Кружок танца: Танец Кружки, секции Культурный центр «Меридиан»

Планета танца. Танец. Кружки, секции Культурный центр «Меридиан»

танец для старшего поколения        


55 — 75 лет

Режим COVID-free. Посещение мероприятий Культурного центра «Меридиан» возможно только при наличии QR-кода, паспорта и защитной маски.
Убедительная просьба приезжать заранее, чтобы избежать очередей.

Следите за нами в Telegram!

В кружок «Планета танца» приглашаются участники, освоившие курс кружка бального танца «Балансе», а также все, кто уже имеет начальную танцевальную подготовку и готов открывать для себя новые танцевальные горизонты.
Это искусство, которому не станут помехой ни возраст, ни уровень физической подготовки.

Основная цель занятий – дать возможность каждому желающему попробовать себя в танцах, совершать маленькие победы над собой каждый день. В программу занятий входят европейские и латиноамериканские танцы, а также десять различных танцевальных направлений, с которыми со временем смогут познакомиться участники кружа.

Что дают занятия

   ✔    Понимание всех танцевальных движений
   ✔    Регулярная тренировка памяти
   ✔    Умение исполнять парные и сольные танцы разных стилей
   ✔    Хорошая физическая форма
   ✔    Занятия в кругу единомышленников


Как проходит занятие

   •    Разминка (упражнения на подвижность позвоночника, взаимные движения рук и ног, максимальная амплитуда в каждом суставе и другие)
   •    Однократное повторение (прогон) простейших танцев из программы концерта
   •    Повторение более сложных танцев по частям
   •    Объяснение отдельных фигур нового танца
   •    Исполнение под счет и в музыку уже поставленных частей нового танца

В кружок принимаются женщины и мужчины в возрасте от 55 до 75 лет.

Если у вас есть вопросы по работе студии, вы можете ОСТАВИТЬ ЗАЯВКУ и мы перезвоним.


Школа танцев в СПБ «Cosmo Dance» — студия танцев на Дыбенко, Купчино, Звездная, Озерки

Танцы для детей и взрослых

Танец – один из самых красивых и увлекательных видов искусства. В танце можно все – открыться себе и миру, выразить эмоции, рассказать историю. Танец способствует раскрепощению и всестороннему развитию. Как часто мы слышим от людей, отказывающихся танцевать в общественных местах: «Жаль, что в детстве меня не отдали в школу танцев». Сегодня этот аргумент уже не актуален, ведь научиться танцевать можно в любом возрасте и с любым уровнем начальной подготовки.

Научиться современным танцам могут все

Школа танцев в Санкт-Петербурге Cosmo Dance — пространство, где разрешены любые способы танцевального самовыражения. Здесь можно встретить и профессиональных танцоров, и людей, только начинающих знакомство с увлекательным дэнс-миром. Здесь можно танцевать самому или в группе. Танцы в СПб – самый простой и эффективный путь к совершенствованию своих навыком и развитию новых скиллов.

Как проводится обучение танцам? Ваша задача – выбрать интересное для себя направление. Ориентируйтесь на собственные желания и мечты, а не на моду, физическую форму или мнение знакомых. Выбирайте то, что вам по душе, а выбрать в Cosmo Dance есть из чего:

  • 20 направлений танцев для взрослых;
  • 12 детских танцевальных направлений;
  • уроки по танцам в удобное для вас время;
  • индивидуальные занятия с хореографом.

В нашей студии работают педагоги с огромным танцевальным опытом, регулярно посещающие тренинги и повышающие квалификацию. Они отлично знают свое дело и решают даже самые сложные задачи. Результат вы можете увидеть своими глазами – мы регулярно проводим масштабные мероприятия, отчетные концерты, наши ученики принимают участие в соревнованиях и фестивалях. Уже через несколько месяцев после первого занятия вы и сами сможете принять участие в выступлениях и ощутить на себе внимание тысячного зала, заполненного зрителями и поклонниками современного танца.

Какие направления доступны для изучения? С полным перечнем наших предложений вы можете ознакомиться на сайте – мы подробно расскажем о каждом из них. Выберите заинтересовавшее вас направление и группу (подбирайте по удобному времени проведения уроков), оставьте заявку онлайн и мы свяжемся с вами для согласования деталей. Важно: каждый наш новый ученик может посетить бесплатное пробное занятие, где пройдет знакомство с преподавателем, группой, танцевальным направлением. Так сделать окончательный и самый верный выбор будет гораздо проще. Приобретая абонемент вы получаете возможность посещать занятия в разных направлениях – не ограничивайте себя! Если по причине болезни вы пропускаете занятия – мы не будет учитывать их в счет абонемента (оплата будет возмещена).

Все занятия по танцам проводятся в просторных светлых залах, оборудованных в соответствие с самыми комфортными и практичными танцевальными дизайнерскими трендами. Каждый час (после каждого из занятий) в залах проводится уборка — о чистоте помещения и свежести воздуха не придется беспокоиться.

Наши филиалы есть в разных районах города и все они размещены всего в нескольких минутах неспешной ходьбы от метро. Выбирайте тот, который вам удобнее посещать – в каждом из отделений Cosmo представлены все популярные танцевальные направления. Красиво танцевать можно не только для участия в конкурсах и концертах. Продемонстрируйте новые умения на вечеринке, в клубе или выпускном вечере.

Школа Cosmo Dance для детей

Детские танцы помогут развить в ребенке пластику и грацию, координацию движений и силу, умение слышать музыку и следовать в одном ритме с ней. Танцы для детей и взрослых – это интересное и полезное для здоровья (причем как физического, так и психологического) хобби. Начинайте танцевать уже сейчас – приступить к тренировкам никогда не поздно. Для детей разного возраста в нашей танцевальной школе представлено множество направлений: от классики до самых модных и оригинальных направлений. Помимо танцев для ребенка можно выбрать ритмику, художественную гимнастику, растяжку. Найти лучшее направление танца для малыша поможет посещение занятий в формате Mix, совмещающих в себе несколько самых востребованных стилей.

Для того чтобы оставить заявку, выберите интересующий вас курс на сайте и оставьте заявку. Наш менеджер расскажет о календаре занятий, длительности урока и других нюансах. Школа Cosmo (студия танцев в Санкт-Петербурге) – это всегда высокое качество обучения и работа на одной волне с клиентом.

Танцевальные кружки

Наши занятия танцами – это не скучные тренировки, это яркие и веселые занятия, которые принесут радость и удовлетворение от успехов, обогатят внутренний мир и сделают тебя более уверенным!

Образность и эмоциональность, органичная связь с музыкой, традиции мировой танцевальной культуры, актуальность этого интересного вида спорта и творчества – то, что делает бальные танцы и танцы клубной латины яркими и незабываемыми.

Дети будут активно отдыхать, знакомиться с разными танцевальными ритмами, формами бальной хореографии, изучат историю и географию бального танца.

Каждый получит максимум новых ощущений и опыта, лучше начнет чувствовать себя через движение. А благодаря занятиям в танцевальном коллективе и танцевальной композиции ты найдешь массу новых друзей, приобщишься к удивительному миру танца.


Основа программы – комплексный подход в изучении спортивного танца, который гармонично сочетает бальную хореографию, пластику движений, ритмику, основы ансамблевого танца.

Репертуар и физическая нагрузка учитывают последовательность обучения, привитие ребятам мотивации к занятиям творчеством. Мы принимаем абсолютно всех – и опытных танцоров, и тех, кто лишь планирует прикоснуться к этому удивительному миру движений.

Методика обучения основана на немалом опыте нескольких поколений тренеров и танцоров, уроки и номера ставят настоящие профессионалы, финалисты российских и международных конкурсов, специалисты направления спортивный бальный танец.

Занятия включают: мастер-классы по разным танцам, знакомство с клубным латиноамериканским танцем, ежедневные занятия (разминка, разучивание движений, основная танцевальная часть и ансамблевая работа).

Одна из главных задач лагеря – предоставление ребятам возможности реализовать все танцевальные умения, полученные на практике. Поэтому в завершении обучения мы создадим танцевальную композицию, дав возможность каждому проявить все таланты. И даже если для ребенка это будет первый опыт публичного выступления, мы уверены, он станет исключительно приятным и полезным шагом к дальнейшему развитию.

Кружки танцев — Хореографический ансамбль Вдохновение

 

 

Дети активные непоседы, которые постоянно стремятся познавать мир и проявлять свои таланты. Чаще всего это проявляется в танцевальном направлении. Для того, что бы они активно развивались и становились мастерами своего дела, функционируют

кружки танцев для детей разнообразных стилей и направлений.

Именно о работе данной сферы пойдет речь в данной статье.

 

 

 

Разновидности танцевальных мастерских

Обучение танцам это тонкая и изящная работа, выполнение которой приносит истинное наслаждение.

Для полноценного усвоения материала кружки танцев составляют программы, где прописано все от основ становления, до настоящего времени каждого отдельного танцевального направления.

Разновидности танцевальных мастерских дают возможность, желающим определиться с жанровым исполнением и преуспеть в его усвоении и дальнейшем творческом развитии.

Кружок современных танцев обучает:

  • хип – хопу;
  • брейк-дансу;
  • джаз танцу;
  • тектоник;
  • гоу-гоу;
  • вогу;
  • контемпорари.

И многие другие, все они прописываются в программе обучающего заведения.

 

 

Кружки бальных танцев раскрывают секреты:

  • вальса;
  • танго;
  • фокстрота;
  • самба;
  • румба.

 

 

Для тех, кто стремится освоить исторические направления народов мира, кружок народного танца открывает свои двери:

  1.  Русский танец;
  2.  Восточный;
  3.  Африканский;
  4.  Армянский;
  5.  Бразильский;
  6.  Испанский;
  7.  Индийский.

 

 

Кружок спортивного танца подготовит прекрасную спортивную фигуру, выдержку и характер:

  1.  Латинские виды танцев.
  2.  Уличные танцы.
  3.  Спортивная гимнастика.

 

 

Вот такую обширную площадку популярных и всеми любимых танцев представляют танцевальные кружки

.

