЕ

по мнению солистки группы Glintshake

Кати Шилоносовой

«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Studio 4°C, 2006

 

Очень классное аниме, как минимум потому, что круто нарисовано. Хороший непошлый пример анимации цифровой эпохи. Некоторые люди не переносят аниме из-за больших глаз с бликами, у меня есть такие знакомые. Так вот, «Железобетон» им нравится, потому что… м-м-м, там нет больших глаз с бликами. Впервые я решила посмотреть его с друзьями на домашней вечеринке, и в итоге все закончилось тем, что все сидели пьяные с открытыми ртами возле телика и спрашивали друг у друга, что происходит.

 
«FLCL»

フリクリ — Кадзуя Цурумаки, 2000

FLCL — это натуральный отвал башки. Я не знаю ни одного человека, который бы с первого раза понял, что происходит в этом аниме. Фури-Кури создавалось как экспериментальное аниме, так что художники оторвались по полной. За секунды происходит столько всего, что разглядеть и понять, что же это было, можно, только ставя на паузы. Когда я смотрела его в первый раз, мой мозг не мог обрабатывать такое количество информации и я не успевала следить сразу за картинкой, субтитрами и сюжетом. Так что лучше его посмотреть два раза. Вообще, это аниме полно шуток про другие аниме, но, даже не понимая абсолютно ничего, смотреть все равно очень весело.

 
«Акира»

アキラ — Катсухиро Отома, 1988

Культовое аниме. Великое. В 1988 году, когда я родилась, Кацухиро Отомо выпустил аниме, которое до сих пор никто не переплюнул по многим критериям: это подробно нарисованный фильм, где каждый кадр можно распечатать и повесить на стенку. В «Акире» невероятная прорисовка всего, до сих пор не понимаю, как они это сделали, наверное, у Отомо в рабстве был целый цех художников. И сюжет там такой, что ты два часа пялишься в экран, не в силах предугадать, что же случится дальше. Если вы терпеть не можете аниме, но хотите понять, почему многие его так любят, то «Акиру» надо смотреть в самую первую очередь.

 
«Ночь на галактической железной дороге»

銀河鉄道の夜 — Гисабуро Сугии, 1985

Это аниме, кстати, очень любил сам Хаяо Миядзаки. Очень размеренный, немного мрачный и таинственный, с невероятной атмосферой мультфильм — сказочной, глубокой, местами жутковатой, как во снах. Мне кажется, лучше всего его смотреть одному.

 
«Дораэмон»

ドラえもん — Фудзико Фудзио, 1973

Я уверена, что почти каждый хоть раз, но видел эту сине-белую морду. Лично я в детстве видела его постоянно, но понятия не имела, кто это и что это. Оказалось, что это кот-робот из XXII века, без ушей, потому что ему их отгрызла мышь, на животе у него карман с порталом в четвертое измерение, и вообще, прибыл он из будущего, чтобы помочь маленькому мальчику научиться справляться с трудностями, потому что в XXII веке его семья разорилась именно по причине того, что он так и не научился это делать. Сериал невероятно глупый и детский, но Дораэмон такой крутой персонаж, что нельзя просто так взять и перестать смотреть это аниме. К тому же сразу хочется себе такого же кота-робота, хотя бы фигурку, но чтобы в полный рост.

 
«Город чудищ»

妖獣都市 — Ёсиака Кавадзири, 1987

Очень крутое аниме. Никаких сложностей, все понятно, все очень круто нарисовано. Женщины-демоны-паучихи — это как раз отсюда. Вообще, я бы с удовольствием посмотрела Wicked City II и III, но их, к сожалению, нет, и это катастрофа!

 
«В джунглях все

было хорошо, пока
не пришла Гуу»

ジャングルはいつもハレのちグゥ
Мидзусима Цутому, 2001

Это безумный сериал. Действие происходит в джунглях. Мальчик живет со своей мамой обычной жизнью, но внезапно появляется миленькая розововолосая девочка и начинается полный бардак. Откуда она, что ей надо, почему у нее в животе параллельный мир с лугами, зданиями, стоногими кошками и двумя взрослыми ребятами, которые все понимают, но ничего не объясняют, — никто никогда не узнает. Сериал заканчивается непонятно чем и учит зрителя непонятно чему, скорее всего, не задавать лишних вопросов и не волноваться по пустякам.

 
«Лабиринт сновидений»

迷宮物語 (Neo Tokyo) — 1987

Состоит из трех разных историй. Первую историю снял автор Wicked City, вторую — Кацухиро Отомо, автор «Акиры». И это, кажется, была его первая анимационная работа. Аниме 80-х, наверное, самые близкие мне по атмосфере. Из «Нео-Токио» и «Акиры» я даже нарезала как-то клип для своей песни.

 
«Сейлор мун»

美少女戦士セーラームーン
Дзюнъити Сато, 1992

Впервые я увидела этот сериал в 1997 году на канале 2×2, в Йошкар-Оле. Находясь под большим впечатлением, я всю дорогу домой в поезде пыталась нарисовать трясущимися руками Сейлор Мун. Получилась тогда настоящая уродина, я, кажется, даже плакала. Наверное, я тогда решила во что бы то ни стало научиться рисовать так же круто, как в мультике. Вообще, многие смеются над этим аниме, и это действительно глупый сериал, к тому же там большая часть серий проходит по одним и тем же шаблонам, но мне кажется, что этот мультфильм повлиял на меня больше, чем что-либо еще в этом мире. Он невероятно добрый и учит верить в себя, в любовь, дружбу и тому, что в каждом есть что-то хорошее, даже если он пытается уничтожить всю землю на протяжении 35 серий.

