Что сейчас в моде из игрушек: Please Wait… | Cloudflare

Дед Мороз из папье-маше: в Краснодаре открылась выставка новогодних игрушек прошлого

Игрушки, свечи и хлопушки

Мода на все советское сегодня своего рода тренд. Мы пытаемся воссоздать тот непередаваемый дух тепла, который согревал не одно поколение. Елочные украшения и новогодние атрибуты того времени сейчас особенно востребованы. Самый верный способ перенестись в детство — достать с антресолей коробку со старыми игрушками и мишурой. Они еще хранят в себе волшебный аромат приближающегося чуда.

Такой раритет, конечно же, сохранился не у всех. Прикоснуться к эпохе, познакомить детей с историей нашей страны гости и жители Краснодара смогут на выставке «Когда зажигаются елки». Это старый добрый дед-мороз и его внучка снегурочка, царевна-лебедь на прищепке, фонарики и хлопушки, маски и даже праздничные наряды. Все экспонаты датированы 1945-1991 годами.

Экспозиция — совместный подарок музея Фелицына и  коллекционера, историка моды Гоар Галстян. Здесь также можно увидеть предметы из фондов музея, которые являются культурной и исторической ценностью России. Выставка затрагивает тему феномена отечественной новогодней игрушки как части художественной культуры.

Тенденция на hand-made

— За что мы любим эти игрушки? Мне кажется, что в связи с последними событиями между людьми появилась какая-то отчужденность. А что-то доброе и светлое будет в тренде всегда. Людей, которым это становится все дороже, очень много, ведь с годами происходит переосмысление. И, конечно, советская игрушка — особенная, она хранит в себе что-то такое, что меняет сознание. Я думаю, что все — родители, бабушки и дедушки  — захотят показать своим детям и внукам, какое детство было у них,

— поделилась мнением Гоар Галстян.

Гоар рассказала нам, что сегодня очень популярна следующая тенденция:  люди делают елочные игрушки своими руками. В моде смесь винтажа и современных игрушек с использованием экологичных шишек и веточек. Коллекционер считает, что лучше всего выбирать искусственные ели — не стоит уничтожать целое дерево ради нескольких дней.

Походив по залам, мы, конечно же, не могли не заметить винтажные наряды, сумочки и украшения. У каждого из них — своя история.

— Я показала праздник с разных сторон. Это и костюм, и елка, и стол накрытый. Например, вот это белое платье. Оно принадлежит одной жительнице Краснодара. Я пришла к ней купить предметы антиквариата, мы разговорились, и она мне его подарила. Платье было сшито в 1969 году. Модель а-ля Жаклин Кеннеди традиционного А-силуэта из белого гипюра, на подкладе, без рукавов. Туфельки также из моей коллекции, они участвовали даже в некоторых киносъемках.

Справка «КИ»:

Выставка будет работать до 27 февраля 2022 года по адресу: ул. Гимназическая, 67.

Текст подготовила Анна Климанц

Популярные игрушки 2022 – представляем бестселлеры среди игрушек для детей

Опубликовано: 3 / 1 / 2022

Если вам интересно, какие самые популярные игрушки 2022, приглашаем вас прочитать нашу статью. Ниже мы представляем самые продаваемые игрушки в 2022 году, поделимся собственными выводами о том, какие варианты больше подойдут для мальчиков или для девочек.

Популярные детские игрушки: хиты 2022 года

Карантин внес существенные ограничения в нашу жизнь. И мы все чаще заботимся о собственном здоровье, стараемся меньше контактировать без необходимости с людьми, а также ограничиваем контакты детей с другими детьми. К счастью, существует много интересных способов весело провести время дома, производители предлагают игры, в которых может участвовать вся семья. Конечно, речь идет о семейных настольных играх (аркадных и обучающих), которые в 2022 году станут настоящим хитом среди игрушек. К наиболее популярным играм, пользующимся значительной популярностью, относятся:

  • «Монополия» — отличная настольная игра для вечеринок для всей семьи;
  • «Дженга» — игра на отличное мастерство, в которой вам предстоит работать не только руками, но и головой;
  • «Кто Я?» — веселая игра, которая от участников требует проявления смекалки, фантазии и артистических умений.

Также очень популярны среди всех детей серии научных игрушек, таких как 100 экспериментов, которые во времена дистанционного обучения являются прекрасным дополнением к обучению детей. Сегодня популярные игрушки для детей – это те, которые позволяют познавать мир, открывать в себе новые умения и таланты.

Самые популярные игрушки для девочек в 2022 году

Среди игрушек, наиболее популярных в 2022 году для девочек, есть как креативные игрушки, которые становятся все более интересными и продвинутыми, так и куклы с различными аксессуарами. Рассмотрим несколько вариантов:

Таким образом, настоящий игрушечный хит 2022 года для девочек — это наборы из серии Atelier Glamour, которые раскрывают всю мощь творчества. Здесь стоит упомянуть Atelier Glamour Tattoo Studio, позволяющую создавать татуировки, которые отлично смотрятся на теле (конечно, можно стирать), и Atelier Glamour — Soaps, то есть набор, в котором есть все для создания ароматного и красивого мыла. Купить наборы недорого вы можете на польском сайте SMYK. А оперативную доставку в Украину организует наш сервис myMeest.

Кроме того, не забываем про самые популярные куклы, которых не бывает слишком много в комнате принцессы. Это куклы Барби, предлагаемые в мега-наборах, которые доставят ребенку массу удовольствия. Мечты каждой девушки сбудутся с чрезвычайно обширным набором Barbie Camper 3in1 с автодомом для 4 человек, оснащенным 50 аксессуарами, в том числе лодкой и бассейном, а также набором Barbie Foodtruck длиной более 40 см с 30 различными аксессуарами. Заказать наборы легко на сайте TOYS ‘R’ US.

В ТОП игрушек для девочек относим и Пони Hasbro в блестящих юбках. Ваша малышка без ума от обаятельных героинь мультсериала «My Little Pony»? Тогда ей точно понравится набор персонажей с аксессуарами.

Самые популярные игрушки для мальчиков

Самая популярная игрушка в мире для мальчиков — это строительные блоки «Lego». Но не любые. Настоящим хитом среди игрушек для мальчиков стали обширные наборы, такие как, например, «Lego City». Пользуются спросом и наборы, в которых мальчишки могут поиграть в ролевые игры, тестируя разные профессии. Обратите внимание на кубики, из которых можно создавать пожарные станции, конструкторы в форме полицейской машины и др.

Еще один бестселлер 2022 года — модель культового истребителя Top Gun Grumman F-14A TOMCAT, которая является чрезвычайно точным воспроизведением оригинала, состоящего из 754 элементов, составляющих самолет длиной 35,5 см. Еще один очень популярный набор — RMS Titanic, который, если он построен из 600 элементов, имеет длину 61,5 см и высоту 20 см.

Конечно, популярные игрушки для детей — это не просто конструкторы. Мальчикам нравятся машинки на дистанционном управлении, интерактивный робот AT-Robot One Yellow. Также стоит упомянуть Tank Wars, игру о войне, поскольку она сочетает в себе страсть к истории, конструкторам и стратегическим играм.

Как заказать самые популярные игрушки 2022?

Как видите, современные игрушки позволяют играть дома, но они настолько разнообразны, что вы можете найти среди них как типично развлекательные, так и социальные, а также игрушки, требующие внимания и ловкости. Новая игрушка всегда вызывает улыбку на лице ребенка. Наш сервис поможет вам сделать ребенка еще счастливее без нанесения значительного ущерба семейному бюджету. Заказывайте игрушки на сайтах

MY TOYS, E-BEBEK и др., а мы организуем доставку по всей Украине: Киев, Львов, Харьков, Одесса, Днепр и др.

Почему моду для взрослых “захватили” детские игрушки, русалки и единороги

Пока модные тренды с «детскими” принтами набирают обороты в социальных сетях, всемирно известные дизайнеры представляют миру все новые и новые творения. Если раньше свитер взрослого человека с изображением пони мог расцениваться как признак незрелости, то сегодня такой образ уже ни у кого не вызывает недоумения.

Узнаваемая мода

 

Современные тенденции пестрят удивительными мейнстримами: меховые накидки кислотных оттенков, сетчатые пляжные сумки, прозрачные рюкзаки и многое другое. Люди все чаще стремятся наполнить свой гардероб узнаваемыми предметами одежды и аксессуарами. А социальные сети только «подогревают” их интерес. Ведь если кто-то смог создать необычный образ, то и нам это под силу.

В мире моды появляется все больше новаторов, которые играют против правил. И речь идет не только об одежде, но и о косметике. Так, компания «Lime Crime” выпустила новую коллекцию теней по мотивам игры Полли Покет. Неординарная цветовая гамма стимулирует покупательниц быть яркими и не зависеть от чужого мнения.

«Будь взрослой”

 

Не все являются поклонниками детских трендов и не каждому они идут. Если вам претят единороги на свитере в сочетании с розовым чопером, оставайтесь собой. Иногда даже представители мира моды выступают против слепой погони за ее веяниями. Так, некоторые из них считают, что современность нуждается в по-настоящему взрослых женщинах, оставивших сказочный мир русалок и единорогов далеко позади. Не стала исключением и автор интернет-издания Racked.com Дженнифер Райт. Она не призывает отказываться от ярких цветов, но просит своих читательниц сохранять женственность.

Финансовый кризис

 

Материальные трудности возвращают мысли как мужчин, так и женщин во времена беззаботного детства, когда денежные вопросы не входили в круг их интересов. Моменты счастья сопровождают нас с самых юных лет. Пристрастие к альтернативной моде может быть вызвано отчаянными попытками вернуть свою жизнь на годы назад. Но не стоит воспринимать все слишком буквально. Гардероб никак не характеризует степень вашей взрослости. По мнению блогера и коллекционера винтажных игрушек Рут Брейн, процесс личностного становления обусловлен лишь уровнем интеллекта и внутренней зрелости. И если носки с мишками или кофточка с розовым пони вызывает у вас улыбку, носите их с удовольствием.

«Модные” бунтарки

 

Сдержанная элегантность, навязанная обществом, быстро надоедает. Разнообразить гардероб и подчеркнуть свою индивидуальность помогут яркие аксессуары. А общепринятые нормы психологической зрелости преобразились и их связь с одеждой еле уловима.

Мода имеет множество «чудачеств”. С каждым годом она становится все экспрессивнее. И если блестки, русалки и единороги забавляют вас, заставляют почувствовать себя моложе и хотя бы на мгновение вернуть моменты абсолютного детского счастья, наслаждайтесь этой возможностью.

Вирусная мода на игрушки-антистресс | Приморка.City

Поп-ит, симпл-димпл и сквиш – для старшего поколения это просто набор слов, а вот для детей, которые следуют модным трендам, – это самые желаемые игрушки, как, в свое время, тетрисы и тамагочи. Приморка.City узнала, что это за новомодные игрушки, откуда пошел спрос на резиновые «пупырки», и как они влияют на детей.

Читайте также: В детских садах Бердянска отметили всемирный день бантиков

В погоне за популярностью

Изначально современные игрушки-антистресс были предназначены для того, чтобы развивать детскую моторику, но еще два года назад не пользовались таким спросом. В этом году, благодаря популярной социальной сети, которая работает по принципу «сарафанного радио», симпл-димпл и поп-ит стали настоящим хитом сети интернет. А дети разных возрастов начали активно выпрашивать модные игрушки у своих родителей.

Симпл-димпл выглядит как брелок с округлыми пупырышками, которые можно выдавливать и вдавливать сколько пожелаешь. Количество пупырышек бывает разное: от двух до шести. Напоминает симпл-димпл канувшие в лету крутящиеся спиннеры, которые некогда были тоже популярным трендом.

Резиновый поп-ит напоминает силиконовые формочки для льда и является большим антистрессом, нежели первая игрушка – за счет большего количества выпуклостей. К слову, они гораздо популярнее первых. Чуть ли не у каждого ребенка в Бердянске есть такой в наличии, в форме бабочек, сердечек или дельфинов. Такие игрушки работают по принципу пакетов из воздушно-пузырчатой пленки.

А сквиши – это мягкие и приятные на ощупь игрушки, которые предназначаются для того, чтобы их можно было мять в руках. Очень напоминают давно забытые латексные капитошки с крахмалом внутри.

Постепенно спрос на модные игрушки начинает уменьшаться. Если в начале этого года все прилавки детских и даже продовольственных магазинов, ларьков на Приморке и на рынке прямо кишели сплошным антистрессом, а цены на них были завышены до 200 грн., то сейчас на оставшиеся поп-иты продавцы предлагают большую скидку.

