Музыкальное образование дошкольников: Музыкальное развитие дошкольников | ДЕТСТВО-ГИД

Музыкальное образование детей дошкольного возраста

Роль музыки в образовании детей дошкольного возраста

Замечание 1

Каждый вид искусства обладает своими особыми средствами взаимодействия на человека. Музыка имеет возможность воздействовать на ребенка на самых ранних этапах его развития. Исследования, проводимые с участием беременных женщин, не раз доказывали важность звукового присутствия вокруг мамы, именно от него зависит общее состояние ребенка во время внутриутробного развития.

Музыкальное развитие влияет на общее состояние формирования различных качеств ребенка, таких как: эмоциональная сфера, мышление, чуткость к красоте жизни и искусства.

Занимаясь музыкальным воспитанием ребенка, не стоит забывать о всеобщем образовании. Дошкольник имеет мало знаний и представлений о чувствах людей, которые существуют в реальной действительности. Музыка способствует расширению гаммы чувств и их оттенков.

Музыкальное развитие как искусство выдвигает перед педагогом ряд задач, которые следует решить, и среди них можно выделить следующие:

  • Воспитание в детях интереса и любви к музыке. Развитые эмоциональность и восприимчивость дадут возможность максимально эффективно использовать воспитание музыкой.
  • Обогащение впечатлений у детей. Оно должно проходить в определённо организованной обстановке, с использованием разнообразных музыкальных произведений, средств выразительности.
  • Приобщение детей к разнообразным видам музыкальной активности, формируя при этом музыкальное восприятие и базовые навыки исполнения в сфере пения, ритмики, игры на детских инструментах, знакомство с элементарными знаниями музыкально-нотной грамоты. Все это даст возможность детям действовать осознанно, выразительно и без принуждения.
  • Развитие в детях общей музыкальности (чувство ритма, слух и т.д.), формирование певческого голоса и четкости движений. Если в дошкольном возрасте обучить и приобщить ребенка к частой практической деятельности, то у него произойдет становление и развитие всех его личностных способностей.
  • Содействие в первоначальном развитии музыкального вкуса у ребенка. Впечатления и представления о музыке проявляют сначала изобретательное, а затем оценочное понимание исполняемого музыкального произведения.

Способности ребенка как фактор эффективного обучения

Определённый вид деятельности требует развитие природных данных, заложенных в человеке. В их основе лежат природные особенности, такие как: неравная система, уравновешенность нервных процессов и т.д.

Для того чтобы способности проявились, индивиду необходимо приложить много труда. Занятия определённым видом деятельности способствует развитию работы анализаторов. Любая способность развивается только в действии, невозможно с точностью сказать о том, что человек не способен на что-то, пока он не попробовал себя в этой сфере.

На развитие способностей, в большей степени, влияет сам человек. Существует множество примеров, когда музыкант с помощью саморазвития и самообладания смог компенсировать у себя отсутствие некоторых психологических особенностей, которые необходимы для выполнения работы, которая ему приятна, или которую необходимо было выполнять в связи со сложившимися жизненными обстоятельствами.

Определение 1

Способности – это психологически-индивидуальные особенности индивида, которые отвечают требованиям интересующей его деятельности, являясь при этом условием успешного выполнения этой деятельности. Они формируются и развиваются из природных задатков человека, личностной предрасположенности, которая находится в неактивном режиме до тех пор, пока человек не начнёт заниматься определённой деятельностью.

С точки зрения субъективного плана, человек может развить в себе беспредельные способности, добиваясь при этом личностного роста во все новых и новых высотах, но не всегда ценность субъективного плана совпадает с объективной ценностью.

Человек не рождается «способным» на определённый успех в конкретной деятельности. Способности развиваются, складываются, формируются в правильно организованной сфере, которая будет соответствовать желаемой деятельности на протяжении всей жизни человека, под влиянием воспитания и обучения.

Замечание 2

Способности людей отражают их заслонку от самих себя. Чем больше эта заслонка, тем больше апатий и депрессий, связанных с отсутствием сил и мотиваций к жизни, что, в свою очередь, уменьшает количество развитых способностей. Отсутствие всяческих заслонок в виде «не сейчас», «я не смогу», «не подходящий момент», приведет личность человека к своему логическому предназначению, обеспечив ему комфортное развитие в обществе и самом себе.

Методы музыкального образования детей дошкольного возраста

Можно выделить несколько основных методов музыкального образования, таких как:

  • Практически-слуховой. Метод включает в себя прослушивание музыкальных композиций для того, чтобы совершить всесторонний анализ, используя мышление, эмоции и чувства.
  • Словестно-теоритический. Метод использует объяснения, указания, которые исходят от родителей, любого педагога, участника образовательного процесса.
  • Художественно-деятельный. Метод включает в себя, помимо восприятия, ещё и активное отражение музыкальной композиции в танце, пении, игре на музыкальных инструментах.

Замечание 3

Выбор методики обучения в музыкантом образовании зависит от психически-личностных особенностей ребенка, среди которых можно выделить возраст, характеристики интеллектуального развития, опыт в музыкальной активности.

Для достижения более эффективного результата необходимо сочетать методы обучения.

Чтобы музыкальная композиция производила большее влияние на ребенка, способствовала его развитию, следует подбирать композицию, которая будет отвечать следующим особенностям:

  • Оно создано на основе гуманистических идей, которые будут пробуждать в ребенке только позитивные чувства;
  • Оно имеет высокую художественную, смысловую ценность;
  • В нем должны преобладать насыщенные эмоции, а также занимательность и мелодичность;
  • Оно должно быть доступным, понятным для восприятия ребенком.

Музыкальная деятельность и музыка дошкольника

Автор Юрий Петрович На чтение 4 мин. Просмотров 200 Опубликовано

Музыка в дошкольном образовании является одной из областей процесса воспитания и многостороннего обучения. Наряду с искусством, детской литературой и живым словом, она представляет собой целый ряд действий, направленных на использование эстетических и художественных ценностей для направления деятельности, освобождения чувств и развития самовыражения ребенка. Двигательная активность, проявляемая потребностью в увеличении энерговыделения, непрерывная когнитивная готовность — это состояние, имеющее большое значение для общения с окружающей средой. Благодаря музыкальной деятельности ребенок проявляет желание выразить свои переживания конкретизированые в основном в продуктах из пластика в идеях музыкальных произведений. Это стимулирует творческие способности, учит самостоятельности, является проявлением эмоционального отклика на события познавательного отношению друг к другу и окружающей среде.

Музыка способна поглощать любую энергетическую нагрузку ребенка и оптимально использовать потребность в его жизни, активности. Музыкальное творчество — поле, столь разнообразное и богатое, что дает возможность полноценной деятельности детям разного уровня развития и музыкальных талантов.

Основным предположением о музыкальном образовании в детском саду является использование всех форм музыкального образования в интегрированной форме. Живые формы должны доминировать: пение, движение с музыкой, постановка голоса, спонтанное выражение.

Дети поют музыкальные выражения. Это нечто естественное, легкое. Любители пения и музыки уже проявляются среди маленьких детей. Детям нравится слушать. Песня — источник радости. Маленький ребенок уже ищет шанс попеть. Умение петь или ритмическая правильность не имеет значения, поэтому пение матери, которое успокаивает маленьких, — это такая важная деятельность, которая чрезвычайно популярна для детей и родителей. Помимо прослушивания, ребенок также любит осознанно петь. Творение — это реализация собственного совершенства, ощущение, что он все может сделать. Общение ребенка с музыки дает ему радость, чувство важности, причинную силу, которая делает его способным к развитию, — говорится в одном из постулатов, включенных в «Дошкольное образование».

Благодаря пению ребенок развивает свой вокальный аппарат, музыкальный слух, чувство ритма. Пение в сочетании с движением — очень нравится детям — оно создает чувство ритма, улучшает фигуру ребенка, уменьшает ошибки осанки, влияет на общую грацию и изящество при движении.

Песня, музыка и ритм пробуждают чувствительность ребенка к музыкальной культуре. Контакт с музыкой также развивает эмоциональную чувствительность.

Музыкальные занятия дают возможность развивать творческие способности, положительное влияние ребенка на развитие творческого отношения. Ребенок имеет естественную чувствительность к музыке. Через музыку дети воспитывают свои способности, интересы, изучая простые мыслительные операции, такие как сравнение, анализ, абстракция. Музыка учит излагать и передавать свои мысли и переживания, заглушает излишние негативные эмоции, стимулирует положительные.

Спонтанное выражение в музыке является важным элементом музыкального творчества. Стимулом может быть песня, картина, событие из повседневной жизни. Любые независимые идеи ребенка, связанные с музыкой, независимо от материала, используемого ребенком, будут спонтанным развитием ребенка.

Радость, предоставляемая детям музыкой, многогранна, она в основном связана с активной практикой, это удовлетворение, вызванное собственной деятельностью — сбросом накопленной энергии, самореализацией, удовлетворением действия и творчества.

Музыка учит ребенка слушать и слышать, прилагать усилия, чтобы стать активными слушателями, а через слух — самый богатый из всех сенсорных стимулов, налаживать контакт с миром, населенным мелодиями, звуками, которые воспитывают в конечном итоге людей. Звуки проникают во внутренний мир, особенно у маленького ребенка.

Благодаря им мы можем узнать индивидуальность маленького ребенка, его глубину, даже самую глубокую и недоступную для родителей. Музыка дает ребенку радость и расслабление, это интерпретация его скрытых снов. Иногда это источник грусти, меланхолии и нервозности. Бывает, что под влиянием прекрасной музыки глаза ребенка наполняются слезами. Сегодня музыка и звук — отличный терапевтическое средство. Правильно подобранные и целевые мелодии, могут быть простыми и сильными средствами прямого влияния.

В ходе всех игр и музыкальных мероприятий дети развивают основные музыкальные способности, такие как музыкальный слух, чувство ритма, и музыкальную чувствительность. Маленькие дети любят импровизации и мелодии. Они баюкают куклы для сна, организуют мелодию для танцев, создают свои собственные сказки. Мелодии обычно делаются вместе со словами: у них нет конкретной структуры, они совершенно свободны, чаще всего они напоминают мелодраматизации.

Творческий элемент, вдохновленный музыкой, обычно содержит художественные и музыкальные мероприятия, связанные с прослушиванием разнообразной музыки. Это различные формы свободного художественного выражения, вызванные музыкальным опытом.

Креативность и музыкальная активность ребенка во время пребывания в детском саду придают ребенку большое удовлетворение. Веселый характер этой деятельности имеет большое значение для ребенка. Природные и характерные формы и методы работы способствуют общему и музыкальному развитию ребенка. Музыка и музыкальное творчество — элемент повседневной жизни в дошкольном сообществе. Музыка окружает ребенка каждый день.

ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ В ДОШКОЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»

цели детей-укрепление взаимодействия со взрослыми людьми. Когда дети стремятся наладить хорошие отношения со взрослыми, они стараются выполнять поручения взрослых, безоговорочно подчиняться установленным процедурам.

Также начинает складываться впечатление, что ребенок осознает свою ценность в период дошкольного возраста. Когда дети приходят в дошкольное учреждение, они сначала стараются не замечать своих сверстников. Затем они присоединяются к детскому сообществу во время различных игр и пытаются завоевать уважение своих сверстников, то есть стремятся выглядеть лучше во всех отношениях с другими детьми. По мере того, как дети осознают свое поведение, усиливается интерес к моральным мотивам, то есть к социальным этическим правилам. Дети теперь начинают упорно действовать не в своих эгоистических интересах, а с точки зрения социальных интересов. Например, дети будут давать своим друзьям лучшие игрушки и даже сладости, которые они приносят из дома. Таким образом, у детей начинают развиваться социальные мотивы.

Список литературы

1. Исмоилова М.Н., Султонова З.Ш. Требования к методике обучения // Ученый XXI века. № 3-2 (38), 2018 . C 84-88.

2. Валиев А.А. Контроль физического развития студентов на спортивно-оздоровительных занятиях // Вестник науки и образования. Часть 2. № 22 (100), 2020. С. 40-43.

3. Самадов А.А. Организация спортивно-оздоровительных занятий среди студентов // Вестник науки и образования. Часть 2. № 22 (100), 2020. С. 46-49.

4. Жумаев Ф.Ш. Принципы организации физкультурно-оздоровительных занятий студентов // Вестник науки и образования. Часть 2. № 22 (100), 2020. С. 55-58.

ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ В ДОШКОЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ Ниёзова Г.Д.

Ниёзова Гулбахор Давроновна — преподаватель, кафедра дошкольного образования, факультет дошкольного и начального образования, Бухарский государственный университет, г. Бухара, Республика Узбекистан

Аннотация: в данной статье рассматриваются цели и задачи музыкального образования в дошкольных учреждениях. Будущее независимого Узбекистана — воспитывать детей, которые являются хозяевами завтрашнего дня, правильными и духовно богатыми, образованными людьми. Музыка, как и все другие области, играет особую роль в достижении этой цели. Музыкальное образование в дошкольных учреждениях направлено на конкретную цель, то есть реализовать эстетическое, нравственное, интеллектуальное развитие дошкольников, воспитать ребенка как личность, расширить его мировоззрение, раскрыть его талант, эстетически понимать музыку, подходить к ней творчески.