 
«Воспоминания о будущем»

メモリーズ — Кацухиро Отомо, 1995

Тоже аниме, состоящее из нескольких историй. И здесь опять есть Кацухиро Отомо (ну что поделать, если он крутой). Вторая история про бомбу-вонючку — самая лучшая. Остальные я плохо помню.

 
«Мой сосед Тоторо»

となりのトトロ — Хаяо Миядзаки, 1988

Здесь мог бы быть, в принципе, любой фильм Миядзаки, потому что они все очень классные, но я выбрала Тоторо, потому что мы с ним одногодки и это первый мультфильм у Миядзаки, который я посмотрела.

 

 

 

5 САМЫХ КРАСИВЫХ АНИМЕ

по мнению иллюстратора The Village

Александра Похвалина

«Летние войны»

サマーウォーズ — Мамуро Хосода, 2009

 

Это очень трогательная история о семейных узах, дружбе и любви. Часть мультфильма происходит внутри виртуальной реальности, которая в других мультфильмах часто выглядит по-дурацки, а здесь выписывается очень органично. А простота отрисовки персонажей компенсируется естественностью анимации.

 
«Красная линия»

REDLINE — Такеши Коике, 2009

Такаши Коике известен своим ярко выраженным стилем. У него нет полутонов. Все его мультфильмы — это жирный черный контур с такими же жирными черными тенями и яркие, почти кислотные цвета. При этом то, что он делает со своими персонажами на экране, не поддается никакому объяснению — чистая магия. Редлайн — это авторский долгострой и полусиквел к незадавшемуся сериалу Trava, но несколько лет ожидания того стоили.

 
«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Майкл Ариас, 2007

Сюрреалистическая сказка, срежиссированная американцем Майклом Ариасом на базе 4°С Studio. Таких фонов вы не увидите нигде. Мультфильм вообще выглядит, как ожившая иллюстрация из детской книги, но за этим скрывается довольно жесткий сюжет про добро и зло и братские отношения.

 
Dimension Bomb («По ту сторону гениальной вечеринки»)

Коджи Моримото, 2006

Коджи Моримото — давно уже заслуженный аниматор и успел поучаствовать, кажется, во всех возможных альманахах от Robot Сarnival до «Аниматрицы». В Dimension Bomb ему, видимо, выдали карт-бланш, и он обналичил его по полной. Нереальные образы, перетекающие один в другой, персонажи, которые кажутся то одним и тем же, то разными, а то и вовсе превращаются в лучи света. Невероятный трип под такую же беснующуюся музыку. Ну и остальные участники Genuis Party тоже прекрасны.

 
«Акира»

アキラ — Катсухиро Отома, 1988

Больше тридцати лет назад нарисовано, а до сих пор выглядит впечатляюще. Говорят, что в Акире Отомо вместо обычных для анимации шестнадцати  кадров в секунду использовал все двадцать четыре, как в обычном кино, и поэтому движения получаются суперплавными. Ну и фирменный стиль мастера с характерными лицами и социальной рефлексией. Это, в общем, прямо классика и надо всем смотреть.

 

 

10 АНИМЕ-МУЛЬТФИЛЬМОВ,

БУДТО БЫ СНЯТЫХ ДЭВИДОМ ЛИНЧЕМ

по мнению режиссера отдела промо и маркетинга 2×2

Дмитрия Охотникова

«Игра разума»

マインド・ゲーム — Масааки Юаса, 2004

 

Готов на месяц отказаться от суши, если не окажется, что Mind Game — хитро законспирированный японский ремейк фильма Lost Highway. Только вместо мистического ночного шоссе здесь кроваво-красная волна тайфуна, засасывающая героев в никуда.

 
«Кошачий суп»

ねこぢる草 — Тацуо Сато, 2001

Тридцатиминутная зарисовка о жизни и смерти маленького котенка. Самое дикое сочетание мрачного и кавайного со времен «Кроликов» Дэвида Линча. Кто смотрел «Кошачий суп», тот в цирке не смеется.

 
«Идеальная грусть»

パーフェクトブルー — Сатоси Кон, 1997

Права на экранизацию этого аниме купил Даррен Аронофски, а потом тихо растащил идеи по другим своим фильмам. И не только он. Двойники, убийства на съемочной площадке, трагическая история молодой актрисы — все это подошло бы, например, к описанию Mulholland Drive.

 
«Бугипоп, который

никогда не смеется»

ブギーポップは笑わない
Такаси Ватанабэ, 2000

Мой самый любимый аниме-сериал и, наверное, самое страшное, что я видел в анимации (страшнее только советский мультфильм «Черная курица», но я его категорически не люблю). Особенно пугают все моменты с появлением Бугипопа, даже сейчас мурашки по коже, бр-р-р.

 
«Яйцо ангела»

天使のたまご — Мамору Оси, 1985

Задолго до культового «Призрака в доспехах» Мамору Осии снял медитативное и почти бессюжетное аниме, полное печали, символизма и симфонической музыки. Длинноволосая девочка с загадочным яйцом в руках и безымянный рыцарь с огромным деревянным крестом на плече бродят по разрушенному постапокалиптическому миру, похожему на финальные уровни игры Super Contra для NES. Я бы назвал это «Индустриальной симфонией №2».