– Сейчас мода на поп-иты уже прошла, детей они больше не интересуют. Хотя на пике их популярности родители действительно активно скупали цветные игрушки, не заботясь даже об их стоимости. Мы больше не закупаем такие безделушки, а те, что остались продаем по 50 грн., – поделилась продавец детских игрушек Наталья.

На данный момент цены на тактильные игрушки в магазинах Бердянска небольшие – от 30 грн. до 100 грн. В интернете – от 10 грн. за маленькие цветные поп-иты, до 750 грн. – за игрушку размером в 40 см из качественного материала.

Битва поколений

Хотя родителей и раздражают новомодные игрушки, все же они не могут отказать своим чадам в приобретении таковых. Какие плюсы и минусы популярных игрушек, и почему их покупают детям, нам рассказали родители.

Маленькая Даша уже собрала целую коллекцию поп-итов – разных по своей форме и цвету. Говорит, что они ей помогают справляться со стрессом – ребенок часто переживает за судьбу несчастных бродячих животных. А «поклацав» немного разноцветный поп-ит, сразу успокаивается.

– Я вообще не понимаю, какой стресс может быть у ребенка. Все это надумано, лишь бы быть таким, как все, и не отставать от популярных трендов. Более эффективно, на мой взгляд, взять пузырчатую пленку и похлопать в ней пузыри, как это делали мы в детстве. Единственный плюс, который я могу выделить в модных поп-итах – возможность учиться считать, потому что на этих пупырках написаны цифры, но мало детей пользуются поп-итами в этих целях, – поделилась мама девочки Анна.

У Инны семилетняя дочь, которая не пропускает новинки интернета, тоже имеет новомодные игрушки и, хотя с ними не играет, однако носит всегда с собой. Главная миссия поп-итов в данном случае – показывать всем подружкам и сравнивать с подобными игрушками.

– Изначально, когда в соцсетях появились первые рекламные ролики с поп-итами, сквишами и симпл-димплами, я думала, что это для самых маленьких деток. Считаю, что подобные игрушки развивают мелкую моторику и нравятся малышам из-за своего яркого внешнего вида. Через некоторое время, когда все эти новые игрушки стали появляться буквально в каждом магазине и в руках у каждого второго ребенка вне зависимости от возраста, я была, откровенно говоря, удивлена. Что может взрослым детям нравиться в этом? Думаю, может я чего-то не понимаю?! Спросила у своей семилетней дочки, хочет ли она себе такую игрушку и что ей в ней нравится. Она ответила, что очень хочет и показала мне короткие видео с поп-итами своих подруг. Там девочки использовали поп-иты вместо формы для льда, делали из этой игрушки формы для шоколадных конфет, устраивали перегонки – кто быстрее нажмет на все пупырышки и т.д. Мне это показалось какой-то глупостью. Тем не менее, потом я тоже купила своей все эти «прибамбасы», наверное, мне просто не хотелось, чтобы ребенок чувствовал себя в чем-то обделенным. В итоге интерес к новым игрушкам у моей дочки сохранялся три-четыре дня, потом она их брала просто куда-то с собой, чтобы похвастаться перед подружками, а со временем и вовсе забросила. На мой вопрос, почему она не играется ими, она ответила с детской непосредственностью: «Мама, это же игрушки-антистресс, а стресса у меня сейчас нет». Мне больше ничего не оставалось, чем утвердительно покивать головой и в очередной раз пообещать себе, что я не буду в следующий раз вестись на поводу у современных трендов… – рассказала Инна.

У дочери Владимира тоже такие игрушки имеются. Он считает, что это просто дань моде и от этого никуда не деться:

– Желание приобрести подобные игрушки работает по принципу – у Маши с Таней есть, и я хочу! И как только у моей дочки появился первый поп-ит, это цель была достигнута, а самой игрушкой она пользовалась от силы три дня, – добавил Владимир.

Польза и вред

Сказать наверняка, несут ли вред подобные игрушки – нельзя. Если на психику детей тактильные вещи благоприятно влияют, то опасность может подкрасться с другой стороны – игрушки из некачественного материала вредны для детей всех возрастов. О вреде и пользе вирусных приобретений нам рассказали специалисты.

Некоторые психологи считают, что иметь симпл-димпл и различные сквиши даже хорошо, так как они на время отвлекают детей от гаджетов. Однако родители обеспокоены тем, что такие предметы игры могут вызывать зависимость. Психолог Инна Давидовская поделилась с нами своим мнением:

– Когда училась в университете у нас был один из любимых мною предметов – «психологическая экспертиза». Задачей студентов было разобрать актуальные на тот момент фильмы, музыку, игрушки. В моду как раз только вошли барби «монстер хай». Это такие куклы, романтизирующие тематику смерти. Учитывая последний факт, наш вердикт был категоричен. Однако, если говорить об игрушках-антистрессах в сравнительной характеристике, я как психолог не вижу в них угрозы, а даже наоборот, больше пользы.

За последние 30 лет человечество максимально стартануло в своём информационном и технологическим развитии. Только представьте, что возможность просто говорить друг с другом из разных концов планеты была у избранных, а сопровождать это видео казалось вообще фантастикой. Сейчас для нас это обыденность, то, без чего мир не функционирует полноценно.

Каждый новый ребёнок, рождённый на протяжении этих 30 лет, становится все более информационно развитым. Дети, только недавно научившиеся передвигаться, вполне уже могут включить себе самостоятельно мультик на Ютубе. Это же невероятно, в то время как поколение 90-х в этом же возрасте (около двух-трех лет) могли длительное время собирать кубики или пирамидку, оттачивая навык, но в большей степени – за неимением другого.

Нынешние дети оттачивают этот навык раньше и быстрее, им нужен более мощный стимул, постоянно вызывающий новую эмоцию, опять-таки, более мощную по своему отклику. И все это было бы здорово, если б не создавало эмоциональной перегрузки.

Каждый день мы видим, слышим, чувствуем миллиард информации, которую обрабатывает наш мозг, заглушая при этом истинные чувства. Мы быстро уходим от неприятных эмоциональных переживаний путём «залипания» в телефоне. Мы разучились чувствовать скуку и разгружаться в ней. Ведь если скука есть, то есть и надобность ее побороть.

Вот и новые игрушки как раз созданы для того, чтоб дать нам перезагрузиться, получить удовольствие от звука, текстуры, визуала, запаха. Но не навязанного извне, как, например, постоянная фоновая реклама на билбордах, звуковое и визуальное сопровождение по телевизору, в телефоне, по радио. А путём своего волеизъявления.

Нам всем очень не хватает комнаты сенсорной депривации или хотя бы окружающей среды, требующей от человека меньшей сенсорной включённости. Это позволило бы побыть наедине со своими мыслями, чувствами и ощущениями. Именно поэтому такие простые игрушки, как «поп-ит» и «симпл-димпл», пользуются сейчас популярностью – они дают возможность разгрузить мозг и включить фантазию. А это уже само по себе прекрасно.

Очень важно при покупке любой игрушки проверять качество материала, производство, сертификацию и даже дату изготовления. Помните, что от покупки напрямую зависит здоровье вашего ребенка. И лучше переплатить за качественный продукт и быть уверенным в его безопасности, чем приобрести дешевую и токсичную безделушку. Вот, что по этому поводу думает педиатр Валерия Гунзер:

– Если ребенок играет в эту игрушку самостоятельно без каких-либо правил, то в последствии может появиться развитие навязчивых движений, которые будут провоцировать деградацию ребёнка. При этой игре детки быстро моргают глазами, могут накручивать волосы на пальцы, могут их брать в рот, грызть, в последствии чего он может откусить кусочек игрушки, которая сделана из резины, а не из пищевого силикона. Это может спровоцировать отравление, либо же аспирацию верхних дыхательных путей, которое может привести к летальному исходу, если рядом не окажется человека, который сможет оказать медицинскую помощь ребёнку!

Думала, для моторики будет хорошо. Потом сама попробовала, и как будто я в одном процессе зависла, а это зацикленность процесса для развития.

Прежде чем купить популярную игрушку, внимательно осмотрите ее, чтобы она не представляла опасности для вас и вашего ребенка. Силикон, из которого изготовлен поп-ит, не должен пахнуть некачественной резиной. Игрушка не должна быть повреждена и не должна оставлять крачку на ручках. Внимательно читайте маркировку игрушки: поп-ит должен быть изготовлен из пищевого силикона, а сама маркировка должна быть читабельной и четкой.

С одной стороны, антистресс-игрушки могут помочь сконцентрироваться и справиться с тревогой, но с другой стороны, они могут вызвать так называемое привыкание, и тогда ребенок не сможет самостоятельно справляться со стрессом, – так считают психологи.

Читайте также: Чудики для чудаков: Бердянская мастерица создает забавные авторские игрушки Читайте также: Мир глазами детей. Кто такие волонтеры? На взрослые вопросы отвечают бердянские дети

Советские игрушки снова в моде | ОБЩЕСТВО: События | ОБЩЕСТВО

Украшать ёлки россияне начали в 1860-1870-е годы. Об истории ёлочных игрушек рассказала директор самарского музея Ленина Майя Образцова.

Ёлочная пика — кайзеровская каска?

— Помните песенку про ёлку? «Сколько на ёлочке шариков цветных, розовых пряников, шишек золотых! Бусы повесили, яркие шары, сласти, подарочки — все для детворы…» — напоминает слова самой популярной новогодней песни Майя Александровна. — Это сейчас мы украшаем ёлку этаким «миксом»: и сосульками, и шарами, и гирляндами. Но все эти украшения появлялись на рождественском, а затем и новогоднем дереве постепенно, в течение полутора веков. Мода на ёлочные игрушки пришла к нам из Европы, и игрушки заказывали там же. Уже тогда они чётко делились на украшения для состоятельных и для тех, кто победнее. Купить игрушку из стекла для жителя России конца XIX века было то же самое, что современному россиянину купить машину. Шары тогда были тяжёлыми — тонкое стекло научились делать только к началу XX века. Первые стеклянные игрушки на территории России начали делать в период первой мировой войны в Клину. Там же, где мастера-артельщики выдували стеклянные изделия для аптек и прочих нужд. Но в военные годы пленные немцы научили их выдувать шары и бусы. Клинская фабрика «Ёлочка», кстати, по сей день остается единственной в России, которая выпускает бусы для ёлок. В дореволюционной России был популярен и «дрезденский картонаж» — игрушки, склеенные из двух половинок выпуклого тонированного картона. На елки вешали и красивых куколок с литографическими (бумажными) лицами, приклеенными к «телу» из ткани, кружев, бисера, бумаги. К XX веку лица стали делать выпуклыми, из картона, позже — фарфоровыми. Были игрушки и из ваты, накрученной на проволочный каркас: так оформляли фигурки детей, ангелочков, клоунов, моряков. На ёлках развешивали не только бутафорские фрукты из папье-маше, бархата, но и орехи, конфеты, яблоки. На верхушке закрепляли шестиконечную Вифлеемскую звезду. А традиция увенчивать ёлку украшением в виде пики связана не с формой ледяных сосулек, а с дизайном военных касок времен кайзеровской Германии: пикообразные верхушки для ёлок начали делать именно там.

Дед Мороз в партизанах

В 1925 году празднование Нового года в России было запрещено и возобновлено только в 1935-м. И вместо ангелов появились пионеры, будённовцы, красноармейцы, женщины в красных косынках. Появились игрушки-подвески в форме звезды с серпом и молотом, шары со звездами. Эра воздухоплавания отразилась на ёлках игрушками-дирижаблями с надписью «СССР», самолетиками, парашютами с крошечными парашютистами. На ветки вешали фигурки танков, сталинских броневиков. В конце 30-х на ёлках появились герои детской литературы — Иван Царевич, Руслан и Людмила, Красная Шапочка, Кот в сапогах, Крокодил с Тотошей и Кокошей, доктор Айболит. С выходом на экраны фильма «Цирк» стали популярны фигурки на цирковую тематику. Освоение Севера было отмечено фигурками полярников. В советской ёлочной игрушке даже была отражена тема войны в Испании: в 1938 году был выпущен стеклянный шар с двумя самолётами, один из которых сбивает другой. Во время Отечественной войны на фронтах ёлки украшали фигурками, которые мастерили из погон, бинтов, носков и даже из гильз. Понятно, что военная тема стала главной, даже Дед Мороз превратился в бородатого партизана. Атрибуты хрущёвской «оттепели» В 1960-е годы на ёлки вешали «початки кукурузы» и «снопы пшеницы». А еще в новогодних украшениях нашло отражение освоение человечеством космоса. Появились «спутники», «космонавты», «ракеты», шарики с рисунками на космическую тематику. Кстати, украшения в форме сосулек начали делать в СССР только во времена «оттепели». Также в 60-е годы появились первые электрические ёлочные гирлянды. Никаких реле еще не делали, поэтому лампочки просто горели, без «перемигивания». Но, к радости пожарных, по сравнению со свечками пожароопасность снизилась во много раз.