Ключевые слова: музыкальное развитие, эмоциональное отношение, музыкальное произведение, музыкальное представление, пение, музыкальная ритмика, эмоция, музыкальный вкус, музыкальное впечатление, творческая способность.

УДК 372.4

В дошкольном учреждении преподаватель музыки каждого ребенка, независимо от того, в каком направлении он изучает музыку, должен учитывать его возраст, психологическое развитие. Музыкальное развитие ребенка — это активный музыкальный процесс, который происходит непрерывно. Это развитие происходит следующим образом:

•Эмоциональное отношение. Понимание сложных и разносторонне развитых музыкальных произведений из простого музыкального воображения;

•Умение слушать музыку — тембр музыки, громкость звуков, средства музыкальной выразительности.

•Начальное формирование испольненности. Ребенок опирается на свои знания и умения, играя элементы текста или танца под знакомую ему музыку.

Музыкальное образование-это непрерывный процесс, основанный на системах, шаг за шагом достигается определенная цель, которая планируется перед каждым уроком. В этом процессе преподаватель музыки выступает в роли ведущего и следует за детьми. Еще одним

важным аспектом этого процесса является то, что необходимо учитывать индивидуальное мировоззрение и таланты каждого ребенка. Задачи музыкального образования:

1. Развивать любовь и интерес к музыке.

2. Обогащение детского музыкального опыта (на основе музыкальных произведений).

3. Познакомить детей с простыми музыкальными представлениями, развить навыки прослушивания музыки, пения, музыкальной ритмики.

4. Формирование эмоционального переживания у детей, развитие чувства ритма.

5. Развивать музыкальный вкус (на основе музыкальных впечатлений).

6. Развивать у детей творческие способности (на основе всех занятий).

Эстетическое воспитание нацелено на то, чтобы дети дошкольного возраста понимали красоту, прочувствовали ее, различили хорошее и плохое, виды искусства и сделать творческий подход. Одним из важнейших факторов эстетического воспитания является музыка. Для достижения этой цели необходимо развивать общую музыкальность дошкольников. К факторам, влияющим на музыку у детей, относятся:

I. Музыка влияет на эмоции и настроение ребенка. Знакомя детей с музыкой, мы учим их чувствовать музыку, переживать переживания, связанные с ней. Обучая их песням братских народов и иностранным песням и танцам, мы также знакомим их с традициями, воспитанием этих народов. Музыка служит обогащению внутреннего мира детей. Музыкальное воспитание положительно влияет на общее культурное воспитание ребенка. Таким образом, музыкальная деятельность развивает умственную деятельность детей дошкольного возраста.

II. Восприятие музыки. Это сопровождается гармонией нравственного и психического развития ребенка, то есть требует концентрации внимания, наблюдательности за музыкой, сопоставления и дифференциации. После прослушивания музыкального произведения ребенок высказывает свои первые мысли о музыке: обращает внимание на общий характер произведения, на художественный текст песни, на музыкальные инструменты. Чтобы сформировать это внимание, конечно, нужна поддержка музыкального руководителя

III. Музыка влияет не только на настроение, эстетическое развитие ребенка, но и на его общий организм.

Когда ребенок слушает музыку, поет, во время танца работает весь организм (дыхательные пути, мышцы, кровообращение, нервная система и другие органы). Когда дети поют, у них развивается голосовой аппарат, связки и даже произношение. Когда ребенок сидит правильно, его тело, грудная клетка и органы дыхания работают и хорошо развиваются.

Пение — это способ расширить кругозор детей и помочь им получить яркие образы. В песнях любовь к природе, любовь к Родине, уважение к взрослым, предкам помогают воспитать других воспитательных моралов.

Улучшение слуха-развивается с раннего возраста у детей. Они слышают песню, мелодию, когда поет музыкальный руководитель и поют так, как поет он. Песня также действует на детский организм. Например, развивает речь, развивает голосовой аппарат, формирует дыхание пения. Когда ребенок поет, у него в основном развивается чувство музыки, эмоциональное воздействие, музыкальный слух, чувство ритма.

В заключение, на уроках музыки учитель музыки служит воспитанию в детях высокой духовной, художественной и нравственной культуры, национальной гордости, патриотизма, изысканности и художественного вкуса.

Список литературы

1. Исмоилова М.Н., Султонова З.Ш. Требования к методике обучения // Ученый XXI века. №3-2 (38). 2018. C 84-88.

2. Хамраев К.К. Организация тематических вечеров и встреч с ветеранами войны и труда в рамках военно-патриотического воспитания // Вестник науки и образования. Часть 2. № 22 (100), 2020. С. 52-55.

3. Валиев А.А. Контроль физического развития студентов на спортивно-оздоровительных занятиях // Вестник науки и образования. Часть 2. № 22 (100), 2020. С. 40-43.

4. Самадов А.А. Организация спортивно-оздоровительных занятий среди студентов // Вестник науки и образования. Часть 2. № 22 (100), 2020. С. 46-49.

Роль музыкального образования во всестороннем развитии ребенка

Формирование личности не может ограничиваться лишь рациональным образованием. Оно должно служить и развитию эмоций. В. Г. Белинский писал: «Влияние музыки на детей благодатно, и чем ранее начнут они испытывать его на себе, тем лучше для них. Они не переведут на свой детский язык ее невыговариваемых глаголов, но запечатлеют их в сердце, – не перетолкуют их по-своему, не будут о ней резонерствовать; но она наполнит гармонией их юные души…». Функции музыки разносторонни и разнородны. Особая сила музыки заключается в ее свойствах непосредственно передавать растущее, развивающее чувство. Вот почему она является исключительно важным фактором в развитии ребенка. Результаты исследований показывают, что те разносторонние способности, которые удалось развить у детей в процессе музыкального воспитания, в частности, способность различать, сопоставлять особенности музыкального произведения, а также память, воображение, носят общий характер и помогают детям овладевать и другими видами деятельности. Таким образом, музыкальное воспитание решает не только эстетическую задачу, оно представляет собой действенную силу, стимулирующую общее и, в частности, интеллектуальное развитие личности ребенка. Музыка – средство эстетического воспитания ребенка. Эстетическое воспитание направлено на развитие способностей дошкольников воспринимать, чувствовать и понимать прекрасное, замечать хорошее и плохое, творчески самостоятельно действовать, приобщаясь тем самым к различным видам художественной деятельности.

Одним из ярких средств эстетического воспитания является музыка. Для этого надо развивать у ребенка музыкальность. Первым признаком музыкальности является способность чувствовать характер, настроение музыкального произведения, сопереживать услышанное, проявлять эмоциональное отношение, понимать музыкальный образ. Начиная с младшего возраста, я стараюсь вызвать эмоциональный отклик на музыку яркого контрастного характера. В старшей и средней группе применяю более сложные задания в процессе слушания музыки. Дети самостоятельно рассказывают о средствах музыкальной выразительности, описывают образы в музыкальных произведениях. Начиная со средней группы, дети сравнивают музыкальные произведения, связанные одним музыкальным образом. Так, слушая «Зиму» Ф. Крутицкого и «Санки» М. Красева, говорили, что в первом произведении – это образ холодной зимы, а во втором – зима веселая. А это в свою очередь уже второй признак музыкальности – это способность вслушиваться, оценивать. Третьим признаком является проявление творческого отношения к музыке. Слушая музыку, ребенок по-своему представляет образ, передавая его в пении, музыкально-ритмических движениях, игре. Очень важно «разбудить» детскую фантазию, а сделать это можно и при помощи яркого рассказа, стихотворения или картины. Каждый ребенок ищет выразительные движения, характерные для определенного образа, импровизируют, комбинируют знакомые танцевальные движения.

Музыка, являясь одним из самых эмоциональных видов искусств, непосредственно воздействует на чувства ребенка, формирует его облик. Знакомя детей с произведениями различного эмоционально-образного содержания, мы побуждаем их к сопереживанию. Так, песни о России, о своем городе, пробуждают чувство любви, гордости за Родину. Веселые песни детской тематики, способствуют развитию коммуникативных качеств, дружелюбия, а как следствие – повышению интереса к совместному пению, выразительности исполнения.

Чередование различных видов деятельности на музыкальном занятии требует от детей внимания, сообразительности, остроты реакции, организованности, волевых усилий. Все это стимулирует центральную нервную систему и интеллектуальную деятельность.

Музыка – средство активизации умственных способностей. Восприятие музыки тесно связано с умственными процессами, т.е. требует внимания, наблюдательности, сосредоточенности. Дети прислушиваются к звучанию, сравнивают звуки сходные и различные, знакомятся с их выразительным звучанием, учатся определять средства музыкальной выразительности, анализируют. После прослушивания делают свои выводы, рассказывают о музыкальном содержании произведения. Очень важно научить ребенка чутко слышать и внимательно слушать. Только при наличии «слуховой работы» можно добиться результатов во всех видах музыкальной деятельности детей.

Большую помощь в этом отношении оказывают музыкально-дидактические игры, т.к. игра – самое доступное средство любого педагога. Дидактические игры активизируют слуховое внимание и направленно действуют на решение конкретной задачи.

Следует отметить, что музыка, как и другие виды искусств, имеет познавательное значение. В ней отражены все жизненные явления, ребенок получает новые знания. Знакомясь с новым музыкальным произведением, мы разбираем все новые впервые встречаемые ребенком слова, процессы. Беседуем в отношении тематики произведения.

Развивая ребенка эстетически и умственно, необходимо всячески поддерживать творческие проявления. Наиболее ярко эти проявления можно встретить на праздниках и утренниках, которые так любят дети.

Хочется отметить столь важное качество музыки, как умение ее воздействовать на общее состояние всего организма человека. Музыка – средство физического развития. Доказано, что умелое использование мелодического, ритмического компонентов музыки помогают человеку решать определенные задачи. Пение – развивает голосовой аппарат, укрепляет связки, улучшает речь, способствует выработке вокально-слуховой координации. Во время пения у человека в организме происходит ряд обменных процессов, благотворно влияющих на здоровье человека.

Разумеется, что музыка не способна с одинаковой силой воздействовать на всех детей. И в этом еще одна ее особенность. Уже с детства каждый ребенок по-своему проявляет интерес и увлечение музыкой. С возрастом у детей вырабатывается музыкальный вкус, его художественные переживания становятся более тонкими, разнообразными. Решению этих задач помогает общение детей с музыкой в повседневной жизни – на музыкальных занятиях, в режимных моментах, на прогулке, в кругу семьи.

Если ребенок по своей инициативе охотно поет, танцует и делает это выразительно и правильно, то можно говорить о достаточно высоком уровне развития музыкальных способностей. К чему мы так стремимся!

Программа музыкального воспитания дошкольников «Ладушки»

«Ладушки»

программа музыкального воспитания детей дошкольного возраста

под редакцией И.М. Каплунойвой, И. А. Новоскольцевой

 

Огромный творческий подъем происходит в мире дошкольного музыкального образования. Создаются различные программы и технологии по отдельным видам деятельности: ритмическим дви­жениям, театрализованным играм и песням и др. Каждое из этих направлений является частью общего музыкального воспитания.

Программа «Ладушки», созданная И.М.Каплуновой и И.А.Новоскольцевой, музыкальными руководителями Санкт- Петербурга, показалась нам очень интересной и была взята за основу музыкального воспитания детей. Эта программа подразумевает всестороннее музыкальное воспитание и образование без углубления в какой-либо раздел.

 Всю работу по музыкальному воспитанию мы проводим в тесной связи с изобразительной деятельностью, театрализованной ритмопластикой и развитием речи.

 Программа «Ладушки» дает возможность сделать учебный процесс более интересным, разнообразным и эффективным. У детей расширяется кругозор, происходит обогащение музыкальными впе­чатлениями. Формируется устойчивый интерес к музыкальным за­нятиям. Они с нетерпением ждут его. Счастливые от восторга глаза детей- лучшая награда музыкальному руководителю.

Программа «Ладушки» помогает превратить каждое занятие в маленький праздник. Наш девиз: « Ввести ребенка в мир музыки с радостью и улыбкой!».

ЗАДАЧИ ПРОГРАММЫ «ЛАДУШКИ»

— Подготовить детей к восприятию музыкальных образов и представлений.

—  Заложить основы гармонического развития (развитие слуха, внимания, движения, чувства ритма и красоты мелодий, развитие индивидуальных музыкальных способностей).

—  Приобщить детей к русской народно-традиционной и мировой музыкальной культуре.

—   Подготовить детей к освоению приемов и навыков в различных видах музыкальной деятельности адекватно детским возможностям.

—  Развивать коммуникативные способности ( общение детей друг с другом, творческое использование музыкальных впечатлений в повседневной жизни).

— Познакомить детей с многообразием музыкальных форм и жанров в привлекательной и доступной форме.

Программа «Ладушки» предусматривает использование интересного и яркого наглядного материала:

—  иллюстрации и репродукции

—  малые скульптурные формы

—  дидактический материал

—  игровые атрибуты

—  музыкальные инструменты

—  аудио- и видеоматериалы

—  «живые игрушки» (воспитатели или дети, одетые в соот­ветствующие костюмы и маски)

Музыка занимает особое, уникальное место в воспитании детей дошкольного возраста. Это объясняется и спецификой этого вида искусства, и психологическими особенностями дошкольников.