 

Обучение и развитие танцевального мастерства

Процесс изучение техники исполнения любого творческого номера длительная и сложная процедура, которая требует выдержки, силы воли и терпения.

Шаг за шагом воспитанники проходят сложный путь обучения и развития танцевального мастерства, посещая кружок танцев.

Все начинается с азов, что это за танец, какие у него особенности, что потребуется от учеников для полноценного закрепления полученных знаний.

Кружок танцев для детей формирует группы по интересам, и строит программы с упрощенными элементами соответствующими возрастным и физическим особенностям будущего хореографического коллектива

.

Детские кружки танцы подразделяет отдельно для мальчиков и девочек, но опять, же не в каждом стиле, только если это предусмотрено программой.

 

 

Танцы для девочек кружки помимо основных движений обучают изящности, пластики, женственности и умению восхищать весь мир своей театральной игрой.

По завершению обучения, ребята сдают экзамен на финальном концерте, где опытные педагоги отмечают насколько качественно отработанно каждое движение, идет ли все в такт с музыкальным сопровождением, а так же как отражается в танце сценическая постановка и эмоциональный фон. От качества каждого элемента зависит понравиться номер зрителям, привлечет внимание, или будет пустым времяпрепровождением.

Помимо всего выше перечисленного предусмотрены специализированные классы кружков танцев для взрослых, ведь наблюдая за успехами юных исполнителей, действительно может появиться желание, обучится и у взрослого человека разучить пару зажигательных и изящных движений.

 

 

Так как большинство кружков формируют группы на платной основе, то не у каждого ребенка появляется возможность их посещать. Выручает очень хорошо в данной ситуации кружок танцев в школе.

Обучение в нем проходит по упрощенной программе, но, тем не менее, основы дети усваивают успешно и активно проявляют свои знания на различных праздничных мероприятиях.

 

 

 

Еще по теме:

 

 

 

 

 

танцевальные кружки, спортивные танцы и другие направления.

Студия танцев – место ярких впечатлений, в котором каждое движение несет в себе энергию и дарит радость!

Танец есть внутри каждого человека, ведь мы умеем танцевать от природы. То, как мы двигаемся – отражение души. Благодаря танцу можно выразить свои чувства, показать индивидуальность.

Студия танцев создана для того, чтобы помочь вам в освоении любого танцевального направления, чтобы ваш танец обрел выразительные формы и стал более профессиональным.

Mix Dance – студия современного танца с множеством направлений, где каждый найдет свое.

Здесь Вас ждут профессиональные хореографы, которые обучат абсолютно любому стилю танцев. Выбирая спортивные танцы, Вы не только научитесь танцевать и владеть определенной танцевальной «базой», но и значительно улучшите свой внешний вид, так как это прекрасная разминка для различных групп мышц.

Зажигательная музыка, грациозные движения – все это Вам подарят спортивные танцы, hip-hop и другие современные направления.

Спортивные танцы Владивосток – то, на что невозможно смотреть не танцуя!

Танцевальный кружок – место, где исполняются мечты

Наверняка, у многих есть мечта, которая пока ещё не исполнилась и совсем не важно, сколько Вам лет. Возраст мечте не помеха!

Если Вы давно мечтаете посетить танцевальный кружок, но до сегодняшнего момента не получалось это сделать, то настал именно тот день, когда мечта станет реальностью и образом жизни!

Танцевальный кружок – группа людей, объединенная одной целью – научиться танцевать. Разделите свою мечту с компанией единомышленников, ведь так гораздо веселее и интересней!


Студия танцев Владивосток создана как для тех, кто хочет научиться танцевать профессионально, стать в будущем хореографом и выступать на сцене, так и для любителей подвигаться и поднять себе настроение на долгое время в качестве хобби!

Побывав в таком замечательном месте, как студия танцев Владивосток, Вы навсегда забудете, что такое скучное времяпровождение, а спортивные танцы Владивосток и другие направления, станут по-настоящему тем занятием, на которое не жалко потраченного времени и сил!

Mix Dance – одна из лидирующих студий танца, которой не хватает именно Вас!

Кружок танцев для детей – хобби или будущая профессия?

Не будем долго тянуть и сразу ответим на вопрос из заголовка: и то, и другое. Да, танцевальный кружок может стать для вашего ребенка как приятным времяпрепровождением, так и началом карьеры танцора. Прочитав статью, вы больше узнаете об обоих аспектах занятий в танцевальном кружке.

Кружок танцев как хобби

Давайте разберемся, как понять, что танцы станут отличным хобби для вашего ребенка.

  • Ребенок любит двигаться под музыку;
  • Он сочиняет танцы и придумывает движения;
  • Он любит выступать на публике;
  • Выказывает желание выступить с танцем на семейном празднике;
  • Ребенок пластичнее и грациознее своих сверстников;
  • В школе или в садике он всегда участвует в танцевальных номерах;
  • Ребенок подвижен и энергичен.

Не обязательно, чтобы соответствовали все пункты. Но если хотя бы в нескольких вы узнали своего ребенка, скорее всего, танцы подойдут ему как нельзя лучше. Если вы все же ошиблись, и он не хочет заниматься танцами, не принуждайте его, а позвольте самому выбрать занятие по душе.

У танцевального кружка в качестве хобби много плюсов. Самый очевидный из них – ребенок научится танцевать. Также он обретет все сопутствующие качества, которыми обладают танцоры. Ему не нужно будет заботиться о поддержании формы – постоянно занимаясь танцами, «запустить себя» просто невозможно.

Кроме того, в секции ребенок найдет друзей и единомышленников. Даже если у него есть коммуникативные проблемы, встретив сверстников со схожими увлечениями, он будет более заинтересован в общении с ними, чем с ребятами, с которыми его ничего не объединяет.

Наконец, кружок танцев станет отличным досугом для вашего ребенка, сможет отвлечь его от компьютера и бесцельных «шатаний» по улицам.

Кружок танцев как профессия

Здесь все немного сложнее. Профессию ребенок однозначно должен выбрать самостоятельно, не испытывая давления с вашей стороны. Скорее всего, он сделает это в подростковом возрасте. Вы можете лишь поспособствовать его выбору, записав его в секцию в раннем возрасте.

Если подросток решит, что танцы — это его призвание, то студия может стать отличным стартом. Конечно, для профессионального роста необходимо будет поступить в художественный вуз. Однако в кружке танцев ребенок получит все базовые навыки, которые позволят ему сдать экзамены. Он сможет попросить преподавателей посоветовать ему, как понравиться приемной комиссии. Квалифицированные педагоги максимально облегчат подростку путь к поступлению в вуз.

Кроме того, начать строить карьеру ребенок сможет даже во время обучения в студии. Выигрывая на конкурсах и участвуя в фестивалях, он наберется опыта и получит награды, котируемые в профессиональном сообществе.

Официальный сайт | СДК Молодёжный

Что такое современная хореография и что она развивает.
Современная хореография – тот стиль танца, которому присущи ритмика, пластика, музыкальность и четкость движений под модную и актуальную музыку.
Современную хореографию нельзя сравнивать ни с одним из уже известных нам стилей современных танцев:
джазом,
хип-хопом,
вакингом,
хаусом,
локингом,
бальной хореографией,
брейк-дансом
и др.
Одна из задач современной хореографии – донести до зрителя настроение, используя определённые движения, а также другие элементы (например, актёрское мастерство, силовые упражнения, декорации, музыку), чтобы создать эффект интересного шоу.
Все виды современных танцев развивают и укрепляют всё тело, заставляют работать в полную силу независимо от навыков или возраста обучающихся.
Сколько бы слов о современном искусстве не говорилось, самый верный способ ощутить этот стиль – это испытать себя и посетить уроки современной хореографии.
Современной хореографией надо заниматься с самого раннего возраста
Что этот дает:
1. Общее физическое развитие
Хореография для детей – замечательный способ развития музыкального слуха, координации, гибкости, ребенок сможет сформировать хорошую осанку, стать более уверенным в себе, веселым и открытым.
2. Самоутверждение, повышение самооценки.
Всем детям нравятся движения под музыку. Однако, представляете ли вы себе, что означает для ребенка танец? Нет, это не ловкость, творчество или осанка…
В танце ребенок самоутверждается. На паркете танцевальной студии или дома у зеркала актуализируется его внутреннее «Я».И чем лучше мы работаем над телом ребенка, тем гармоничнее психику он имеет! Также у подростков и у взрослых тело является фундаментом личности. Потому, если вы говорите про себя «К танцам нет способностей», то, может, недополучили чего-то в детстве?…
3. Психологическое и духовное развитие.
Польза танцев заключается еще и в психологическом развитии ребенка: учат детей сотрудничать, держаться в команде, проигрывать, стойко переносить неудачи, делают детей более устойчивыми к стрессам, снимают напряжение и мышечные зажимы.
Танцы улучшают настроение, успокаивают детей, помогают проще воспринимать волнующие их проблемы.
4. Дисциплина.
Регулярное посещение тренировок, подготовка к конкурсам и соревнованиям учат ребенка быть собранным и дисциплинированным. Это качество проявляется в дальнейшем не только в танцевальной сфере, а также в школе и дома.
Дети учатся не бояться трудностей, становятся более дисциплинированными, спокойными, ответственными, внимательными.
5. Эстетический вкус.
Танцы прививают хороший вкус в одежде, элегантность. Существует такая закономерность, что дети, которые с ранних лет занимаются танцами, имеют хороший вкус.
Ждем Вас и Ваших детей на наших занятиях.

 

РАСПИСАНИЕ ЗАНЯТИЙ:

 

О кружковом танце — Центр искусств «Неское движение»

ДЖЕННИ ДЮПРЕ:

Танцы в кругу — это народное искусство, новая и растущая ветвь от толстого старого ствола Международного народного танца. Люди буквально тысячи лет танцевали кругами под музыку барабана, пения, флейты, волынки вокруг центрального костра в деревне. Танцы передавались из поколения в поколение, изменяясь по ходу движения, точно так же, как путешествуют народные песни, а мелодии и слова изменяются.Только появление записанной музыки (технологии звукозаписи) дало нам представление о том, что для народного творчества может существовать «правильная форма». Большинство из нас знает лучше, знает, что для того, чтобы танцы и песни оставались живыми, они должны передаваться от человека к человеку, изменяясь, чтобы соответствовать новым условиям.