Снежинка с серпом и молотом

В 1970-е годы дизайн игрушек становится менее разнообразным. Фабрики ёлочных украшений «штамповали» похожие друг на друга серии шариков, «шишек», «пирамидок», «сосулек» и «колокольчиков»… Встречались, правда, звери неопределенной породы (не то медведи, не то собаки), а также такие интересные экземпляры, как снежинки с серпом и молотом. В 70-е годы также выпускалось много игрушек на прищепках. В 1980-е годы выпуск серийных, не отличавшихся оригинальными оформительскими идеями игрушек продолжился. У многих из нас они до сих пор сохранились. Иногда приходишь к кому-то в гости и смотришь — на ёлочке шарик висит точно такой же, как у тебя дома! Такие шары делали на куйбышевской фабрике игрушек, что находилась за мостом через Самарку. В 1970-80-е годы стал популярен «дождик» из фольги, а также пушистая, колкая мишура — серебристая, оранжевая, желтая… Когда все это в преддверии Нового года украшало небогатые советские витрины, ходить в магазины становилось как-то особенно приятно.

В моде опять ретро

В 1990-е годы в продаже появилось множество ёлочных шаров с изображением животных — символов наступающего года. Сегодня в производстве ёлочных украшений наблюдается отчасти «возврат к истокам». Выпускаются шары с ручной росписью, с удивительно тщательно выписанными пейзажами, картинами русской зимы, а также государственной символикой. С начала 2000-х годов стали популярными оригинальные, «самодельные» игрушки — тоже своего рода возврат в прошлое. Фигурки из соломы, бумаги, моточков шерсти и кусочков ткани, плюшевые зверьки, войлочные лебеди и ангелочки… в общем, всевозможный «hand-made». А мода на советские ретро-игрушки заставила многих забраться в недра антресолей, туда, где могли быть спрятаны за ненадобностью старые новогодние украшения.

Смотрите также:

Модные новогодние игрушки 2022 — PolKomoda.RU

Нет в году крупнее торжеств, чем новогодние, поэтому к ним стоит подготовиться основательно, не забыв ни о торжественном столе, ни о стильном образе, ни о декорировании дома.

Одними из элементов, что в новогоднем торжестве имеют важнейшее значение, являются новогодние игрушки или елочные игрушки, что сегодня пестрят идеями исполнения и оригинальными решениями.

Новогодние игрушки – это не только часть декора для елки, но и один из символов зимних праздников, поэтому то, какие новогодние игрушки, и в частности елочные игрушки будут украшать зеленую красавицу и дополнять другой новогодний декор, вы должны определиться заранее.

Мы готовы представить вам очередную порцию креатива и презентовать для вас неимоверно красивые новогодние игрушки своими руками и стильные елочные игрушки, что вы сможете сегодня без проблем купить в любом магазине декора.


Ушли те времена, когда новогодние игрушки были однотипными, и, хотя их качество и износостойкость были очень даже хорошими, дизайн новогодних игрушек оставлял желать лучшего.

Сегодня новогодние игрушки смело можно назвать произведением искусства, поскольку для создания этого декора задействованы самые искусные техники росписи и нанесения рисунка, узора, мерцающего блеска на ёлочные украшения.

Вместе с дизайном жилых помещений, модернизацией интерьера меняются и новогодние игрушки, которые становятся более приближенными к определенному стилю, что и позволяет легко внедрить подобные елочные украшения в тот или иной декор дома, квартиры, комнаты.

Новогодние игрушки своими руками в последнее время составляют достойную конкуренцию фабричным изделиям, ведь пленяют оригинальностью задумки, креативностью выполнения.

Если вам интересно, какие новогодние игрушки своими руками сделать, и вы ищете примеры хороших елочных украшений, мы преподнесем вам самые впечатляющие новогодние игрушки своими руками и фабричные елочные игрушки в изобилии вариантов на любой вкус.

О них более подробно далее…

Новогодние игрушки 2022. Тенденции и тренды елочных игрушек и новогоднего декора для дома

Современный новогодний декор предполагает даже новогодние игрушки использовать очень продуманно, ведь стилистически те же новогодние игрушки в тех или иных комбинациях будут смотреться в определенных случаях очень гармонично, либо наоборот, весьма неудачно.

Чтобы ваши новогодние игрушки гармонировали друг с другом и смотрелись сказочно и стильно на елке и в элементах декора, важно составлять праздничные композиции с учетом возможных цветовых и стилистических комбинаций.

Так неповторимо выглядят новогодние игрушки на елке, которые выполнены в золотистом, нежно-розовом, сочном красном, небесно-голубом, сверкающие серебряном, белом и масляном цвете.

Конечно же, на рынке представлены и новогодние игрушки в других цветовых комбинациях. Выбирайте новогодние игрушки того цвета, что больше всего импонирует вашему пониманию, как должна выглядеть елка, и с чем новогодние игрушки и другие елочные украшения по цвету будут сочетаться в интерьере вашего дома в целом.

Новогодние игрушки в монодизайне

Рассмотрим стильные новогодние игрушки в монодизайне, когда преобладает один цвет елочных изделий.

Вы можете украсить елку большими средними и маленькими шарами одного оттенка, выбрав определенный размер, либо объединив разные по размеру новогодние игрушки. Также можно подобрать однотонные новогодние игрушки, которые будут отличаться узором, либо фактурой.

Если желаете сделать ваш дизайн елки еще более уникальным, испробуйте способ подобрать новогодние игрушки в одном цвете, но при этом поиграть с формами украшений.

Новогодние игрушки в одном цвете могут быть представлены не только елочными шарами, но и колокольчиками, фруктами, зверушками, забавными по форме завитками и т.д.

Кроме названных элементов, вы можете украсить елку специальными бусами, мишурой, и даже цветками, выполненными под новогодний стиль.

Новогодние игрушки для елки, что объединяют несколько оттенков

Если утонченный и изысканный дизайн елки – не ваш вариант, вы всегда можете попробовать объединить на елке новогодние игрушки, выполненные в разных расцветках.

Тем не менее, чтобы новогодние игрушки смотрелись на елке гармонично, стоит продумать, как именно будут скомбинированы элементы, будет ли это поочередное расположение елочных украшений по цвету, форме, фактуре, рисунку, или же вы расположите новогодние игрушки в шахматном порядке, хаотично, вертикальными линиями парных игрушек.

По факту все зависит от размера елки. Чем больше елка, тем лучше и интереснее можно расположить на ней новогодние игрушки своими руками, либо купленные в магазине.

Учитывайте и тот факт, что и живая, и искусственная ель могут не обязательно иметь хорошую структуру, отличаясь более крупными или наоборот мелкими ветвями. Это может стать причиной того, что и новогодний дизайн елки будет менее пропорциональным.

Новогодние игрушки своими руками. Материалы и идеи изготовления

Приятно, что сегодня новогодние игрушки можно не только купить, но и сделать своими руками. Понятно, что фабричные новогодние игрушки будут выглядеть изысканнее, аккуратнее, отражая филигранность авторской задумки.

Тем не менее, новогодние игрушки ручной работы будут цениться на много больше, ведь в их изготовление вы или человек, который возможно преподнесет вам такой сувенир, вложит частичку души.

Начнем с самых простых материалов, из которых можно изготовить новогодние игрушки. Это:

Белая или разноцветная бумага

Картон

Пенопласт

Декоративные ленты


Из этих материалов вы легко вырежете новогодние игрушки в форме снежинок, мишуры, забавных человечков, сделаете разноцветные новогодние гирлянды.

Как из картона и бумаги, так из пенопласта можно создать очень красивые новогодние игрушки своими руками, предварительно использовав трафарет, либо нарисовав что-то на материале самостоятельно.

К тому же, воспользовавшись клеем, из таких банальных подручных средств могут получиться кардинально новые и необычные новогодние игрушки своими руками, которых точно не будет ни на одной елке, кроме вашей.

Более нетривиальные и замысловатые новогодние игрушки своими руками получаться у вас из ткани, фетра, мешковины, каната, ниток, пуговиц, кружева, атласа, вязки.

Удивительно, но невероятно красивые новогодние игрушки своими руками можно воссоздать, используя присутствующие в доме каждой хозяюшки крупы, макароны разных форм, зерна кофе.

А как вам новогодние игрушки, в которых использованы желуди, каштаны, шишки, кусочки замысловатой деревяшки, палочки корицы?


Представили? Да. Да. Получиться могут очень оригинальные и незаурядные новогодние игрушки ручной работы.

Забыли упомянуть и неординарные новогодние игрушки своими руками, которые на вашей елке могут быть сравнимы с драгоценной вещицей, ведь для их создания используют вышивку из бисера, мерцающие камушки, привезенные из моря ракушки, дополненные искусственным жемчугом.

Непременно, возьмите на заметку и идеи елочных украшений, выполненных на шарах заготовках, на которых можно  нарисовать сказочные зимние пейзажи, милых поющих снегирей и синичек, забавных зверушек, что часто символизируют знак того или иного года.


Если елочные шары, новогодние игрушки своими руками в форме гирлянд – это не предел ваших мечтаний, попробуйте сделать украшения на елку, скомбинировав несколько элементов в одну декоративную композицию.

У вас может получиться оригинальная икебана, рождественский веночек, своеобразные новогодние игрушки — мотанки, композиция из шариков, шишек, бантиков, мешковины, декоративной ленты и т.д.

Самые модные новогодние игрушки и елочные украшения

Мы не углублялись в тему, как создать новогодние игрушки своими руками, ведь для этого есть множество мастер-классов.

Тем не менее, показать вам изобилие декоративных фабричных новшеств, а также тех, что предлагают нам мастера, которые делают подобные изделия собственноручно, мы сможем прямо сейчас…










выбор игрушки для девочки от 5 лет

Игрушка – показатель статуса в детском коллективе

Если раньше для нее было достаточно, чтобы кукла просто нравилась ей, то теперь к этому примешивается еще важность игрушки, как составляющей ее социального статуса.

«Хочу как у Маши! », «Хочу такую, как по телевизору! », — не стоит считать детским упрямством желание получить такую игрушку. Это нормальный этап психологического развития. Сейчас девочка – идеальный потребитель, которая верит любой рекламе. Ее мир складывается из мнений друзей, любимых мультфильмов, множества мелких, непонятных взрослым ценностей, вроде наклеек от жвачек, компьютерных игр и, конечно же, кукол. Для нее это важно. А родителям стоит разбираться в этом, ведь понимание интересов ребенка – один из основополагающих факторов эмоциональной близости с ним.

В детской комнате наступает эпоха модных кукол

Ими пестрят полки магазинов, их реклама крутится по TV. Они очень разные, а некоторые кажутся даже очень странными.

Тем не менее, за каждой такой игрушкой стоит огромная работа дизайнеров, маркетологов, а также психологов и педагогов, и каждая деталь их внешнего вида имеет свои мотивы.

Нереалистичные пропорции

В первую очередь – увеличенная голова. Это черта почти всех популярных современных модных кукол. А причины этого просты:

  1. Психологическая. Увеличенная голова на подсознательном уровне вызывает умиление, ведь эта черта характерна для детских пропорций.
  2. Практическая. Размер, удобный для игры, и в то же время позволяющий производить для куклы достаточно сложные и детальные наряды – 25-30 см. Но если при этом сохранить у игрушки реалистичные пропорции подростка или девушки (а именно их имитируют модные куклы), то голова окажется совсем маленькой. Играть в парикмахера, что так любят девочки, станет затруднительно… А вот сочетание небольшого тела и крупной головы делает игрушку удобной по величине, позволяя маленькой хозяйке с комфортом расчесывать ее и сооружать всевозможные прически.

В том возрасте, для которого такие куклы предназначены, у ребенка уже сформированы основные представления о пропорциях человеческого тела, вреда игрушечная диспропорция не принесет.

Так что для девочек старшего дошкольного возраста стоит выбирать именно игрушку такого формата – взаимодействовать с ней легко и интересно.