 
«Эксперименты Лэйн»

Serial Experiments Lain
Рютаро Накамура, 1998

Культовый сериал, волпейперы к которому вешала в своих уютненьких мониторчиках добрая часть знакомых мне девушек. Кажется, с него и началось мое знакомство с аниме. И вот интересная параллель. В полнометражке Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992) Линч несколько раз акцентирует внимание зрителя на столбах с электропроводами, делая их проводниками в мир потустороннего. Авторы Lain неоднократно цитируют эти кадры. Да что кадры, весь сериал пропитан линчевской атмосферой.

 
«Паприка»

パプリカ — Сатоси Кон, 2006

Сны, переходящие в реальность, и реальность, проваливающаяся в сон. Недавно на русском издали роман Ясутаки Цуцуи, послуживший основой для «Паприки», и это, по моему субъективному мнению, тот случай, когда фильм лучше книги.

 
«Меланхолия Харухи Судзумии»

涼宮ハルヒ — Тацуя Исихара, 2009

Современный и чуть более жизнерадостный «Твин Пикс»: обычная японская школа и красивая роковая девушка, внутри которой таится что-то паранормальное. Особенно интригует даже не сам сюжет со всеми его альтернативными реальностями и пришельцами, а история с созданием второго сезона. По своей сути второй сезон — это снова первый, но со вставленными в него новыми эпизодами. И это срывает башню не слабее, чем агенту Куперу после прогулки по Черному Вигваму.

 
«Железобетон»

鉄コン筋クリート — Майкл Ариас, 2007

Странная, но красивая история о войне якудза с уличной бандой малолеток, ставших носителями дикой и темной энергетики большого города. Когда герои находят на улице красную коробку с отрезанными ушами внутри, становится понятно, что дальше будет много крови и метафизики.

 
«Лабиринт сновидений»

迷宮物語 (Neo Tokyo) — 1987

Достаточно традиционный аниме-сборник из нескольких новелл о мрачном будущем. Но поклонникам Линча понравится первая — сюрреалистическая история про мальчика и его кота, обнаруживших в старинных часах портал в иное измерение со всевозможными клоунами, призраками и прочей нечистью. Ну разве что карликов не хватает.

Том и Джерри: 80 лет игры в кошки-мышки

  • Келли-Ли Купер
  • BBC News

Автор фото, Alamy

Нарисованный кот, уставший от надоедливой мыши, живущей в его доме, придумывает хитрый план: поймать нахала в мышеловку, приманив сыром. Мышонок, сразу раскусивший коварный замысел, спокойно забирает сыр и убегает.

Вы, наверное, знаете, что будет дальше. Конец почти в каждой серии одинаков: потрепевший неудачу кот визжит от боли, став жертвой своего собственного коварства.

Сюжет знаком всем, но не все знают, какая история за ним стоит — от славы и «Оскаров» до секретной студии за «железным занавесом» эпохи холодной войны.

«Тому и Джерри» на этой неделе исполняется 80 лет — и вот как они стали одним из самых знаменитых комических дуэтов в истории.

Том и Джерри появились на свет в результате отчаяния и кризиса. Отделение анимации студии Metro Goldwyn Mayer, где работали мультипликаторы Уильям Ханна и Джозеф Барбера, безуспешно пыталось повторить успех конкурентов с их сверхпопулярными персонажами, такими как Микки Маус и Порки Пиг.

От скуки Ханна и Барбера, которым тогда было меньше 30 лет, начали придумывать свои идеи. Барбере нравилась простая идея мультфильма про игру в кошки-мышки с простым конфликтом и погонями, несмотря на то, что подобное проделывалось раньше уже сотни раз.

Первой совместной работой Ханны и Барберы стал короткий мультфильм Puss Gets the Boot («Кот получает сапогом»), вышедший в 1940 году. Кота, похожего на Тома, в этой серии звали Джаспер, а мышонка — Джинкс.

Мультфильм стал хитом и получил «Оскар» как лучший короткий анимационный фильм. Награду, впрочем, получили не сами Ханна и Барбера, а студия MGM.

Поначалу менеджеры студии рекомендовали Ханне и Барбере не класть все яйца в одну корзину и поразмыслить о других проектах. Но все изменило письмо от Бесы Шорт, директора отделения коротких фильмов техасской сети кинотеатров. Она спрашивала, увидит ли новые серии «этого прекрасного мультика про кота и мышонка».

Джаспер и Джинкс стали Томом и Джерри.

Автор фото, LMPC via Getty Images

Подпись к фото,

Иногда они дружили, иногда враждовали, но их юмор всегда нравился и взрослым, и детям

Барбера рассказывал, что вопрос о том, должны ли персонажи разговаривать, не особенно обсуждался. Создатели мультфильма выросли на фильмах Чарли Чаплина и знали, что юмор не нуждается в диалогах. Музыку сочинил композитор Скотт Брэдли, а узнаваемый, похожий на человеческий, вопль Тома записал сам Уильям Ханна.

Большую часть следующих двух десятилетий Ханна и Барбера руководили производством новых серий, которых вышло больше ста. Отрисовка каждой занимала несколько недель и могла стоить до 50 тысяч долларов, поэтому в год выходило не так много серий.

Это время считается золотым веком «Тома и Джерри». Плавная анимация нарисованных от руки героев и прорисованные декорации со множеством деталей помогли «Тому и Джерри» завоевать несколько «Оскаров» и камео в «настоящих» голливудских фильмах.

«Наверняка, если вы смотрели этот мультфильм в детстве, или даже если посмотрите сейчас, то вам трудно будет сказать, когда сделана та или иная серия», — говорит историк анимации Джерри Бек.

«В анимации есть что-то такое. Она вечнозеленая, никогда не тускнеет, — говорит он. — Рисунок — это рисунок. Когда мы идем в музей смотреть на картины, мы знаем, что они были написаны в 1800-х или 1700-х годах, но это не важно, мы понимаем их и сегодня».