Наша ветвь этого искусства, иногда называемая «Священным» круговым танцем, зародилась в Финдхорне, общине Нью Эйдж в Шотландии. Бернард Возиен, немецкий балетмейстер, собрал очень старые традиционные танцы из Восточной Европы, в основном из Греции, Болгарии, Македонии и Румынии.Он думал, что в этих танцах закодированы древние знания, и заботился о том, чтобы они не потерялись. В 1976 году его пригласили в Финдхорн на конференцию «Европейское духовное обновление». Сообщество Финдхорна с радостью взялось за танцы и начало ставить новые танцы в том же формате, по сути, серию танцевальных па, которые продолжают повторяться снова и снова, и поэтому группе новичков или нетанцоров легко научиться.

Хоровод отличается от Международного народного танца, хотя мы танцуем многие из тех же танцев.Народный танец имеет тенденцию объединять множество танцев, чем сложнее, тем лучше, и пытается точно воспроизвести оригинальный этнический стиль. Мы сосредоточены на использовании танцев для создания сообщества, а также для молитвы и медитации. Мы склонны исполнять более простые танцы в течение более длительного периода времени, позволяя себе удерживать себя в кругу и погружаясь в ритмичное движение, позволяя нашему уму расслабиться.

Танцуем по кругу или в ряд. Партнеры не нужны. Все танцы преподаются или пересматриваются каждый раз, и новички приветствуются.Мы танцуем вокруг центральной части, которая обычно содержит одну или несколько свечей, кристаллов, коряг, перьев и других изображений четырех элементов или чего-либо, что мы хотим отпраздновать своим танцем. Дело не в исполнении, а в молитве. Мы любим говорить: «Ошибок нет, есть вариации». Мы стоим в тишине в конце каждого танца, позволяя себе осознать энергию, которую мы создали.

Танцы в кругу — это метафора сообщества сверстников.Все они равноудалены от центра/Духа, каждый из них может достичь непосредственно Духа сам по себе, но в то же время связан друг с другом. Все одинаково важны, и мы все движемся вместе, каждый делая одни и те же шаги в своем уникальном стиле.

Здесь, на Неской, я преподаю Священный/Круговой Танец. У нас есть около 1000 музыкальных произведений, современных и традиционных, со всего мира. У нас есть традиционные народные танцы и современная хореография, и мы можем разработать программу, которая удовлетворит потребности самых разных групп.

ЛОРА ШЕННОН:

«Я вижу в каждом танце карту или послание, которое может научить нас, если мы научимся слушать. Расшифровка посланий зависит от точности и тонкости стиля, понимания исторического и духовного контекста и, прежде всего, ощущения того значения, которое эти танцы могут иметь для нашей сегодняшней жизни. В своей работе я призываю каждого танцора искать смысл в движениях и помнить о танце как о празднике жизни для всего человечества».

РОУАН СКОТТ:

International Folk Dance
Международные коллекционеры и организации по народным танцам проделали неоценимую работу с 18-го века по поиску, сохранению, архивированию и сохранению традиционных танцев многих стран, особенно тех областей, в которых индустриальный мир и политические изменения разрушаются и разрушение традиционных культурных форм.Многие коллективы народного танца по всему миру собираются, чтобы насладиться танцем этих сохранившихся и недавно созданных танцев, а также проводят фестивали и лагеря народных танцев, где танцоры со всего мира могут учиться и обмениваться танцами. Народные танцы также были популярным развлечением в школах и общественных центрах. Особое внимание уделяется точному месту происхождения танцев, а также их передаче и танцу в том виде, в каком они были собраны в поле.

История духовного хоровода

Sacred/Circle Dance включает в себя многие из тех танцев, которыми наслаждаются народные танцоры, но наш акцент немного отличается.Все движение Sacred/Circle Dance действительно началось с экстраординарного баварского мастера танца по имени Bernhard Wosien. Выдающийся танцовщик и хореограф Берлинского балета на протяжении 50 лет, профессор Возиен очень любил традиционный фольклор и танцы Европы и много лет изучал у мастера ритуальные, символические и эзотерические аспекты этих танцев. В 1976 году в поисках хранилища своих обширных знаний о традиционном танце профессор Возиен вместе со своей дочерью Габриэле пришел в Фонд Финдхорна, международное духовное сообщество в Шотландии.Среди членов общины была сформирована группа Священного Танца, чтобы научиться тому, что профессор Возиен назвал «Heilige Tanz», или Священным танцем. Когда танцоры ушли из Финдхорна, вместе с ними ушел и Священный Танец, и через несколько лет по всей Великобритании и Западной Европе появились группы, с энтузиазмом продолжающие работу Бернхарда Возиена. Поскольку термин «Священный танец» легко спутать с литургическими и другими религиозными формами танца, многие группы изменили его на «Круговой танец», но его можно найти под любым названием.Со временем он прижился и в Северной Америке, и в 1990 году первый недельный танцевальный лагерь в Новой Англии собрал участников со всех концов США, а также из Канады, Багамских островов и Англии.

Танцы по кругу

Когда-то, говорят, мы всю жизнь танцевали – работали, играли, ели, спали, дрались и любили. Мы танцевали, чтобы просить и умилостивить богов, чтобы помочь восходу солнца, течению рек и росту и процветанию растений. Танцуя, мы понимали нашу силу и наше место во вселенной, и через танец мы передавали это понимание следующему поколению.Мы танцевали, чтобы отпраздновать обряды жизни, от рождения до смерти; посредством танца мы настраивались и имитировали ритмы, циклы и внушающие благоговение процессы природы, и мы танцевали, чтобы выразить нашу радость, страх, горе и надежду. По словам Бернхарда и Марии Габриэль Восиен, «Танец всегда был имитацией божественной тайны в проявлении». Жить значило танцевать.

Самое главное мы танцевали вместе. Мы танцевали в кругу, самом символе единства и цельности. Наши круги создали священное пространство, Теменос, в котором мы создавали и воссоздавали наш космос и наши реальности.Снаружи был хаос и неизвестность – внутри круга был порядок, сила и общность.

Затем последовал подъем городов и торговли, подавление «языческих» форм празднования и поклонения и разрушительное воздействие индустриализма. Мы потеряли связь с нашей землей и нашим общим единством. Наш танец стал более социальным; круг превратился в противоположные линии и квадраты, затем распался на пары, до недавнего времени мы видим предельную диссоциацию — танцующих в одиночестве, не осознавая целого и изолированных друг от друга.Круг танца разорвался, но потребность в нем осталась глубоко в нашей психике, в тех местах, где мы помним свою цельность.

Хоровод и «Нью Эйдж»

В октябре 1976 года энергия священного кругового танца вновь проявилась в новой форме для Новой Эры. Община Финдхорна в Шотландии провела конференцию, посвященную европейскому духовному обновлению, и среди приглашенных гостей были профессор Бернхард Возиен, мастер танцев из Мюнхена, и его дочь Мария Габриэль, которые поделились с общиной своими живыми знаниями о священных танцевальных традициях Запад.Бернхард, хотя по профессии был классическим танцором, изучал традиционные европейские танцы, их смысл и значение у мастера, который воплощал традицию, переданную через линию учителей, восходящую непосредственно к Пифагору. У Бернхарда была собственная школа в Мюнхене, но в течение многих лет он искал место, где можно было бы оценить духовную сущность танца и где можно было бы воспринять традиции и использовать их в качестве основы для новых творений. В Финдхорне он нашел свое место, и на протяжении многих лет, вплоть до своей смерти в 1987 году, он возвращался снова и снова, чтобы поделиться своими знаниями и Бытием с группой Священного Танца, которая была сформирована, чтобы получить их.

Что привлекает так много людей к Священным/Круговым Танцам именно в это время? Для нас не новость, что спиральная энергия вращается быстрее, кладя конец изношенным, основанным на страхе и деструктивным моделям, и инициируя новые, более сознательные, основанные на любви и сообществе формы и структуры отношений и деятельности. В это переходное время нам необходимо гармонично двигаться вместе в новое сознание, используя лучшее из традиций мудрости, чтобы заземлить нас, когда мы исследуем и экспериментируем с творческим выражением Нового.При энергиях Седьмого Луча церемонии и ритуалы, празднования и празднества приобретают все большее значение как формирователи нового сознания, и Священный/Круговой танец является средством, изумительно и гибко подходящим для этой цели. Танцуя старые танцы или используя традиционные танцевальные шаги и узоры в качестве алфавита и грамматики для создания новых, нет предела групповым ритуалам, которые могут быть созданы, или исцеляющим и праздничным использованиям, к которым они могут быть адаптированы.

Опыт Роуэна в Финдхорне

В то время я жил в Фонде Финдхорна, и хотя я никогда не был танцором, импульс был сильным.Меня потянуло присоединиться к группе Sacred Dance, чтобы работать с Бернхардом. Там происходило что-то действительно особенное, в месте, уже известном своими волшебными садами и духовным пионерством. Бернхард был необыкновенным эльфом, мужчиной, который, хотя ему было уже за семьдесят, заставлял нас задыхаться от своей интенсивной и неутомимой энергии. Он приходил, учил, а когда он уходил, мы практиковались и разучивали множество танцев, которые он давал — многие из них были настолько древними, что их происхождение потеряно во времени, другие — более позднего происхождения, а некоторые — созданы им самим на основе его интуитивного понимания танцев. традиция.Слушая и повторяя все это под его руководством, мы обнаружили нашу собственную глубокую связь с духом танца, общностью круга и ощущением силы ритуала и символа в трансформации сознания.