Музыку называют «зеркалом души человека», «эмоциональным познанием» (Б.М. Теплов), «моделью человеческих эмоций» (В.В. Медушевский): она отражает отношение человека к миру, ко всему, что происходит в нем и в самом человеке. А наше отношение — это, как известно, наши эмоции. Значит, эмоции являются главным содержанием музыки, что и делает ее одним из самых эффективных средств формирования эмоциональной сферы человека, прежде всего ребенка.

Эмоциональная сфера является ведущей сферой психики в дошкольном детстве. Она играет решающую роль в становлении личности ребенка. Можно сказать, что в дошкольном возрасте ре­бенок — сама эмоция и потому значение его встречи с высокохудо­жественной музыкой трудно переоценить.

Современную рок-музыку, которая звучит повсюду и насаждается средствами массовой информации (хотим мы этого или не хотим), слышат и наши дети. Ее тяжелые ритмы, сверхвысокие и сверхнизкие частоты, невыносимая громкость, минуя сознание «попадают» в подсознание, таким образом оказывая сильнейшее отрицательное воздействие на эмоциональное состояние человека, разрушая его душу, интеллект, личность.

Родители и педагоги должны сделать все возможное, чтобы максимально оградить от такой музыки детей, дать им возможность узнать и полюбить другую — настоящую музыку. Уже в раннем и дошкольном детстве необходимо формировать музыкальный вкус, подлинные эстетические ценности.

Основы музыкальной культуры дошкольника закладываются прежде всего на музыкальных занятиях в детском саду. Именно здесь он может приобщиться к искусству, от которого, по словам Гете «расходятся пути по всем направлениям». Годы жизни, когда ребенок особенно чуток ко всему окружающему, решающие в его музыкальном и эстетическом развитии.

К числу основных задач, которые стоят перед музыкальным руководителем, можно отнести формирование у детей музыкально­сти, т.е. системы музыкальных способностей, создание условий для широкой ориентировки в музыке, прежде всего классической и народной, и для накопления запаса высокохудожественных музы­кальных впечатлений.

Детство является наиболее благоприятным для становления музыкальности и музыкальных способностей. Упущение этого периода невосполнимо. Только педагог, владеющий методами развития музыкальных способностей в различных видах музыкальной деятельности детей, может решить главную задачу музыкального воспитания.

Огромный творческий подъем происходит в мире дошкольного музыкального образования. Создаются различные программы и технологии по отдельным видам деятельности: ритмическим дви­жениям, театрализованным играм и песням и др. Каждое из этих направлений является частью общего музыкального воспитания.

Программа «Ладушки», созданная И.М. Каплуновой и И.А. Новоскольцевой, музыкальными руководителями Санкт — Петербурга, показалась нам очень интересной и была взята за основу музыкального воспитания детей. Эта программа подразумевает всестороннее музыкальное воспитание и образование без углубления в какой-либо раздел.

Всю работу по музыкальному воспитанию мы проводим в тесной связи с изобразительной деятельностью, театрализованной ритмопластикой и развитием речи.

Программа «Ладушки» дает возможность сделать учебный процесс более интересным, разнообразным и эффективным. У детей расширяется кругозор, происходит обогащение музыкальными впечатлениями. Формируется устойчивый интерес к музыкальным занятиям. Они с нетерпением ждут его. Счастливые от восторга глаза детей — лучшая награда музыкальному руководителю.

Программа «Ладушки» помогает превратить каждое занятие в маленький праздник. Наш девиз: «Ввести ребенка в мир музыки с радостью и улыбкой!»

Пояснительная записка к программе по музыкальному воспитанию «Ладушки»

В сфере современного дошкольного музыкального образования происходит большой творческий подъем. Создаются различные программы и технологии по отдельным видам деятельности: ритмическим движениям, театрализованным играм и песням и др. Большое внимание уделяется знакомству с русским народным творчеством. Каждое из этих направлений является частью общего музыкального воспитания.

Поиски путей более естественного и интенсивного музыкально-эстетического воздействия на детей привели нас к убеждению в необходимости создания специальной программы по музыкальному воспитанию «Ладушки», которая в настоящее время является частью комплексной программы «Лада».

Программа «Ладушки» подразумевает всестороннее музыкальное воспитание и образование без углубления в какой-либо раздел.

Основной задачей является введение ребенка в мир музыки с радостью и улыбкой. Эта задача — главная для детей всех возрастных групп, поскольку она не дает ребенку чувствовать себя некомпетентным в том или ином виде деятельности.

Использование наглядного материала заинтересовывает детей, активизирует их и вызывает желание принять участие в том или ином виде деятельности. И как результат этого — эмоциональная от­зывчивость детей, прекрасное настроение, хорошее усвоение музыкального материала и высокая активность.

Методические принципы

—  Одним из главных принципов в работе с детьми является создание непринужденной обстановки, в которой ребенок чувствует себя комфортно, раскрепощенно. Мы не принуждаем детей к действиям (играм, пению), а даем возможность освоиться, захотеть принять участие в занятии.

—  Второй принцип — целостный подход в решении педагогических задач:

а)  обогащение детей музыкальными впечатлениями через пение, слушание, игры и пляски, музицирование;

б)  претворение полученных впечатлений в самостоятельной игровой деятельности;

в)  приобщение к народной культуре (слушание и пение русских народных песен и попевок, разучивание народных игр и хороводов).

—  Принцип последовательности предусматривает усложнение поставленных задач по всем разделам музыкального воспитания. Если в младшем дошкольном возрасте восприятие музыкального материала идет на уровне эмоций и только с помощью педагога, то в подготовительной группе дети способны сами осмыслить и понять тот или иной материал и высказать свое впечатление и отношение.

—  Четвертый принцип — соотношение музыкального материала с природным, народным, светским и частично историческим календарем.

В силу возрастных особенностей дети не всегда могут осмыслить значение того или иного календарного события, и мы даем им возможность принять в нем посильное участие, посмотреть выступ­ления других детей и воспитателей и в какой-то мере проявить свои творческие способности (станцевать, спеть песенку или частушку, принять участие в веселой игре). Так дети выражают свое на­строение, чувства, эмоции.

—  Одним из важнейших принципов музыкального воспитания является принцип партнерства. Мы всегда встречаем детей с улыбкой, радостно, приветливо, доброжелательно. Говорим добрые, ласковые слова: что мы по ним соскучились, мы о них думали и очень рады их видеть. Таким образом, фуппа детей и музыкальный воспитатель становятся единым целым. Вместе слушаем, вместе поем, вместе рассуждаем, вместе играем.

Немаловажным является и принцип положительной оценки деятельности детей, что способствует еще более высокой активности, эмоциональной отдаче, хорошему настроению и желанию дальнейшего участия в творчестве. Музыкальное воспитание осуществляется на музыкальных занятиях, вечерах досуга, в самостоя­тельной игровой деятельности.

Музыкальное занятие имеет четкое построение:

—  музыкально-ритмические движения;

—  развитие чувства ритма, музицирование;

—  пальчиковая гимнастика;

—  слушание музыки;

—  распевание, пение;

—  пляски, игры, хороводы.

Музыкально-ритмические движения

В этот раздел мы включили два вида движений: общеразвивающие (ходьба, бег, прыжки, упражнения для рук) и танцевальные (переменный шаг, притопы и т. д.), то есть те движения, которые нам пригодятся в разучивании плясок.

Работа над развитием чувства ритма. Музицирование

Данный раздел является новым в музыкальном воспитании детей и а наших занятиях выделен особо. Без ритма невозможно пение, движение. Чувство ритма ест*. у каждого ребенка, но его не­обходимо выявить и развить. Игры на развитие чувства ритма проводятся постоянно и неоднократно повторяются. Каждое новое задание переносится на последующие занятия, варьируется и исполняется детьми на музыкальных инструментах, что является основой детского музицирования.

Пальчиковая гимнастика

Помогает детям отдохнуть, расслабиться, укрепляет мышцы пальцев и ладоней, что в свою очередь помогает в игре на музыкальных инструментах, в рисовании, а в дальнейшем и в письме. Разучивание при этом забавных стишков, прибауток развивает детскую память и речь.

Слушание музыки

Для того чтобы дети лучше воспринимали музыку, необходимо подбирать музыкальные произведения с выразительной мелодией, яркой тембровой окраской и соответствующим тому или иному музы­кальному образу или герою характером. Для лучшего восприятия к каждому музыкальному произведению подбираются иллюстрации, игрушки, стихи, загадки, потешки, придумываются небольшие сюжеты.

Большое значение в этом разделе имеет использование магнитофонных записей, а также видеоматериалов из кинофильмов и мультипликационных фильмов, так как зрительное восприятие помогает слуховому.

Распевание, пение

Большое внимание в своей работе мы уделяем пению. Собственное исполнение песен должно доставлять детям удовольствие. Для того чтобы не акцентировать внимания детей на недостатках (прерывистое дыхание, нечеткое произношение, гудение), им предлагаются простые, веселые песенки-распевки; дети могут сами себе подыграть на музыкальных инструментах. Песни для детского исполнения должны быть доступны по содержанию, мелодически ярко окрашены, текст песен на занятиях не должен заучиваться. Уже с младшей группы мы практикуем, кроме хорового пения, пение по подгруппам, соло, цепочками.

Пляски, игры, хороводы

Основная цель — дать возможность детям подвигаться под музыкальное сопровождение и пение взрослых. В игре должен присутствовать элемент сюрприза, шутки, забавы. Роль ведущего (кота, медведя, зайца, матрешки и т. д.) исполняет воспитатель или ребенок старшего возраста. В хороводах дети только выполняют движения по показу педагога и под его пение. Мы не ставим в этом виде деятельности цепи двигаться и одновременно петь. Де- • тям достаточно, если они того хотят, подпевать. Пляски разучиваются довольно долго, как упражнения, но детские идеи, фантазии должны непременно находить свое место в них.

Всю работу по музыкальному воспитанию мы проводим в тесной связи с изобразительной деятельностью, музейной педагогикой, театрализованной ритмопластикой и развитием речи.

Программа «Ладушки» дает возможность сделать учебный процесс более интересным, разнообразным и эффективным. У детей расширяется кругозор, про- j исходит обогащение музыкальными впечатлениями, формируется устойчивый интерес к музыкальным занятиям. Показательно, что один из самых сложных разделов — «Слушание музыки» — является у детей любимым, и это подводит нас к разработке новой технологии по данному разделу.

Ярким примером эффективности нашей программы является создание детского музыкального ансамбля.

Программа «Ладушки» обеспечивает гармоничное развитие личности ребенка:

а) эстетическое — развивается чувство прекрасного, эмоциональная отзывчивость, прививается любовь к народному творчеству;

б) умственное — развивается память, внимание, кругозор, воображение, речь, мышление;

в)  нравственное — формируется дружелюбие, активность и самостоятельность.

Музыкальный материал, который дан в программе, не является обязательным для педагогов. Можно использовать любые произведения, лишь бы они были доступны детям для восприятия. Мы предлагаем много интересных идей. Главное — это творчество.

  • < Назад
  • Вперёд >

«Музыкальное развитие дошкольников и средства ИКТ»

Публикация на тему:

«Музыкальное развитие дошкольников и средства ИКТ»

МАДОУ «Детский сад № 9

«Красная шапочка»

Московская область

г. Зарайск

Музыкальный руководитель:

Васильева Татьяна

Васильевна

Ноябрь 2020 г.

Содержание

Введение

Дошкольное детство – пора наиболее оптимального приобщения ребёнка к миру прекрасного.

Художественно-эстетическое развитие предполагает развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы; становление эстетического отношения к окружающему миру; формирование элементарных представлений о видах искусства; восприятие музыки, художественной литературы, фольклора; стимулирование сопереживания персонажам художественных произведений; реализацию самостоятельной творческой деятельности детей (изобразительной, конструктивно-модельной, музыкальной и др.).

Одним из ярких средств художественно-эстетического развития является музыка. Влияние музыки на развитие детей очень велико. Передавая всю гамму человеческих чувств, их оттенков, она способна расширить представления ребёнка об эмоциях и чувствах. «Музыка, прежде всего – путь к познанию огромного и содержательного мира человеческих чувств» — писал крупнейший отечественный психолог Б.М.Теплов. Знакомя ребёнка с различными эмоциональными состояниями, она одновременно делает его более способным к переживанию тех эмоций, которые не свойственны ему по темпераменту, тем самым углубляя его взаимодействие с окружающей действительностью и другими людьми.

В наш век все более актуальным становится использование информационно-компьютерных технологий на занятиях музыки. Музыкальные занятия в детском саду должны быть эмоциональными, яркими, с привлечением большого иллюстративного материала, с использованием звуковых и видеозаписей. Все это может обеспечить нам компьютерная техника с её мультимедийными возможностями.