«То же самое и с мультфильмами. Со временем мы поняли, что анимация — это великое искусство, а не одноразовая форма мимолетного развлечения».

Автор фото, Alamy

Подпись к фото,

1945 год — Джерри танцует с Джином Келли в фильме «Поднять якоря»

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Кот и мышонок появились в фильме 1953 года Dangerous When Wet (в российском прокате — «Покорить Ла-Манш) с пловчихой Эстер Уильямс

Когда в середине 1950-х продюсер Фред Куимби вышел на пенсию, Ханна и Барбера возглавили анимационное подразделение MGM. На горизонте маячили сокращения. Менеджеры студии, напуганные растущей популярностью телевидения, поняли, что если показывать старые мультфильмы вместо того, чтобы делать новые, то выручка почти не падает.

В 1957 подразделение анимации закрыли, а Ханна и Барбера основали свою студию.

Но всего через несколько лет студия MGM решила вернуть Тома и Джерри на экраны, правда, уже без участия создателей.

В 1961 году студия в целях экономии отдала сериал контрагенту в Праге. Аниматор Джин Дейч, уроженец Чикаго, возглавил проект, но бюджет был ограничен, а аниматоры не слишком хорошо знали оригинал.

Чешская студия тайно делала серии и для других мультфильмов, например для «Попайя». В титрах чешские имена американизировались, чтобы у зрителей не возникало ассоциаций с коммунизмом.

«По причине «железного занавеса» мультипликаторы здесь, в Праге, не видели ни одной серии «Тома и Джерри», — рассказывал потом Дейч в интервью чешскому радио.

Он знал, что продолжает уже ставший классикой сериал и что фанаты наверняка будут его критиковать. Тринадцать сделанных под руководством Дейча серий регулярно признают худшими в сериале. Дейч открыто обсуждает это в интервью, а один раз рассказал, что кто-то из фанатов пригрозил его убить.

После Дейча мультфильмом занялся Чак Джонс, самой известной работой которого на тот момент была серия «Луни Тьюнс». В его версии мультика у Тома появились кустистые брови, а лицо стало похоже на персонажа другого мультфильма Джонса — Гринча, из мультика по книге Доктора Сьюза.

Автор фото, Alamy

Подпись к фото,

Чак Джонс руководил созданием 23 серий в период с 1963 по 1967 годы

72-летний Марк Кослер — один из многих, кто хранит воспоминания о детстве с Томом и Джерри. Он снова и снова тащил отца в кинотеатр в Сент-Луисе, чтобы посмотреть первые серии. Потом он сам начал рисовать мультфильмы, вдохновленный «Томом и Джерри», и сделал долгую карьеру в анимации.

«Мультфильм основан по большей части на том, как они выглядят, на ритме, на том, как работает в нем музыка, — говорит он. — Это была отличная формула — все элементы связаны между собой».

«А когда они попытались его разобрать и собрать заново с новыми людьми, с другим художником, с другим юмором — мне это кажется неискренним, если понимаете, о чем я».

Автор фото, Mark Kausler

Подпись к фото,

Кослер работал над фильмом «Кто подставил кролика Роджера?» и мультфильмом о «Коте Феликсе»

Сам Кослер не успел поработать над «Томом и Джерри» — он пришел в индустрию слишком поздно. Но он помнит, как обрадовался, когда Ханна и Барбера посетили школу мультипликаторов, где он учился.

На студии MGM «телевидение» было запретным словом, но когда Ханна и Барбера запустили свою компанию, они освоились в этом новом медиуме. Бюджеты были меньше, но серии стали длиннее. Мультипликаторы адаптировали свой стиль анимации к телевизору и придумали несколько способов тратить меньше денег и времени.

Мультфильмы десятилетиями были основным компонентом телевидения для детей. Первые их успехи пришлись на 1960-е, когда возникли такие мультперсонажи как Гекльберри Финн и Медведь Йоги. Потом пришли новые хиты — «Флинстоуны», «Топ Кэт», «Скуби-Ду».

В 1970-х Ханна и Барбера вернулись к «Тому и Джерри». К тому времени, по новым правилам телевизионных регуляторов, ранние серии мультфильма уже считались «слишком жестокими». Новые серии, в которых кот и мышонок были друзьями, не смогли повторить успеха оригинала.

Автор фото, Bettmann via Getty

Подпись к фото,

Ханна (слева) и Барбера (справа) попытались нанять как можно больше людей из своей старой команды в MGM

Автор фото, Warner bros via Getty Images

Подпись к фото,

В 1960-х Ханна и Барбера создали, кроме прочего, сериал «Джетсоны»

Как и многие другие мультфильмы того времени, наследие «Тома и Джерри» омрачено обвинениями в неполиткорректном изображении людей не белой расы. Хозяйку Тома по имени Мамочка Два-Тапочка (Mammy Two-Shoes) — горничную-афроамериканку с сильным южным акцентом, которую не показывали выше пояса, — называли расистской карикатурой. В некоторых сериях были замечены шутки с «блэкфейсом», уничижительное изображение азиатов и коренных американцев.

Когда эти серии в 1960-х годах начали показывать по телевизору, некоторые из подобных сцен вырезали, а хозяйку Тома заменили новыми персонажами, созданными командой Джонса. В наши дни самые неполиткорректные серии обычно просто вырезают из перевыпускаемых коллекций и со стриминговых платформ. В 2014 году компания Amazon добавила к мультфильму предупреждение о «расовых предрассудках».