Преобразование энергии

В тот первый год и в последующие годы Бернхард создавал танцевальные представления для общества — одно из них было основано на символическом образце Пентагона, другое — на «Хороводе Иисуса» из апокрифических Деяний св.Иоанна, гностическое учение о мистериях, изгнанное церковью из канонических писаний. Однажды мы встретили Весну танцевальной драмой о Тесее и Минотавре, мифе настолько зачаточном и мощном, что его возрождение вызвало протест у некоторых членов сообщества. Уместно ли, спрашивали они, извлекать из далекого прошлого такие темные и жестокие образы, и что это может сделать с энергией сообщества? Это миф о герое и лабиринте — о спуске во тьму, преодолении в ней чудовища и новом выходе на свет преображенным.Это универсальная метафора, наиболее просто символизированная в образе спирали, для путешествия души через смерть к возрождению. Он заверил допрашивающих, что никакого вреда не будет. Ключом была «трансформация» — превращение тьмы старых мыслеформ в свет.

Именно это и сделал Бернхард: он взял старые энергии конфликта и смерти, эти темные и изношенные формы из нашего прошлого, и преобразовал их в новое понимание самих себя. Мы больше не стремимся уничтожать свои тени, а стремимся принять и преобразовать их.Это миф Нового Века, уходящий корнями в вечность. Так и со старыми танцами. Бернхард сказал: «… танцуя эти старые формы, мы как будто входим в другое время и направляем это древнее знание в настоящее движение. Это как найти что-то снова; вы узнаете это как нечто, что вы знали; вы соединились с древним потоком знаний, текущим через вас».

Бернхарда Возиена больше нет, но наследие Священного Танца, продолжающееся до сих пор в Финдхорне и Школе в Мюнхене и продвигающееся в большой мир с последовательными волнами танцоров, живо и растет.

Священное намерение

Народные танцы Европы, особенно менее промышленно развитых стран Востока, хорошо сохранились и до сих пор воплощают в себе древние энергии, хотя их точное значение могло быть давно забыто. Паттерны, ритмы и жесты несут в себе силу, которая может открыться нам, когда мы танцуем с «священным намерением». Как и все подлинные произведения народных традиций, они связывают нас с нашим внутренним мифическим миром, давая нам более глубокое понимание того, кто мы, откуда пришли и зачем мы здесь.Эти танцы — связь с высшими устремлениями нашего творческого коллективного бессознательного. Движущийся круг благодаря своей собственной динамике создает вихрь энергии, который помогает нам поднимать и получать доступ к нашим собственным божественным энергиям трансформации.

Ключ — «священное намерение». Как и в любой другой деятельности, мы возвращаем то, что вложили, и обнаруживаем, что танец многократно вознаграждает наши намерения. Многие из нас находят в танцевальном кружке те аспекты себя, которые никогда не признавали, грацию, плавность и ритм, которые никогда не выражали.Мы находим в кругу безопасное место, чтобы быть собой и делиться своей энергией, будь то мирная подвижная медитация или смех, игривая возня. Для нас Священный/Круговой Танец предлагает способ существования и отношений, ключ к пониманию и радостную возможность отпраздновать наше единство друг с другом, с нашим миром и с теми, кто танцевал таким образом раньше.

Для танцоров-танцоров эта форма танца представляет собой гораздо больше, чем просто развлечение и расслабление, хотя это, безусловно, и так. Мы находим в энергии круга, в узорах, ритмах и шагах танца глубокую связь с собой, друг с другом и нашим миром.Психическая и духовная потребность танцевать и праздновать вместе не исчезла с исчезновением обычая. У нас все еще есть, пусть и бессознательно, сильное стремление к такого рода общему взаимодействию, и в Круговом танце мы испытываем богатое и удовлетворяющее чувство возвращения и реинтеграции. Это путь на нашем Пути, нить великой паутины, которая собирает все живое воедино в целостности и единстве. Приходите, танцуйте с нами и откройте для себя то, что мы нашли.

Автор Роуэн (Джанет Скотт)
127 East Street, Hadley, MA 01035
(413) 586-3267

One Man’s Experience:
FERRY BEACH 2000: CIRCLES IN THE SAND by Dick Scobie
(Ferry Beach — лагерь UU на берегу залива Сако в штате Мэн)

Как и Бригадун, поднимается из моря (каждый год, а не каждую сотню).Каждая встреча не похожа ни на что другое, но такая же богатая смесь старой и новой дружбы, общего опыта, открытия сердец, самопознания, отдачи и получения, расслабленной игры и духовного размышления — и все это перед вечными просторами моря.

Однажды утром на рассвете я сижу на берегу, глядя вниз на волны и ослепительное отражение солнца в воде – коридор из бриллиантов, от линии прибоя до горизонта. На фоне света вырисовывается силуэт женщины с длинными седыми волосами и погремушкой.Она делает мандалу, лечебный круг на песке. Самопровозглашенная шаманка, она проводит пальцем по песку по окружности, отмечая направления по компасу: север, юг, восток, запад. Стаи ласточек скользят по поверхности воды, когда чайки кружатся и ныряют вслед за ними.

Мне приходит в голову, что эта фигура могла быть на любом пляже на земле в любое столетие, на сотни тысяч лет назад. С незапамятных времен люди выходили на берег на рассвете, чтобы найти и войти в святое место, почтить и прославить таинство творения, жизни, смерти.Они совершали священные круги и пели гимны хвалы и мольбы, точно так же, как эта женщина, стоящая лицом к солнцу, воздевая руки к небу, тряся погремушками и напевая.

Мой друг Даррелл сидит на берегу, скрестив ноги, сложив руки в молитве, и поет буддийские сутры. Другие стоят вместе и болтают возле дощатой дорожки через дюны. Звучит первый звонок к завтраку. Уже сослав свой собственный гимн солнцу, я беру волынки и кофейную чашку и возвращаюсь в Квиллан, к теплу еды и компании.

Мой мастер-класс в этом году — «священный хоровод». Я выбрал это, а не более дисциплинированный писательский семинар, который я делал в прошлом. Как я объяснил полушутя, я искал что-то легкое, что раскрыло бы мне секрет жизни. Это был хороший выбор.

Десять из нас проводили по два с половиной часа в день всю неделю, танцуя под волнующую и гипнотическую музыку Греции, Ближнего Востока, Средневековой Европы, Ирландии, Африки и Америки. Инструктор, Дженни, полна энтузиазма и опытна, и к концу недели мы семья родственных душ, танцующих наши молитвы.Как выразился один греческий танец: «мы смотрим в будущее, чтим прошлое, восхваляем дух и живем настоящим». В конце каждого танца мы встаем, все еще держась за руки в нашем кругу, чтобы впитать энергию и ощутить чувство центрированности.

Мне приходит в голову образ, что, подобно женщине на пляже, мы делаем то, что люди делали на протяжении тысячелетий на пляжах, в лесных долинах, у костров – танцуем вместе в кругу, чтобы выразить свою радость, свою страсть, свою солидарность. , их боль, их вера.Наш маленький круг занимает настоящий момент, а прямо позади нас я вижу круг тех, кого мы знали и которые ушли из жизни, а за ними другой круг тех, о ком мы слышали или можем вообразить, а за ними круги за концентрическими кругами. людей, проделавших танец жизни, а затем вернувшихся на землю, в море, в небо. Том развивает образ дальше, видя алтарь, вокруг которого мы танцевали, как центр энергии, творческий источник жизни, из которого возникнут новые поколения, в то время как мы занимаем свои места во втором круге.

Когда звенит звонок к обеду, мы разделяем последний ностальгический танец под «Конец лета» Ван Моррисона («Эти дни») и идем по траве в Квиллан или по дороге в Рощу — за едой, общением и долгим отдыхом. , вкусный полдень.

Хоровод | Лив Константин

Купить книгу: AMAZON, BARNES & NOBLE, AUDIBLE

 
Обзор

Молодой, умный и красивый со всем просчитанным – или так они думали. Сестры Николь и Теодора, родившиеся в зажиточной греко-американской семье, достигли идеального баланса между старым миром, богатым греческими традициями, и свободой жизни в Америке.

Упрямая и независимая, Николь бросается в жизнь с головой, слишком часто игнорируя риски. Ее талант и проницательная деловая хватка делают ее идеальной наследницей империи ее отца, но его отношение к старому миру не позволяет ему отдать первое место женщине. Мир Николь выходит из-под контроля, когда она влюбляется в женатого сенатора, который разделяет ее наследие и ее мечты. Изо всех сил пытаясь пройти через ранее неизведанные моральные воды, она раскрывает предательство и коррупцию, которые разобьют сердца как ее сестры, так и ее отца.Решения, которые она примет, повлияют на счастье самых близких ей людей и определят, какой женщиной ей предстоит стать.

Молодая и обычная Теодора выходит замуж и быстро понимает, что брак — это не рай, который она себе представляла. Вскоре ей придется столкнуться с растущим подозрением, что ее муж не тот, кем кажется. Вынужденная терпеть постоянное пренебрежение и неодобрение своей свекрови-аристократки, она смиряется с тем, что ее всегда будут считать чужой. Пытаясь добиться успеха в браке, она ищет мудрости и совета у своей любимой греческой бабушки, которая счастлива в браке уже более полувека.В конце концов, она должна смириться с реальностью своей жизни и взять на себя ответственность за ту роль, которую она сыграла, обманывая себя.

По мере развития драматического сюжета две молодые женщины должны противостоять обману и предательству, а также собственным недостаткам, пытаясь сохранить ценности, которыми они дорожат.

Расположенный в Балтиморе, Аннаполисе и крошечном острове Икария, Греция, Circle Dance дает представление о жизни динамичной семьи, которая успешно осуществила американскую мечту, не отказываясь от обычаев и традиций, переданных их греческим наследием.Искусно переплетенные сюжеты объединяют поколения в танце радости и скорби, потери и исцеления, который будет держать читателей в восторге до последней страницы.


Похвала

Круговой танец воплотил в себе суть греко-американского опыта. Полный поворотов сюжета, он переворачивает страницу и нравится как грекам, так и не грекам. Браво этим двум талантливым авторам».
— Олимпия Дукакис

«В «Круговом танце» мы сталкиваемся со многими перипетиями в жизни этой семьи.К чему мы всегда возвращаемся, так это к сплоченности семьи, той связи, которую невозможно разорвать. Семья Парсенис — это ваша семья. Они очень гордятся своими корнями; они много работают и отдают. Они хорошие люди. Но вещи случаются. В счастье и в горе ты опираешься на свою семью. Семья держится вместе. Это прочный тип любви, который невозможно разрушить. Это наше убежище от бури.