В настоящее время использование информационно-компьютерных технологий (ИКТ) в различных сферах деятельности стало частью культуры и необходимой нормой. Владение информационно-коммуникационными технологиями помогает педагогу чувствовать себя комфортно в новых социально-экономических условиях, а образовательному учреждению — перейти на режим её функционирования и развития как открытой образовательной системы.

2. Использование новых информационных технологий

в детском саду

В основе использования компьютерных средств в детском саду лежит метод эффективной организации среды и педагогического процесса. В современном мире технический прогресс развивается очень активно: с каждым днём появляются всё более новые технологии. Использование новых информационных технологий в детском саду предусматривает создание новых, научно-обоснованных доступных средств развития.  Нами ИКТ рассматривается, как универсальная информационная система, способная соединиться с различными направлениями образовательного процесса, изменить развивающую среду детского сада. По сравнению с традиционными формами воспитания и обучения старших дошкольников новые компьютерные технологии обладают рядом преимуществ:

  • предъявление информации на экране компьютера в игровой форме вызывает у детей огромный интерес к деятельности;

  • ИКТ несёт в себе образный тип информации, понятный детям;

  • движения, звук, мультипликация надолго привлекают внимание ребенка;

  • ИКТ является отличным средством для решения задач обучения.

Информатизация общества существенно изменила практику повседневной жизни. Педагоги-музыканты становятся для ребёнка проводником в мир новых технологий музыкального образования. Использование информационно-коммуникационных технологий возможно на музыкальных занятиях. Музыка и компьютер – совместимые вещи. Каковы функции компьютера в работе педагога-музыканта ДОУ?

  1. Источник учебной информации.

  2. Наглядное пособие.

  3. Средство подготовки текстов, музыкального материала, их хранение.

  4. Средство подготовки выступлений.

Итак, использование средств информационных технологий позволяет сделать процесс обучения и развития ребёнка достаточно эффективным, открывает новые возможности музыкального образования не только для самого ребёнка, но и для музыкального руководителя.

При взаимодействии с детьми в культурно-досуговой деятельности  можно использовать  домашний кинотеатр, интерактивную доску, центр – караоке,  мультимедиа,  компьютер со специально подобранными  программами, презентациями.

Использование в процессе музыкального  воспитания интерактивных средств позволяет производить быструю смену дидактического материала, способствует активизации познавательной деятельности воспитанников, стимулирует развитие мышления, восприятия, памяти. Уже имеющийся опыт показал, что работа с ноутбуком, демонстрация презентационных материалов на занятиях улучшают восприятие материала воспитанниками.  Занятия с показом  видео-песенок, презентаций гораздо интереснее.

При применении в работе ИКТ необходимо не забывать о здоровье- сберегающих технологиях, использование технических средств воспитания ограничивается временными рамками, соответствующими возрастным особенностям детей.

Трудно переоценить возможности информационных технологий в качестве средств художественного выражения и обучения, эстетического развития и художественного образования детей.

На музыкальных занятиях  можно использовать такую программу, как “Шедевры музыки”. В ней содержатся обзорные лекции по разным направлениям музыки, представлены биографии композиторов, аудио и видеофрагменты.

Прекрасно помогают в работе  разделы “История музыкальных инструментов”. Дети  получают сведения о группах музыкальных инструментов,  слышат их звучание.

Даже физкультминутку можно провести необычно с пользой для лучшего усвоения материала. Во время ее проведения демонстрируется фрагмент программы “Волшебная флейта”. Звучит музыка В. Моцарта, на экране появляется силуэт музыканта играющего на различных музыкальных инструментах. Дети повторяют  движения, имитируя игру на изображенных инструментах, стараясь не нарушать ритм и темп звучащей музыки.

Включая в учебный процесс информационно-коммуникационные технологии, приходится решать вопрос по накоплению учебных программ, которые можно применять на занятиях  музыки. На музыкальных  занятиях можно  использовать  различные презентации, клипы на известные детские песни, которые помогают при изучении нового материала, закреплении и при повторении. Это увлекает детей.

Применение  видеоряда   позволяет существенно повысить мотивацию  детей  к обучению, активно вовлекает в учебный процесс, способствует раскрытию их творческих способностей, активизирует познавательную деятельность детей.

3. Преимущества использования современных информационно-коммуникационных технологий для организации развития певческих способностей у дошкольников

Детский сад — часть общества, и в нём, как в капле воды, отражаются те же проблемы, что и во всей стране. Поэтому очень важно организовать деятельность с детьми так, чтобы ребёнок мог проявить активность, свои увлечения и интерес.

Музыкальное образование дошкольников согласно ФГОС направлено на становление музыкальной культуры:

Музыкальное образование дошкольников согласно ФГОС нацелено на  развитие музыкальности детей и их способности эмоционально воспринимать музыку.

Задачи воспитательно-образовательной работы:

  • Развитие музыкально-художественной деятельности

  • Приобщение к музыкальному искусству

  • Развитие воображения и творческой активности

Помочь педагогу в решении этих задач может сочетание традиционных методов музыкального воспитания и современных информационных технологий.

Какие преимущества дают ИКТ музыкальному руководителю?

  • Быстрый и целенаправленный отбор информации.

  • Наглядное пособие.

  • Средство подготовки текстов, музыкального материала, их хранение.

  • Средство подготовки выступлений.

  • Возможность создания и использования интерактивных развивающих игр.

Информационные технологии  на музыкальных занятиях и досугах, помогают педагогу решить  ряд задач:

  • Делают материал доступным для восприятия не только через слуховые анализаторы, но и через зрительные. Таким образом, музыкальный руководитель может реализовать на практике идею индивидуализации обучения детей.  

  • Использование компьютера существенно расширяет понятийный ряд музыкальных тем, делает доступным и понятным детям специфику звучания музыкальных инструментов и т.д.

  • Высокая динамика занятия способствует эффективному усвоению материала, развитию памяти, воображения, творчества детей.

  • Становятся базой для формирования музыкального вкуса, развития творческого потенциала ребёнка и гармоничного развития личности в целом.

  • Интерактивная доска помогает педагогу находиться на занятии в постоянном взаимодействии с детьми;

Для формирования и развития у детей устойчивого познавательного интереса к музыке перед музыкальным руководителем стоит задача: сделать занятие интересным, насыщенным и занимательным. Материал, используемый в работе с дошкольниками, должен содержать в себе элементы необычайного, удивительного, неожиданного, вызывать познавательный интерес и способствовать созданию положительной эмоциональной обстановки, а также развитию музыкальных и творческих способностей. Ведь именно процесс удивления ведёт за собой процесс понимания.

Психологические особенности дошкольника  таковы, что именно наглядность и игра, в этом возрасте, помогают детям  развивать интерес к музыке, повышает мотивацию в самообразовании. Детям необходимо творить и переживать, чтобы понимать. «Я слышу и забываю. Я вижу и помню долго. Я делаю и понимаю. «(Китайская народная мудрость).

Музыкальный руководитель может применять различные образовательные средства ИКТ как при подготовке к совместной музыкальной деятельности, при объяснении нового материала, разучивании песен, танцев, повторения, для закрепления усвоенных знаний, а  также   на развлечениях и праздниках.

Мультимедиа презентации, включающие в себя анимацию, аудио- и видеофрагменты, элементы интерактивности  наиболее распространённый вид представления демонстрационных материалов. Использование мультимедиа презентаций целесообразно как с помощью компьютера, так и с помощью мультимедийного проекционного экрана или интерактивной доски.

Это позволяет эффективней развивать все виды восприятия у детей: зрительного, слухового, чувственного. Задействовать  все виды памяти: зрительную, слуховую, образную, ассоциативную и др. 
Используя возможности программы  Power Point,  можно разработать и использовать мультимедийные презентации по всем видам музыкальной деятельности:

1. Восприятие музыки.

Во время знакомства с творчеством того или иного композитора использование портретов,  видеоряд иллюстраций  к  музыкальным произведениям, знакомство с жанрами музыки и т.д.

2.Музыкально-ритмические движения и танцы.

Использование мнемотаблиц, с помощью которых дети смогут выполнять различные перестроения или разучивать элементы танцев.

3.Пение.

По графическому изображению разучивать различные попевки, упражнения для развития голосового аппарата, по картинкам-подсказкам узнавать и учить песни.

4. Музыкально-дидактические игры.

Развивать музыкально-слуховые представления, ладовое чувство и чувство ритма, используя  игры — презентации  по темам: «Жанры»,  «Три кита в музыке», «Лад», «Ритм и темп», «Инструменты симфонического оркестра» и т.д.

На развлечениях и праздниках так же можно использовать слайды как иллюстративный, анимационный фон мероприятий, игры-презентации как  форму викторины на вечерах досуга.

Существует множество программ для работы с музыкой на компьютере. Условно их можно разделить на следующие группы: музыкальные проигрыватели, музыкальные конструкторы, музыкальные энциклопедии, обучающие программы, программы для импровизации, группового музицирования, сочинения музыки, программы для пения караоке.

Широкое применение получили музыкальные энциклопедии: «Шедевры музыки», «Музыкальные инструменты», «Классическая музыка», «Популярная музыка»; обучающие программы: «Музыкальный класс», «Учимся понимать музыку». Работая с программой «Энциклопедия классической музыки» можно прослушать отрывки из музыкальных произведений и просмотреть иллюстрации и видеофрагменты.

Применение компьютерных обучающих и игровых программ в музыкальном образовании дошкольников реально может стать базой для формирования музыкальных предпочтений, культуры слушания и развития эмоциональной отзывчивости детей.

4. Факторы, благоприятно воздействующие на ребёнка на музыкальных занятиях с использованием интерактивной доски

  • Свободная поза ребёнка (можно просто стоя или сидя на ковре).

  • Большое расстояние от экрана для всеобщего обозрения (отсутствие воздействия электромагнитного излучения монитора).

Занятия детей с интерактивной доской может включать в себя несколько взаимосвязанных компонентов:

  1. ПО, основанное на гипертекстовой структуре и мультимедиа, даёт возможность организовать одновременное обучение детей, обладающих различными способностями и возможностями.

  2. Поэтапное усвоение всё усложняющихся игровых способов и средств решения игровых задач.

  3. Активизирующее общение ребёнка с взрослыми и другими детьми. Дети общаются, советуются, помогают друг другу, пытаются наладить деловое сотрудничество, согласовать свои действия для достижения цели.

  4. Позволяет усилить мотивацию ребёнка. Одновременно с тягой дошкольника к общению и совместной деятельности с взрослым у него появляется и другой мотив – стремление к самоутверждению.

  5. Позволяет ставить перед ребёнком и помогает ему решать познавательные и творческие задачи с опорой на наглядность и  ведущую для этого возраста деятельность – игру.

Всё это активизирует познавательную деятельность детей и усиливают усвоение материала.

5. Общие требования по охране жизни и здоровья дошкольников при работе с информационными и компьютерными технологиями

При использовании компьютера в воспитательно — образовательном процессе необходимо знать и соблюдать основные нормативно-правовые документы, регламентирующие безопасность использования информационных технологий в работе с детьми.

При использовании мультимедийных технологий в рамках образовательного учреждения должны быть соблюдены следующие требования:

  • Правила техники безопасности в компьютерном классе.

  • Правила противопожарной безопасности.

  • Правила охраны труда, охраны жизни и здоровья детей.

Независимо от формы и вида применения компьютерных технологий для развития детей, необходимо соблюдать санитарно-гигиенические требования к использованию компьютерных технологий в учебном процессе согласно СанПиН.

Продолжительность ребёнка работы с компьютерной программой обусловлена физиологическими особенностями каждой возрастной группы детей:

Список литературы

  1. Горвиц Ю. Зачем малышам компьютер // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

  2. Гушлевская Г. С. Организация работы компьютерно-игрового комплекса дошкольного учреждения // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

  3. Зворыгина Е. В. Педагогические подходы к компьютерным играм для дошкольников// Информатика и образование. – 1990. — №6.

  4. Иванова Е. О роли интереса в приобщении старших дошкольников к компьютеру // Дошкольное воспитание. – 1994. — № 11.

  5. Казакова Л. А. Использование презентаций в музыкальном развитии детей старшего дошкольного возраста.

  6. Марголис Я. Иванов А. Шестилетки: к творчеству через компьютер // Информатика и образование. – 1991. — № 3.

  7. Моторин В. В. Педагогические приемы формирования компьютерной грамотности дошкольника // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

  8. Новые информационные технологии в дошкольном образовании / Под ред. Ю. М. Горвица. – М., 1998. – С. 218 – 226.

  9. Основные показатели оценки деятельности ребенка на компьютере // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

  10. Чайнова Л. Д. Развитие личности ребенка в компьютерно-игровой среде // Детский сад от А до Я. – 2003. — № 1.