«Том и Джерри» с его шуточным насилием и черным юмором по-прежнему популярен во всем мире. Мультсериал можно увидеть на детских каналах хоть в Японии, хоть в Пакистане, а новую игру для мобильных телефонов, сделанную на его основе, в одном только Китае скачали 100 миллионов человек.

Как ни удивительно, но мультфильм продолжает попадать и в новости. В 2016 году египетский чиновник обвинил сериал в активизации конфликтов на Ближнем Востоке, а верховный лидер Ирана сравнивал отношения своей страны и США с «Томом и Джерри» по меньшей мере дважды.

Автор фото, India Today via Getty Images

Подпись к фото,

В Индии сериал показывают на нескольких языках

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Иракский лагерь для беженцев Домиз, 2014 год

Не были исключением и детские каналы Би-би-си: в Британии дети особенно полюбили мультфильм, а после опроса 2015 года выяснилось, что это самый популярный среди взрослых британцев мультфильм.

За 80 лет кот и мышонок пробовали себя в разных жанрах — от «детской» версии, где Том и Джерри были младенцами, до полнометражного фильма 1992 года, в котором они говорили и пели.

Билл Ханна умер в 2001 году, Джо Барбера — в 2006. Годом раньше имя Барберы в последний раз появилось в титрах серии «Тома и Джерри». Впервые рядом с ним не было имени Ханны.

«Мы отлично понимали друг друга, и каждый из нас уважал работу другого», — так Барбера описывал отношения с партнером.

Автор фото, Alamy

Подпись к фото,

В 1992 году полнометражный фильм с Томом и Джерри собрал не очень большую кассу

Автор фото, Warner Bros Animation

Подпись к фото,

С 2014 года показывают новую версию шоу, построенную на флэш-анимации

Компания Warnner Brothers, нынешний обладатель прав на «Тома и Джерри», собирается выпустить новый фильм под этим названием под Рождество. О проекте известно немного. В нем участвуют актеры Хлоя Грейс Морец и Кен Джонг.

Джерри Бек объясняет немеркнущую популярность «Тома и Джерри» тем, что с этими персонажами легко найти общее.

«Думаю, большинство людей могут отождествить себя с Джерри — у каждого из нас в жизни есть что-то такое, что нас подавляет», — говорит он.

«Всегда есть кто-то — начальник, хозяин квартиры, политик — кто угодно. Мы просто живем своей жизнью, а они приходят и всё ломают».

Лучшие 100 анимационных сериалов — IGN.com

Сеть ABC

Дата выхода в эфир 1973-1986

Удивительный сырный фестиваль Hanna-Barbera, который составлял большую часть раунда Super Friends , тем не менее, был замечательным событием в середине-конце 1970-х годов.Здесь у нас был не только Бэтмен (и, конечно, Робин), но и Супермен, Чудо-женщина, Аквамен, а также Венди, Марвин и Чудо-пес. Итак, да, как мы уже сказали — был сыр. Но это было не просто одно из первых снятых воплощений Лиги Справедливости, призванное соблазнить нас возможностью того, какими могут быть эти персонажи вместе на экране, но по мере того, как сериал развивался через множество изменений в течение следующих 13 лет, Появилось все больше и больше персонажей из вселенной DC, не последним из которых был злодейский Легион Судьбы, впервые появившийся здесь, но с дюжиной знакомых злодеев из комиксов.В конце концов, сериал получил различные второстепенные титулы, как в последних двух сезонах с прозвищами The Legendary Super Powers Show и, наконец, The Super Powers Team: Galactic Guardians , где появился космический злой чувак по имени Дарксайд, и все на самом деле стало вроде, ну, темный по сюжету (здесь была рассказана даже история происхождения Бэтмена, что, безусловно, находится в нескольких световых годах от содержания старых историй Венди и Марвина).

Но, пожалуй, самой лучшей частью мультфильма Super Friends было то, что он познакомил мир с Чудо-близнецами, которые, в свою очередь, дали нам нескончаемую шутку о «форме ведра с водой» и «форме суслика». «! Adult Swim тоже повеселился с этой парой, выпустив серию шорт в 2002 году.

Лучшие 100 анимационных сериалов — IGN.com

Сеть ABC

Дата выхода в эфир 1973-1986

Удивительный сырный фестиваль Hanna-Barbera, который составлял большую часть раунда Super Friends , тем не менее, был замечательным событием в середине-конце 1970-х годов.Здесь у нас был не только Бэтмен (и, конечно, Робин), но и Супермен, Чудо-женщина, Аквамен, а также Венди, Марвин и Чудо-пес. Итак, да, как мы уже сказали — был сыр. Но это было не просто одно из первых снятых воплощений Лиги Справедливости, призванное соблазнить нас возможностью того, какими могут быть эти персонажи вместе на экране, но по мере того, как сериал развивался через множество изменений в течение следующих 13 лет, Появилось все больше и больше персонажей из вселенной DC, не последним из которых был злодейский Легион Судьбы, впервые появившийся здесь, но с дюжиной знакомых злодеев из комиксов.В конце концов, сериал получил различные второстепенные титулы, как в последних двух сезонах с прозвищами The Legendary Super Powers Show и, наконец, The Super Powers Team: Galactic Guardians , где появился космический злой чувак по имени Дарксайд, и все на самом деле стало вроде, ну, темный по сюжету (здесь была рассказана даже история происхождения Бэтмена, что, безусловно, находится в нескольких световых годах от содержания старых историй Венди и Марвина).