Сестры Константин создали персонажей, в которых вы влюбитесь; они настоящие и узнаваемые.Это люди, которых вы знаете. Эта книга переворачивает страницу; это то, что вы не ложитесь спать слишком поздно, чтобы читать, потому что вы не можете оторваться. Эта история найдет отклик как у греков, так и у негреков».
— Мария А. Карамитсос, помощник редактора, The Greek StarNewspaper

Танец в кругу – это книга, которая не даст вам уснуть до поздней ночи, даже не осознавая, что вам уже давно пора спать. Книга Линн и Валери Константин является бесспорным победителем и направляется прямо к вершине списка бестселлеров.Если вам нравится жанр семейной саги, « Хоровод » вам обязательно нужно прочитать. Я могу только надеяться, что продолжение находится в разработке, и мы будем следить за Николь и Теодорой еще год. Я бы хотел, чтобы это превратилось в фильм. Я даже выбрал актеров и актрис. Не пропустите это; это ПОБЕДИТЕЛЬ».
— Отзыв Труди ЛоПрето для журнала «Любимый читатель»

Санкционная политика — наши внутренние правила

Эта политика является частью наших Условий использования. Используя любой из наших Сервисов, вы соглашаетесь с этой политикой и нашими Условиями использования.

Как глобальная компания, базирующаяся в США и осуществляющая операции в других странах, Etsy должна соблюдать экономические санкции и торговые ограничения, включая, помимо прочего, те, которые введены Управлением по контролю за иностранными активами («OFAC») Департамента США. казначейства. Это означает, что Etsy или кто-либо, использующий наши Услуги, не может принимать участие в транзакциях, в которых участвуют определенные люди, места или предметы, происходящие из определенных мест, как это определено такими агентствами, как OFAC, в дополнение к торговым ограничениям, налагаемым соответствующими законами и правилами.

Эта политика распространяется на всех, кто пользуется нашими Услугами, независимо от их местонахождения. Ознакомление с этими ограничениями зависит от вас.

Например, эти ограничения обычно запрещают, но не ограничиваются транзакциями, включающими:

  1. Определенные географические области, такие как Крым, Куба, Иран, Северная Корея, Сирия, Россия, Беларусь, Донецкая Народная Республика («ДНР») и Луганская Народная Республика («ЛНР») области Украины, или любой отдельный или юридическое лицо, работающее или проживающее в этих местах;
  2. Физические или юридические лица, указанные в санкционных списках, таких как Список особо обозначенных граждан (SDN) OFAC или Список иностранных лиц, уклоняющихся от санкций (FSE);
  3. Граждане Кубы, независимо от местонахождения, если не установлено гражданство или постоянное место жительства за пределами Кубы; и
  4. Предметы, происходящие из регионов, включая Кубу, Северную Корею, Иран или Крым, за исключением информационных материалов, таких как публикации, фильмы, плакаты, грампластинки, фотографии, кассеты, компакт-диски и некоторые произведения искусства.
  5. Любые товары, услуги или технологии из ДНР и ЛНР, за исключением подходящих информационных материалов и сельскохозяйственных товаров, таких как продукты питания для людей, семена продовольственных культур или удобрения.
  6. Ввоз в США следующих товаров российского происхождения: рыбы, морепродуктов, непромышленных алмазов и любых других товаров, время от времени определяемых министром торговли США.
  7. Вывоз из США или лицом США предметов роскоши и других предметов, которые могут быть определены США.S. Министр торговли, любому лицу, находящемуся в России или Беларуси. Список и описание «предметов роскоши» можно найти в Приложении № 5 к Части 746 Федерального реестра.
  8. Товары, происходящие из-за пределов США, на которые распространяется действие Закона США о тарифах или связанных с ним законов, запрещающих использование принудительного труда.

Чтобы защитить наше сообщество и рынок, Etsy принимает меры для обеспечения соблюдения программ санкций. Например, Etsy запрещает участникам использовать свои учетные записи в определенных географических точках.Если у нас есть основания полагать, что вы используете свою учетную запись из санкционированного места, такого как любое из мест, перечисленных выше, или иным образом нарушаете какие-либо экономические санкции или торговые ограничения, мы можем приостановить или прекратить использование вами наших Услуг. Участникам, как правило, не разрешается размещать, покупать или продавать товары, происходящие из санкционированных районов. Сюда входят предметы, которые были выпущены до введения санкций, поскольку у нас нет возможности проверить, когда они были действительно удалены из места с ограниченным доступом. Etsy оставляет за собой право запросить у продавцов дополнительную информацию, раскрыть страну происхождения товара в списке или предпринять другие шаги для выполнения обязательств по соблюдению.Мы можем отключить списки или отменить транзакции, которые представляют риск нарушения этой политики.

В дополнение к соблюдению OFAC и применимых местных законов, члены Etsy должны знать, что в других странах могут быть свои собственные торговые ограничения и что некоторые товары могут быть запрещены к экспорту или импорту в соответствии с международными законами. Вам следует ознакомиться с законами любой юрисдикции, когда в сделке участвуют международные стороны.

Наконец, члены Etsy должны знать, что сторонние платежные системы, такие как PayPal, могут независимо контролировать транзакции на предмет соблюдения санкций и могут блокировать транзакции в рамках своих собственных программ соответствия.Etsy не имеет полномочий или контроля над независимым принятием решений этими поставщиками.

Экономические санкции и торговые ограничения, применимые к использованию вами Услуг, могут быть изменены, поэтому участникам следует регулярно проверять ресурсы по санкциям. Для получения юридической консультации обратитесь к квалифицированному специалисту.

Ресурсы: Министерство финансов США; Бюро промышленности и безопасности Министерства торговли США; Государственный департамент США; Европейская комиссия

Последнее обновление: 18 марта 2022 г.

танцевальных кругов | Circulo Azteca Citlaltonac

DANCE CIRCLE

Танец ацтеков, «Danza Azteca» на испанском языке или «Mi’totiliztli» на языке науатль, является одним из основных проявлений художественного и культурного духа коренных жителей Мексики.Это смесь тысячелетней истории как аграрных, так и милитаристских этнических групп этого района, а также интеграция доколумбовых и христианских ритуалов, которые развивались на протяжении веков.

 

Танец представляет вечный поиск человеком космической гармонии и интеграции, как его тела, так и его духа. Все песнопения ритуала танца ацтеков относятся к этому важному процессу. Танец ацтеков называют формой молитвы и общим образом жизни и общения.Каждая рутина отражает двойственность культуры ацтеков. С женщинами, ночью, ягуаром и землей по одну сторону. С мужчинами день, орел и вода с другой.

Однако развлечение не является главной целью; скорее, почитание богов и установление связи с космосом является общей целью танца ацтеков/конхерос. По этой причине четыре стороны света благословляются перед началом рутины, а шаги посвящены урожаю, плодородию, земле, огню и воде.

 

В представлении также используется несколько инструментов, таких как гитара concha de armadillo (раковина броненосца), от которой они получили свое название, барабаны huehuétl и teponaztle, а также айойот и аякачтли маракасы / ударные инструменты. Танцоры объединяются, чтобы создать телесное выражение, чтобы соединиться с матерью-природой и с нашими предками.

Структура

Танцевальный кружок состоит из координатора, капитана, знахарки, барабанщика и танцоров.

Все участники, получившие ведущую роль (координатор, знахарка и капитан) круга, прибывают заранее, чтобы подготовить священное место для практики.

Члены

должны участвовать в тренировках или в традиционной одежде.

 

Когда участник готов войти в круг, капитан помещает его в стратегическое место в круге, уравновешивая энергию, которую это создаст. Танцы в кругу создают единство внутри группы.Наши предки верили, что это способствует притоку хорошей энергии.

 

Знахарь формирует стол для подношений с предметами, символизирующими стихии. Например, вода, свечи, цветы, копал и шалфей.

 

Затем она открывает круг, спрашивая у элементов и наших предков разрешения на практику, в то время как остальные участники предлагают песни. Это делается при открытии и закрытии круга. Затем мы переходим к практике и обучению традиционным танцам.Этим руководит координатор и/или капитан кружка.

Песня танцевального кружка «Hip Hop Harry» завоевывает TikTok и Twitter

Всем, кто любит болезненно запоминающиеся песни, мы приносим хорошие новости. Появилась ваша последняя музыкальная одержимость, и так получилось, что это песня из образовательного детского шоу под названием Hip Hop Harry.

Песня, о которой я говорю, называется «Давай, давай, давай», и в ней есть все задатки отвратительно неотразимого бопа.Текст повторяется до изнеможения, в песне всего три слова, а бит настолько хорош, что вдохновил на целый танцевальный конкурс TikTok.

Если вы еще не слышали этот дурацкий милый джем, послушайте аудиоклип ниже. Но имейте в виду, текст просто: «Давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай, давай. Кто следующий?» и они БУДУТ застревать у вас в голове.

Теперь, когда вы, к сожалению, в курсе, пришло время поговорить о том, почему дурацкая песенка из детского шоу, которое начали транслировать по телевидению в 2006 году, появляется во всех социальных сетях.

Что, черт возьми, такое Хип-хоп Гарри ?

Прежде всего, что это за шоу? Хип-хоп Гарри играет роль желтого антропоморфного медведя по имени Гарри, любящего хип-хоп, который носит синюю шляпу, мешковатые джинсы, длинную красную рубашку, кроссовки и цепочку с буквой «H» на конце.

Сам хип-хоп Гарри. Предоставлено: mashable композит: Стивен Шугерман / Getty Images для HRTS

Хотя Хип-хоп Гарри закончился в 2008 году, вы все еще можете посмотреть три сезона шоу сегодня на Tubi или Amazon Prime Video. Хип-хоп Гарри позже вернулся в виде сериала на YouTube, у которого в настоящее время более 32 000 подписчиков.