Шарнирность

Дополнительные шарниры в локтях, коленях, запястьях позволяют кукле принимать естественные позы. Это облегчает процесс одевания и раздевания игрушки, а главное – значительно расширяет игровой сценарий. Шарнирная кукла – не просто кукла-модница, меняющая наряды. Она может быть гимнасткой, альпинисткой, путешественницей. Может «обнять» своего игрушечного питомца, красиво сесть на кукольный стул, удерживать в руках какие-то предметы и многое другое.

Игра с такой куклой хорошо сказывается на мелкой моторике, служит дополнительным стимулом для развития воображения. Особенно важна шарнирность куклы для детей постарше – младшего школьного возраста.

Легенда

Модные куклы, как можно сделать вывод из названия, предназначены для демонстрации модной одежды, определенного визуального образа. Но помимо этой «одежной» опции куклы всегда несут в себе социальную идею, воспитательную функцию, заложенную в их легенде и, конечно, отражающуюся в их облике.

Например, Monster High («Школа монстров») от Mattel

Самые, пожалуй, провокационные куклы последних лет, вызвавшие огромную волну популярности среди детей, подражаний других производителей, а среди родителей нашей страны – и волну негодования.

Конечно, «Mattel» в этом проекте сыграл на моде на все готическое – мрачноватое и страшное. Но основная идея, заложенная в этих куклах очень позитивная.

Они учат толерантности

У каждого персонажа серии своя история, которая раскрывается в дневниках кукол, а также в мультсериале, который транслируется в интернете.

Все ученики «Школы монстров» — дети чудовищ, таких, как граф Дракула, Медуза-Горгона, Мумия из одноименного фильма. Но это происхождение становится для персонажей источником проблем в обычной жизни. Так, например, девочка-вампир (по легенде – вегетарианка) страдает аллергией на солнце, дочка Франкенштейна постоянно теряет и едва находит потом части тела, а сын Медузы-Горгоны вынужден, не снимая, носить темные очки, чтобы не превращать всех подряд в камень своим взглядом. Впрочем, даже если это и происходит случайно, через час «окаменевшие» снова оживают.

Это становится причиной множества нелепых и забавных ситуаций, которые и стали основой сюжета мультсериала «Школа монстров».

Основной посыл и линейки кукол, и мультфильма состоит в том, что все мы разные, у всех нас есть недостатки, но мы дружим, учимся, занимаемся любимым делом – живем нормальной жизнью и заслуживаем хорошего отношения.

Дизайн «монстров»

«Школа монстров» — это новый качественный уровень разработки игровых кукол с точки зрения художественной ценности.

Великолепная скульптура тел и лиц, грамотнейшая стилизация, смелые, актуальные образы – эти игрушки недаром любимы не только детьми, но даже взрослыми коллекционерами.

Существует «смягченный вариант» таких кукол, от того же производителя.

Ever After High (Школа «Долго и счастливо»).

В этой школе тоже учатся дети знаменитых героев, но не чудовищ, а сказочных персонажей: Красной Шапочки, Белоснежки, Пиноккио, Чеширского кота и множества других.

Вместе с куклами выпускается забавный и увлекательный мультсериал, а также Книга Легенд авторства детской писательницы Шеннон Хейл.

Игрушки выполнены в таком же великолепном стиле, как и монстры, но более «политкорректны»: их фигуры немного плотнее, а лица ближе к традиционным представлениям о кукольной красоте. Стиль одежды куколок Ever After High ближе к стилю сказочных принцесс – пышные платьица, туфельки, диадемы.

Качество

Игрушки обеих линеек изготовлены из качественного пластика, прочного, безопасного и приятного на ощупь. У них рельефные, детально проработанные фигуры, увеличенные головы, очень красивая форма кистей – у разных кукол они сложены в разные жесты. Игрушки полностью шарнирные. Для того, чтобы кукол было удобно одевать, производитель сделал их еще и разбирающимися – вынимаются кисти, предплечья, снимаются ноги от колена. Поэтому совсем маленьким детям они, конечно, не подходят.

Волосы сделаны из искусственного волокна, очень мягкого и тонкого, но при этом не склонного к деформации.

Братц (BRATZ)

Именно с этой линейки кукол от концерна MGA, сразу своим появлением завоевавшей любовь девочек во всем мире, и началось укрупнение голов игровых кукол.

Основной упор в этих куклах делается на остро модные, «взрослые» образы: подробно детализированные костюмы, имитирующие стиль поп-звезд, броский и яркий макияж, что и нравится в них девочкам. А вот родителям может казаться вульгарным.

Но в современных выпусках братц эта «взрослость» смягчена. Кроме того, изменились пропорции кукол – у них теперь более крупное тело и длинные ноги, так что «головастость» тоже уже не так бросается в глаза. Последние выпуски братц обрели шарнирные руки, ноги у них гнуться в коленях при помощи внутреннего шарнира.

Качество у кукол отличное – они очень прочные, сломать практически невозможно. От выпуска к выпуску, правда, бывали не слишком качественные волосы, но сейчас производитель решил эту проблему.

Moxi girls

«Политкорректный» вариант братц. Та же головастость, высокая прочность, тщательно проработанные костюмы, но образы смягченные и фигуры более детские. Это девочки-школьницы в повседневной одежде, обуви без каблуков. У них круглые большеглазые лица, очень милые, без взрослого мейка.

В большинстве своем куколки не шарнирные, за исключением выпуска мокси-балерин, но у всех гнуться ноги за счет внутреннего шарнира.

И братц, и мокси не имеют подробно проработанных легенд, позволяя хозяйке додумывать их историю. Первые – девочки-модницы, вторые – обычные школьницы. У каждой есть имя и какое-то увлечение.

Куклы – герои мультфильмов и мультсериалов

Winx Club

Буквально несколько лет назад именно куклы-феи Винкс по одноименному мультсериалу были на вершине популярности у маленьких покупательниц. Свой вариант феечек выпустил, пожалуй, каждый относительно крупный производитель детских игрушек. Сейчас страсти несколько поутихли, однако «Винкс клуб» продолжает пользоваться успехом.

Особенно хороши куколки производителя «Jakks Pacific» — полностью шарнирные, с изящными, вытянутыми фигурками, очень похожие на мультипликационных прототипов. Куклы большеглазые и милые, за счет общей вытянутости их фигур увеличенные головы не кажутся такими уж непропорциональными.

У кукол Винкс отличного качества волосы, сами они прочные и надежные.

Equestria Girls от «Hasbro»

Девочки Эквестрии – воплощение персонажей уже ставшего культовым мультсериала «Мой маленький пони».

Это миниатюрные (чуть выше 20 см) куколки. Они представляют собой девочек, в которых волею судеб и превратностей сценария сериала превратились маленькие пони.

В серии представлены шарнирные и не шарнирные куколки, у них забавные мультяшные пропорции, разноцветная кожа и волосы, симпатичные лица. Куклы действительно очень похожи на своих прототипов и любимы поклонницами мультика.

Ну а тех, кто не является фанатом «Маленького пони», куколки привлекут своей миниатюрностью, яркостью, забавным и трогательным обликом.

Барби от «Mattel»

В последние годы эта кукла – классическая fashion dolls, родоначальница всех современных игрушечных модниц, прямо скажем, не являлась эталоном хорошего вкуса. В общем представлении Барби – это апофеоз розового цвета и блесток, густого загара вкупе с неестественно-белым цветом волос, и аляповатого, размашистого мейка. Игровые барби 2000-х вполне соответствовали всем этим признакам. На тот момент они были ориентированы на детскую аудиторию младшего возраста, потому что более взрослые девочки уже не интересовались этой куклой.

Барби 2015 года – это проект значительно переработанный

Многие выпуски остались ориентированными на детей младшего возраста, но и они больше не поражают осыпающимися блестками и тенями до ушей.

Барби-2015 – куклы реалистичных пропорций, с естественным цветом кожи и волос, неярким мейком, приятно улыбающимися, спокойными лицами. Типажи очень разнообразны: брюнетки, блондинки, рыжие, шатенки. Смуглые и белокожие, афроамериканки и азиатки – любая девочка найдет среди них куклу себе по душе.

Наряды барби тоже очень изменились: теперь они действительно отражают модные тенденции. Это нарядные или повседневные комплекты, избавленные, наконец, от розового цвета.

Мало того, современные барби теперь избавлены и от необходимости носить обувь исключительно на каблуках. У них плоская стопа, а это значит, что их обувают в кроссовки, сандалии, балетки – ту же обувь, что носят их хозяйки. Вроде бы мелочь, но она означает, что образы кукол теперь можно максимально приблизить к реальным девушкам в обычной одежде.

Многие куклы полностью шарнирные.

Барби помолодели

Милые и открытые лица кукол теперь действительно похожи на лица старшеклассниц. А ведь Барбара Миллисент Робертс (это полное имя знаменитой куклы) по изначальной легенде и является подростком.

У обновленной барби есть аккаунты в соцсетях и даже свой инстаграм.

Барби последнего поколения – это идеальная игровая модная кукла, даже самый консервативный родитель не найдет, к чему придраться в ее облике.

Steffi от «Simba»

Отличный аналог Барби, кукла реалистичных пропорций. Современные Штеффи – полностью шарнирные.

К сожалению, разных типажей среди них нет. В основном они голубоглазые блондинки или, изредка, шатенки с карими глазами, с естественным мейком. Для этих куколок, как и для барби, выпускается отдельно много одежды и аксессуаров, в основном во всех оттенках розового.

Штеффи значительно дешевле кукол от Mattel, дизайн у них проще, а вот качество – истинно немецкое, ни в чем не уступающее, а иногда и превосходящее знаменитую американку.

Выбор куклы для девочки от 5 лет – не попадитесь на подделки!

У всех популярных модных кукол существуют аналоги – подделки, повторяющие их дизайн и даже оформление коробок. Всегда есть искушение купить такой вариант – ведь он гораздо более дешевый. Но не стоит этого делать: выиграв в цене, вы сильно проиграете в качестве. А девочке не принесет радости игрушка, которая будет, пусть и похожей, но не той – настоящей, желанной. И, к тому же, легко сломается.

Доверяйте мнению своей малышки.

Именно в этом возрасте ребенок начинает понемногу отдаляться от родителей, и потому так важно укреплять его доверие.

Если вы сейчас научитесь понимать и принимать значимые для него вещи – пусть это всего лишь куклы, — то в будущем он будет доверять вам и в куда более серьезных ситуациях.

И для разрядки, кукольный дайджест: DC Super Girls новые куклы Mattel, а также новинки Monster High, EAH, Barbie

Чему модные бренды могут научиться у Mattel и игрушек — WWD

У Mattel был очень хороший год — и индустрия моды может извлечь из него уроки, по словам президента и главного операционного директора бренда Ричарда Диксона.

Результаты третьего квартала гиганта игрушек из Эль-Сегундо, Калифорния, превзошли ожидания: выручка подскочила на 10 процентов до 1,63 миллиарда долларов с 1,48 миллиарда долларов год назад. Огромным фактором стала продажа Барби и Hot Wheels родителям, которым нужно было занять (и подкупить!) своих детей во время карантина.Но то же самое можно сказать и о работе Mattel, связывающей ее продукты с поп-культурой.

Компания Mattel начала сотрудничать с модельерами над выпуском Барби ограниченным тиражом в восьмидесятых годах. Но Диксон, ветеран Bloomingdale’s, The Estée Lauder Cos. Inc. и бывшей Jones Group, работал над расширением формулы сотрудничества и коллекционирования не только с Барби (кукла Элтона Джона Барби поступила в продажу в октябре), но и другие бренды Mattel.

В этом году он основал Mattel Creations, новое подразделение для разработки ограниченных выпусков совместных продуктов и капсульных коллекций с участием модных дизайнеров, развлекательных заведений и художников, ориентированных на молодую взрослую аудиторию.Релизы включали Uno x The Hundreds (карточки с изображением известного персонажа бренда уличной одежды из Лос-Анджелеса Adam Bomb, шляпы и футболки), Monster High Skullector x «The Shining» (близнецы Грейди в форме двух кукол) и Herschel x Hot Wheels. Land Rover Defender 90 (с мини-джипом, рюкзаком и набором инструментов в комплекте).

«Это было фанатично», — сказал Джейми Кормак, управляющий директор и соучредитель Herschel Supply, о реакции на продукт Hot Wheels, который был вдохновлен 10-летним путешествием любящего приключения бренда на автомобилях Land Rover, и который раскупили за несколько минут.«Это было одним из тех открытий для нас, когда мы увидели, что у такого бренда, как наш, есть много возможностей играть в разных категориях и сегментах».