Но, пожалуй, самой лучшей частью мультфильма Super Friends было то, что он познакомил мир с Чудо-близнецами, которые, в свою очередь, дали нам нескончаемую шутку о «форме ведра с водой» и «форме суслика». «! Adult Swim тоже повеселился с этой парой, выпустив серию шорт в 2002 году.

Лучшие 100 анимационных сериалов — IGN.com

Сеть ABC

Дата выхода в эфир 1973-1986

Удивительный сырный фестиваль Hanna-Barbera, который составлял большую часть раунда Super Friends , тем не менее, был замечательным событием в середине-конце 1970-х годов.Здесь у нас был не только Бэтмен (и, конечно, Робин), но и Супермен, Чудо-женщина, Аквамен, а также Венди, Марвин и Чудо-пес. Итак, да, как мы уже сказали — был сыр. Но это было не просто одно из первых снятых воплощений Лиги Справедливости, призванное соблазнить нас возможностью того, какими могут быть эти персонажи вместе на экране, но по мере того, как сериал развивался через множество изменений в течение следующих 13 лет, Появилось все больше и больше персонажей из вселенной DC, не последним из которых был злодейский Легион Судьбы, впервые появившийся здесь, но с дюжиной знакомых злодеев из комиксов.В конце концов, сериал получил различные второстепенные титулы, как в последних двух сезонах с прозвищами The Legendary Super Powers Show и, наконец, The Super Powers Team: Galactic Guardians , где появился космический злой чувак по имени Дарксайд, и все на самом деле стало вроде, ну, темный по сюжету (здесь была рассказана даже история происхождения Бэтмена, что, безусловно, находится в нескольких световых годах от содержания старых историй Венди и Марвина).

Но, пожалуй, самой лучшей частью мультфильма Super Friends было то, что он познакомил мир с Чудо-близнецами, которые, в свою очередь, дали нам нескончаемую шутку о «форме ведра с водой» и «форме суслика». «! Adult Swim тоже повеселился с этой парой, выпустив серию шорт в 2002 году.

Лучшие 100 анимационных сериалов — IGN.com

Сеть ABC

Дата выхода в эфир 1973-1986

Удивительный сырный фестиваль Hanna-Barbera, который составлял большую часть раунда Super Friends , тем не менее, был замечательным событием в середине-конце 1970-х годов.Здесь у нас был не только Бэтмен (и, конечно, Робин), но и Супермен, Чудо-женщина, Аквамен, а также Венди, Марвин и Чудо-пес. Итак, да, как мы уже сказали — был сыр. Но это было не просто одно из первых снятых воплощений Лиги Справедливости, призванное соблазнить нас возможностью того, какими могут быть эти персонажи вместе на экране, но по мере того, как сериал развивался через множество изменений в течение следующих 13 лет, Появилось все больше и больше персонажей из вселенной DC, не последним из которых был злодейский Легион Судьбы, впервые появившийся здесь, но с дюжиной знакомых злодеев из комиксов.В конце концов, сериал получил различные второстепенные титулы, как в последних двух сезонах с прозвищами The Legendary Super Powers Show и, наконец, The Super Powers Team: Galactic Guardians , где появился космический злой чувак по имени Дарксайд, и все на самом деле стало вроде, ну, темный по сюжету (здесь была рассказана даже история происхождения Бэтмена, что, безусловно, находится в нескольких световых годах от содержания старых историй Венди и Марвина).

Но, пожалуй, самой лучшей частью мультфильма Super Friends было то, что он познакомил мир с Чудо-близнецами, которые, в свою очередь, дали нам нескончаемую шутку о «форме ведра с водой» и «форме суслика». «! Adult Swim тоже повеселился с этой парой, выпустив серию шорт в 2002 году.

50 лучших анимационных фильмов | Фильмы

Если История игрушек была самым большим шагом вперед для мейнстрима полнометражной анимации со времен Белоснежка , то потребовалось еще 23 года, чтобы стрелка снова сместилась так значительно. Но затем в проигранной Spider-Verse , которая может похвастаться потрясающе амбициозной визуальной идентичностью, которая кажется совершенно отличной от всего остального — смешивание 2D и 3D текстур с процветающей бумагой из комиксов, изменение частоты кадров разных персонажей в одной и той же сцене, бросая взрывы кислотно-яркого цвета и склоняясь к мультяшным, преувеличенным качествам, которые делает возможными анимация.И это еще до того, как вы увидите, как наш герой Майлз Моралес (Шамейк Мур) разделяет экран с черно-белым Человеком-пауком Нуаром (Николас Кейдж), аниме Пени Паркер (Кимико Гленн) и пауком в стиле Looney Tunes в стиле . -Хэм (Джон Мулани) все в одном кадре. Это тотальный помешанный на поп-арте фильм, с великолепными деталями и гениальными приколами, упакованными в каждый кадр («Бублик!»).

Но все визуальное ослепление также служит эмоциональной цели, заключая в капсулу пространство головы персонажей.Когда срабатывают паучьи чувства Майлза, они делают это с помощью пульсирующих психоделических цветов. И когда он находится на пике своих способностей в выдающейся последовательности « Что случилось, опасность », экран переворачивается так, что вместо этого появляется его прыжок веры вниз, в город внизу, и видит, что он возносится к небесам, весь мир вращается вокруг него. Вдали от визуальных эффектов, персонажи многослойны и симпатичны, Майлз доказывает, что он более чем достойный Человек-паук, сюжетная линия мультивселенной блестяще проработана, а эмоциональные удары по животу также приземляются с абсолютной точностью.Кроме того, с Филом Лордом и Крисом Миллером, выполняющими обязанности продюсера (Лорд также был соавтором сценария), он наполнен их фирменными шутливыми шутками. Spider-Verse выделяется на многих уровнях, это уже мгновенная классика — и как фильм о супергероях, и как анимационный шедевр. Этот фильм настолько опередил игру, что кажется, будто он полностью взят из другой вселенной.
Прочитать обзор Empire.