Хип-хоп Действие Гарри происходит в центре продленного дня под названием Hip Hop Central, где Гарри учит детей всему, от здорового образа жизни до развития детей. О, и мы упоминали, что Дэвид Джойнер — человек, который играл Барни, любимого фиолетового динозавра с 1991 по 2001 год — также был одним из главных людей в костюме Гарри? Знаковый.

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ: Забудьте о своем доме Хогвартс, вот как вы можете его идентифицировать

Но, пожалуй, самая важная деталь шоу, о которой вам нужно знать, это то, что каждый эпизод Хип-хоп Гарри заканчивается традиционным танцевальным кругом.Гарри и дети по очереди отбивают ходы в центре, крича: «Вперед! Вперед! Вперед!» над довольно болезненным ритмом, как вы слышали выше. После того, как каждый ребенок делает свой ход, Гарри кричит: «Кто следующий?!» и так повторяется до тех пор, пока у всех не появится шанс взорвать танцпол. Вот 47-минутная подборка танцевальных кружков, которая поможет вам понять суть.

Гарри берется за TikTok

На YouTube-канале Hip Hop Harry время от времени публикуются танцевальные задания, чтобы дети встали и двигались.В них есть все: от бегущего человека и грядки с капустой до лунной походки и многого другого. Есть также танцевальный вызов «Гарри», который включает в себя более современные движения, такие как кнут, Милли Рок и даббинг, но, похоже, самой известной песней и танцем, связанным с Хип-хоп Гарри , всегда будет кружок фристайла.

Пользователи TikTok начали имитировать детские танцевальные движения из шоу, а после того, как поняли, что могут использовать свое видео в качестве зеленого экрана, они начали притворяться, что находятся в центре легендарного танцевального круга Гарри.Так родился #HipHopHarryChallenge.

Некоторые подписи TikTok содержат отсылки к детской любви к сериалу — например, «10-летний я в 6:30, когда это началось» и «9-летний я каждый будний день в 4:30». Но использование танцев и песен стало настолько популярным в приложении, что стало ясно, что другие люди просто прыгают на подножку другой забавной танцевальной тенденции TikTok.

На момент написания этой статьи в TikTok можно было найти двух пользователей звуков Hip Hop Harry . Первый — это звуковой отрывок из шоу, а второй — ремикс 2020 года от Special K, который тоже выглядит как пощечина.Что касается хэштегов, у #hiphopharrydancecircle было 246 000 просмотров, у #hiphopharrychallenge — 332 000 просмотров, а у #hiphopharry — 17,6 миллиона просмотров.

Канал Hip Hop Harry на YouTube явно знает обо всей любви TikTok, потому что команда сделала несколько сборников танцевальных задач TikTok, в том числе «Stanky Leg Edition».

И Гарри явно знаком с TikTok. Видео на канале YouTube показывает, как медведь делает свою версию популярных видео «Wipe It Down» и «Bored In The House».Этот медведь получает интернет.

Как Гарри захватывает Twitter

Хип-хоп Возвращение Гарри не ограничивается исключительно TikTok. Клип с завершающим эпизод танцевальным кружком (конечно, с аудио «Go, Go, Go») также гуляет по Твиттеру и стал действительно идеальным ответом на многие события, происходящие в настоящее время в мире.

Когда люди видят, что кого-то отменяют онлайн, замечают, что они потеряли подписчиков, или видят, как сносят другую статую конфедератов, все, что им нужно сделать, чтобы показать свои чувства, — это опубликовать клип Hip Hop Harry .

Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален

И, в конце концов, помимо того, что это абсолютно точное видео реакции, песня просто слишком запоминающаяся, чтобы вылететь из головы.Люди не могут не твитнуть об этом.

Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален
Твит мог быть удален

Если ваш мозг сейчас только повторяет песню Hip Hop Harry в цикле, и вам хочется разнообразия, студийная запись «Go, Go, Go» представлена ​​​​в альбоме Hip Hop Harry 2006 года Jammy Jams. . Звучит несколько иначе, чем в социальных сетях, но все равно хорошо. И вы можете проверить все другие альбомы Hip Hop Harry , пока вы там.

Танец с Богом | Дэн Орнштейн

Жених и невеста

поцелуй, мокрый и потный,

в центре

восторженное кольцо влюбленных

бушующие демоны

из комнаты.

Вот моя позиция:

Прогулявшись с ними

через долину

тени отсрочки смерти…

в день свадьбы

Я встаю танцевать! (Дэн Орнштейн)

Это было много лет назад. Планы на свадьбу пары были заморожены из-за надвигающегося демона смерти, яростно отмечающего бывших по дням их жизненного календаря.Я не помню, кто был болен, невеста, жених или, может быть, кто-то из членов семьи? Тем не менее, как хорошо я помню пару посреди шумного танцевального круга на приеме; как хорошо я помню, как представлял себе Бога, стоящего с ними в центре этой неистовой хоры-против-смертности, кричащего во все горло: «Мы зашли так далеко… давайте танцевать!»

Недавно я «увидел» Бога в центре очередной свадебной хоры. Обстоятельства торжества пары разнились, но тоже не стали.Жених и невеста несколько раз переносили свадьбу во время COVID, поскольку вирус нарастал, отступал, мутировал и нарастал, шатаясь и бегая по всему миру, оставляя нас, многих из нас буквально и буквально одних, в койках интенсивной терапии. Пара, к счастью, молода и здорова, но жених потерял обоих бабушек и дедушек по отцовской линии из-за болезни в течение одной недели, что вынудило их присоединиться к нам в качестве простых имен, увековеченных под свадебным балдахином. На приеме юные любовники целовались, потные и промокшие, а их друзья — все члены широкого и яростно преданного круга общения моего сына — топали и пели вокруг них: танцоры в этом новейшем кругу, который мое поколение помогло им создать, когда они теперь прижал нас к своим краям.Как я мог не представить себе Бога еще раз, прямо там, в толпе, хватающего за руки жениха, невесты, семьи и друзей, как бы пьяного от музыки и веселья? Состоялся брак, образовалась новая семья, продолжалось наше живое, дышащее бесконечное противоречие со смертью. Как могло не быть Бога?

Как Бога не было?

Я много думал об этом риторическом вопросе после того недавнего праздника. Несмотря на этот мощный поэтический образ Бога среди танцоров, практически нет доказательств того, что это правда.Даже если бы мы могли каким-то образом «доказать», что Бог стоит в центре каждого танцевального праздника, что бы это вообще значило с точки зрения человека?

Возможно, ответ начинается с простого признания: даже без этого доказательства постоянство круга, когда мы танцуем, и радость, которую он вызывает в нас, указывают нам на описание поэтом Уильямом Вордсвортом его опыта, если не Бога, затем, безусловно, более глубокая духовная реальность:

«Присутствие, которое тревожит меня радостью

возвышенных мыслей; чувство возвышенное

чего-то гораздо более глубоко переплетенного.   (Из «Тинтернского аббатства»)

На протяжении веков люди повсюду, не только евреи, праздновали с хороводами, сцепляя руки и координируя (или не координируя) свои движения с разной скоростью. В средневековых источниках упоминаются хороводы, фигурирующие в религиозной обстановке, а психоаналитик Карл Юнг десятилетия назад указал, что круг повсеместно присутствует в светском и религиозном искусстве в разных культурах. Он учил нас, что круги внешне отражают круг как повторяющийся образ в бессознательном уме, символизирующий, в частности, в наших снах поиск покоя, целостности и, особенно, продолжения жизни.Бог буквально не танцует с нами по кругу на свадебных приемах. Тем не менее, во время танца наше ощущение постоянного дыхания жизни (каким бы бездыханным оно ни покидало нас) является, по крайней мере, громким слухом о том, что Бог прибыл на вечеринку. Этот слух становится еще громче, когда мы танцуем, переживая глубокую печаль и утрату, танцы депрессии и смерти.

Интересно, делает ли освященный веками хоровод нечто большее, чем просто указывает нам на прекрасное, но неосязаемое «чувство возвышенного» Вордсворта.В кругу наши тела и голоса становятся как бы единым целым, кружащимся с неистовым наслаждением в форме, не имеющей ни начала, ни конца. Эта подвижная, энергичная форма вызывает еще более явное чувство надежды на то, что наше «противоречие-смерти» никогда не закончится, именно потому, что сама жизнь никогда не закончится . Когда мы переживаем эту надежду-во время танца, Бог, Жизнь мира, оказывается там и там, показывая нам шаги, которые нужно предпринять к этой надежде.

Редкий и поразительный отрывок из Талмуда намекает на эту надежду-во время танца.После описания того, как женщины Иерусалима танцевали со своими потенциальными партнерами по браку в определенные дни празднования, мы читаем это парящее видение Бога, танцующего в мессианскую эпоху:

В будущем, в конце дней, Святый, Благословенный Бог, устроит хоровод (махол) для праведников;

Бог будет сидеть среди них в Эдемском саду, и каждый из праведников будет указывать на Бога перстом, как сказано: «И будет сказано в тот день: вот, это Бога нашего, Которого мы ждали, чтобы Он спас нас.Это Господь; кого мы ждали. Мы будем радоваться и радоваться Божьему спасению ( Исаия 25:9 ). [Трактат Таанит 31а, перевод сефари с авторскими изменениями.]

Я ни на секунду не верю, что раввин, записавший это видение, просто хотел произнести красивую проповедь, основанную на словах Исайи. Я представляю его на свадьбе тысячи лет назад. Может быть, жених и невеста только что пережили какую-то травму; может быть, у еврейской общины есть; возможно, известный мир только что пережил чуму.Там все поют и танцуют. Все там, спасибо, что живы. Начинается хоровод, ноги танцоров вздымаются вверх. Круг остается неразорванным, мир все еще здесь, а жених и невеста — его новые танцоры. Может быть, наш мудрец и танцует, но, скорее всего, он отстраняется, недоумевая. Он просто наблюдает за танцем или у него есть «высокое чувство», что это всего лишь репетиция того времени, когда даже Бог, так сказать, будет совершать бесконечную Хору с праведниками в «райском саду», избавленном от страданий мире? и зло? Тот мудрец вскакивает в круг, хватает счастливую пару, хватает Бога как бы за руку и встает танцевать.