Herschel Supply Co. объединилась с Hot Wheels и Land Rover. Предоставлено/Стивен Уайлд

Компания Mattel должна была отпраздновать свое 75-летие в 2020 году множеством всплывающих окон и мероприятий, которые были отменены из-за пандемии. Но у Диксона есть планы, что Mattel Creations оживет в 2021 году, как только COVID-19 появится в зеркале заднего вида.

У него также есть мысли о том, что индустрия моды должна использовать игрушки не только как мимолетный сезонный аксессуар для сумочки или реквизит для подиума, но и как постоянную возможность для бизнеса.

Достаточно взглянуть на успех Bearbrick, оригинальной уличной игрушки от японской компании Medicom, чьи совместные фигурки с Chanel, Hermès и Fendi были проданы на рынке перепродажи за сотни тысяч долларов, чтобы увидеть потенциал. И действительно, главный исполнительный директор Gucci Марко Биззарри заявил о намерении своего бренда развить привлекательность образа жизни в 2021 году, продавая в избранных магазинах «забавные коллекции» игровых карт, бутылок и подарков.

WWD Увеличил масштаб домашнего офиса Диксона в Лос-Анджелесе, чтобы поговорить об успехах Mattel в 2020 году, особенно о брендах Barbie и Hot Wheels, планах Mattel Creations на будущее и сотрудничестве с индустрией моды.

WWD: Привет, Ричард. Мы познакомились много лет назад, когда у Mattel был настоящий дом мечты Барби в Малибу.

Ричард Диксон: Боже мой, это было так давно. Он был разработан Джонатаном Адлером!

WWD: У меня все еще есть эта добыча.

R.D.: Это чего-то стоит.

WWD: Что слетает с полок к праздникам?

R.D.: У Барби дела идут невероятно хорошо, она заняла первое место в рейтинге лучших объектов NPD, и в течение некоторого времени наблюдается двузначный рост количества POS. Продукты таких брендов, как Color Reveal, являются инновационными, что на самом деле является новой технологией, примененной к Барби. Но базовые куклы Барби, в которых у нас есть разнообразие и инклюзивность в оттенках кожи и формах тела, которые больше отражают то, что девочки видят сегодня, с привязкой к поп-культуре, действительно вызывают у родителей гораздо больше доверия к Барби и многое другое. играбельность с детьми.По всем направлениям речь шла об инновациях.

WWD: Линия Extra Barbie очень модная и крутая. Каков был генезис этого?

R.D.: Это было возвращение к модному наследию Барби, подбору ее аксессуаров, друзей, окружения и всего остального. Это был один из самых продаваемых новых сегментов, и мы ожидаем, что в 2021 году он станет сильным сегментом.

WWD: Барби — это один из способов, благодаря которым я влюбился в моду.

R.D.: Я занимаюсь этим уже некоторое время, но где бы я ни ехал по миру и говорил то, что делаю, большинство влиятельных творческих людей, включая моду, скажут вам, что их уникальное видение зародилось в детстве, вдохновленное играть, вдохновленную игрушками и особенно в моде, вдохновленную Барби. И ничто не заставляет меня гордиться тем, что я представляю его. Несмотря на то, что я слышу это все время, это никогда не устареет, потому что сегодня вы работаете над чем-то, что действительно вдохновило детей стать такими, какие они есть во взрослой жизни.Мы серьезно относимся к этой ответственности, даже если это весело. Мы очень гордимся тем, что вдохновляем следующее поколение.

Игра Uno x The Hundreds. Предоставлено Mattel

WWD: Каково происхождение Mattel Creations?

R.D.: Он был вдохновлен историей происхождения Mattel, которая в 1945 году, 75 лет назад, начала свою деятельность в гараже под названием Mattel Creations. Такие люди, как Уолт Дисней, пришли к нам в гараж и изначально работали с нашими основателями.Это было удивительное место, и я подумал, что возвращение к нашему наследию было бы действительно захватывающим, а модернизировать его, представив его в качестве платформы для совместной работы дизайнеров, артистов и модных брендов, вдохновленных нашими брендами, продающими коллекционные предметы ограниченного выпуска, рассказывая дизайнерам истории и, по сути, создание платформы электронной коммерции, где игрушки становятся искусством, а искусство может быть вдохновлено игрушками. Так что название Mattel Creations является частью нашего наследия, но концепция очень новая, очень актуальная и очень свежая.

Изначально мы собирались запустить онлайн одновременно с пятью pop-up магазинами в Нью-Йорке, Лондоне, Милане, Токио, и у них должно было быть ощущение гаража, где мы собирали коллекцию самых культовых игрушек нашего прошлого, но также показать и отметить некоторые из художественных интерпретаций наших сегодняшних игрушек. Но, к сожалению, все традиционные планы рухнули. Мы рады, что запустили цифровую версию, но когда все станет проще, мы вернемся и будем делать всплывающие окна и веселые, захватывающие мероприятия по всему миру.В 2021 году вы будете видеть новое падение каждые две недели или около того.

WWD: В последние годы Mattel, безусловно, активно взаимодействовала с индустрией моды, особенно используя бренд Barbie. Какой еще потенциал вы видите для кроссовера?

R.D.: Я действительно думаю, что есть модные бренды, которые хотели бы иметь игрушки. И когда вы наблюдаете, как модный бизнес мигрирует в другие категории, я считаю, что в наших собственных брендах мы видим то, что игрушки — это форма искусства, коллекционирования и дизайна.Вместо того, чтобы рассматривать их как игривые аксессуары на один сезон, я думаю, что есть способы, которыми модные бренды могут рассматривать игрушки как постоянный бизнес, обращаясь к своим поклонникам и создавая коллекционные кураторские игрушки, возможно, под своим брендом, а не под брендом Mattel. Но, надеюсь, мы объединимся и сделаем часть этой работы.

Это интересное направление, над которым мы работаем с некоторыми модными брендами. И подумайте о том, как это нравится миру коллекционеров автомобилей, когда у вас есть Hot Wheels, сделанные Aston Martin, Ferrari и Land Rover, коллекции Hot Wheels Legends некоторых из величайших поклонников автомобилей, таких как Джей Лено, отлитые под давлением. становятся объектами, которые приносят эмоции, юмор и веселье.Я думаю, что есть способ, которым мода может опираться на это.

WWD: Они также могут быть средством повествования, которое может помочь модным брендам в разработке контента — их игрушки могут иметь разные эпизоды или приключения, возможно, в разные времена года.

Р.Д.: Полностью. Игрушки помогают в творчестве, решении проблем и сочувствии, в них есть всевозможные ценности, включая эстетику и истории, которые вы можете рассказать с их помощью… содержание бесконечно.

WWD: Я полагаю, вы видите в своем собственном бизнесе: если кто-то покупает Барби, он также может покупать дорогой Дом Мечты.Так что не похоже, чтобы игрушки поглощали продажи модных брендов.

R.D.: Нет, на самом деле это инкрементный. У вас есть основные игровые системы, специальные предметы и ограниченные серии. Игрушки — это гибрид моды и развлечения. То, как мы строим и проектируем, очень похоже на модный бренд, то, как мы рассказываем истории и рынок, очень похоже на развлекательную компанию. Таким образом, мы сидим посередине, где мы заимствуем лучшее из обоих.

Ричард Диксон, президент и главный операционный директор Mattel. Предоставлено

WWD: Глядя на общую стратегию, как вы совмещаете ностальгию и новизну?

R.D.: Это важный вопрос; для любого бренда с наследием это важный баланс. Вот уже 75 лет Mattel известна своими игрушками, но даже в игрушках, которые мы делаем, мы предвосхищаем и отражаем культуру. Мы никогда не хотим быть слишком модными, и мы никогда не хотим быть не в тренде, мы должны быть в самый раз. Потому что, когда вы оглядываетесь на историю самих игрушек, что мы часто делаем, они являются отражением того, что происходило в мире — как они выглядят, графика, упаковка.Даже сегодня вы посмотрите на Uno, у которого теперь полностью устойчивая упаковка и есть такие партнеры, как Кайли Дженнер. Это момент времени и тщательное курирование — баланс искусства и науки. И в нашем бизнесе вы должны постоянно следить за тем, чтобы вы обращались к следующему поколению, потому что вы настолько хороши, насколько хороши эти отношения.

WWD: Меня интересует ваша разработка цифрового контента… Я был на канале Барби на YouTube, смотрел шоу Барби Блогер. Это ежедневные программы, которые вы публикуете, и которые касаются реальных проблем, таких как расизм.Как это конвертируется в продажи?

R.D.: Мы рассказчики. Хотя у нас есть игрушки, которые являются физическими продуктами, мы создаем нарративы на основе наших брендов. И сегодня, в частности, наша цель — быть там, где наш потребитель. Поэтому нам нужно быть везде. Нам нужно создавать контент для YouTube, короткие и полные формы, телевизионные рекламные ролики, сериалы, цифровые игры, сегодня это действительно сложно. Для компании, построенной на 30-секундном рекламном ролике и субботних утренних мультфильмах, вся модель совершенно новая.

Нам нужно создать огромное количество контента, и у нас есть контент, специально предназначенный для коммерческого подключения. Кроме того, у нас есть контент, который больше ориентирован на повествование о бренде. Некоторые из работ Барби, в частности, приносят пользу бренду. Мы хотим быть уверены, что инвестируем в повествования о Барби, которые расширяют возможности девочек, вдохновляют их поверить в то, что они могут быть кем угодно, и касаются реальных текущих проблем. Барби-блогер — отличный пример решения текущих проблем, которые могут не иметь отношения к продукту, но собственный капитал и принадлежность к бренду в геометрической прогрессии повышают доброжелательность, которая, по нашему мнению, повышает ценность бренда и конверсию в продажи продукта.

Элтон Джон Барби Предоставлено Mattel

WWD: Создание цифрового контента также было огромным приоритетом для модных и люксовых брендов в этом году, будь то семисерийный фильм Gucci «Ouverture» или видеоигра Balenciaga. Как вы думаете, чему они могли бы научиться у Mattel?

R.D.: Я действительно думаю, что дизайн наших игрушек и то, как мы отражаем поп-культуру на наших игрушках как на холсте, вдохновляет модные компании.Я думаю, что модные компании сегодня ищут разные способы выразить свою индивидуальность, поскольку сама мода становится все более сложной. Будь то контент или другие категории, такие как игрушки и дом, как они остаются актуальными? Сегодня потребитель может переварить невероятное количество контента. И если вы не рассказываете историю, если бренд не выражает свои ценности, интересы, мнения и личность, он теряет актуальность для сегодняшнего потребителя. Вам не нужно апеллировать ко всем, но вы должны апеллировать к кому-то, поэтому вы не можете бояться иметь голос бренда.

Все больше модных брендов проявляют себя интересными способами и олицетворяют себя в контенте, подкастах и ​​сотрудничестве. Moncler проделал большую работу с брендом Genius и сказал, что правила — это правила, которые применяет приглашенный дизайнер, а не жесткость бренда. Такие бренды, как IWC, проделали большую работу, взяв настоящий исторический бренд и преднамеренно создав великолепный контент, сотрудничество и программы, которые поставили бренд в неожиданные места. Мода начинает расширять границы.И я верю, что игрушки, как и мода, всегда были мостом к поп-культуре.

WWD: Глупый вопрос, но есть ли у Барби писательский посох?

R.D.: У нее много талантов, которые ее поддерживают — у нас есть писатели, художники, сценаристы, короткие формы, полные формы, даже с точки зрения продукта, у нее есть команды с целым набором навыков, от макияжа до моды. Но она также знаменитость, поэтому мы тщательно продумали, как мы ориентируемся в том, что можно и чего нельзя делать Барби, и как Барби должна реагировать на различные моменты в поп-культуре.

WWD: У вас есть это с каждой франшизой Mattel?

R.D.: Это наиболее ярко выражено, по общему признанию, у Барби, которая является громоотводом культурного разговора. Но каждый из наших брендов имеет намеренно личное позиционирование. За кулисами в Mattel мы много говорим о целеустремленной игре, и я твердо верю в то, что у бренда должна быть основа, какова его цель, каково его обещание. Так что во времена возможностей вы можете опираться на это, но во времена кризиса вы можете черпать вдохновение, как с этим справиться.

В Hot Wheels мы перестали делать мультипликационные сериалы и перешли к короткометражному контенту и пользовательскому контенту, вдохновляя детей создавать лучшие наборы, на которые они способны, и делиться ими на YouTube. Мы также организовали серию виртуальных гаражей, где люди соревновались в создании лучших нестандартных автомобилей — настоящих автомобилей в натуральную величину, — которые будут превращены в отлитые под давлением автомобили Hot Wheels. Мы проводили конкурсы виртуально, чтобы выбрать победителей, привлекая более 10 миллионов поклонников на YouTube. Судьями были Снуп Догг и Джей Лено.Мы буквально создали шоу вокруг бренда Hot Wheels и вдохновили людей, которые любят этот бренд, на создание себя.