Музыкальное образование дошкольников в возрасте от 3 до 5 лет

Введение

Музыка – это источник человеческих эмоций, пробуждающая в человеке глубокие чувства и переживания. Музыка, наряду с другими видами искусства, является специфической формой художественного отражения действительности. Социальная значимость музыкального искусства, ее место в системе духовно-культурных ценностей определяется потенциалом воспитательного воздействия музыки.
Давно доказано, что ребенок начинает воспринимать музыку еще находясь в утробе матери. При восприятии музыки вместе с мамой уже происходит формирование вкусов и предпочтений, эмоциональное и музыкальное развитие. Основной период формирования музыкальных способностей и их развития – это дошкольный возраст. Но самый эмоционально отзывчивый на музыку возраст-это возраст детей до трех лет. Расширение и обогащение музыкального сознания детей в этот период жизни окажет положительное влияние на дальнейшее развитие личности. Однако не всегда родители уделяют должного внимания музыкальному воспитанию детей. Часто целью музыкальных занятий с детьми становится задача просто научить петь. Это сужает и обедняет возможности музыкального развития. Ведь на музыкальных занятиях у ребенка развивается чувство ритма и координация, формируется его эстетический вкус, развивается эмоциональная сфера личности, формируется и развивается музыкальный слух и т.д.
Исходя из вышесказанного, можно заключить, что выбранная тема работы «Музыкальное образование дошкольников» на сегодня является актуальной.

1. Ребенок как субъект музыкального образования
В развитии всех видов музыкальной деятельности детей дошкольного возраста важную роль играет музыкальное образование. В связи с этим в образовательном процессе перед воспитателями встает проблема создания условий, способствующих приобретению ребенком опыта музыкально-творческой деятельности, пониманию музыки как составной и неотъемлемой части окружающего мира, выражению своих мыслей и чувств, обусловленных восприятием музыкальных произведений. Данная тенденция отражена в ФГОС ДО.
Термин «музыкальное восприятие» в музыкальной педагогике имеет два значения. В широком смысле музыкальное восприятие выступает как условие осуществления дошкольниками различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, игры на музыкальных инструментах, музыкально-ритмического движения. В узком смысле музыкальное восприятие – это непосредственно слушание музыки: знакомство с музыкальными произведениями различных жанров и стилей, композиторами, исполнителями. При этом восприятие музыки и собственно творчество неразрывно связаны и взаимно дополняют друг друга [2].
Музыкальное образование детей дошкольного возраста отличается ярко выраженной эмоциональностью. Для детей среднего дошкольного возраста, прежде всего, необходимо подбирать музыкальный материл с ярко выраженными музыкальными образами, контрастного содержания, которые вызывают непосредственную эмоциональную реакцию.
В процессе целенаправленно организованного слушания музыки происходит совершенствование музыкального восприятия. Оно достигает более высокого уровня развития, усложняется и углубляется, становится более дифференцированным, принимает характер углубленного наблюдения за музыкой. Конечно же, развитие музыкального восприятия не происходит само собой, поэтому важная роль отводится воспитателю, который владея методикой организации музыкального восприятия умение не просто слушать, но вслушиваться в музыку; понимать ее интонационно-выразительную специфику.
Музыкальное восприятие является основой музыкального воспитания в целом, поскольку, прежде всего, должно воздействовать на внутренний мир ребенка. Ведущие психологи и педагоги, занимающиеся проблемой музыкального образования неоднократно подчеркивали, что в основе музыкального образования лежит переживание музыки как выражения некоторого определенного содержания и только в этом случае возможно говорить о преобразующем воздействии музыки на человека, формирование его духовных и нравственных представлений, интеллекта, развития идейно-эмоционального восприятия и эстетической оценки жизненных явлений в процессе восприятия музыки

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

Введение

Музыка – это источник человеческих эмоций, пробуждающая в человеке глубокие чувства и переживания. Музыка, наряду с другими видами искусства, является специфической формой художественного отражения действительности. Социальная значимость музыкального искусства, ее место в системе духовно-культурных ценностей определяется потенциалом воспитательного воздействия музыки.
Давно доказано, что ребенок начинает воспринимать музыку еще находясь в утробе матери. При восприятии музыки вместе с мамой уже происходит формирование вкусов и предпочтений, эмоциональное и музыкальное развитие. Основной период формирования музыкальных способностей и их развития – это дошкольный возраст. Но самый эмоционально отзывчивый на музыку возраст-это возраст детей до трех лет. Расширение и обогащение музыкального сознания детей в этот период жизни окажет положительное влияние на дальнейшее развитие личности. Однако не всегда родители уделяют должного внимания музыкальному воспитанию детей. Часто целью музыкальных занятий с детьми становится задача просто научить петь. Это сужает и обедняет возможности музыкального развития. Ведь на музыкальных занятиях у ребенка развивается чувство ритма и координация, формируется его эстетический вкус, развивается эмоциональная сфера личности, формируется и развивается музыкальный слух и т.д.
Исходя из вышесказанного, можно заключить, что выбранная тема работы «Музыкальное образование дошкольников» на сегодня является актуальной.

1. Ребенок как субъект музыкального образования
В развитии всех видов музыкальной деятельности детей дошкольного возраста важную роль играет музыкальное образование. В связи с этим в образовательном процессе перед воспитателями встает проблема создания условий, способствующих приобретению ребенком опыта музыкально-творческой деятельности, пониманию музыки как составной и неотъемлемой части окружающего мира, выражению своих мыслей и чувств, обусловленных восприятием музыкальных произведений. Данная тенденция отражена в ФГОС ДО.
Термин «музыкальное восприятие» в музыкальной педагогике имеет два значения. В широком смысле музыкальное восприятие выступает как условие осуществления дошкольниками различных видов музыкальной деятельности: хорового пения, игры на музыкальных инструментах, музыкально-ритмического движения. В узком смысле музыкальное восприятие – это непосредственно слушание музыки: знакомство с музыкальными произведениями различных жанров и стилей, композиторами, исполнителями. При этом восприятие музыки и собственно творчество неразрывно связаны и взаимно дополняют друг друга [2].
Музыкальное образование детей дошкольного возраста отличается ярко выраженной эмоциональностью. Для детей среднего дошкольного возраста, прежде всего, необходимо подбирать музыкальный материл с ярко выраженными музыкальными образами, контрастного содержания, которые вызывают непосредственную эмоциональную реакцию.
В процессе целенаправленно организованного слушания музыки происходит совершенствование музыкального восприятия. Оно достигает более высокого уровня развития, усложняется и углубляется, становится более дифференцированным, принимает характер углубленного наблюдения за музыкой. Конечно же, развитие музыкального восприятия не происходит само собой, поэтому важная роль отводится воспитателю, который владея методикой организации музыкального восприятия умение не просто слушать, но вслушиваться в музыку; понимать ее интонационно-выразительную специфику.
Музыкальное восприятие является основой музыкального воспитания в целом, поскольку, прежде всего, должно воздействовать на внутренний мир ребенка. Ведущие психологи и педагоги, занимающиеся проблемой музыкального образования неоднократно подчеркивали, что в основе музыкального образования лежит переживание музыки как выражения некоторого определенного содержания и только в этом случае возможно говорить о преобразующем воздействии музыки на человека, формирование его духовных и нравственных представлений, интеллекта, развития идейно-эмоционального восприятия и эстетической оценки жизненных явлений в процессе восприятия музыки .
Анализ отечественной и зарубежной литературы (К. Орф, З. Кодай, Ш. Судзуки и др.) показал, что единого пути развития музыкального образования нет. В данной работе мы рассмотрим некоторые из них.
Основой системы музыкального образования Карла Орфа является творческое развитие ребенка на основе элементарного музицирования. Единство музыки, речи и движения составляют основу орфовской концепции. Мечтая возвратить педагогов к гармоническому синтезу речи и движения как к истокам музыки, Карл Орф разработал систему упражнений, образующих собрание из пяти томов под названием «Шульверк», направленных на развитие творческой фантазии, импровизации как основы творческого взаимодействия с музыкой. Карл Орф мечтал, чтобы дети именно «играли в музыку», игры-импровизации призваны подготовить детей к дальнейшему музыкальному развитию.
Основным предназначением концепции является первичное приобщение всех детей к музыке, независимо от их талантов. В каждом томе этого сборника есть ритмомелодические упражнения, речевые декламации, песни и танцы, которые по задумке должны дополнять друг друга.
К. Орф был против того, чтобы ограничивать музыкальный слух ребенка рамками классической музыки, мажорно-минорной гармонии. Он стремился показать, что музыка бывает разной – по ритму, по темпу, по настроению. Его главная задача была воспитать открытый миру слух, восприимчивое ухо и сформировать вкус ребенка.
По мнению Карла Орфа, общение между воспитателем и дошкольников должно быть с помощью музыки. Методических рекомендаций К. Орф не дает. Его мнение оставалось неизменным – воспитатель должен импровизировать.
Вальдорфская система утверждает, что эмоциональное воспитание впереди интеллектуального потому, что с раннего возраста в развитии ребенка важную роль играет музыка, она говорит не словами, а выражается на языке эмоций.
В детских садах, работающих по вальдорфской системе, много поют и двигаются под музыку, а преподаватели музыки играют на музыкальных инструментах. Ребенок сам выбирает музыкальный инструмент для игры.
В концепции музыкального образования, разработанной Д. Б. Кабалевским, утверждается значимость преобразующей силы музыки, возможность воспитания человека музыкой в опоре на переживание, чувство и впечатление.
Д.Б. Кабалевский считал, что музыкальное образование детей 3-5 лет есть основа музыкальной культуры народа, и что попытка дальнейшего развития музыкальной культуры нации при отсутствии хорошо налаженной работы по музыкальному образованию детей равносильна попытке воздвигать монументальное здание без фундамента.
Духовно-творческое становление личности является основной целью обращения как культуре в целом, так и к музыкальной в частности. Массовое музыкальное образование, преобразованию которого Д.Б. Кабалевский посвятил свою жизнь, включает в себя главную цель – формирование музыкальной культуры как части общей духовной культуры личности. Первостепенную роль в реализации поставленной цели отводится музыкальному восприятию, в процессе которого ребенок приобретает самый большой, в сравнении с другими видами деятельности, объем музыкальных впечатлений; развивается музыкальное восприятие – мышление.
2. Задачи музыкального образования детей дошкольного возраста
Воспитание детей дошкольного возраста в современной педагогике имеет основополагающее значение. С приходом в мир взрослых ребенок сталкивается со многими, порой непонятными ему явлениями. В современной педагогике есть немало способов помочь ребенку адаптироваться в жизни, уметь принимать истинные ценности, отличать настоящую красоту от искусственно созданной

Оплатите реферат или закажите уникальную работу на похожую тему

Научите детей музыке вместе с Musikgarten Подготовка учителей музыки

Вы любите музыку и любите детей. Почему бы не объединить свои увлечения и не открыть собственную студию Musikgarten?

Обучение детей музыке. Вы будете строить на прочном фундаменте.

Musikgarten предлагает наиболее педагогически обоснованную программу, охватывающую детей от рождения до девяти лет — полный переход от раннего детства к обучению игре на фортепиано. Планы и программы уроков музыки для наших детей уникально эффективны, потому что мы разработали обучающие последовательности, которые повторяются и строят шаблоны, чтобы постоянно подкреплять и стимулировать наших учеников.Студентам больше понравятся уроки, и вы сможете сохранять их на срок до девяти лет. Эта преемственность так же ценна для вас, как и для ребенка.

Как учитель музыки, вы будете командовать.

В Musikgarten вы сами себе хозяин. Вы сами решаете, сколько вы хотите преподавать, будете ли вы преподавать у себя дома или в другом месте, как долго ваши занятия длятся каждую неделю, насколько велик размер вашего класса и какой доход вы хотите получать. Это ваша карьера учителя музыки, созданная специально для вас и для вас.

Вы получите поддержку, необходимую для успеха.

Musikgarten готов помочь вам настроить и запустить вашу студию. Мы предлагаем обширные очные и онлайн-обучения, чтобы помочь вам понять, как дети учатся музыке. У вас будет возможность пройти курсы подготовки учителей музыки и семинары по подготовке учителей на выбор. Будучи учителем Musikgarten, вы также будете получать постоянную бизнес-поддержку, которая поможет вам создать успешную музыкальную студию. Музыкальный сад рядом с вами на каждом шагу:

  • Составление бизнес-плана,
  • Реализация маркетинговой стратегии,
  • Предоставление прекрасного обучения учителей музыки и последующие советы по обучению

Воплотите свою мечту о том, чтобы достучаться до детей с помощью музыки.

Благодаря вашему желанию, упорному труду, времени и ноу-хау Musikgarten вы присоединитесь к бесчисленному количеству других учителей музыки со всего мира, которые успешно прививают детям любовь к музыке в своих собственных студиях Musikgarten.

Чтобы узнать больше о летних семинарах, вебинарах, скидках или зарегистрироваться, свяжитесь с нами здесь.

Musikgarten Музыкальное образование для детей младшего возраста, музыкальные классы

Musikgarten — лидер в сфере раннего музыкального образования для детей и учителей.Мы предлагаем полную многолетнюю образовательную программу, которая помогает младенцам, малышам и детям развивать глубокую любовь к музыке и способность выражать ее. У нас есть замечательные записи песен, которые поются в классе, инструменты, соответствующие возрасту, и пособия для родителей. Эти домашние материалы укрепляют уроки и вовлекают в веселье всю семью.

Мы также обучаем учителей в Соединенных Штатах и ​​​​Канаде тому, как помочь младенцам, малышам и детям развить любовь к музыке с помощью преимуществ Musikgarten.