Наши древние предки, возможно, были более восприимчивы к «видению» Бога в переживаниях и пространствах, которые для нас сегодня стали духовным вакуумом. Мы указываем на обычных подозреваемых: научный скептицизм, секуляризм, обширные технологии, которые стали оружием массового отвлечения внимания, обращенными против нас, их кураторов. Может, эти чудеса современности и есть наша болезнь, может, и нет. Неважно, они здесь, чтобы остаться, но они не должны загонять вас в духовный угол.

Когда празднуешь и когда скорбишь, когда любишь и даже когда ненавидишь, когда хрипло кричишь и когда сидишь в тихом молчании, пусть Бог во все мгновения будет с тобой и для тебя, намекая тебе на чудо эта жизнь принадлежит тебе.

И в следующий раз, когда вы будете на свадьбе, когда начнется хора, или дебка, или адана, или дхимса, или сардана, и оркестр заиграет свой сет, отойдите на мгновение и, когда он были, смотрите, как Бог движется в середину; таинственный Хозяин и Создатель всех живых, радостных людей, подобных вам, которые здесь на кратчайшее время, но являются частью Жизни, которая, как и Бог, вне времени.

Бог указывает вам войти в круг. Вставай и танцуй!

Круг танца | Журнал NMAI

Музыка и танец также связывают сообщества с прошлым, когда люди имеют глубокие наследственные права, как они часто делают, на свои танцы.Даже там, где песни и танцы заимствованы у соседних групп, как это иногда бывает, они играют центральную роль в жизни людей. То же самое можно сказать и о ритуальных танцах, сочетающих в себе христианские и местные знания. Церемониальные танцы коренных народов — это динамичные мероприятия, которые позволяют коренным народам сохранять старые обычаи и вводить новые, выражая и прославляя свою племенную, деревенскую, клановую, общественную и индивидуальную идентичность.

Часто время выступления, направление танца, количество танцевальных фраз, музыкальные инструменты, слова песен и церемониальная одежда являются в высшей степени символическими и связаны с космологией сообщества и наиболее глубоко укоренившимися верованиями.На протяжении более 50 лет в Соединенных Штатах и ​​Канаде — и на протяжении столетий в Латинской Америке — церковные и «цивилизационные» правила препятствовали и даже запрещали многие танцы коренных народов.

Считавшиеся опасными, оскорбительными и запрещенными в конце 19-го века Танец Призрака и Танец Солнца, пожалуй, самые известные из этих церемоний. Но многие другие традиционные способы американских индейцев, связанные с танцами, не одобрялись или запрещались индийскими агентами и миссионерами в коренных общинах по всей Америке.Считая такие способы препятствием для обращения и ассимиляции, Канада, например, также запрещала коренным обществам проводить свои церемонии. Наиболее примечательным был потлач на Северо-Западном побережье, который включал в себя дарение подарков и впечатляющее ораторское искусство, а также драматические танцы.

Такие запреты были полностью отменены только во второй половине 20 века. Сегодня, во втором десятилетии 21 века, многие общины коренных народов продолжают сохранять свои традиции, связанные с танцами.Некоторые из этих традиций ушли в подполье на десятилетия. Другие, благодаря особым историческим обстоятельствам, лишь недавно были возрождены членами племени. А третьи оставались невозмутимыми на протяжении всего 20 века.

Сегодня эти социальные, церемониальные и духовные танцы, в которых участвуют целые общины, считаются необходимыми не только для утверждения культурной автономии коренных народов, но, что более важно, для поддержания духовного, физического и эмоционального благополучия. Гармония тела и разума достигается в непрерывном движении, настроенном на ритм черепашьего панциря, тыквы и стука оленьих копыт; трубы из раковины; барабаны из сыромятной кожи; свистульки из птичьих костей; тростниковые, деревянные и керамические флейты; деревянные или костяные рашпили; медные колокольчики; множество других музыкальных инструментов и потрясающий репертуар вокальной музыки.Мощный импульс, танец — универсальная форма выражения, которая остается глубоко значимой для коренных американцев — и неотъемлемой частью церемониальной жизни коренных народов.

Открывающаяся в октябре в Центре музея Джорджа Густава Хея в Нью-Йорке новая пятилетняя выставка под названием «Круг танца» будет интерпретировать эти традиции. Представленный в Павильоне искусств и культуры коренных народов «Дикер», выставочном и исполнительском пространстве площадью 6000 квадратных футов, он будет представлять каждый из 10 танцев посредством демонстрации манекена в полных регалиях и характерной танцевальной позе.Сопровождающий медиа-материал дополнит и улучшит демонстрацию манекенов. Представляя ряд танцев, представленных на выставке, это видео высокой четкости зафиксирует разнообразие различных словарей танцевальных движений коренных народов и музыку, которая является неотъемлемой частью их исполнения. Кроме того, материал для СМИ подчеркнет жизненно важную связь между танцем и местом.

Экземпляр выставочной этикетки составлен из эссе, написанных для веб-сайта, сопровождающего выставку, авторами, глубоко понимающими социальное, культурное и ритуальное значение конкретного танца и освещающими это значение.Как видно из их эссе, все танцы имеют общие фундаментальные смыслы, в которых видное место занимает тесная связь народов со своими предками, с природным (в том числе животным) и духовным мирами. Прежде всего, каждый из этих танцев воплощает в себе осознание большего космического порядка и часто важность взаимных отношений в поддержании этого порядка. Другими словами, в эти танцы заложены жизнеобеспечивающие концепции.

Десять показательных танцев 

Йореме Пайко’ора Танец

исполнителя церемониальных церемоний Йореме из южных штатов Сонора и северных штатов Синалоа в Мексике, известных как pajko’ora , появляются на религиозных церемониях или праздниках в течение всего года.Они важны во время инсценировки Страстей Христовых во время Пасхи. В прошлом pajko’ora танцевали, чтобы получить разрешение и прощение от духов животных, на которых Йореме собирался охотиться. Танец был посвящен духу животных, готовых отдать свою жизнь ради продолжения человеческой жизни. За последние 300 лет этот охотничий ритуал превратился, как пишет Фелипе Молина (Йоэме), в сложное христианское бдение Йореме. Присутствие pajko’ora во время пасхального сезона связано со священными церемониями, проводимыми у близлежащего алтаря, на котором находятся статуи Иисуса и Пресвятой Богородицы.

Пайко’ора носят набитые галькой, высушенные гигантские погремушки из шелковых мотыльков, покрывающие их ноги от лодыжек до колен. Танцуя под аккомпанемент арфиста и скрипача, pajko’ora принимает сутулую позу, слегка опустив голову и свесив руки. Он носит небольшую деревянную маску на затылке. Танцуя под аккомпанемент барабана и флейты, пакко’ора надевает маску на лицо и трясет деревянной погремушкой с металлическими дисками в правой руке, время от времени ударяя ею по левой ладони.

pajko’ora танцуют босиком в рамаде и часто на месте. Начиная медленно, их тела расслаблены, а колени слегка согнуты. Их шаги заземлены и подчеркивают их связь с землей. Звуки их погремушек ногами напоминают звуки гремучих змей. Каждый пакко’ора сначала танцует в одиночку (в группе обычно трое), а затем танцует с Танцором-Оленем. Танцовщица-олень, как и они, посвящена Иисусу и Пресвятой Богородице.

Включая в себя сильные элементы христианской духовности, танец Йореме пакко’ора и Танцора Оленей также подтверждает традиционные духовные верования Йореме в глубоко сложной религиозной драме, которая уходит корнями в испанский иезуитский католицизм и метафизику Йореме.

Мапуче Мутрум Пурун

В сельских районах центральной и южной части Чили мапуче Mutrum purun проводится, чтобы поприветствовать гостей на Ngillatun (церемония благодарения и мольбы), которая проводится каждые два-четыре года. Mutrum purun возглавляет machi (религиозный лидер), который является посредником между народом мапуче и землей наверху, Wenu mapu (синее пространство наверху, где живут добрые божества и предки).Поскольку некоторые мужчины играют на пифулке (ритуальная флейта), мачи бьет в свой культрунг (барабан), один из наиболее ритуально важных предметов у мапуче. Символическая картина на культрунге представляет космос мапуче и желаемое равновесие мира мапуче. Барабан всегда держат лицом к востоку, потому что в этом пространстве живут благотворные божества.

Как объясняет Мария Катрилео (мапуче), Mutrum purun — это живой танец, включающий прыжки и прыжки.Это происходит вокруг алтаря на церемониальной площадке, где принимающая и гостевая группы смотрят друг на друга. Танцуя сначала прыгающими шагами, они смешиваются между собой. Затем мужчины и женщины обеих групп танцуют по отдельности, сначала прыгая, а затем двигаясь медленными шагами, дважды ударяясь о землю каждой ногой, поворачиваясь вправо, а затем влево. Посетители танцуют назад, а хозяева танцуют вперед, а затем наоборот, пока все не достигают алтаря, где они стоят лицом друг к другу за ритуальными кувшинами, полными мудай (местный напиток), поставленными на алтарь.

Основанный на уважении к Нгунечен (божество, охватывающее духовную семью, которая управляет и контролирует природу и жизнь), мапуче Мутрум пурун поднимает танцоров на духовный уровень и готовит их к Нгиллатун .

Танец бабочек хопи

Каждый год в конце лета проводится светский церемониальный танец для молодежи. До ста или более юношей и девушек, юношей и девушек танцуют парами на открытых деревенских площадях в своей резервации в северной Аризоне в сопровождении хора певцов, состоящих из их родственников-мужчин.Держа верхнюю часть тела вертикально, танцоры появляются на площади в две линии лицом друг к другу. Девушки, опустив глаза, держат веточки можжевельника. Мальчики держат погремушки. Оба танцуют, поднимая колени в пружинистых шагах, время от времени поворачиваясь, когда они змеятся по площади, и иногда останавливаясь, чтобы танцевать на месте.