WWD: Как вы взаимодействуете с продюсерскими компаниями, вы предлагаете им идеи контента или они вам?

R.D.: Это работает в обе стороны, мы переносим концепции наших брендов на такие платформы, как Netflix, Nickelodeon и Disney, как и любой продавец контента. У нас есть действительно отличная команда по созданию контента, некоторые из величайших талантов индустрии развлечений, и они создают анимационные сериалы, концепции живых выступлений и сценарии.И мы работаем с такими партнерами, как Netflix. «Приключения Барби в доме мечты» — это шоу на Netflix, созданное в сотрудничестве с Netflix.

WWD: Будет ли когда-нибудь снят фильм о Барби Марго Робби?

R.D.: Мы абсолютно уверены, что это будет важный фильм. Грета Гервиг занимается режиссурой, и то, что она связана с брендом Барби и увлечена им, невероятно. А с Марго Робби это звездная команда. Для нас гораздо важнее сделать все правильно, чем беспокоиться о времени.Мы существуем долгое время, и у нас никогда не было театрального релиза, и у нас все хорошо. Мы хотим быть уверены, что то, что мы делаем, имеет такое качество и влияние, которое дополнит наследие бренда.

WWD: Мы не говорили о том, как вы видите игровое пространство и геймификацию. Это то, на что Mattel больше настаивает?

R.D.: Безусловно, хотя Mattel является ведущей компанией по производству игрушек в мире физических игр, в цифровых играх возможности огромны.Цифровые игры как категория почти в два раза больше традиционных игрушек, поэтому они представляют собой огромный объем. Оба продолжали расти, поэтому цифровые технологии не подорвали традиционную игру. И традиционная игра дополняла цифровую игру.

Мы прилагаем все усилия, чтобы распространить наши собственные бренды на цифровые игровые системы. Hot Wheels, пожалуй, наиболее ярко выражен. Мы только что запустили «Roblox», отличный для нас цифровой платформер. У нас также есть стратегическое партнерство с NetEase, одной из крупнейших игровых компаний в мире за пределами Китая, и они делают наши мобильные игры, из которых Uno является блокбастером.И мы будем выпускать больше мобильных игр от нашего игрового подразделения. У нас есть Uno, Skippo, Pictionary, Scrabble, и мы будем делать гораздо больше цифровых игр, и это открывает огромные возможности для роста компании.

Скрабы American Girl Thank You Heroes собрали деньги для помощи COVID-19 в 2020 году. Предоставлено Mattel

WWD: Каковы другие приоритеты на 2021 год?

R.D.: Мы сосредоточены на том, чтобы оставаться последовательными и использовать импульс, который у нас есть.Мы сосредоточены на развитии наших крупнейших франшиз. У Барби был захватывающий год, и у нас есть видение этого бренда, которое, как нам кажется, продолжит эту модель. У Hot Wheels будет самый большой год за всю историю. Такие бренды, как Fisher-Price и American Girl, готовы к значительному росту.

Затем мы сотрудничали с лучшими в своем классе — Disney, Universal, Nickelodeon, WWE. У нас есть «Мир Юрского периода: Доминион» с Universal и множество игрушек, связанных с фильмами, и как только фильмы вернутся, мы будем иметь большую часть нашего бизнеса в этом пространстве.

Мы также невероятно сосредоточены на части бизнеса d-to-c, росте электронной коммерции, том, как потребители изменили свое покупательское поведение. И становится все более заметным в наших активах электронной коммерции, в нашем маркетинге, в нашей способности оставаться лидером в качестве игрушечной компании в этой области. У нас есть работа, но я никогда не был так вдохновлен водить машину.

WWD: Какова ваша позиция в отношении времени для продукта, привязанного к контенту (это то, с чем традиционно борется мода)? Я имею в виду, в частности, показы на подиумах или фильмы, продвигающие коллекции, созданные для будущей продажи, а не обычные.смотри-сейчас, покупай-сейчас.

R.D.: Я думаю, что есть определенные программы, контент и мерчандайзинг, которые должны быть в гармонии. Момент приходит и момент уходит, и вам нужно составить календарь мерчандайзинга и сроки разработки продукта, и это действительно целая наука. Я обнаружил, что, особенно в сфере моды, соблюдение такого подхода является сложной задачей. С модой связано гораздо больше искусства, которое иногда имеет прецедент, тогда как когда вы имеете дело со сроками, мерчандайзингом и контентом, нравится вам это или нет, вам нужно держать колеса в автобусе, чтобы сделать этот снимок. в то время, когда фильм падает.Мы делаем это как часть нашей бизнес-модели, поэтому мы к этому привыкли.

Но по мере того, как контент становится более плодотворным, по мере того, как он становится более быстрым и менее важным событием, я думаю, что сроки будут более мягкими, и в конце концов продукт станет героем. Если контент не согласуется, но продукт отличный, он все равно будет продаваться. Если повествование было отличным, оно будет продолжаться с любым продуктом, который вы предлагаете на рынке. Просто когда это конкретно и адаптировано к событию, вы должны быть более дисциплинированными.

WWD: Очевидно, Малыша Йоду люди будут ждать целый год!

R.D.: Это был ошеломляющий успех, он был в тренде и быстро выводил его на рынок.

WWD: И, надеюсь, под моей елкой!

«Звездные войны: Мандалорец» The Child Real Moves Плюшевая игрушка от Mattel. Предоставлено Matrel

 

Почему плюшевые мишки сейчас в моде

Мода никогда не боялась ностальгии.С возрождением 90-х и 2000-х годов в полном разгаре, неудивительно, что мягкие игрушки тоже вернулись.

В то время как Beanie Babies когда-то были в моде. Плюшевые игрушки, также известные как плюшевые и мягкие игрушки, снова в моде, и взрослые и молодые люди являются их самыми большими поклонниками. Не только коллекционеры из фандомов запасаются своими фаворитами.

Бренды высокой моды, такие как Louis Vuitton, Marc Jacobs и Moschino, выставляют на подиум мягкие игрушки. Между тем, у хэштега #плюшевые больше 1.5 миллионов постов в Instagram, а у #stuffies – более 457 000, содержащих множество фотографий коллекционных плюшевых игрушек.

The TikToker @thedigifairy поделилась своим мнением о том, почему плюшевые животные являются самым популярным модным аксессуаром в наши дни.

«Во многом это связано с возрождением 90-х и начала 2000-х. В то время было очень популярно позирование с плюшевыми мишками», — объяснила она. «Многие фотосессии с плюшевыми мишками 2000-х были довольно жуткими».

Она цитирует печально известную обложку Rolling Stones Бритни Спирс как пример того, как эстетика использовалась для инфантилизации и сексуализации женщин.

«Теперь это менее жутко и больше похоже на детские элементы, которые уже популярны в моде в других местах», — сказала она. «Я думаю, что мы ищем беззаботность детства в эти смутные времена».

TikToker также упоминает популярность наборов, которые выглядят как старые детские спальни, как тренд. Максималистская эстетика также является ответом на некогда популярное минималистское движение.

Такие художники, как автор Super Nhozagri Kingdom, стали популярны благодаря своим красочным плюшевым персонажам, созданным для взрослой аудитории.

Даже линейка Gen Z от Marc Jacobs включает в себя аксессуары для мягких игрушек, такие как «мешок-ловушка для медведя».

Люди также, кажется, одержимы Squishmallows, линейкой мягких игрушек, которые можно обнять, с более чем 800 коллекционными персонажами.

Казалось, у TikToker @imdatingfrog их бесконечный запас. Между тем, хэштег #squishmallow набрал более 875 миллионов просмотров, а #squishtok – более 763 миллионов просмотров.

Еще от In The Know:

Звезда «Летнего домика» Линдси Хаббард рассказывает о личной жизни и 6 сезоне

Как TikTok изменил то, как работают модные тренды

Этот недорогой крем на Amazon может успокоить обострение псориаза всего за несколько часов: «Потрясающие результаты!»

Пассажиры авиакомпаний сбивают с толку TikTokers «блестящим» лайфхаком для бюджетных путешествий

Послушайте последний выпуск нашего подкаста о поп-культуре We Should Talk:

Игрушки выходят из моды из-за цифровой революции

На этой неделе компания Lego сообщила о своих худших финансовых результатах за 14 лет — продажи упали на 8%, а прибыль — на 17%.

Это следует за тем, что Нильс Кристиансен, генеральный директор Lego Group, назвал «непростым годом», в течение которого фирма уволила более 1400 сотрудников.

Несмотря на падение продаж и прибыли, Кристиансен сказал: «Мы по-прежнему привержены нашей миссии вдохновлять и развивать строителей завтрашнего дня, и наше стремление привлечь больше детей к опыту Lego важнее, чем когда-либо».

Lego — не единственная фирма, производящая традиционные игрушки, в беде.

Компания Mattel, производитель Барби и Hot Wheels, сообщила о чистых убытках в размере 197 миллионов фунтов стерлингов в последнем квартале, при этом акции фирмы упали на 44% в прошлом году.

Продажи игрушек Fisher-Price, ответственных за бренды Bob The Builder и Dora The Explorer, упали на 12 процентов, а на прошлой неделе было объявлено, что крупнейший в Великобритании розничный продавец игрушек Toys R Us перешел в администрацию, создав 3000 рабочих мест риск, поскольку компания закрывает свои 106 магазинов по всей стране.

Упадок традиционных игрушек совпал с впечатляющим всплеском «умных игрушек» — от дронов и гоночных автомобилей до роботов и продуктов «дополненной реальности», таких как Pokémon Go, а также игровых платформ, приложений, интерактивных часов и игрушки с сенсорным экраном, многие из которых предназначены для детей дошкольного или даже дошкольного возраста.

Например, планшет VTech Touch & Teach (слоган: «У вашего малыша будет собственный планшет»), который продается по цене 21,99 фунтов стерлингов, считается «лучшим для детей в возрасте от 12 до 36 месяцев».

Согласно исследованию технического аналитика Juniper, эта тенденция будет только усиливаться. Прогнозируется, что ежегодные продажи умных игрушек по всему миру вырастут с 2 миллиардов фунтов стерлингов в 2015 году до 8,4 миллиардов фунтов стерлингов в 2020 году, при этом только в прошлом году по всему миру было продано 224 миллиона отдельных умных игрушек.

«Игрушки все чаще рассматриваются как потенциальная область, в которой можно объединить возможности подключения и существующие типы игрушек для создания инновационных привлекательных новых устройств», — говорится в нем, добавляя, что, несмотря на впечатляющие цифры, отрасль «все еще находится на ранних стадиях развития. ».

Многие эксперты обеспокоены тем, что упадок продукции Lego, Barbie и Fisher-Price может повлиять на социальное развитие детей.

Согласно рекомендациям Национального института здравоохранения и качества медицинской помощи (Ницца), дети должны проводить перед экранами не более двух часов в день, поскольку более длительное воздействие влияет на продолжительность концентрации внимания и концентрацию.

По данным Ассоциации продавцов игрушек: «Во время игры дети узнают об окружающем мире, и поэтому важно понимать, насколько ценны игрушки и игра для развития ребенка.

«Дети, имеющие доступ к широкому ассортименту хорошо подобранных игрушек, с большей вероятностью будут испытывать трудности и стимулы.

«Исследования показывают, что они достигают более высоких уровней интеллектуального развития независимо от пола, расы или социального положения.

«Физическая игра помогает им развивать ловкость, равновесие, координацию и мелкую моторику.

«Игривые дети более счастливы, лучше приспособлены, более склонны к сотрудничеству и пользуются большей популярностью у сверстников, чем те, кто меньше играет.” 

Для детей младшего возраста значение физической и сенсорной стимуляции еще более важно.

В своей книге 1994 года «Люди до трех лет» Элинор Гольдшмид, провозглашенная «одним из пионеров ухода за детьми младшего возраста и их образования», выступала за использование «эвристической игры», в которой младенцам и малышам предлагается использовать «корзины с сокровищами». заполнены интересными объектами и текстурами для изучения.

По тому же принципу Lego превратился из идеи датского плотника Оле Кирка Кристиансена в 1932 году в компанию, которая в 2015 году обогнала Ferrari и стала самым влиятельным брендом в мире.