Окончательный рейтинг Симпсонов, Арахиса и других старых мультфильмов из вашего детства

Из всех фантастических вещей, которые телевидение привносит в нашу жизнь, ничто так не радует воображение, как мультфильмы.Будь то своевременная ( South Park ) или вневременная ( Looney Tunes ), анимация действительно может доставить нас куда угодно. Правила — и бюджеты — обычного телевидения неприменимы. Короче говоря, мы просто не можем не тянуться к ним. Итак, давайте прогуляемся по переулку памяти и оглянемся на классиков, таких как The Simpsons, The Jetsons, и Scooby-Doo . И если вы хотите попасть в первую десятку, не забудьте сообщить нам, какой на самом деле ваш любимый олдскульный мультфильм!

В честь 60 годов годовщины журнала TV Guide Magazine мы представляем наш список лучших и, зачастую буквально, самых ярких:

1. Симпсоны (1989-настоящее время)
Мы все еще не совсем уверены, где находится Спрингфилд, но мы чувствуем себя как дома в 742 Evergreen Terrace. Гомер, Мардж, Барт, Лиза, Мэгги, их друзья и родственники сбалансировали дерзкий юмор и острую социальную сатиру в более чем 500 эпизодах, что делает этот сериал самым продолжительным по сценариям в прайм-тайм и американским, как яблочный пирог. Ммм, пирог …

2. The Flintstones (1960-66)
Эта доисторическая комедия, созданная по образцу The Honeymooners , от главных героев мультипликации Уильяма Ханна и Джозефа Барбера доказала, что мультфильмы могут иметь успех в прайм-тайм. .Подвиги современных семей каменного века — Флинтстоуны и Рублс — длились шесть сезонов, вдохновив на создание десятков ремейков, спин-оффов и спецвыпусков — и даже пару фильмов с живыми боевиками — давая нескольким поколениям время ябба дабба до .

3. Looney Tunes (1960-настоящее время)
Они начали в кино еще в 1930-х годах, но Багз Банни, Даффи Дак и компания имеют непреходящую привлекательность, сделавшую их фарсами. опоры поп-культуры.Бесчисленные телевизионные воплощения и обширный состав любимых персонажей — Твити и Сильвестр, Road Runner и Wile E. Coyote, Yosemite Sam и многие другие — гарантируют, что пройдет много времени, прежде чем поклонники Looney будут говорить: «Вот и все, ребята!»

4. Peanuts (1965 — настоящее время)
Происходящая из очаровательного комикса Чарльза М. Шульца, банда Peanuts превратилась в телевизионную арену благодаря продолжающимся (и очень желанным) повторам праздничные специальные предложения, такие как «Рождество Чарли Брауна» и «Это великая тыква», «Чарли Браун ».Беззаботные приключения многострадального Чака, веселого бигля Снупи и их друзей определяют, что такое счастье.

5. Скуби-Ду (1969-настоящее время)
Zoinks! Кто бы мог подумать, что анимационная комедия о команде исследователей паранормальных явлений (четырех эклектичных людей и одного часто трусливого и постоянно голодного пса) все еще будет находить новых поклонников на пятом десятилетии своего существования. Начиная с оригинального Скуби-Ду, где ты! приключений и превращаясь в сериалы и фильмы, банда Скуби раскрыла тайну долголетия.

6. Рокки и его друзья / The Bullwinkle Show (1959-64)
Лось и белка, такие невероятные герои — и такое улюлюканье. Игра Джея Уорда в виде сериалов из фильмов, возможно, была примитивной по технике, но она компенсировалась сложной и дурацкой сатирой. Вместе с Fractured Fairy Tales, Dudley Do-Right и путешествующим во времени мистером Пибоди каждый замысловатый эпизод доставлял головокружительное удовольствие.

7. Бэтмен: Анимационный сериал (1992—95)
Святое преобразование! Благодаря угрюмому художественному руководству в стиле нуар, эмоциональному повествованию и зрелому составу актеров (во главе с мускулистым голосом Кевина Конроя в роли Бэтмена и Брюса Уэйна) BTAS стал окончательным воплощением Темного рыцаря и установил стандарт для мультфильмов о супергероях.

8. Губка Боб Квадратные Штаны (1999-настоящее время)
С его оптимистичным взглядом и яркими когортами, включая веселую морскую звезду, самовлюбленного осьминога и ныряющую в море белку, Губка Боб — лучший простенькое противоядие от сегодняшнего цинизма.Вы должны быть серьезно, Красти, чтобы не улыбаться при посещении Bikini Bottom.

9. Family Guy (1999—2002; 2005 — настоящее время)
Сет МакФарлейн построил свою империю анимации на язвительной (некоторые сказали бы глупой) комедии о семье Гриффинов из Куахога, Род-Айленд. Сериал вернулся после отмены в 2005 году с той же непочтительностью и невозмутимыми вырезами и остался безумно милым для своих поклонников, не говоря уже о телеакадемии, которая в 2009 году наградила мультфильм редкой номинацией на Эмми за выдающийся комедийный сериал. наряду с такими тяжеловесами, как 30 Rock .