Как пишет Глория Ломахалфтева (хопи), деревенские мужчины исполняют для танца молитвенные песни, которые часто вызывают ассоциации с миром природы и благодарят Творца за образ жизни хопи.Как и в случае с древними майя, жизнь хопи основана на выращивании кукурузы и потребности в летних дождях, которые питают кукурузу и, следовательно, народ хопи. Традиционно выживание хопи зависело от дождя. Они также зависят друг от друга в выполнении своих общественных и церемониальных обязанностей, включая церемониальные танцы. В Танце бабочек хопи молодежь хопи участвует в молитвах и благодарит за дождь, дар природы и образ жизни хопи, сосредоточенный с момента их появления на земледелии в пустыне.

Топающий танец семинолов

Церемония зеленой кукурузы семинолов, основное традиционное религиозное и общественное собрание семинолов, всегда совпадает с созреванием кукурузы.Церемония проходит ежегодно, в мае или июне, на церемониальных площадках племени, неизвестных местах в Южной Флориде, где проводятся религиозные ритуалы. Танцы с топанием, неотъемлемая часть Церемонии зеленой кукурузы, проходят каждый вечер во время собрания. Мужчины и женщины танцуют гуськом, в непрерывном движении позади духовного лидера, распевая песни-призывы и откликаясь на такт под стук кокосовых орехов. Танцоры образуют спираль, которая вращается против часовой стрелки вокруг центрального огня.Слегка согнув колени, расслабив тела и слегка наклонив их вперед, мужчины и женщины кружат вокруг костра сомкнутым строем, медленными шагами в три-четыре дюйма. Мужчины выкрикивают ответы, а женщины задают ритм звуком погремушки ног. И, как пишет Вилли Джонс (Семинол), растущая энергия танцующих топать создает ветер, заставляющий дым подниматься вверх. Клубящийся дым несет послание песни Творцу, который благословляет танец, основной компонент ежегодного обряда благодарения семинолов.

Входной танец тлинкитов Ku.eex

Признание и память об отношениях клана с существом-предком, от которого он произошел и от которого получил определенные права, является основным протоколом у тлинкитов ku.eex , включая, что немаловажно, танцы, которые являются их жизненно важной частью. . Среди тлинкитов, проживающих на северо-западном побережье Тихого океана, лидеры кланов устраивают ku.eex , чтобы увековечить память о смерти члена клана примерно через год после смерти человека.

В начале ku.eex ведущие – танцоры, барабанщики и певцы – выходят на сцену, исполняя входную песню. Танцоры появляются по одному, каждый в мантии со своим гербом. Гербы — это эмблемы животных или тотемы, которые идентифицируют членов клана и отмечают встречи предков в истории клана. Согнув локти наружу, чтобы расстегнуть одежду, танцоры кружат по танцполу, поворачивая плечи, грудь и бедра вправо, а затем влево, и иногда занимают положения лицом к публике или от нее.Мужчины танцуют более энергично, часто приседая и поворачивая голову из стороны в сторону. Женщины двигаются изящнее. И как пишет Мария Шаа Тлаа Уильямс (тлинкит), когда все танцоры вошли в пространство для выступления и вступительная песня закончилась, танцоры выстраиваются в линию и поворачиваются спиной к публике, чтобы показать гербы, объясняющие их существование в мире.

Кубео Ойн Танец

Траурная или плачущая церемония Cubeo когда-то регулярно проводилась вдоль реки Уаупес в Колумбии и Бразилии, но была запрещена миссионерами в 1940-х годах.Это происходило до года после смерти человека и продолжалось несколько дней. Мужчины носят одежду из коры до колен, раскрашенную рыбьей чешуей, крыльями птиц и насекомых и другими изображениями животных; они подражают духам животных из мира Cubeo. Как пишет Джанет Чернела, диапазон представленных духов животных велик, но основными духовными существами являются бабочки, навозные жуки, ягуары, араку (рыбы) и ленивцы. Эти и другие духи животных включают в себя как благотворных, так и злобных демонов, которых иначе могут видеть только шаманы.

Они входят в деревню покойного, на территорию плакальщиц (женщин), и танцуют и выступают среди плакальщиц. Танцоры, иногда в парах, выполняют характерные жесты животных, которых они изображают, и сопровождают свои движения песнями, имитирующими звуки животных, ритмично ударяя по земле танцевальными батальонами. Танцоры/звериные духи, изначальные плакальщики, трансформируют коллективное настроение из мрачной печали в безудержную игру.

Паувау: причудливый танец с шалью девушки Якама

Powwows стали сегодня одним из самых ярких выражений культурной самобытности в индийском мире.Имея корни в ритуальных и церемониальных танцах равнинных индейцев, они представляют собой публичные и межплеменные мероприятия, которые объединяют индейцев в Соединенных Штатах и ​​​​Канаде.

Танцы паувау появились в 1930-х годах в ответ на попытки правительства запретить церемониальные танцы среди индейцев Равнин. Паувау распространились по равнинам и за их пределы в 20 веке. Одним из любимых выражений танца пау-вау для юных девушек якама является танец причудливой шали. Якама спонсирует несколько пау-вау в год, самым крупным из которых является Паувау в память о днях договора 1855 года, который проводится в июне в резервации народа якама на юго-западе штата Вашингтон.Как объясняет Зельда Винньер (Якама), этот танец похож на социальный танец Якама под названием «Танец бабочек», в котором девушки используют песню «Танец бабочек», чтобы имитировать бабочек, вылетающих из их кокона. И их песни Fancy Shawl, и песни Butterfly быстрые и живые. Девушки кружатся по крытой или открытой арене, каждая демонстрирует свою сложную и высокую работу ног. С каждым ударом в барабан одна нога касается земли. На последнем такте песни танцоры приземляются на обе ноги.В танце с причудливыми шалями Якама девушки носят красочную шаль с бахромой поверх своего традиционного т’пиип, или крылатого платья. В Причудливом танце с шалями, как и в кругу общения народа якама, молодые девушки интерпретируют бабочек, «порхающих на цветочных лугах», выражая себя и свою культуру посредством движения, воображения и связи с духом.

Паувау: мужской северный традиционный танец

Крупные конкурсы паувау с танцевальными категориями для мальчиков, девочек, мужчин и женщин возникли после Второй мировой войны и проводятся в небольших резервациях и городских центрах.Мужские северные традиционные танцы произошли от танцев общества воинов Равнин. На пау-вау каждый северный традиционный танцор рассказывает историю посредством последовательности движений. Некоторые танцоры имитируют движения животных. Как пишет Тара Браунер (чокто), многие племена верят, что животные передали людям дар танца. В то время как подражание животным способствует существенной связи с природой, другие северные традиционные танцоры имитируют демонстрацию храбрости (выслеживание врага или охота) с их особой комбинацией шагов и движений верхней части тела.Несмотря на то, что он часто приседает, каждый танцор движется по-своему и шагает вперед с тихой силой. Каждое его движение рассказывает часть его истории. Общаясь через движение, работа ног и жесты всегда созвучны темпу песни и биению сердца барабана, то есть «звуку вибрирующей земли».

Юпик Куяна (Спасибо) Танец песни

По словам Чуны Макинтайр (юпик), юпикские танцоры с западной Аляски танцуют, чтобы доставить удовольствие своим предкам во время церемоний посреди зимы.У каждого танца есть свои юарун (песни), которые мужчины поют под удары барабанов. Куплеты и припевы песен содержат слова, а также слова, часто описывающие действия или события, которые изображает танец. Мужчины обычно становятся на колени впереди, а женщины стоят позади них, согнув ноги в коленях и покачивая верхней частью туловища. Их вытянутые руки удлиняют движения. Танцоры и мужчины, и женщины в основном используют движения рук и верхней части тела, чтобы рассказывать свои истории. Ручные веера из волос карибу, которые, по словам Макинтайра, представляют сам человеческий дух, подчеркивают плавные движения женских рук, в то время как мужчины танцуют с веерами из перьев.Несмотря на прочную основу, танец грациозен.

Некоторые танцевальные истории и движения передаются по наследству, другие сочиняются заново. Песня Quyana (Спасибо) Танец песни, показанный в Круге Танца, в конечном счете о взрослении. Песня описывает одежду танцовщицы. Как пишет Макинтайр: «По мере взросления мы получаем больше обязанностей. Украшения, которые носят танцоры юпик, являются физическим проявлением наших обязанностей. Таким образом, идея песни в том, что мы, юпики, должны быть благодарны за возложенную на нас ответственность.

Quechua Danza de Tijeras (Танец с ножницами)

Определенный в 2010 году ЮНЕСКО как нематериальное культурное наследие человечества, danza de tijeras (танец с ножницами) исполняется в общинах кечуа, таких как Уанкавелика, Аякучо и Андауайлас в южно-центральной части высокогорья Анд, а теперь и в городских центрах. Танец исполняется обычно мужчинами, но иногда и женщинами, танцорами в разноцветных нарядах, расшитых золотой бахромой, разноцветными пайетками и маленькими зеркальцами.Как пишет перуанский историк Фернандо Флорес-Сунига, танцоры образуют команды со скрипачами и арфистами, а их танец включает в себя степ и акробатику, динамичные гимнастические движения, требующие большой ловкости и физических способностей. Мощные спортивные, они танцуют со взрывной силой как стоя, так и на земле, поддерживая танцора руками так же, как и ногами. Обученные с самого раннего возраста, танцоры держат в правой руке два лезвия ножниц, которыми они ударяют в такт музыке во время танца.

Происхождение danza de tijeras неясно, но танец сегодня объединяет христианские принципы с местными верованиями, сосредоточенными на духовной важности мира природы и, в частности, Андских гор. Говорят, что танцоры получают свою выносливость от wamanis , или духов гор. danza de tijeras исполняется на фестивалях, приуроченных к сельскохозяйственному календарю Андского нагорья, а также к католическим праздникам.Хотя теперь это неотъемлемая часть деревенских католических праздников, танцоры, одетые в свои регалии, которые считаются крестными детьми вамани , не допускаются в церкви.

Несмотря на множество исторических факторов, помешавших его практике, танец остается яркой, значимой и разнообразной формой культурного самовыражения во многих общинах коренных народов Америки.

Разное

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.