Основанный на принципе «бесконечной игры», было подсчитано, что всего шесть стандартных кубиков Lego с восемью элементами одного цвета можно комбинировать 915 103 765 способами.

Но если традиционные производители игрушек выдержат цифровую бурю, возможно, им придется принять изменения, а не сопротивляться им.

Toys R Us закроет все магазины в Великобритании, что приведет к потере 3000 рабочих мест

Компания Lego недавно запустила свою первую социальную сеть для детей, Lego Life, которую фирма описывает как «больше, чем приложение для вашего смарт-устройства, это место, где для безопасного и дружелюбного сообщества поклонников Lego».

Компания также запустила Nexo Knights, интерактивную видеоигру, в которой достижения открываются путем сканирования деталей Lego.

«Реальность такова, что за последние несколько лет рост был сверхъестественным», — признает директор по маркетингу Lego Джулия Голдин.

Несмотря на падение продаж и прибыли, она по-прежнему оптимистично смотрит на долгосрочные перспективы Lego.

«Мы смотрим на то, что каждый год начинается с нуля, потому что вам нужно заново набирать детей и делать бренд интересным для них.

«Конечно, это станет хорошей задачей».

Может быть, кирпичей уже не хватает.

Почему сегодня девочкам нужно больше, чем просто модные куклы

Когда я росла, мне больше всего нравилось играть с модными куклами воображаемые миры, которые я могла создавать. Конечно, мне понравились аксессуары и одежда, цвета и дизайн. Но более важная причина, по которой они мне нравились, заключалась не только в моде.

Возможность переодеться была похожа на смену костюма персонажа — явный сигнал к смене декораций, реквизита и диалогов.

 

 

Я мог бы создать что-то другое. Новый мир. Место, куда можно сбежать и воплотить в жизнь свои мечты. Модные куклы и их аксессуары были инструментами, которые помогли мне в этом.

Теперь, когда у меня есть две свои дочки, я заметила, что и для них играть в куклы не совсем модно.Конечно, в одежде может быть какой-то фактор привлекательности, но на самом деле это не то, что удерживает их внимание. Все дело в их воображении и сценах, которые они могут создать.

 

 

В центре внимания не игрушки, а инструменты, которые помогают им создавать свои собственные миры.

Типы модных кукол, с которыми я играла в прошлом, сейчас мне не очень нравятся, и я не покупаю их своим детям. Вместо этого мои маленькие девочки хотят и нуждаются не в модных куклах.Игрушки, которые им нужны, — это то, что я бы назвал «творческими помощниками» для их игры.

 Да, они хотят кукол, но им также нужны инструменты и подсказки, чтобы разжечь их воображение. Им нужны вещи, с которыми они могут работать, чтобы реализовывать свои собственные идеи, проявлять творческий подход и исследовать возможности.

 

Модные куклы изначально предназначались для подготовки детей к взрослой жизни

Чего многие родители не осознают, так это того, что фэшн-куклы изготавливаются по очень конкретным причинам.Культура изменилась, и причины, по которым эти куклы были созданы несколько поколений назад, сильно отличаются от причин, по которым я хотел играть с этими игрушками. Они также сильно отличаются от причин, по которым наши дети любят играть в куклы в наше время.

Первоначально модные куклы предназначались для детей намного старше, которым оставалось всего несколько лет до выдачи замуж. Куклы, с которыми я играл в детстве, отражали те старые времена, потому что они должны были выглядеть как взрослые.

 

Много лет назад, наверное, было уместно, чтобы у этих кукол были тела взрослых.В конце концов, с ними можно было играть только пару лет, пока дети не достигли половой зрелости, а затем стали взрослыми и готовыми к браку и рождению собственных детей.

На самом деле, нам не нужно углубляться в историю, чтобы понять это. Моя собственная мать была замужем и имела детей в позднем подростковом возрасте после окончания средней школы.

Естественно, моя старшая сестра играла с такими модными куклами, как и я. 

Общество движется вперед — индустрии игрушек и покупательскому поведению родителей требуется некоторое время, чтобы наверстать упущенное и развиваться, чтобы соответствовать современным реалиям.

 

Детство сегодня длиннее, чем когда-либо в истории человечества

Поскольку дети остаются дома со своими родителями дольше, чем когда-либо прежде, и откладывают создание собственных семей, детство продлевается и продолжается дольше, чем когда-либо прежде. Но в то же время у детей больше доступа к информации, чем у предыдущих поколений.

Детей бомбардируют изображениями взрослых, и они могут чувствовать давление, чтобы приспособиться к этой реальности, прежде чем они действительно будут к этому готовы.Таким образом, дети сегодня сталкиваются с уникальной проблемой.

Они могут чувствовать давление со стороны культурных факторов, которые их окружают, чтобы они росли быстрее, чем когда-либо росли их родители, бабушки и дедушки. Но между тем, количество времени, прежде чем они действительно станут независимыми от своих родителей, в большинстве случаев увеличивается.

 

 

Как мы можем продвигать в детях ценности независимости, чтобы они не росли слишком быстро?

Хотя у меня нет ответов на все вопросы, вот несколько вещей, которые я как родитель активно стараюсь делать, чтобы помочь своим детям, и делюсь здесь, если они могут помочь и вам:

Стань фанатом Лотти!

— Узнай первым о новых куклах Лотти

— Помогите вдохновиться последними куклами Лотти и аксессуарами

— Предложите новые идеи и мероприятия, которые вы хотели бы увидеть

— Примите участие в эксклюзивных стартовых командных соревнованиях

*Отписаться в любой момент!


  • Обратите внимание на типы игрушек, которые мы допускаем в мир девочек.

  • Часто родители реагируют на выбор друзей, семьи и других лиц, которые покупают подарки для наших детей. Я сам виноват в этом, так как не хочу рисковать быть невежливым с тем, кто изо всех сил старается купить подарок.

    Однако также важно защищать наших детей и их интересы. Мы можем быть более преднамеренными, поделившись списком желаний игрушек, которые больше подходят для наших детей, с другими людьми, которые, как мы знаем, все равно купят им игрушки.

    С этим согласны эксперты, такие как доктор Кристиа С. Браун, автор книги «Помимо розового и голубого: воспитание детей без гендерных стереотипов». Как она говорит в своей прекрасной статье на тему «Все игрушки развивающие, в этом все игрушки учат. Однако мы можем не обращать внимания на то, ЧТО они учат».

     

    Тейлор с нашим набором Astro Adventure

     

    Помните, что только потому, что ваш ребенок хочет самую последнюю игрушку, которая есть у его друга или которую ему рекламируют, не всегда означает, что она лучше для него.Я искренне верю, что некоторые игрушки больше похожи на «нездоровую пищу» и не прививают хороших ценностей, в то время как другие на самом деле помогают им расти и создавать более здоровое детство с точки зрения эмоционального развития.

     

  • Покупайте игрушки для девочек, которые поощряют активную игру, а не пассивное восхищение.

  •  Нет ничего плохого в том, что ребенок хочет поиграть с куклой в блестящем платье, но спросите своего ребенка и себя: «Что она собирается делать в этом?» Она умеет бегать и прыгать, может сгибать ноги и делать то, что любит делать твоя сильная девушка? Может ли кукла действительно вести себя как ребенок и воплощать детские мечты?

     

     

    Если все, что кукла может делать, это принимать пассивные позы и выглядеть красиво, это не лучший выбор игрушки, потому что это не позволит вашему ребенку по-настоящему воплощать свои идеи и создавать свои видения в игре.

    Если у куклы есть гибкие суставы, детям не только легче быстро переодеваться, но и кукла может быстро переходить от одного занятия к другому, не отставая от воображения ребенка.

    Кроме того, убедитесь, что аксессуары для куклы поощряют веселые занятия, которые делают дети, а не только взрослые. Куклы, соответствующие возрасту, должны позволять детям делать то, что они на самом деле делают в реальной жизни, например, наряжаться космонавтами, притворяться, что заботятся о собаке, играть в футбол или ходить в балетный класс.

     

    С другой стороны, если куклы, с которыми они играют, связаны только с модой, их воображение ограничивается лишь тем, чтобы надеть наряд, полюбоваться им и переодеться в другой. И что? Мало что можно сделать с куклой, которая может принимать только стоячее или спящее положение.

    Куклы, которые настолько пассивны, на самом деле ограничивают творческую игру, сосредотачиваясь только на своей внешности.

     

     

  • Когда дети играют с модными куклами, поощряйте активную игру.

  •  

    Если у вас есть модные куклы, которые нравятся вашему ребенку, посмотрите, как он играет с этими игрушками. Убедитесь, что их игровое время — это не только переодевание. Задавайте вопросы, чтобы помочь вашим детям думать дальше, вдохновить их на приключения и думать не только о самой игрушке.

    Дети не хотят играть в куклы просто так. Для большинства детей куклы — это персонажи спектакля, актеры в спектакле, способ для них воплотить свои идеи и сделать их еще более реальными.

     

     

    Помогите им воплотить эти идеи в жизнь не только с помощью самих кукол. Если они притворяются, что собираются на пикник, можете ли вы распечатать несколько фотографий предметов для пикника и продуктов, которые они могут вырезать, чтобы притвориться, что идут с ними на пикник? Поможешь им сделать скамейку для пикника из палочек от эскимо и точек клея?

    Дайте им идеи, покажите им, что они могут продолжать творить и создавать свои идеи, помимо куклы. (Например, видео ниже научит вашего ребенка, как сделать стул для своей куклы из проволочной вешалки!)

     

     

    И не забывайте задавать ребенку вопросы, чтобы стимулировать его творческое мышление.

    • «Что она будет делать после пикника?»
    • «Как она готовит продукты для пикника?»
    • «Кто поедет с ней на пикник?»
    • «Вы можете нарисовать карту, как добраться до пикника?»

     

    Обычно несколько простых вопросов могут помочь вашему ребенку развить свои идеи в новом творческом направлении.

     

    Выход за рамки модных кукол для продвижения лидерских качеств среди девочек

    В конце концов, у модных кукол было свое время и место в истории, но я считаю, что это время прошло.Новым поколениям нужны игрушки, современные и отражающие сегодняшний день, в которых девочек не учат тому, что их самая важная работа и их неизбежное будущее — рожать детей и создавать семью.

    Суть в том, что если мы хотим, чтобы когда-нибудь больше женщин стали лидерами общества, мы должны сегодня же дать девочкам игрушки, которые способствуют такому образу мышления. Детям нужны игрушки, которые расширяют их кругозор, открывают больше возможностей, поощряют новые способы мышления, чтобы они могли практиковать навыки, которые когда-нибудь пригодятся для реализации этого видения.

    лучшие времена, когда модники делали игрушки

    Рик Оуэнс My Little Pony®
    Готическая атмосфера и угрюмые цветовые палитры Рика Оуэнса не могут показаться более далекими от невинности и жизнерадостности My Little Pony®. Услышать, как «крестный отец брутального шика» заново изобрел игрушку, в которую вы играли, когда были в детском саду, — один из неожиданных приступов ностальгии. Коллаборация была частью капсульной коллекции итальянского ритейлера LUISAVIAROMA, которая была продана с аукциона eBay в благотворительных целях.Такие дизайнеры, как Balmain, Versace и Fendi, также создавали пони, но кое-что в проверенном подходе Оуэнса «все черное — все» особенно восхитительно, если применить его к фирменной привлекательности игрушек.

    Барби от Карла Лагерфельда®
    Карл Лагерфельд – мощная сила в мире моды, и никто не знает об этом больше, чем Карл Лагерфельд. Авторитет стиля заслуживает его вездесущности, но он часто, кажется, берет это в свои руки, создавая все на тему Карла для Chanel, Fendi и его одноименного лейбла — давайте никогда не забывать ужасающего, но очаровательного мехового монстра Карлито.В 2014 году Лагерфельд превзошел самого себя, создав себе компанию Mattel. Барби Карла Лагерфельда® — это вся Барби® в ее нереальной красоте, но она одета как Карл, белый хвостик и все такое. В результате получилась кукла с гардеробом, которому позавидовали бы наши настоящие люди: рубашка с французскими манжетами, ожерелье в стиле Дракулы, перчатки без пальцев и, конечно же, стеганая сумочка.