Мы демонстрируем многочисленные преимущества, которые получают дети, участвуя в нашей программе музыки и движения, включая музыкальный, физический, эмоциональный, социальный и когнитивный рост. Мы показываем нашим учителям, как использовать учебные программы Musikgarten для поддержки учебного процесса.

Музыкальный сад Вокруг света

Сегодня в Северной Америке сотни студий Musikgarten. Кроме того, учебные программы Musikgarten были адаптированы и широко используются в нескольких зарубежных странах, включая Германию, Малайзию, Корею, Китай, Австрию, Швейцарию, Южную Африку, Новую Зеландию и Тайвань.

Фонд Музыкального сада

Чтобы расширить охват музыкального обучения, Musikgarten Foundation был создан как некоммерческая организация, которая обеспечивает превосходную педагогику и подготовку учителей для неблагополучных слоев населения. Через Фонд Musikgarten была создана структура для облегчения этого, и успешным учителям Musikgarten предлагается подать заявку на рассмотрение, связавшись с нами по адресу [email protected]

Музыкальный сад и окружающая среда

В Musikgarten природа является частью нашего класса.Мы верим в преимущества обучения детей ценить и уважать окружающую среду. Даже наша продукция и упаковка являются экологически безопасными.

Для получения дополнительной информации о том, как вы можете распространить преимущества музыки и движения на детей в вашем районе, свяжитесь с нами.

Исследовательская программа | Музыка вместе

Кена Гилмартина

Напечатано с разрешения
американского учителя музыки , июнь / июль 2000 г.

Кен Гилмартин задумал и возглавил разработку инновационной музыкальной программы «Музыка вместе» ® для детей младшего возраста для Центра музыки и детей младшего возраста, который он основал в 1985 году.Будучи композитором, писателем, учителем и тренером, он является ведущим сторонником практики, подходящей для развития, и включения взрослых в музыку для детей раннего возраста.

Какой захватывающий конец века был для музыки раннего детства, и какие надежды есть на будущее! Создание музыки снова становится семейным времяпрепровождением для десятков тысяч семей. Мамы и папы поют в машине и танцуют в гостиной, демонстрируя своим малышам, что музыку можно создавать на самом деле, а не просто потреблять из средств массовой информации.Другие основные воспитатели, такие как бабушки и дедушки, няни и воспитатели дошкольных учреждений, присоединяются к веселью. А младенцы, малыши и дошкольники просто в восторге от всего этого занятия. Им нравится наблюдать, слушать, а затем неформально играть с тональными и ритмическими выражениями, смоделированными их старшими, одновременно отращивая свои конечности и умножая свои нейроны. Таким образом они учатся ассимилировать и выражать музыку своей культуры, движимые этим древним союзом, теперь вновь открытым, между чудом развития и чудом музыки.

Кто-то скажет: «Конечно, маленькие дети любят музыку — что в этом необычного?» или «Чему вы можете научить малыша в музыке?» Другие будут задаваться вопросом, какое отношение музыка раннего детства имеет к серьезному инструментальному изучению. Давайте ответим на эти вопросы с точки зрения будущего.

Куда идет вся эта деятельность? Мое тысячелетнее видение музыки раннего детства состоит из трех частей:

Часть I: Восстановление естественной способности человека «говорить» на языке музыки к 3 или 4 годам. На практике это означает, что дети могут прослушивать или понимать и обрабатывать тональность и размер, демонстрируя способность петь в унисон и петь или двигаться в точном ритме. Приобретение этих навыков не является вопросом «таланта» — все нормальные дети могут это сделать, если для этого есть подходящие условия, точно так же, как они приобретают способность говорить на своем родном языке в основном грамотно.

Часть II: Восстановление естественной склонности человека к участию в музыке. В нашем экстатическом объятии культуры перформанса, усиленного технологическими чудесами средств массовой информации, которые транслируют эти перфомансы, мы каким-то образом потеряли склонность создавать музыку сами.В результате большинство очень маленьких детей — младенцев, малышей и дошкольников — не видят, как их взрослые модели на самом деле занимаются музыкой. Вместо этого они испытывают нас , потребляющих это из средств массовой информации. Естественно, дети вырастают, научившись есть и его.

Следствием этого видения является то, что все больше и больше детей и взрослых узнают, как активно использовать возможности технологий для расширения своего музыкального опыта и выражения, а не делать пассивное прослушивание единственным источником музыкального опыта.

Часть III: Эволюция нашей полной способности использовать музыку для самовыражения, развития и трансформации. Независимо от того, верите ли вы, что Моцарт делает вас умнее и обладает исцеляющей силой, или просто красив, расслабляет или веселит, все чаще приходит к выводу, что музыка может быть полезной для вас. Но мы упускаем суть — и силу — когда просто слушаем, как будто принимаем витамины. Сила в том, что делает музыки. «Выполнение» может быть простым пением, танцем или игрой.Но если вы этого не сделаете/не сможете/не будете делать, вы упустите главное преимущество. По мере реализации Частей I и II гораздо больше детей — а значит, и взрослых — смогут воспользоваться преимуществами открытий нового тысячелетия на переднем крае развивающих, преобразующих и исцеляющих сил музыки.

Почему я говорю «восстановление»? Потому что неспособность достичь базовой музыкальной компетенции, указанной в Части I, представляется состоянием современной медиацивилизации. Напротив, во многих культурах коренных народов базовым допущением является то, что каждый может петь и танцевать, и они это делают.Вот что необычайно в распространении музыки для детей раннего возраста — я верю, что она внесет основной вклад в восстановление базовой музыкальной компетентности у широкой публики.

Какое отношение это имеет к инструментальным учителям старших детей? Наши наблюдения в Центре музыки и детей младшего возраста за последние пятнадцать лет показывают, что большинство американских детей, не имеющих хорошего развития в раннем детстве, не могут петь в тон или точно выражать ритм, пока им не исполнится 5 или 6 лет, даже если у них есть потенциал для этого. это к 3 или 4 годам.Слишком многие все еще не могут в возрасте 8 или 9 лет. Это заставляет нас полагать, что большинство американских детей в возрасте от пяти до восьми лет отстают в музыкальном развитии от двух до пяти лет. Неудивительно, что у многих из нас, преподающих уроки, в глубине души гложет чувство, что это должно быть проще. Не то чтобы дети не должны учиться усердно работать и добиваться амбициозных результатов — просто это часто кажется излишне трудным.

Неудивительно, что многие из нас, преподающих уроки, в глубине души знают, что должно быть легче .Не то чтобы дети не должны учиться усердно работать и добиваться амбициозных результатов — просто это часто кажется излишне трудным. Неудивительно, что замечательные подходы Далкроза, Орфа, Кодали и Судзуки неожиданно дали смешанные результаты у многих детей младшего возраста. Эти подходы были созданы для детей, которые уже освоили базовые музыкальные навыки на мамином или бабушкином колене. Неудивительно, что уроки игры на фортепиано и школьная музыка могут быть трудными и разочаровывающими для многих детей, учителей и родителей.Вместо того чтобы с приемлемым усилием научиться новому применению — чтению, письму, инструментальной технике — того, что вы уже умеете «говорить» и понимать, дети теряются в лабиринте методов, стилей и техник, которые пытаются компенсировать отставание в развитии. Для многих музыка просто «тяжелая» или «неинтересная». Для многих других это узкоспециализированный навык, поддерживаемый высокоорганизованными ритуалами, позволяющими представить ограниченное количество «произведений» для различных аудиторий.Тем не менее, поскольку эти дети не научились импровизировать или читать с листа, они все еще не могут получать удовольствие от простой игры на своих инструментах.

По мере того, как будет развиваться видение, которое я описал, насколько легче будет обучать игре на фортепиано, не обучая сначала музыке. И вас в ваших усилиях поддержит более активный музыкальный родитель нового тысячелетия, который будет иметь такое же понимание музыкального развития, как и в настоящее время эмоционального, социального и физического развития.

Не исключено, что когда-нибудь в будущем развитие музыки может идти параллельно развитию языка. Дети будут импровизировать песню так же бегло, как они говорят — импровизация языка — в возрасте 3 лет. В возрасте 4 или 5 лет, если родители «читали» им музыку, а также сказки на ночь, у многих возникнет мысль, что паж «разговаривает». » и на самом деле начать читать партитуры. А учащиеся начальной школы будут сочинять и записывать партитуры так же бегло, как сейчас они сочиняют и пишут свои собственные рассказы.

В краткосрочной перспективе развитие музыки в раннем детстве приведет к таким изменениям, как:

  • Облегчение слишком частого разочарования, вызванного тем, что уроки музыки «просто не работают».
  • Все больше и больше частных учителей смогут получать удовольствие от того, чему они были обучены: обучать игре на музыкальных инструментах, а не наверстывать упущения в раннем развитии.
  • Все больше и больше детей обнаружат, что удовлетворение от упорного обучения достижимо, потому что оно опирается на основу естественной компетентности.
  • В школах будет восстановлена ​​нынешняя перевернутая пирамида музыкального обучения в ее законное, стабильное положение: большинство будет получать общее музыкальное образование в самом младшем возрасте, а те немногие, кто хочет специализироваться на исполнительском искусстве, получат инструментальное инструкция в старшем возрасте.
  • Участвуя в музыкальном развитии своих младших детей, все больше и больше родителей заново открывают для себя свою внутреннюю музыку, побуждая их снова брать уроки или присоединяться к этому хору; они также станут гораздо более осведомленными и красноречивыми потребителями музыкального образования и, следовательно, смогут лучше бороться с этими сокращениями бюджета.Конечным результатом всех этих разработок будет возвращение радости от легкой, удобной музыки участие , помогая каждому обрести удовольствие от занятий музыкой на всю жизнь, а также более глубокое удовольствие от прослушивания музыки.

Итак, предсказание: в прошлом тысячелетии, особенно в западной медиакультуре, «творчество» музыки все больше основывалось на эстетике, философии, традициях и ритуалах. В этом новом тысячелетии мы увидим возвращение к балансу, созданному пробуждением, повторным открытием и созданием эстетики, философии, традиций и ритуалов, поддерживающих участие.Вдохновленные музыкальным творчеством своих родителей и опекунов, дети смогут развить базовые музыкальные способности, на которые они имеют право от рождения. Под руководством опытных и радостных музыкальных практиков в раннем детстве музыкально активная семья будет в центре этого возрождения.

Музыкальное образование в раннем детстве | Исследования | Музыка и музыкальное образование | Искусство и гуманитарные науки

Осенью 1998 года мы начали заниматься музыкой для детей младшего возраста для аспирантов Педагогического колледжа.Учебная программа включает такие курсы, как «Музыкальное развитие детей младшего возраста», посвященные текущим исследованиям с особым акцентом на природные способности маленького ребенка к созданию музыки; и «Разработка музыкальных впечатлений для детей младшего возраста», где исследуются соответствующие рекомендации и стратегии взаимодействия учителя и родителей. Поскольку у нас много студентов-музыкантов с дипломами исполнительского мастерства, мы также предлагаем класс под названием «Инструментальная педагогика для детей младшего возраста», в котором применяются конструктивистские принципы и методы (включая исследование, импровизацию и композицию) в процессе обучения детей игре на инструменте.

Одним из самых полезных опытов является наша работа с детьми в возрасте от 7 месяцев до 5 лет в Центре раннего детства Риты Голд в кампусе TC. С тремя группами: младенцы; у малышей‌и дошкольников наша концептуальная основа одинакова — ребенок — это учебная программа. Раз в неделю мы с учениками посещаем каждую комнату на 30-45 минут. Опекуны в значительной степени являются частью опыта; участие детей всегда добровольно. С младшими группами мы разработали репертуар песен, припевов, игр в кругу и знакомых записей движений.Шарфы, маленькие ритм-инструменты, книги для пения, пластиковые микрофоны и любые предметы в классе, представляющие интерес в этот конкретный день, становятся частью создания музыки. Последовательность действий (или игровых эпизодов) определяется детьми — все, что кажется им интересным, становится музыкальным материалом момента; эпизоды могут длиться 10 секунд или 10 минут.

В дошкольной группе наш опыт более структурирован. Мы выходим в окружающую среду с планом того, как можно провести время, и он неизбежно меняется в зависимости от важных жизненных тем дня.Каждое созвездие детей представляет различный набор когнитивных и аффективных потребностей; Дети двигаются, поют и играют на инструментах, чтобы продемонстрировать свое понимание; они также импровизируют и исполняют собственные партитуры, изображающие эти элементы. Каждый урок включает в себя какое-то драматическое повествование с участием членов класса или музыкальных персонажей, которые мы придумываем. Наш певческий и подвижный репертуар включает в себя множество стилей и жанров.

Отчеты воспитателей и родителей собираются, и каждое занятие записывается на видео для последующего анализа и размышлений; несколько студентов работают над изучением отдельных детей.Мы знаем, что музыка имеет большое значение в жизни этих детей — как в школе, так и дома. Воспитатели и родители знают о музыкальном поведении своих детей и поощряют их активное участие. Благодаря обучению, исследованиям и практике мы создаем важные условия для студентов колледжей, чтобы они могли больше узнать о создании музыки маленькими детьми и о том, как развивать пожизненный доступ к художественному процессу как у самих себя, так и у детей, которых они будут учить.