10. South Park (1997-настоящее время)
Создатели South Park Трей Паркер и Мэтт Стоун, которые 16 лет впадали в возмутительные крайности, чтобы уничтожить поп-культуру, никогда не были запрещены. самые священные коровы. Стэн, Кайл, Картман и Кенни видели, как Тома Круза, Майкла Джексона и Барбра Стрейзанд предали позорному столбу в их крошечном городке в Колорадо. Благодаря простому стилю анимации South Park может мгновенно выпускать актуальные эпизоды, требуя, чтобы мы уважали его автора — tay .

The Other 50 (в алфавитном порядке):

Adventure Time
Animaniacs
Archer
Аватар: The Last Airbender
Batman Beyond
Brave и The Brave и The Brasil:
Battle of the Planets
Beavis and Butt-Head
Bob’s Burgers
Daria
Dexter’s Laboratory
Dora the Explorer
Drawn Together
The Fairly и Cosby Kids
Futurama
George of the Jungle
Gravity Falls
He-Man and the Masters of the Universe
The Huckleberry Hound Show
Adventures: Armored Джем и голограммы
Джетсоны
9 0008 Джонни Квест
Джози и Кошечки
Лига справедливости / Безлимитная Лига Справедливости
Ким Пять-с-плюсом
Царь горы
The Magilla Gorilla Show
Mighty Mouse

5 Mighty Mouse

5
: Дружба — это чудо
Финес и Ферб
Шоу Розовой Пантеры
Пинки и Мозг
Моряк Попай
Крутые девчонки
Рен и Стимпи
Джек
Смурфики
The Spectacular Spider-Man
Star Wars: The Clone Wars
Super Friends
Superman: The Animated Series
Teenage Mutant Ninja Turtles
57 ThunderCats
Underdog
Woo dy Woodpecker
The Yogi Bear Show

Подпишитесь на журнал TV Guide прямо сейчас!

Можете ли вы назвать 40 самых известных героев мультфильмов всех времен?

Автор: Lauren Lubas

6-минутная викторина

Изображение: Walt Disney Television Animation

Об этой викторине

От Микки Мауса до Багза Банни и вплоть до Рика Санчеса, герои мультфильмов могут быть такими же хорошо развитыми и хардкорными, как и любой созданный персонаж живого действия (а иногда даже больше).Хотя за эти годы были созданы сотни героев мультфильмов, 40 из них выделяются как одни из самых запоминающихся за все время. Это персонажи, с которыми мы выросли, и для некоторых из нас наши родители тоже выросли с ними). Это персонажи, которых мы знаем и любим. Ваши фавориты, возможно, изменились с годами, но в вашем сердце есть особое место для тех, кто был в детстве, и если у вас есть дети, вам, вероятно, нравится смотреть, как новое поколение мультфильмов оживает на экранах ваших телевизоров.

В этой викторине вы узнаете некоторых знаменитых героев мультфильмов довольно быстро, но найти других гораздо сложнее. Если вы любитель мультфильмов, вы можете подумать, что эта викторина будет легкой. Но как вы думаете, сможете ли вы узнать известных героев мультфильмов, насчитывающих почти 100 лет? Чего же ты ждешь? Пришло время проверить свои навыки. Сколько из этих героев мультфильмов вы знаете?

Подробнее

TRIVIA

Насколько хорошо вы помните этих популярных героев мультфильмов?

6-минутная викторина 6 мин.

TRIVIA

Можете ли вы угадать самые популярные фильмы всех времен по одному предложению?

6-минутная викторина 6 мин.

TRIVIA СРЕДНЯЯ

Можете ли вы назвать эти фильмы Диснея, если мы дадим вам трех случайных персонажей?

6-минутная викторина 6 мин.

TRIVIA

Можете ли вы назвать этих персонажей Диснея только по памяти?

6-минутная викторина 6 мин.

TRIVIA

Насколько хорошо вы помните этих героев мультфильмов?

7-минутная викторина 7 мин.

ЛИЧНОСТЬ

Можем ли мы угадать, какой фильм Диснея напугал вас в детстве?

5-минутная викторина 5 мин

TRIVIA

Можете ли вы идентифицировать мужчин из «Звездного пути» по одному изображению?

7-минутная викторина 7 мин.

TRIVIA

Кто эти персонажи «Гриффины»?

6-минутная викторина 6 мин.

TRIVIA

Это персонаж Marvel или DC?

6-минутная викторина 6 мин.

TRIVIA

Можете ли вы определить фильм по камео Стэна Ли?

7-минутная викторина 7 мин.

Что вы знаете о динозаврах? Что такое октановое число? А как использовать имя собственное? К счастью для вас, HowStuffWorks Play здесь, чтобы помочь.Наш отмеченный наградами веб-сайт предлагает надежные и простые для понимания объяснения того, как устроен мир. В HowStuffWorks Play каждый найдет что-то для себя: от веселых викторин, которые принесут радость в ваш день, до увлекательных фотографий и увлекательных списков. Иногда мы объясняем, как все работает, иногда мы просим вас, но мы всегда исследуем во имя развлечения! Учиться — это весело, так что оставайтесь с нами!

Играть в викторины бесплатно! Каждую неделю мы отправляем на ваш почтовый ящик простые вопросы и тесты личности.Нажимая «Зарегистрироваться», вы соглашаетесь с нашими политика конфиденциальности и подтверждение того, что вам исполнилось 13 лет.

Авторские права © 2021 InfoSpace Holdings, LLC, компания System1

.
Разное

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Семейный блог Ирины Поляковой Semyablog.ru® 2019. При использовании материалов сайта укажите, пожалуйста, прямую ссылку на источник.Карта сайта