    Туалетная вода Moschino
    Как напоминает нам футболка, плюшевый мишка Moschino — это не игрушка, а аромат.Тем не менее, можно с уверенностью заявить, что ни один парфюм никогда не был больше похож на мягкую игрушку, подходящую для детей. Джереми Скотт дебютировал с очень игрушечной упаковкой для туалетной воды Moschino вскоре после того, как посвятил целую коллекцию Барби®, и он также является ответственным за это, так что кажется, что дизайнер все ближе и ближе подходил к созданию полноценной упаковки. на, прям игрушка. Аромат поставляется в упаковке основного цвета, которая будет совершенно уместна на полках магазинов игрушек, и имеет милую, дружелюбную голову плюшевого мишки, которую нужно садистски оторвать, чтобы получить доступ к аромату.На веб-сайте Moschino даже не раскрывается, как пахнут эти духи, давая понять, что основное внимание здесь уделяется дизайну во время игры.

    Коллекция 10 дизайнеров [email protected]
    С момента своего дебюта в 2001 году игрушки [email protected] японского бренда Medicom стали культовыми благодаря пустым мишкам, которые создают идеальные холсты для совместной работы. В 2014 году линия объединилась с миром моды для своей коллекции 10 Designers с медведями, созданными Kenzo, Lanvin, Carven, UNDERCOVER, Marni, Raf Simons, Dries Van Noten, Marc Jacobs, Thom Browne и White Mountaineering.У Тома Брауна он был щеголеватым и костюмированным, у Ланвина была дерзкая карикатура на Альбера Эльбаза, а у Карвена он был таким элегантным, что это было на грани жуткого. Но, пожалуй, самыми крутыми были образы Кензо, покрытые фирменным принтом глаз, и UNDERCOVER, которые выбрали готический путь с затемненным лицом и принтом в виде грудной клетки.

    Visionaire 44 ИГРУШКИ
    Для своего 44-го номера культовый журнал объединился с десятью дизайнерами, чтобы создать два разных набора кукол с мастером крутых игрушек Кидроботом.Одежда Карла Лагерфельда предсказуемо выглядела как Карл Лагерфельд, одежда Валентино была покрыта красивым принтом, одежда Дольче и Габбана была одета в нижнее белье. В комплекте с тематическими аксессуарами для каждого персонажа, такими как телефон, бокал для мартини или камера, игрушки, что неудивительно, стали ходовым товаром, и, как говорится в описании Visionaire , «взрослые люди вели себя во многом как дети, пытаясь заполучить их руки». на копии».

    Сборные куклы Maison Margiela  
    Когда Maison Margiela начала производить предметы для дома, они были такими авангардными, как мы и надеялись.Блокноты, переплетенные с двух сторон, и календари без месяца больше походили на произведения искусства. Снежные шары были пусты. Маржела взялась за традиционное очарование русских матрешек и заново изобрела укладочную игрушку с клиническим минимализмом. Исчезли типичные лица и наряды кукол, раскрашенные вручную; вместо этого они были совершенно пустыми, за исключением легкого металлического блеска. Они преуспели в том, чтобы стать популярными произведениями современного искусства для вашей квартиры, которые ваша племянница или племянник все еще хотели бы получить в свои руки, когда они придут.

    Muscle Man Marc
    Когда создатели South Park Трей Паркер и Мэтт Стоун узнали, что у Марка Джейкобса есть татуировки Клайда Фрога и Румплетумскина, они воздали должное дизайнеру, превратив его в куклу, принадлежащую Картману, Muscle Man Marc, в 2011 году. Muscle Man Марк, к сожалению, встретил свою кончину в кастрюле с кипящей водой к концу эпизода, но Джейкобс был настолько эйфоричен от радости быть увековеченным в сериале, что решил воплотить игрушку в реальность.Он сотрудничал с South Park, чтобы создать настоящую куклу Muscle Man Marc с такой же самодовольной, но обезоруживающей ухмылкой и забавными татуировками, что и у анимированной куклы. Это, вероятно, не то, с чем вы хотели бы прижаться, но это определенно была неотразимо странная часть бренда Marc Jacobs.

    Кредиты


    Текст Кортни Исман

    Мода, игрушки и NFT: Barbie и Balmain расширяют представление с помощью цифрового искусства

    «Для меня это намного больше, чем просто коммерческий проект.Это очень эмоционально», — говорит креативный директор Balmain Оливье Рустен.

    Новый год; однако некоторые вещи из прошлых лет, которые, как мы думали, утихнут, по-прежнему актуальны сегодня, например, пандемия. В мире моды коллаборации по-прежнему в ходу, но бренды представляют их по-разному. В то время как 2021 год был годом развития «коллаборации» для взлома и обмена, в 2022 году она входит в метавселенную.

    ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Итоги 2021 года: 8 наших любимых модных коллабораций, обменов и хаков годаВ коллекцию входит коллекция в первую очередь розовых RTW, конечно же, и серия NFT.

    «Мощная» стратегия

    В то время как Balman предлагает линию одежды и аксессуаров, вдохновленную культовой куклой, Mattel, материнская компания Барби, представляет NFT через аватары. Произведения цифрового искусства контрастируют с традиционными кавказскими куклами Барби — вместо этого они разнообразны в расовом отношении и «явно мультикультурны», как описывает их креативный директор Balmain Оливье Рустен.

    Цифровые предметы коллекционирования (физические куклы не предлагаются) включают коллекцию из 50 предметов в стиле Барби, доступную только на аукционе, который уже открыт для ставок. Кроме того, вся физическая одежда Balmain и образы NFT унисекс, а это значит, что Кен может носить одежду Барби и наоборот.

    «Я верю, что это полностью изменит индустрию моды, и это будет иметь такое же влияние, как когда впервые появились социальные сети или Интернет», — сказал Тксампи Диз, директор по маркетингу Balmain, Forbes .

    Ричард Диксон, президент и главный операционный директор Mattel, считает это сотрудничество «вехой», поскольку это первое начинание NFT для «бренда Барби». Однако в прошлом году четвертый по величине производитель игрушек в мире (после LEGO, Bandai Namco и Hasbro) уже окунулся в пространство NFT с Gucci для Hot Wheels. Но, по словам Диксона, внедрение NFT в Mattel — это «мощная» стратегия. Он говорит Forbes , что это часть их бизнеса и «оставаться актуальным».”

    Маленькая месть

    В то время как Mattel рассматривает сотрудничество как способ идти в ногу с прогрессирующей цифровизацией мира, цель креативного директора Balmain — обеспечить, чтобы все были представлены. «Когда я был ребенком, у меня не было столько примеров разных видов красоты, поэтому мне нравилась идея создавать больше — я бы не сказал, что просто разные красоты — но просто разные красоты», — сказал он французскому Vogue. .

    Рустен, который начал руководить французским домом в 2011 году в возрасте 25 лет, называет свою команду и клиентов «армией Balmain».В статье New York Times о первом сотрудничестве в области высокой моды в этом году он говорит, что присоединение Барби к его армии — это «маленькая месть», учитывая, что он сделал коллекцию «без одежды для мальчиков или одежды для девочек».

    «Я думаю, что Барби представляет собой радостный мир грез. В мечте нет ничего плохого. Но давайте подтолкнем мечту и мечтать не о 1950-х или 1960-х, а о 2022 году. Для меня это намного больше, чем просто коммерческий проект. Это очень эмоционально», — продолжает 35-летний мужчина.

    На протяжении всей коллекции Balmain, рекламной кампании и NFT аватара Барби вы увидите моделей разных национальностей, одетых в одежду с кем угодно. Так что, возможно, одна вещь, которая изменилась в этом году, — это то, что находится внутри Мира Барби.

    Фотография баннера от @Balmain в Instagram.

    Будущее модных предметов коллекционирования после Balmain x Barbie NFT

    Balmain и Barbie недавно совместно работали над коллекцией, которая включает в себя три NFT, а также физические продукты.Материнская компания Barbie Mattel ранее работала с Gucci над ограниченным тиражом физических автомобилей Hot Wheels. Но являются ли роскошные модные игрушки в метавселенной будущим предметов коллекционирования?

    Увлечение модными игрушками не ново. Например, коллекционные игрушки Bearbrick японского бренда Medicom, выпущенные в 2001 году, в 2014 году приобрели фирменный стиль 10 различных дизайнеров. Среди них были Kenzo, Lanvin, Carven, Undercover, Marni, Raf Simons, Dries Van Noten, Marc Jacobs, Thom Browne. и Белый альпинизм.Теперь предметы коллекционирования продаются по цене до 2500 долларов на таких платформах, как Stock X. По мере того, как бренды чувствуют себя более комфортно в пространстве NFT, некоторые видят сходство между физическим пространством коллекционеров и одноразовыми цифровыми произведениями искусства, созданными для метавселенной.

    «Связь с культурой является основным компонентом Playbook от Mattel, а Барби — это всемирно признанная икона моды и поп-культуры, которая создает интересное пересечение между брендом, искусством и коллекционированием», — сказал Ричард Диксон, президент и главный операционный директор. Маттел.«Благодаря сотрудничеству Барби с Balmain мы используем силу нашего взаимно инновационного наследия, чтобы пригласить всех поклонников уникальным образом познакомиться с искусством, модой и культурой, которые предлагают оба бренда».

    На прошлой неделе модный бренд Balmain анонсировал ограниченную коллекцию физической одежды и аксессуаров Balmain размером с Барби. Барби и Кен. На этой неделе NFT будут выставлены на продажу на Mint NFT, премиальном рынке NFT.Созданные на платформе коллекционеров Mattel Creations, игрушки функционируют как чистые доски, на которых внешние художники могут демонстрировать свои работы, точно так же, как Bearbricks демонстрирует работы сотрудничающих художников.

    Наполненная ностальгией коллекция RTW перекликается с фирменным стилем Balmain и включает в себя классический дизайн Барби. Логотип Барби с упаковки 90-х годов и фирменный оттенок Pantone «Розовый Барби» представлены фирменными мариньерами Balmain и узорами в виде лабиринтов на огромных накидках, сумках и костюмах-кимоно Balmain.Линия готовой одежды и аксессуаров Barbie x Balmain, состоящая из 50 предметов, будет доступна для покупки в магазинах Balmain, на сайте balmain.com, в интернет-магазине Mattel Creations и во всплывающем окне в магазине Neiman Marcus’s NorthPark Dallas, начиная с 13 января

    года

    Оливер Рустен, креативный директор Balmain, сказал в пресс-релизе: «Эта коллекция отвергает любые произвольные гендерные ограничения — это почти 100% коллекция унисекс. Сегодняшняя Барби дает понять, что нас больше ничего не сдерживает!» Унаследованный аспект куклы Барби делает это нечто большее, чем разовое сотрудничество, продвигая историческую игрушку в цифровую сферу.

    Mattel ясно видит возможности в цифровых предметах коллекционирования. Диксон считает, что «благодаря таким проверенным партнерским отношениям игрушки станут такими же важными, как и другие модные аксессуары для модных брендов, и вызовут совершенно новую аудиторию и бизнес будущего». Это пионер в этой области, запустивший три коллекции NFT для своих брендов с прошлого года.

    Его первая коллекция NFT из трех уникальных NFT из серии Hot Wheels NFT Garage вышла в июне 2021 года.Затем последовала совместная работа карты NFT Uno с VeeFriends, созданная Гэри Вайнерчуком. Удивительно, но другие создатели игрушек не окунулись в пространство NFT; Mattel первой установила связь между коммерческим успехом своих продуктов и растущим сообществом создателей и покупателей NFT.

    «Мы считаем, что пространство для коллекционеров готово к инновациям, а мода и игрушки вместе станут совершенно новым бизнесом. Пандемия показала нам, что человеческая потребность «играть» в любом возрасте вполне реальна, и мы не видим, чтобы она сдалась», — сказал Диксон.«Страсть к нашим брендам всегда была уникально нестареющей, что дает нам взлетно-посадочную полосу, чтобы представить наши бренды в веселой, переосмысленной форме для взрослых поклонников». По мере того, как роскошные модные бренды тестируют область NFT, коллекционные игрушки могут служить средством присоединения к устаревшим брендам из разных отраслей, чтобы привлечь новый интерес и внимание.

    И коллекция Hot Wheels NFT, и коллекция Balmain x Barbie NFT были проданы с аукциона в блокчейн-системах с доказательством доли, что сделало их менее энергоемкими.Последний использовал Flow, на котором ранее размещались Crypto Kitties и NBA NFT. Некоторые представители индустрии моды по-прежнему не решаются участвовать в общеизвестно энергоемких NFT, поскольку основное внимание в отрасли уделялось устойчивому развитию. Чем больше лидеры отрасли сосредоточатся на механизмах подтверждения доли для проектов NFT и блокчейна, тем меньше у брендов будет сомнений по поводу того, стоит ли им погружаться в эту сферу.

    Разное

    Leave a Comment

    Ваш адрес email не будет опубликован.