Передовой опыт дошкольного музыкального образования: поддержка создания музыки в течение дня

  • Адамс, А.(2000). У старого Макдональда была ферма (классические книги) . Суиндон: Международная организация детских игр.

    Google ученый

  • Андерсон, В. Т. (2012). Подход Далкроза к музыкальному образованию: теория и приложения. General Music Today, 26 (1), 27–33. https://doi.org/10.1177/1048371311428979.

    Артикул Google ученый

  • Андерсон, В.М. и Лоуренс, Дж. Э. (2013). Интеграция музыки в начальный класс (9-е изд.). Cengage Learning.

  • Барретт, Дж. С. (2014). Облегчение обучения музыке в классах дошкольного возраста [Неопубликованная магистерская диссертация]. Университет Небраски-Линкольн.

  • Барретт, Дж. С. (2017). Пой и играй со мной: Музыка для маленьких детей . Получено с сайта https://childpd.unl.edu/index.php?menu=sing_with_me, февраль 2021 г.

  • Бернсторф, Э.(2014). О, как мило: поддержка обучения, вдохновленного Кодаем. Посланник Кодалы, 41 (1), 17–19.

    Google ученый

  • Болдук, Дж., и Эврард, М. (2017). Музыкальное образование от рождения до пяти лет: исследование практики преподавания музыки воспитателями дошкольного возраста. Исследования и проблемы музыкального образования, 13 (1), 3.

    Google ученый

  • Болдук, Дж., Госселин, Н., Шевретт, Т., и Перец, И. (2020). Влияние обучения музыке на контроль торможения, фонологическую обработку и двигательные навыки у дошкольников: рандомизированное контрольное исследование. Раннее развитие ребенка и уход за ним . https://doi.org/10.1080/03004430.2020.1781841.

    Артикул Google ученый

  • Брандт, А., Гебриан, М., и Слевц, Л. Р. (2012). Музыка и раннее овладение языком. Frontiers in Psychology, 3, 327.https://doi.org/10.3389/fpsyg.2012.00327.

    Артикул Google ученый

  • Брюэр, Дж. А. (2001). Введение в дошкольное образование: от дошкольного до начального классов . Бостон: Аллин и Бэкон.

    Google ученый

  • Браун, Э. Д., Гарнетт, М. Л., Веласкес-Мартин, Б. М., и Меллор, Т. Дж. (2017). Искусство Head Start: Интенсивная интеграция искусств, связанная с преимуществом в подготовке к школе для детей из экономически неблагополучных семей. Ежеквартальное исследование раннего детства, 45, 204–214.

    Google ученый

  • Колдуэлл, Т. (1993). Взгляд Далкроза на навыки для обучения. Журнал музыкальных педагогов, 79 (7), 27. https://doi.org/10.2307/3398612.

    Артикул Google ученый

  • Кэмпбелл, П.С., и Скотт-Касснер, К. (2014). Музыка в детстве .Нью-Йорк: Ширмер.

    Google ученый

  • Центр развития ребенка. (2016). Взаимодействие подачи и возврата формирует схемы мозга. Получено в феврале 2021 г. с https://developingchild.harvard.edu/resources/serve-return-interaction-shapes-brain-circuitry/.

  • Кросс, А. Ф., и Конн-Пауэрс, М. (2014). Принятие намеренного решения использовать эффективную учебную программу для содействия обучению детей. Журнал дошкольного образования, 42, 361–366. https://doi.org/10.1007/s10643-013-0623-4.

    Артикул Google ученый

  • Ворона, Н. (2017). Крошечный паук: Подпевай мне! Бостон: Whispering Coyote Press.

    Google ученый

  • Деге, Ф., и Шварцер, Г. (2011). Влияние музыкальной программы на фонологическую осведомленность дошкольников. Границы психологии , 2 , 124.

    Google ученый

  • Дели, Э., Бакл, И., и Захопулу, Э. (2006). Внедрение программ интервенционного движения для детей дошкольного возраста. Journal of Early Childhood Research, 4 (1), 5–18.

    Google ученый

  • Дерри В., Цапакиду А., Захопулу Э. и Киомурцоглу Э.(2001). Влияние музыкально-двигательной программы на развитие двигательных навыков у детей в возрасте от 4 до 6 лет. Европейский журнал физического воспитания., 6, 16–25.

    Google ученый

  • Додж, Д. Т. (2011). Творческая программа для дошкольников [Комплект] . Bethesda: Стратегии обучения.

    Google ученый

  • Ранние годы Стадия основания нормативно-правовая база.(2017). Получено в феврале 2021 г. с https://assets.publishing.service.gov.uk/government/uploads/system/uploads/attachment_data/file/596629/EYFS_STATUTORY_FRAMEWORK_2017.pdf.

  • Ранний, Д. М., Ирука, И. У., Ричи, С., Барбарин, О. А., Винн, Д.-М. К., Кроуфорд, Г. М., и др. (2010). Как проводят время дошкольники? Пол, этническая принадлежность и доход как предикторы опыта в дошкольных классах. Ежеквартальное исследование раннего детства, 25 (2), 177–193.

    Google ученый

  • Эдвардс, Л. К. (2013). Музыка и движение: Образ жизни для маленького ребенка . Пирсон: Издательство Пирсонского университета.

    Google ученый

  • Эрлин, А., и Тивениус, О. (2018). Музыка в дошкольном классе: количественное исследование факторов, определяющих степень использования музыки в повседневной работе в шведских дошкольных классах. Международный журнал музыкального образования, 36 (1), 17–33.https://doi.org/10.1177/0255761417689920.

    Артикул Google ученый

  • Фейерабенд, Дж. (2004). Книга начальных кружковых игр (серия Первые шаги в музыке).

  • Фулиньи, А.С., Хоус, К., Хуанг, Ю., Хонг, С.С., и Лара-Чинисомо, С. (2012). Настройки деятельности и распорядок дня в дошкольных классах: разнообразный опыт в условиях раннего обучения для детей с низким доходом. Ежеквартальное исследование раннего детства, 27 (2), 198–209.https://doi.org/10.1016/j.ecresq.2011.10.001.

    Артикул Google ученый

  • Гиллеспи, К.В., и Глайдер, К.Р. (2010). Воспитатели дошкольных учреждений используют музыку для обучения и поведения детей. Раннее развитие и уход за детьми, 180 (6), 799–808.

    Google ученый

  • Грейта, Дж. (2006). Знакомство с музыкой в ​​дошкольном образовании .Флоренция: обучение Томсона Дельмара.

    Google ученый

  • Голинкофф, Р. М., Хирш-Пасек, К., и Сингер, Д. Г. (2006). Почему игра = обучение: задача для родителей и педагогов. В DG Singer, RM Golinkoff и K. Hirsh-Pasek (Eds.), Игра = обучение: как игра мотивирует и улучшает когнитивный и социально-эмоциональный рост детей (стр. 3–12). Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.

    Google ученый

  • Гудинг, Л.и Стэндли, Дж. М. (2011). Музыкальное развитие и характеристики обучения учащихся: подборка ключевых моментов из исследовательской литературы, организованная по возрасту. Обновление приложений исследований в области музыкального образования, 30 (1), 32–45. https://doi.org/10.1177/8755123311418481.

    Артикул Google ученый

  • Халлам, С. (2010). Сила музыки: ее влияние на интеллектуальное, социальное и личное развитие детей и молодежи. Международный журнал музыкального образования , 28 (3), 269–289.

    Google ученый

  • Харгривз, Д. Дж., и Циммерманн, член парламента (1992). Развивающие теории обучения музыке. В Р. Коуэлл (ред.), Справочник по исследованиям в области преподавания и обучения музыке (стр. 377–391). Нью-Йорк: Книги Ширмера.

    Google ученый

  • Head Start Child Development and Early Learning Framework.(2010). Получено в феврале 2021 г. с https://www.giarts.org/sites/default/files/Head-Start-Child-Development-Early-Learning-Framework.pdf.

  • Образовательно-исследовательский фонд High Scope. (2012). Получено в феврале 2021 г. с https://highscope.org/wp-content/uploads/2018/03/COR-Advantage-to-KDIs_March-2018-SS.pdf.

  • Хупер, П. Г., и Уманский, В. (2013). Маленькие дети с особыми потребностями . Пирсон Высшее изд.

  • Се, Х.Ф. и Шеннон, С.Э. (2005). Три подхода к качественному контент-анализу. Качественные медицинские исследования, 15, 1277–1288.

    Google ученый

  • Huriwitz, I., Wolff, P.H., Bortnick, B.D., & Kokas, K. (1975). Немузыкальные эффекты музыкальной программы Кодали у детей начальных классов. Journal of Learning Disability, 8 (3), 167.

    Google ученый

  • Илари Б.(2016). Музыка в ранние годы: Пути в социальный мир. Исследования в области музыкального образования, 38 (1), 23–39.

    Google ученый

  • Международное общество музыкального образования [ISME]. (2016). Получено с сайта https://www.isme.org/about, февраль 2021 г.

  • Жаккар, Дж. Л. (2014). Интонация начинается в детском саду: искусство и наука акустического обучения музыке. Посланник Кодалы, 40 (3), 60–67.

    Google ученый

  • Якоби, Б. (2012). Кодай, грамотность и мозг: подготовка юных студентов-музыкантов к чтению подачи на нотном стане. General Music Today, 25 (2), 11–18. https://doi.org/10.1177/1048371311414182.

    Артикул Google ученый

  • Якоби, Б. (2012). Стратегии интеграции принципов Кодая в обучение музыкальной грамотности. Посланник Кодалы, 38 (3), 28–31.

    Google ученый

  • Джонс, Э. (2012). Появление эмерджентной учебной программы. Дети младшего возраста, 67, 66–68.

    Google ученый

  • Джонс, Э., и Ниммо, Дж. (1994). Экстренная учебная программа . Вашингтон, округ Колумбия: NAEYC.

    Google ученый

  • Джордан-ДеКарбо, Дж.и Галлифорд, Дж. (2011). Влияние соответствующей возрасту музыкальной программы на двигательные, языковые и неязыковые навыки детей в возрасте от трех до пяти лет. В SL Burton & CC Taggart (Eds.), Обучение у маленьких детей (стр. 215–230). Лэнхэм: Образование Роумана и Литтлфилда.

    Google ученый

  • Кирстен, Дж. (2006). Стандарты музыкального образования дошкольного возраста и стандарты возможности обучения применительно к дошкольным учреждениям в США .Докторская диссертация . Университет Майами.

  • Киршнер, С., и Томаселло, М. (2009). Совместная игра на барабанах: социальный контекст способствует синхронизации у детей дошкольного возраста. Журнал экспериментальной детской психологии, 102 (3), 229–314.

    Google ученый

  • Костельник, М.Дж., Содерман, А.К., Уирен, А., и Рупипер, М.Л. (2019). Учебная программа, соответствующая развитию: лучшие практики в раннем детстве (7-е изд.). Пирсон: Издательство Пирсонского университета.

    Google ученый

  • Кречмер, Д. (2002). Развитие самоэффективности учителей перед началом работы для интеграции музыки в начальные классы : исследование роста посредством участия, наблюдения и размышлений. Неопубликованная докторская диссертация . Университет Колорадо.

  • Лэдд Г.В., Берч С.Х. и Бухс Э.С. (1999). Социальная и учебная жизнь детей в детском саду: связанные сферы влияния? Развитие ребенка, 70, 1373–1400.

    Google ученый

  • Ли, Ю. (2009). Музыкальные практики и потребности педагогов в обучении музыке в государственных дошкольных учреждениях Южной Кореи. Международный журнал музыкального образования, 27 (4), 356–371. https://doi.org/10.1177/0255761409344663.

    Артикул Google ученый

  • Ленцо, Т. Б. (2014). Профессиональное развитие онлайн в дошкольных учреждениях: обучение музыке для детей младшего возраста общего профиля. Докторская диссертация, Кентский государственный университет.

  • Лониган, Си Джей, и Шанахан, Т. (2008). Развитие ранней грамотности: отчет национальной группы по ранней грамотности. Получено в феврале 2021 г. с https://files.eric.ed.gov/fulltext/ED508381.pdf.

  • Лоренцо О., Эррера Л., Эрнандес-Канделас М. и Бадеа М. (2014). Влияние музыкальных занятий на развитие речи. Продольное исследование. Procedia — Социальные и поведенческие науки, 128, 527–530.https://doi.org/10.1016/j.sbspro.2014.03.200.

    Артикул Google ученый

  • Марш К. и Янг С. (2006). Музыкальная пьеса. В GE McPherson (Ed.), Ребенок как музыкант: Справочник по музыкальному развитию (стр. 289–310). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

    Google ученый

  • Мэй, Б. Н., Вилли, К., Уортен, К., и Персон, А. (2017).Анализ практики государственной сертификации и лицензирования музыкального образования в США. Журнал образования учителей музыки, 27 (1), 65–88. https://doi.org/10.1177/1057083717699650.

    Артикул Google ученый

  • Мид, В. Х. (1996). Больше, чем просто движение. Журнал музыкальных педагогов, 82 (4), 38. https://doi.org/10.2307/3398915.

    Артикул Google ученый

  • Меррион, М.(Ред.). (1989). Что работает: Учебные стратегии для музыкального образования . Рестон: MENC.

    Google ученый

  • Мейерс, Б. (2017). Воображая инструментальный класс в центре Кодая. Посланник Кодалы, 43 (3), 18–19.

    Google ученый

  • Мише, М. (2002). Вплетение музыки в молодые умы . Олбани, Нью-Йорк: Дельмар Томсон Обучение.

    Google ученый

  • Министерство образования, культуры, спорта, науки и технологий. (2008). Получено в феврале 2021 г. с http://www.mext.go.jp/component/english/__icsFiles/afieldfile/2011/04/07/1303755_002.pdf.

  • Mizener, CP (2008). Развитие языковых навыков с помощью музыки. General Music Today, 21 (2), 11–17. https://doi.org/10.1177/1048371308316414.

    Артикул Google ученый

  • Стандарты раннего обучения NAEYC, критерии аккредитации и руководство по оценке.(2017). Получено в июле 2017 г. с https://www.naeyc.org/sites/default/files/globally-shared/downloads/PDFs/accreditation/early-learning/Standards%20and%20Accreditation%20Criteria%20%26%20Guidance%20for %20Оценка_Апрель%202017_3.pdf.

  • Нардо, Р.Л., Кустодеро, Л.А., Перселлин, Д.К., и Бринк Фокс, Д. (2006). Оглядываясь назад, глядя вперед: отчет о музыкальном образовании детей младшего возраста в аккредитованных американских дошкольных учреждениях. Журнал исследований в области музыкального образования, 54 (4), 278–292.

    Google ученый

  • Национальная ассоциация музыкального образования [NAfME]. (2014). Получено в феврале 2021 г. с https://nafme.org/wp-content/uploads/2014/11/2014-Music-Standards-PK-8-Strand.pdf.

  • Национальная ассоциация образования детей младшего возраста. (2009). Заявление о позиции NAEYC: Практика, соответствующая развитию, в программах для детей младшего возраста, обслуживающих детей от рождения до 8 лет. Получено за февраль 2021 г. с https://www.naeyc.org/sites/default/files/globally-shared/downloads/PDFs/resources/position-statements/PSDAP.pdf.

  • Общая база национальных учебных программ в Бразилии. (2017). Получено с сайта http://basenacionalcomum.mec.gov.br/, февраль 2021 г.

  • Небраска Руководство по раннему обучению для детей в возрасте от 3 до 5 лет (2018 г.). Получено в феврале 2021 г. с https://cdn.education.ne.gov/wp-content/uploads/2018/06/ELG-PDF.pdf.

  • Николопулу, А. (2010). Тревожное исчезновение игры из дошкольного образования. Human Development, 53, 1–4. https://doi.org/10.1159/000268135.

    Артикул Google ученый

  • Перлмуттер, А. (2009). Общая музыка. Обучение музыке, 16 (5), 48.

    Google ученый

  • Пика, Р. (2012). Опыт движения и музыки . Бостон: Cengage Learning.

    Google ученый

  • Раффи.(1997). Детеныш белуги . Нью-Йорк: издательство Crown.

    Google ученый

  • Раджан, Р. С. (2017). Использование педагогами дошкольных учреждений музыки в классе: обзор дошкольных программ паркового округа. Журнал образования учителей музыки, 27 (1), 89–102.

    Google ученый

  • Рейонлдс, А. М., и Бертон, С. Л. (2017). Подавать и возвращать: коммуникационные основы для заинтересованных сторон, занимающихся политикой в ​​области музыки для детей младшего возраста. Обзор политики в области художественного образования, 118, 140–153. https://doi.org/10.1080/10632913.2016.1244779.

    Артикул Google ученый

  • Ранфола М., Этопио Э., Хамлен К. и Розендал М. (2012). Влияние обучения музыке на музыкальные достижения дошкольников и развитие грамотности. Бюллетень Совета по исследованиям в области музыкального образования., 192, 7–27.

    Google ученый

  • Саррацин, Н.(2016). Музыка и ребенок. Откройте учебники SUNY. Получено с сайта https://milnepublishing.geneseo.edu/music-and-the-child/, февраль 2021 г.

  • Шахтер, Р. Э., Пиаста, С., и Джастис, Л. (2020). Исследование учебных программ (тип и качество), используемых педагогами дошкольного образования. NHSA Dialog , 23 (2), 21–50.

    Google ученый

  • Сендак М. и Шикеле П.(1963). Где дикие твари . Дэнбери: Уэстон Вудс.

    Google ученый

  • Шемрок, М. (1997). Orff-Schulwerk: интегрированный фонд. Журнал музыкальных педагогов, 83 (6), 41. https://doi.org/10.2307/3399024.

    Артикул Google ученый

  • Национальная учебная программа Южной Африки. (2015). Получено в феврале 2021 г. с https://www.unicef.org/southafrica/media/911/file/SAF-national-curriculum-framework-0-4-En.pdf.

  • Стронг, А. (2012). Взгляд на дошкольные учреждения и детский сад: интервью с Каталин Форрай. Посланник Кодалы, 38 (2), 4–9.

    Google ученый

  • Сазерс, Л., и Ниланд, А. (2007). Исследование вовлечения детей младшего возраста в музыкальный опыт. В K. Smithrim & R. Uptis (Eds.), Прислушайтесь к их голосам: исследование и практика музыки для детей раннего возраста (стр.19–32). Торонто: Канадская ассоциация музыкальных педагогов.

    Google ученый

  • Трейнор, Л.Дж., и Сирелли, Л.К. (2015). Ритм и межличностная синхронность в раннем социальном развитии. Анналы Нью-Йоркской академии наук, 1337, 45–52.

    Google ученый

  • Валерио, У. Х., Рейнольдс, А. М., Болтон, Б. М., Таггарт, К. С.и Гордон, EE (1998). Музыкальная пьеса: руководство по изучению музыки для детей младшего возраста для родителей, учителей и опекунов . ГИА.

  • Уинслер, А., Дюсен, Л., и Коури, А. (2011). Пение на пути к саморегуляции: роль старинной музыки и программ движения и частной речи. Раннее образование и развитие, 22, 274–304. https://doi.org/10.1080/10409280

    5739.

    Артикул Google ученый

  • Вуд, Э.(2004). Развитие педагогики игры. В А. Эннинг, Дж. Каллен и М. Флир (ред.), Дошкольное образование: общество и культура (стр. 19–30). Тысяча дубов: SAGE Publications Ltd.

    Google ученый

  • Янг, С. (2009). Музыка 3–5 . Милтон Парк: Рутледж.

    Google ученый

  • Янг С. и Илари Б. (2018). Музыкальное участие от рождения до трех лет: на пути к глобальной перспективе.В G. McPherson & G. Welch (Eds.), Оксфордский справочник по музыкальному образованию (том 2, стр. 279–295). Оксфорд: Издательство Оксфордского университета.

    Google ученый

  • Захопулу, Э., Дерри, В., Чацопулу, Д., и Эллинудис, Т. (2003). Применение упражнений Орфа и Далькроза у детей дошкольного возраста: влияют ли они на уровень ритмических способностей? Преподаватель физкультуры, 60 (2), 51.

    Google ученый

  • Little Folks Music — Дети и музыкальная философия

    Чем больше мы собираемся вместе
    Мама и я / Пой со мной Уроки музыки и движения
    Среда Пой со мной класс уже в Zoom!
    Пой со мной: программа
    Пой со мной: названия песен
    Пой со мной: обзоры
    Пой со мной: примеры
    Дорожные сумки
    Заказ
    Сообщение от Гари Штейна
    Календарь событий
    Исследования говорят нам
    Профессиональные раздаточные материалы
    Развитие
    Интерактивные общественные концерты
    Дети и музыка
    Мичиган читает! Путеводитель
    Ссылки
    Главная

    Игры, смех, песни и танцы Новости Интервью
    Музыка и движение KinderConcerts Анн-Арборский симфонический оркестр
          Это наш весенний детский концерт 2020 года (первый виртуальный)
         . . В этом все дело?
    Итак. . . Что могут эти дети?
    Воспитание ребенка и вас: больше, чем музыка
    Музыка и движение для самых маленьких
    Музыка и воспитание: что-то вроде симфонии
    Что? Меня, учить танцевать?


    Интересует идея для ежемесячного мероприятия или «Пой со мной» Летний семинар?

    Для получения дополнительной информации или запроса на добавление в ее список рассылки,
    Отправьте Гари электронное письмо

    Зачем петь и танцевать с маленькими детьми?

    Все дети рождаются с потенциалом быть музыкальными и учиться через движение и поглощение.Результаты исследований показывают, что ранние годы предлагают оптимальное время для развития этого потенциала и подтверждают важность музыки и движения в учебной программе дошкольного возраста. Музыкальные способности могут быть самостоятельным интеллектом и для многих детей возможной единственной формой самовыражения. Музыкальный опыт может помочь улучшить обучение, аудирование и грамотность, предоставляя инструменты для продвижения социального и эмоционального успеха. Музыка также должна быть признана формой искусства и цениться за ее чистое удовольствие и обогащающие качества.

    На моих занятиях дети знакомятся со многими стилями музыки, от классической до каджунской и бродвейской. Дети получают пользу от широкого разнообразия музыки, и их мягко поощряют экспериментировать, исследовать, слушать, общаться, испытывать и создавать музыку. Я также верю в использование реквизита, такого как куклы, наглядные пособия, ритмические и ударные инструменты.

    Моя философия исходит из целостного подхода к музыкальному образованию, принимая во внимание ребенка в целом и уважая индивидуальные различия.Моя цель — познакомить детей с богатой музыкальной средой, которая даст им возможность испытать музыку и углубить их естественную связь с ней.

    Музыка и движения для маленьких детей являются незаменимыми средствами обучения и должны быть частью обучения каждого учителя и воспитателя. Но, за исключением редких случаев, это не так. Многие профессионалы боятся быть музыкальными, боятся своих певческих голосов или потерять контроль над группой. По этой причине я подробно рассказываю об управлении классом.

    Зачем заниматься музыкой каждый день?

    Создание музыки всегда приносит радость маленьким детям, и это достаточная причина, чтобы включать ее в ежедневные занятия. Другие преимущества ежедневных музыкальных мероприятий:

    • Обогащает все сферы детского развития: физическое, социально-эмоциональное, когнитивное, эстетическое, языковое, духовное
    • Стимулирует мозг и помогает многим аспектам обучения
    • Влияет на производительность и эффективность персонала
    • Снижает стресс и повышает энергию
    • Повышает моральный дух персонала и чувство благополучия для всех
    • Объединяет людей и создает чувство общности Способствует проявлениям доброты и сотрудничества
    • Музыка, в отличие от других занятий, обеспечивает мгновенную связь с большинством детей
    • Минимальная стоимость
    • Музыка имеет значение и может быть доступна для всех, в любом месте и в любое время

    Музыкальное образование в раннем детстве | AMusEd

    Интеграция музыки в повседневное управление классом и учебную программу в детском саду.

    Этот курс предназначен для воспитателей, которые обучают малышей, малышей и дошкольников и хотят больше заниматься музыкой в ​​своей повседневной жизни.

    МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ:

    Курс пройдет в Никосии, столице Кипра. Во время курса будет несколько визитов в школы. Транспортные расходы включены в оплату.

    ЦЕЛИ КУРСА

    • Ощутить важность создания музыки

    • Чтобы изучить практические приемы, которые можно легко применять в группе маленьких детей 

    • Предоставить теоретический и эмпирический опыт преподавания музыки в раннем детстве

    • Для повышения музыкальности Учителя, что позволит им использовать музыку в своей повседневной жизни

    • Чтобы узнать, как организовать урок музыки

    • Для создания сети для будущих проектов

    МЕТОДЫ

    Для оказания теоретической и практической поддержки учителям будут реализованы различные методы.У участников будет возможность принять участие в лекциях, мастер-классах, командных мероприятиях, кейсах и посещении реальных занятий для комплексного обучения.

    ПОВСЕДНЕВНОЕ РАСПИСАНИЕ

    ДЕНЬ 1

    Знакомство друг с другом: Ледокольные работы

    Лекция: Теории важности создания музыки в раннем детстве

    Практический семинар: Дыхательные техники

    Разминка и настройка голоса

    Улучшение нашего слухового восприятия посредством пения в хоре

     

    ДЕНЬ 2

    Лекция: Знакомство с великими музыкантами-педагогами (Кодали, Далькроз, Орф, Судзуки)

    Практический семинар педагогов Кодая, Орфа и Далькроза.

    ДЕНЬ 3

    Посещение детских садов для наблюдения за уроками музыки в действии

    Обсуждение наблюдений

    Лекция: Как составить план урока​

    Разнообразие песен, которые можно использовать

    Реквизит и занятия, которые можно использовать на уроке музыки

    ДЕНЬ 4

    Практический семинар: Работа в команде по подготовке уроков музыки на разные темы.

    Разное

    Leave a Comment

    Ваш адрес email не будет опубликован.